Bortom den svarta regnbågen

Beyond the Black Rainbow
Beyond the Black Rainbow
	Theatrical releaseaffisch
Regisserad av	Panos Cosmatos
Skriven av	Panos Cosmatos
Producerad av	Oliver Linsley; Christya Nordstokke;
Medverkande	Michael Rogers; Eva Allan; Scott Hylands; Marilyn Norry; Rondel Reynoldson;
Filmkonst	Norm Li
Redigerad av	Nicholas T. Shepard
Musik av	Sinoia grottor
; Produktionsbolag _	Chromebook-produktioner
Levererad av	Mongrel Media
Lanseringsdatum	3 december 2010 ( Whistler Film Festival ) ; 11 september 2012 (USA) ;
Körtid	109 minuter
Land	Kanada
Språk	engelsk
Budget	1,1 miljoner dollar
Biljettkassan	56 491 USD (USA)

Beyond the Black Rainbow är en kanadensisk science fiction- skräckfilm från 2010 skriven och regisserad av Panos Cosmatos i sin långfilmsdebut. I huvudrollerna spelar Michael Rogers och Eva Allan.

Beyond the Black Rainbow distribuerades av Mongrel Media i Kanada och av Magnet Releasing , en underavdelning till Magnolia Pictures , i USA. Producerad och filmad i Vancouver , filmen hade premiär på 2010 Whistler Film Festival , i Whistler, British Columbia . Under 2011 visades den också på flera filmfestivaler över hela Nordamerika, inklusive Tribeca Film Festival i New York City , Fantastic Fest i Austin, Texas och Fantasia Festival i Montreal .

Komplott

På 1960-talet grundade Mercurio Arboria Arboria Institute, en New Age forskningsanläggning dedikerad till att hitta en försoning mellan vetenskap och andlighet, vilket gör det möjligt för människor att flytta in i en ny tid av "Serenity Through Technology" och evig lycka. Nu, 1983, har Arborias arbete för länge sedan tagits över av hans skyddsling, Dr Barry Nyle. Utåt sett en charmig, stilig vetenskapsman, Nyle är en psykopat som har hållit Elena, en ung flicka, fången djupt inne på de lägre nivåerna av institutet. Eftersom det inte finns något solljus eller tidskänsla på denna plats, fungerar anläggningen i "Dagläge" och "Nattläge". Elena kommunicerar endast genom telepati och demonstrerar psykiska förmågor, som Nyle undertrycker med hjälp av en glödande, prismatisk anordning placerad någonstans i institutets tarmar, varifrån det kommer ett djupt, surrande hum.

I ett försök att förstå Elenas förmågor utsätter Nyle henne för dagliga "terapisessioner", under vilka Elena ber att få träffa sin far, men Nyle säger till henne att hon är mycket sjuk och "inte redo" för världen. På natten hålls Elena i sitt rum, där hon använder sina psykiska förmågor för att i smyg titta på tv-program genom en videomonitor i väggen. Nyle tillbringar sina nätter hemma med sin fru Rosemary, en foglig kvinna som verkar existera i ett tillstånd av marijuana-inducerad stupor, men som ändå verkar bry sig om Nyle trots hans bristande ömhet mot henne. Nyle tar betydande mängder receptbelagd medicin och ler åt sin vansinniga reflektion i badrumsspegeln.

I ett försök att framkalla ett känslomässigt svar från Elena, berättar Nyle om sin döda mamma, som han kallar "vacker" och "önskvärd". Han antyder att ett foto av henne kan finnas i Elenas rum, som hon senare upptäcker under sin säng.

Den kvällen upptäcker Elenas sjuksköterska Margo Nyles anteckningar om Elena i en gömd fördjupning i väggen, och hittar konstiga symboler och bilder som indikerar Nyles våldsamma sexuella besatthet av Elena. Rädd för vad lapparna innehåller lägger Margo tillbaka dem. Efteråt får Nyle ett mystiskt telefonsamtal och rusar tillbaka till institutet där han upptäcker aska från Margos cigarett i närheten av ärendelapparna. Nyle tar en psykedelisk drog för att lugna sig.

