Polymorfi

Polymorphia
Musik för stråkorkester av Krzysztof Penderecki
Kompositören 2008
Komponerad	1961 ( 1961 )
Tillägnande	Hermann Moeck
Genomförde	16 april 1962 ( 1962-04-16 )
Poängsättning	stråkorkester

Polymorphia (Många former) är en komposition för 48 stråkinstrument (24 violiner och 8 vardera av violas, cellos och basar) komponerad av den polske kompositören Krzysztof Penderecki 1961. Verket beställdes av Nordtyska Radio Hamburg . Den hade premiär den 16 april 1962 av radioorkestern och dirigerades av Andrzej Markowski . Polymorphia är tillägnad Hermann Moeck, den första av Pendereckis redaktörer i väst.

I slutet av 1950-talet och i början av 1960-talet, under Pendereckis poststudenttid, sökte han nya ljudmässiga och tekniska möjligheter för instrument, särskilt för stråkar , genom okonventionella artikulationsmetoder och speciell behandling av tonhöjd. Därmed övergav Penderecki det traditionella notationssystemet och uppfann sin egen grafiska notation , som inspirerades av elektroencefalogram . Hans tidigare komposition, Threnody to the Victims of Hiroshima (1960), fick den första framgången för denna typ av verk. Polymorphia komponerades kort därefter som ett resultat av hans fortsättning med sådan experimentell innovation.

På grekiska betyder poly "många" och morf betyder "form" eller "form" (från grekiskans morphe), därför kan polymorphia förstås som "många former eller former." Polymorfi betyder bokstavligen "samma betydelse i många olika former." "Formerna" här syftar inte på musikaliska former utan ljudeffekter. Pendereckis biograf Wolfram Schwinger associerar titeln Polymorphia , med "den brett spridda skalan av ljud ... utbytet och samtidig penetrering av ljud och brus, kontrasten och sammanflödet av mjuka och hårda ljud." I likhet med Threnody to the Victims of Hiroshima , konstruerade Penderecki stycket av ljudhändelser. Istället för ”melodi” hörs täta kluster, mikrotoner och glissandi. Det dissonanta sonorstycket avslutas med en C-dur triad.

Pendereckis klangsystem

Perioden av kompositionsproduktion där Pendereckis Polymorphia komponerades är känd som hans sonoristiska period, under vilken han använde en metod att komponera baserad på klangfärgsorganisation. Denna klangfärgsorganisation baserades på den enkla förklaringen att processen att generera den akustiska vågen helt enkelt är "kollision mellan två fysiska kroppar, den ena är en ljudkälla, den andra är kroppen som vibrerar ljudkällan." Penderecki härledde troligen sin klangfärgsorganisation från undervisningen av Mieczyslaw Drobner, en polsk akustiker och organolog som 1958 fick tjänsten som lektor vid skolan där Penderecki nyligen avslutat sina studier och anställdes som assistent. 1960 publicerades Drobners bok Instrumentoznawstwo i akustyka , där han kallade ljudkällan en vibrator , och i senare publikationer kallade han kroppen som agiterar vibratorn för en inciterare . Den här boken var viktig eftersom den var en av de första som diskuterade metoderna och parametrarna för klangorganisering. Även om dessa inte var nya idéer, är det troligt att Penderecki använde denna information från Drobner för att utveckla sitt eget klangfärgssystem.

Eftersom Penderecki först och främst förstod klangfärgen som en funktion av materialen, baseras klangfärgskategorierna i hans sonorism på de vanligaste materialen som används vid sammansättningen av instrument och tillbehör till traditionella symfoniska orkestrar: metall, trä, läder, filt och hår. Även om vilket som helst av dessa material kan fungera som både vibratorer och hetsar, är filt och hår de minst effektiva vibratorerna på grund av det faktum att de skulle vara ohörbara när de vibrerade. Detta innebär då att minst en av de två ljudalstrande kropparna måste vara gjord av metall, trä eller läder, så kallade primärmaterial. I Pendereckis klangsystem kan (och gör) de tre primära materialen interagera med varandra, medan filt och hår bara kan interagera med ett av de primära materialen och inte sig själva.

Även om han var inspirerad av Drobner, går Pendereckis klangsystem ytterligare ett steg längre, där "det spelar ingen roll huruvida metall, trä och läder representeras av en vibrator eller av en inciterare, båda kolliderande kroppar har samma vikt som primärmaterial .” Detta betyder att "om en given kropp kan vara en ljudkälla - det vill säga om den är gjord av ett av de tre materialen som kan utföra denna funktion (m, w, l) - så blir den en ljudkälla oavsett om det slås, gnuggas eller plockas eller själv slår, gnuggar eller plockar.”

