Robert Whitman

Robert Whitman
Robert Whitman.jpg
Född 1935
New York City
Nationalitet amerikansk
Utbildning Rutgers University ; Columbia University
Anmärkningsvärt arbete Experiment inom konst och teknik
Rörelse performancekonst
Make Sylvia Palacios Whitman (pågående 1968) Simone Forti (1962-1966) Mia Ellen Lahanas (1956-1961)
Barn Cynthia Whitman, Karl Robert Whitman, Pilar Greta Whitman

Robert Whitman (född 1935 i New York City ) är en amerikansk konstnär som är mest känd för sina framstående teaterstycken från tidigt 1960-tal som kombinerar visuella och ljudbilder, skådespelare, film, diabilder och suggestiva rekvisita i miljöer som han själv skapat. Sedan slutet av 1960-talet har han arbetat med ny teknik, och hans senaste arbete innehåller mobiltelefoner .

Bakgrund

Whitman studerade litteratur vid Rutgers University från 1953 till 1957 och konsthistoria vid Columbia University 1958. Han representeras av The Pace Gallery i New York.

Teater fungerar

Han var medlem i gruppen av bildkonstnärer - Allan Kaprow , Red Grooms , Jim Dine och Claes Oldenburg - som i början av 1960-talet presenterade teaterstycken på Lower East Side på Manhattan . Whitman har presenterat mer än 40 teaterstycken i USA och utomlands, inklusive American Moon , EG och Mouth på Rueben Gallery. Night Time Sky var hans bidrag till det första New York Theatre Rally i New York 1965; Prune Flat presenterades första gången på Cinemateket i New York 1965 och har spelats flera gånger sedan dess.

1966 var Whitman en av de 10 New York-konstnärer som arbetade med Billy Klüver och mer än 30 ingenjörer och forskare från Bell Telephone Laboratories för att skapa verk som inkorporerade ny teknologi för 9 Evenings: Theatre and Engineering , en serie performancekonstverk som presenterades i oktober 13–23 1966 vid 69th Regiment Armory i New York City . För detta stycke, Two Holes of Water- 3 , använde Whitman sju bilar på golvet i Armory, från vilka projicerades film, tv-program över luften och slutna TV-projektioner av liveframträdanden och aktioner, inklusive bilder från en av de första fiberoptiska miniatyrvideokamerorna.

En retrospektiv, Robert Whitman: Theatre Works, 1960–1976 hölls 1976 sponsrad av Dia Art Foundation och presenterade sex tidigare verk och premiären av Light Touch . Hans teaterverk har presenterats på Galerie Maeght Festival i Frankrike, Contemporary Arts Museum, Houston , Texas, Moderna Museet , Stockholm ; Walker Art Center , Vera List Art Center, MIT och många fler. Ghost , hans senaste teaterföreställning, sattes upp på PaceWildenstein Gallery i New York City 2002.

2003 presenterade Dia Art Foundation , New York, Playback, en storskalig retrospektiv utställning av Whitmans verk. Utställningen reste till Porto, Portugal, och öppnade på Museum of Contemporary Art i Barcelona i september 2005. En stor bok, Playback , en omfattande studie av hans verk, åtföljer denna utställning.

Hösten 2004 presenterade Whitman en teaterföreställning, Antenna , i Leeds , England, sponsrad av Lumens, som en del av New Media Festival där.

Skulptur och installationer

Han har samarbetat med ingenjörer kring installationer och verk som införlivar ny teknologi: laserskulpturer, inklusive Solid Red Line , där en röd linje ritar sig runt väggarna i ett rum och sedan suddar ut sig själv; Pon , en ljudaktiverad metalliserad PET- filmspegelinstallation som visades på The Jewish Museum i New York 1969.

Hans långa samarbete med optikforskaren John Forkner började med en spegel-, ljus- och ljudinstallation för konst- och teknikutställningen på Los Angeles County Museum of Art 1971. De utvecklade ett optiskt system som lät verkliga bilder sväva i rymden, att dyka upp och försvinna i en miljö som består av en väggarray av 6-tums hörnreflektorer där besökarna såg flera bilder av sig själva.

Whitman var en av medgrundarna till Experiments in Art and Technology tillsammans med ingenjörerna Billy Klüver och Fred Waldhauer och konstnären Robert Rauschenberg – ett projekt för att ge samtida konstnärer tillgång till ny teknik som den utvecklades i forskningsinstitutioner och laboratorier. Whitman var en av kärnkonstnärerna för Pepsi-paviljongen på Expo '70, Osaka , Japan, ett projekt som administrerades av EAT . En av huvuddragen i det inre av paviljongen var det centrala föreställningsutrymmet i en sfärisk spegel med en diameter på 90 fot och 120 grader. av aluminiserad reflekterande PET-film, som producerade riktiga bilder av besökarna hängande upp och ner i rymden.

Betydande enpersonsutställningar av Whitmans skulpturer och installationsverk inkluderar föreställningar på Museum of Modern Art i New York, Hudson River Museum of Contemporary Art, Chicago och Thielska Galleriet, Stockholm. Whitman har haft enpersonsgalleriutställningar på PaceWildenstein i New York och har ingått i många grupputställningar.

Telekommunikationsprojekt

Whitman, som arbetade med Experiments in Art and Technology , EAT, i början av 1970-talet, utvecklade och deltog i ett antal innovativa kommunikationsprojekt: - Anand Project: han var en del av ett tvärvetenskapligt team för att utveckla metoder för instruktions-tv-program för indiska byar på landsbygden ; - Barn och kommunikation, öppna miljöer för barn att arbeta med en mängd olika kommunikationsutrustning; - Telex: Frågor och svar: en världsomspännande möjlighet att fråga och svara från person till person med hjälp av telexutrustning i New York, Stockholm, Ahmedabad, Indien och Tokyo; - Artister och TV, artistprogram på New Yorks kabelkanaler.

1972 producerade Whitman sitt första telefonstycke, NEWS, där deltagare, med hjälp av telefonautomater, ringde in rapporter som sändes live över radiostationen WBAI. NEWS framfördes senare i Houston, Minneapolis och andra städer under en två- eller treårsperiod.

En senare föreställning i Leeds, England 2002, använde mobiltelefoner, och samtalen sändes i realtid på stora högtalare på ett offentligt torg i staden. En inspelning av föreställningen gjordes tillgänglig av sponsorn Lumens på Ubuweb .

Sommaren 2005 presenterade Whitman Local Report , ett videomobilprojekt.

Utmärkelser

Whitman har fått många utmärkelser: Guggenheim Fellowship (1976); Creative Artists Public Service Grant; Citation of Fine Arts, Brandeis University; Creative Arts Award Xerox Company Grant.

Se även

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Robert_Whitman&oldid=1093331537 "