Nyle är misstänksam mot Margo och informerar henne om att Elena har smugglat in smuggelgods till hennes rum. Margo trakasserar och misshandlar senare Elena verbalt, förstör fotot, och Nyle inaktiverar undertryckaren. Elena dödar henne genom att telekinetiskt få hennes hjärna att spricka genom hennes ögon. Nyle, som har övervakat dessa händelser, är fascinerad av denna flagranta uppvisning av psykisk förmåga och nöjd över Margos död. Han låter Elena lämna sin cell och återaktiverar prismat, vilket får henne att krampa och falla till golvet. Nyle släpper sedan ut en narkosgas in i anläggningen. När Elena ligger medvetslös kallar Nyle elektroniskt en enhet i en hjälmförsedd röd miljödräkt (identifierad som en "Sentionaut"), som injicerar en spårningsanordning i Elenas hals innan hon bär henne tillbaka till sängen och tar bort alla spår av Margos brutaliserade lik.

Nyle besöker Arboria i en annan del av institutet. Arboria visar tecken på senilitet och drogberoende och erkänner inte Nyles psykos, och betraktar honom som sin bästa skyddsling. En tillbakablick till 1966 avslöjar att Elenas mamma var Arborias fru Anna, som var närvarande när Arboria ledde en ung Nyle genom ett förfarande som var menat att låta honom uppnå transcendens . Som en del av proceduren nedsänktes Nyle i ett kärl med svart vätska och upplevde andra världsliga, helvetiska visioner. Nyle blev galen och dödade Anna. Obehandlad sänkte Arboria spädbarnet Elena i den svarta vätskan. Tillbaka i "nutiden" 1983 mördar Nyle Arboria genom att administrera en dödlig drogöverdos, som Elena upplever via telepatisk koppling med sin far.

Nyle återvänder hem, medan en tv sänder ett tilltal från president Reagan. Han avslöjar att han döljer sin totala brist på hår och sina svarta iris med en utarbetad peruk och kontaktlinser. Presenterar sig själv för sin fru utan dessa apparater, och klädd i en märklig svart outfit, deklarerar han sin företräde som en utvecklad varelse från "Beyond the Black Rainbow", och trycker in tummarna i Rosemarys ögonhålor och dödar henne.

Under tiden flyr Elena, efter att ha använt sina psykiska krafter för att göra sig omöjlig att upptäcka för prismat. Hon åker hiss, undviker en sentionaut och korsar ett djupt ventilationsschakt på sin resa uppåt genom Arboria-institutet. Längs vägen stöter hon på och undviker med nöd och näppe en bunden, monstruös humanoid eftersom hennes försvar mot suppressorn kortvarigt misslyckas. När hon anländer till en övre nivå konfronteras hon av en annan sentionaut, som hon påverkar med sin telepati, vilket får den att ta bort visiret på hjälmen för att avslöja ett muterat, barnsligt ansikte. När Elena anlände till en personallounge upptäcker hon att inga andra verkar arbeta på institutet. När hon går genom Arboria-institutets "prisbelönta trädgårdar" kommer hon äntligen utanför murarna och ser natthimlen för första gången i sitt liv.

Nyle, som äntligen hade släppt sken av mänskligheten, upplöste sin slutliga kontakt med den materiella världen, och med en ceremoniell dolk som han kallar "The Devil's Tear-Drop", kommer han tillbaka till institutet för att hitta Elena borta. Han producerar en transpondermottagare och ger sig av. Medan han förföljer Elena genom skogsområdena som omger institutet, möter han ett par " heshers ", som han dödar efter att ha insisterat på att en av dem hade sex med Elena.

Efter att ha hittat henne med hjälp av spårningsimplantatet, hör Nyle så småningom Elena i en glänta och ber henne upprepade gånger att komma till honom. Elena använder sina psykiska förmågor för att hålla Nyles fötter planterade på jorden och när han försöker närma sig henne faller Nyle, slår huvudet mot en sten och dör omedelbart. Fri från sin fångare befinner sig Elena på en förortsgata, styrd av ljuset som genereras av en tv-apparat.

En scen efter kreditering avslöjar en Sentionaut actionfigur, skenbart i ett barns sovrum.