Även om Pendereckis klangsystem använde materialkategorier som finns i den traditionella symfoniska orkestern, var han tvungen att använda drastiska förändringar för att producera de önskade effekterna. Eftersom metall dominerar typiska orkestrar (metallsträngar, metallslagverk, etc.), behövde Penderecki hitta sätt att förstora representationen av trä och läder. Även om detta var fallet för andra verk, bygger Polymorphia på en motsättning av metall och trä. Eftersom stycket är skrivet enbart för stränginstrument använde Penderecki en mängd olika metoder för att skapa motsatta delar av metall och trä.

Form

Arbetet följer en traditionell ABAs formella ram, med varje avsnitt ungefär tre minuter. Penderecki avgränsar varje avsnitt genom ett system av kontrasterande klangfärger. A-delen av stycket är från repetition 1 till repetition 32 och kännetecknas av ihållande ( arco ) och ofta mikrotonala kluster av tonhöjder. Dessutom är dessa åtgärder baserade på materialkategorin metall. B-sektionen börjar vid repetition 32 och går till repetition 44. Detta avsnitt står i kontrast till arco-teknikerna i A-sektionerna. Den innehåller slagtekniker som; battuto col legno (slå på strängarna med bågens trä); kranar con dita (med fingrar) mellan bryggan och stjärtstycket; pizzicato och pizzicato con due dita (plockade med två fingrar). Även från åtgärderna 38–43 sker en övergång till materialkategorin trä. Tekniker i det här avsnittet inkluderar strängar som slås med handflatan, knackningar på ljudplanken med fingertopparna och slag på stativet med bågen eller stolen med muttern (stativ och stolar på den tiden var gjorda av trä). Åtgärd 42–45 är baserade på trä och metall, med en blandning av ovan beskrivna tekniker. Detta avsnitt "förmedlar" den markanta motsättningen av metall och trä. A'-sektionen kommer tillbaka till typisk arco-stil, men inkluderar böjning mellan bryggan och stjärtstycket och böjning av bryggan och stjärtstycket. Detta övergripande timbrala schema av Polymorphia är metall-trä-metall, och hjälper till att förstärka ABA-formella strukturen. Till sist avslutas stycket med en C-dur-triad fördelad över hela orkestern. Detta fungerar som en koda såväl som ett slags frigörande av spänningen som skapas av kompositionens mikrotoner och okända klangeffekter. I en intervju 1977 med tidskriften Composer hävdade Penderecki att C-durackordet var fröet från vilket hela kompositionen växte. Adrian Thomas tolkar Pendereckis påstående som "teoretiskt argumentabelt och faktiskt de föregående betoningen på vissa tonhöjdsklasser och de öppna klustren kan i efterhand ses förutsäga en sådan slutsats. Värdet av C-durtriaden ligger inte i någon förmodad harmonisk konsekvens som bekräftar en traditionell process men i dess radikala utmaning mot vad Penderecki hade etablerat som sina normer."

Temporal notation

På grund av klangsystemets natur var Penderecki tvungen att utforma ett notationssystem för att korrekt förmedla sina avsikter. Många aspekter av traditionell notation omstruktureras, till exempel den traditionella användningen av mått. Istället är poängen uppdelad i avsnitt, där varje avsnitt ges en längd i sekunder. Längden på avsnitten varierar från två till 25 sekunder, och var och en får ett repetitionsnummer. I vissa delar av verket blir de tidsmässiga processerna inom det sonoristiska systemet komplexa, med flera ingångar i flera instrumentala delar. För att förtydliga hans avsikter är dessa avsnitt indelade i sekunder, med vertikala linjer i noten som markerar varje sekund. I Polymorphia sker detta från repetitioner 11–24, 33–37 och 57–59.

Tonhöjdsnotation

Penderecki använder en stav i notationen av sina sonoristiska partitur på platser där en referenspunkt för tonhöjd är nödvändig. I allmänhet är tonhöjdsprecision av underordnad betydelse i hans sonoristiska stycken. Till exempel beror hans användning av kvartstoner inte nödvändigtvis på att det finns en kvarttonsskala i hans arbete, utan de "används bara för att justera den interna strukturen i ett kluster, det vill säga för att ge kluster den önskade tätheten." Denna teknik används flitigt i båda A-sektionerna av verket som domineras av kluster med uthålliga tonhöjder. Dessutom, från repetition nummer 11 till två och en halv sekunder efter repetition 24, använder han en stav med en startpitch och sedan en linje som representerar tessitura för materialet som ska framföras, snarare än att använda den traditionella notationen. Denna teknik möjliggör korrekt kommunikation av detaljer i denna mycket komplexa passage av kluster i Polymorphia .