Kasta

Michael Rogers som Barry Nyle, forskningschefen för Arboria Institute. Han blir galen efter en psykisk upplevelse 1966.
Eva Allan som Elena, dotter till Anna och Mercurio Arboria. På grund av experimenten på Arboria-institutet (där hon hålls isolerad) får hon psykiska krafter.
Scott Hylands som Mercurio Arboria, en tillbakadragen andlig ledare i den nya tiden som grundade Arboria Institute för att hjälpa människor att hitta andlig lycka och transcendens.
Marilyn Norry som Rosemary Nyle, Barrys fogliga fru.
Rondel Reynoldson som Margo, en sjuksköterska som saknar empati.
Sara Stockstad som Anna Arboria, mamma till Elena och fru till Mercurio. Hon syns bara i tillbakablickar och fotografier.
Roy Campsall som Sentionaut, en artificiell bioform som förvaras på Arboria Institute.

Produktion

Utveckling

Interiören och exteriören av Bloedel Floral Conservatory användes flera gånger i filmen

Som barn besökte Cosmatos en videobutik vid namn Video Attic. Under dessa resor kunde han bläddra i skräckfilmssektionen och titta på lådorna även om han inte fick se sådana filmer. Under sådana tider skulle han istället föreställa sig vad filmen var. Han skulle senare reflektera över denna erfarenhet när han gjorde Black Rainbow där ett av hans mål var "att skapa en film som är en sorts föreställning om en gammal film som inte existerar." Året 1983 valdes för berättelsen eftersom det är första året han gick till Video Attic. Dessutom tyckte han att idén att sätta en sådan film ett år före 1984 var rolig. Filmens tillkomst var en överlappning mellan två projekt Cosmatos ville göra. En av dessa var en film om en flicka instängd i ett asylboende medan den andra var en installation som främjade en forskningsanläggning som inte fanns. Så småningom insåg Cosmatos att han kunde använda båda idéerna i samma projekt.

Hans föräldrars närvaro förföljer "varje bildruta i den här filmen", sa den Rom -födde filmskaparen. Hans far var filmregissören George P. Cosmatos (vars medverkande inkluderar Rambo: First Blood Part II och Cobra ), som avled i april 2005, och hans mamma svenska skulptören Birgitta Ljungberg-Cosmatos, som dog i juli 1997 efter en lång kamp mot cancer. Panos kunde inte ta itu med sin mammas död och "drev in i ett slow motion-läge av självförstörelse och hetsdrinkande." När äldre Cosmatos dog förvärrades sorgen han kände. Efter det började den blivande författaren/regissören i terapi och bestämde sig för att göra en film som en del av läkningsprocessen. Cosmatos kände att hans "känslighet för filmskapande är en konstig hybrid av dem båda" - hans fars "popcornfilmer" och hans mors hemsökande, experimentella konst.

Gjutning

Eva Allan, som spelar den kvinnliga huvudrollen, hittade en skådespelaragent direkt efter examen från School Creative, vilket ledde till hennes roll i den här filmen.

Filma

Beyond the Black Rainbow finansierades av DVD-rester från Tombstone (1993), regisserad av Panos far. Filmen spelades in på tre veckor med en modifierad Panavision 35 mm kamera. Detta föreslogs av filmfotograf Norm Li, för han noterade att Panos referenser – mestadels filmer från 70- och 80-talen – "alla var korniga, färgglada och fulla av textur", och han ansåg att 35 mm-formatet var "det enda sätt att skjuta."

Stil och influenser

Visuals

Beyond the Black Rainbow har hyllats för sin visuella stil. Cosmatos förklarade att hans "modernistiska" användning av färg var influerad av Michael Manns Manhunter ( 1986) och The Keep (1983). Kinematografin med blå nyans – "nattläget" som Cosmatos kallade det – inspirerades av frysrumsscenen i John Carpenters Dark Star (1974). Norm Li citerade andra referenser: Daft Punks Electroma ( 2006), Dario Argentos Suspiria ( 1977) och George Lucas THX 1138 (1971). Ett antal recensenter noterade likheter mellan filmen och Stanley Kubricks 2001 : A Space Odyssey (1968) och A Clockwork Orange (1971). "Jag älskar Stanley Kubrick och har sett, och förmodligen internaliserat, allt hans arbete, men någon likhet var inte min avsikt", förklarade Cosmatos. Kritiker har också jämfört Beyond the Black Rainbow med Andrei Tarkovskys Solaris ( 1972), Ken Russells Altered States (1980) och Gaspar Noés Enter the Void (2010). Av den senare ansåg regissören att det var "en mycket intressant, mycket vacker film."

Barry Nyle går ner i den svarta vätskan när han börjar sin psykiska resa från 1966.

flashbacksegment från 1966 inspirerades av E. Elias Merhiges experimentella skräckfilm Begotten (1990). Begotten spelades helt i svart-vitt med hög kontrast, vilket för Cosmatos "var en perfekt look för tillbakablicken eftersom jag ville att den skulle kännas som en blekande och förfallen artefakt." Den unge Barry Nyles syratripp i det segmentet av Beyond the Black Rainbow inspirerades av "Battle of the Gods"-sekvensen i Jean-Luc Godards Contempt ( 1963).

Cosmatos tar även inflytande från andra visuella medier. Regissören förklarade sin kärlek till Heavy Metal och den franska seriekonstnären Jean "Moebius" Girauds arbete . Fantasykonst var också ett inflytande, särskilt Frank Frazettas målningar. Norm Li uppgav att både han och regissören "även tittade på abstrakta målningar, fotografier och arkitektoniska designböcker" för inspiration.

Pacing

En av Beyond the Black Rainbows anmärkningsvärda egenskaper är dess avsiktligt långsamma, hypnotiska takt. Enligt Cosmatos Beyond the Black Rainbow det han kallade subgenren för "trancefilm". Cosmatos nämnde Francis Ford Coppolas Apocalypse Now (1979), Alain Resnais ' Last Year at Marienbad (1961) och Saul Basss Phase IV (1974) som filmritningar för sin debutfilm. Cosmatos förklarade logiken bakom sitt manusförfattarskap, som tonar ned den "mycket konkreta historien i hjärtat av det" till förmån för ett "atmosfäriskt" tillvägagångssätt:

Jag bestämde mig för att bara skriva så rakt på sak som möjligt och sedan låta det visuella och utseendet på filmen blomma runt något som var ganska okomplicerat. I slutet av dagen bestämde jag mig för att ta ner berättelseelementen för att låta det visuella och berättelseelementen komma mer i förgrunden, för att göra det mer drömlikt och mindre berättelsedrivet.

musik

Jeremy Schmidt, keyboardspelare för Vancouver -baserade rockarna Black Mountain , var inbjuden av Cosmatos att komponera filmens soundtrack. "Evil Ball", ett spår från Schmidts soloprojekt, Sinoia Caves, användes av filmens regissör på en privat visning som hölls för Schmidt. En ömsesidig uppskattning för Tangerine Dream , John Carpenter-soundtracks och Giorgio Moroders musik för Midnight Express (1978) och American Gigolo (1980) cementerade deras band. Schmidt pekade också ut bakgrundsmusiken från The Shining (1980) och Risky Business (1983) som musikaliska ritningar för Beyond the Black Rainbow- musiken.

När det gäller effekten av The Shinings soundtrack på hans partitur, pekade Schmidt ut kompositionerna av György Ligeti och Krzysztof Penderecki som soniska prövstenar. Deras musik hade redan varit med i sci-fi- och skräckgenrerna, två av Cosmatos främsta filmiska tvångstankar när de var unga. Ligeti-stycken " Lux Aeterna " och " Atmosphères " hade visats 2001: A Space Odyssey , och Pendereckis " Polymorphia " och en del av " The Devils of Loudun " användes i The Exorcist (1973).

För sin analoga synthesizermusik använde Schmidt följande utrustning: en Prophet 5 , två Oberheims , Moog Taurus baspedaler, en Korg CX-3 orgel och en Mellotron . En omfattande användning av Mellotron kan höras på flashback-sekvensen, där Cosmatos hade använt Pink Floyds " Set the Controls for the Heart of the Sun " som ett temporärt spår . Allt som allt, "den valda paletten av ljud hör definitivt tillbaka till 'The New Age of Enlightenment'", sa Schmidt. Musiken mixades av Joshua Stevenson på Otic Sound, Vancouver, British Columbia, Kanada.

teman

Kontrollera

Regissören Cosmatos uppgav att han är intresserad av sociala kontrollmekanismer, våra egna personliga, interna kontroller och hur religion påverkar vårt medvetande och vårt samhälle. Dessa filosofiska idéer finns i Beyond the Black Rainbow , en film fokuserad på frågor om förtryck och kontroll av känslor. Cosmatos plockade delvis upp dessa teman genom att läsa science fiction-verken av Beat - romanförfattaren William S. Burroughs , böcker i stort som handlar om samhällelig kontroll.

Enligt Cosmatos passar den "styva geometriska världen" av Arboria Institute visuellt in i filmens kontrolltema. Detta gäller särskilt för Dr. Nyle-karaktären, någon "mycket kunnig, som försöker skapa en mycket kontrollerad miljö för att ge sig själv en känsla av makt." Ljustriangeln, ansvarig för att dämpa Elenas psykiska krafter, är en annan kontrollsymbol. Institutets uppsjö av reflekterande ytor – väggarna i korridorerna, den gigantiska glasbiten i terapirummet, det oändlighetsspeglade Sentionaut-rummet, Margos glasögon – kan antyda något på denna idé. För många antika kulturer var spegeln en symbol för självmedvetenhet, medvetande och intelligens, men också en källa till stolthet och fåfänga. Den visuella referensen för Arboria Institutes inredningsdesign var THX 1138 .

Filmens kontrollledmotiv visas på ett mer subtilt sätt genom att spegla Nordamerikas politiska klimat på 1980-talet. Beyond the Black Rainbow har kallats en " Reagan-erans feberdröm". Dess paranoida, kalla krigets stämning innehåller nickningar till den avlidne USA:s president – genom ett klipp av ett olycksbådande tv-tal av Ronald Reagan själv – och den före detta panamenske generalen och dömde knarkkungen Manuel Noriega (Dr. Nyles "Noriega"-jacka). Den centralamerikanska diktatorn var direkt involverad i " Iran-Contra "-skandalen. Noriegas kamp mot sandinisterna , Nicaraguas vänstergerilla, backades upp av CIA och Pentagon . CIA finansierade Noriegas militärkampanj med vinster från illegal vapenförsäljning till Iran. CIA blundade också för Noriegas narkotikahandel.

Identitet

Ett annat av Beyond the Black Rainbows huvudteman är identitet. Under filmens gång upplever Dr. Nyle en radikal personlighetsförändring vars rötter ligger i den skrämmande drogupplevelsen han hade 1966, under Mercurio Arborias övervakning. Att bli utsatt för sin skuggsida så intensivt förlamade inte bara hans sinne utan även hans kropp: Barry tvingas använda apparater som en peruk och kontaktlinser. Liksom många Lovecraftianska huvudpersoner är Barry Nyle i slutändan en patetisk karaktär: hans långtgående kunskap, återhållsamma uppträdande och noggrant kontrollerade arbetsmiljö kan inte dominera krafterna av irrationalitet och kaos som brinner i hans sinne. Till slut genomgår läkaren en fysisk och psykologisk förvandling där han förlorar all kontroll och ger efter för galenskapen.

Kritik mot "Baby Boomers" på 1960-talet och 1980-talets konservativa motreaktioner

Cosmatos medger att han ogillar Baby Boomers andliga ideal, en fråga han tar upp i Beyond the Black Rainbow . För honom fick Boomers sökande efter alternativa trossystem dem att ägna sig åt den mörka sidan av ockultismen , vilket i sin tur korrumperade deras strävan efter andlig upplysning. Användningen av psykedeliska droger i sinnesexpansionssyften utforskas också, även om Cosmatos syn på det är "mörkt och störande", ett "märke av psykedelia som står i direkt opposition till blomsterbarnet, magisk svampfredsresa" skrev en recensent . . Jordan Hoffman från UGO Networks noterade båda delarna och uppgav i sin recension att i filmen har några "up-to-no-bra new age -forskare låtit sina experiment med medvetandeförändrande droger mutera en ung kvinna" - i det här fallet Elena . Cosmatos förklarar varför Dr. Arborias uppdrag att skapa en överlägsen människa till slut misslyckades:

Jag ser på Arboria som lite naiv. Han hade de bästa avsikterna att vilja expandera mänskligt medvetande, men jag tror att hans ego kom i vägen för det och till slut förvandlades det till en giftig, destruktiv sak. Eftersom Arboria försöker kontrollera medvetandet och kontrollera sinnet. Det finns ett ögonblick av sanning i filmen där det hela börjar sönderfalla eftersom det slutar handla om deras mänsklighet och handlar om ett ouppnåeligt mål. Det är den "svarta regnbågen": att försöka uppnå något slags ouppnåeligt tillstånd som i slutändan, förmodligen är destruktivt.

Den tyske filmkritikern Hauke Lehmann, CH Newell som skriver på Father Son Holy Gore och Mike Lesuer från Flood Magazine sammanfattar Cosmatos budskap med både Beyond the Black Rainbow och hans nästa film Mandy som att de progressiva sociala, politiska och kulturella utopierna på 1960-talet ( som representeras av Dr. Arboria och hans ursprungliga planer med hans institut) gick fel eftersom de ännu inte var förberedda för det som låg bortom Aldous Huxley och Timothy Learys perceptionsdörrar , vilket bjöd in den betydligt värre motrörelsen i form av det konservativa, högerorienterade 1980-talet (representerat av Barry). Likaså noterar Simon Abrams och Steven Boone från Hollywood Reporter Cosmatos hårda kritik av den amerikanska konservativa högern på 1980-talet. Av denna anledning kallar Lehmann i sin tidigare nämnda Cinema -essä Beyond the Black Rainbow för en "ännu mer avancerad version" av de sociala och politiska teman som finns i Easy Rider och Fear and Loathing in Las Vegas .

Reception

Cosmatos noterade att det kritiska mottagandet av filmen ursprungligen var "typ av dämpat, till och med rent negativt" till en början, men den började få bättre recensioner efter Tribeca 2011.

Filmen har ett godkännandebetyg på 61 % på Rotten Tomatoes baserat på 36 recensioner och ett genomsnittligt betyg på 6,30/10. Negativa recensioner fokuserade generellt på handlingens surrealistiska outgrundlighet och anklagelser om ytlig pastisch; Tony Norman från Pittsburgh Post-Gazette kallade det "all atmosfär och ingen substans", och Joe Neumaier från The New York Daily News kallade det ett tråkigt misslyckande. Mark Feeney från The Boston Globe citerade atmosfären "som är imponerande ihållande – tills den blir förtryckande, sedan meningslös, sedan skrattretande", med konceptet bättre lämpat för en kortfilm. Vissa blandade recensioner, som William Goss från MSN , berömde filmens surrealistiska atmosfär och synthmusik, trots att de tyckte att den var "not my cup of crazy", medan Marjorie Baumgarten från Austin Chronicle citerade filmen som oförklarlig och oförståelig, även om hon hyllade det visuella. Jeannette Catsoulis från The New York Times gav också en blandad recension, och lyfte fram dragningskraften till fans av midnattsfilmer . Lou Lumenick på The New York Post kallade det "filmens motsvarighet till att titta på en lavalampa i nästan två timmar."

Positiva recensioner lyfte fram kultens överklagande, som Matt Singer från Time Out , som välkomnade återkomsten av utmanande, surrealistiska midnattsfilmer. Alison Willmore från The AV Club gav den betyg B+ och berömde dess stil och vågade form. Don R. Lewis från Film Threat berömde också filmen och sa: "Som en filmfantast blev jag imponerad av kontrollen och uppmärksamheten på detaljer Cosmatos visade."

Under andra hälften av 2010-talet har Beyond the Black Rainbow dock genomgått en kritisk omvärdering. Medan filmen ursprungligen började med en poäng på 49 % på Rotten Tomatoes 2012 och 2013, klättrade den gradvis till 61 % på Tomatometern, särskilt efter den bredare, mer framträdande releasen av Cosmatos andra film Mandy 2018. Writing for Inverse in 2017 hyllade popkulturkritikern Isaac Feldberg Beyond the Black Rainbow som en undersökning av Cosmatos egen nostalgi för sin ungdoms sci-fi- och skräckfilmer; "Cosmatos föreställer sig ett alternativt 80-tal där deras estetik kan uttryckas så fullständigt att de antar fysisk form, sipprar genom Arboria-institutet som en dimma av kulturellt minne", skrev han. Filmen har fått platser på olika best-of-listor över professionella recensenter – #27 på The Playlist's 2016 The 50 Best Sci-Fi Films Of The 21st Century So Far, #20 på The Film Stage's 2016 The 50 Best Sci-Fi Films of 2000-talet så här långt, #19 på Fandors 2016 bästa science fiction of the Century (hittills) och #1 på Taste of Cinemas 2017 10 helt fantastiska Sci-Fi-filmer från 2010-talet (hittills).

I en intervju 2016 med The Hollywood Reporter om deras succéserie Netflix uttryckte Matt Duffer förvåning över anklagelserna om att Stranger Things var en direkt hyllning till Beyond The Black Rainbow , som han påstod sig aldrig ha sett förut, medan Ross Duffer erkände att ha sett "lite" av det.

externa länkar