Grafiska symboler

Penderecki kommunicerar många av sina klangeffekter via mycket mer bildmässiga medel än i traditionell västerländsk notskrift. Dessa effekter och deras notationssystem representerar ett nyckelelement i hans stil under denna första kompositionsperiod. Det är i grunden en mer avancerad version av systemet som används i Threnody for the Victims of Hiroshima, och det är vidareutvecklat i verket Fluorescences från 1962 . Partituren innehåller en sida som förklarar 21 förkortningar och symboler som han använder genomgående. En svart triangel indikerar att man ska spela "instrumentets högsta not (obestämd tonhöjd)". Denna effekt uppträder genom hela verket och, precis som med kvarttonseffekterna som nämnts ovan, är tonens exakta tonhöjd inte avgörande för kompositionen. Således noterar Penderecki det utan personal, vilket hjälper till att göra hans notationssystem så visuellt effektivt som möjligt. En annan effekt instruerar artisten att "knacka på skrivbordet med bågen eller stolen med hälen." Här förvandlar Penderecki traditionellt icke-musikaliska föremål till instrument som ingår i verket. Denna teknik används främst i B-sektionen där perkussiva effekter dominerar texturen. Här kräver klangsystemets krav att nya sätt för ljudproduktion införs i kompositionen.

Genom hela partituren inkluderar Penderecki andra former av grafisk notation. Tjocka, svarta linjer betecknar tonkluster , som i basarna vid repetition 6. Här får varje individ en ton att spela, så att alla toner på en skala låter samtidigt. Vid repetition åtta i basarna använder Penderecki en symbol som liknar ett långt band av korsande ljudvågor för att representera en glissando-passage. Här indikeras en startnotering för varje spelare, men hastigheten på glissando är "efter eget val". Pendereckis innovativa notsystem möjliggör effektiv kommunikation av det sonoristiska systemet.

Kompositionsprocess

Manuskriptskisserna av partituret avslöjar insikter i hans kompositionsförfarande. Skissen för Polymorphia är 33 sidor lång och är ordnad och numrerad i omvänd kronologi. Det fullständiga utkastet till partituret visas först, följt av skisser "som blir allt mer fragmenterade och grafiskt abstrakta." De tidigare skisserna är abstrakta grafiska teckningar gjorda från Pendereckis fonetiska koncept. Från dessa formulerade han tonhöjdsmaterial och formell struktur. Slutligen användes en stenografisk notation som kunde översättas till hela musikstycket. Detta partitur, liksom andra i sonoristisk stil, är noterade i utklippsformat. Skisserna är också visuellt imponerande med användning av rött, grönt, blått och svart kulspetsbläck. Också anmärkningsvärt är Pendereckis encefalografiska tonhöjdsnotation i det andra A-avsnittet från repetitioner 57 till 60. Här baserar han kompositionen på faktiska elektroencefalogram , som är representationer av hjärnvågor. Dessa spelades in på Kraków Medical Center när patienter lyssnade på en inspelning av hans Threnody for the Victims of Hiroshima . Den musikaliska effekten som skapas är den av ljudmassor av obrutna glidande tonhöjder.

I populärkulturen

Rockmusikern Jonny Greenwood samarbetade med Penderecki på ett album med Polymorphia släppt den 13 mars 2012 och inklusive ett stycke komponerat av Greenwood med titeln 48 Responses to Polymorphia .

Polymorphia används i soundtracket till skräckfilmerna The Exorcist av regissören William Friedkin (1973) och The Shining av regissören Stanley Kubrick (1980).

Bibliografi

• Bylander, Cindy. "En utvald bibliografi över böcker och artiklar om Pendereckis avantgardekomposition." Studies in Penderecki 1 (2003): 337–360
• Chlopicka, Regina. "Stylistiska fraser i Krzysztof Pendereckis verk." Studies in Penderecki 1 (1998): 51–64
• Chlopicka, Regina "Extramusikaliska inspirationer i Krzysztof Pendereckis tidiga verk." Studies in Penderecki 2 (2003): 257–271
• Mirka, Danuta. Krzysztof Pendereckis sonoristiska strukturalism . Katowice: Musikakademin i Katowice, 1997.Mirka, Danuta. "To Cut the Gordian Knot: The Timbre System of Krzystof Penderecki." Journal of Music Theory 45, nr. 2 (hösten, 2001): 435–456.
• Monastra, Peggy. "Krzysztof Pendereckis polymorfi och fluorescenser" Musikhistoria från primära källor: A Guide to the Moldenhauer Archives, ed. Jon Newsom och Alfred Mann. Washington: Library of Congress, 2000.
• Penderecki, Krzysztof. Polymorphia , 1962. Celle, Hermann Moeck, Verlag, 1963.
• Penderecki, Krzysztof. Polymorfi . Filharmonia Krakowska under ledning av Henryk Czyz. [Polen]: Muza: PNCD 017, 1989. Compact Disc.
• Robinson, Ray. "Pendereckis musikaliska pilgrimsfärd." Studies in Penderecki 1 (1998): 33–50
• Robinson, Ray. "Utvecklingen av Pendereckis orkester från threnody till fluorescenser ." Studies in Penderecki 2 (2003): 249–256
• Schwinger, Wolfram. "Förändringarna på fyra decennier: Krzysztof Pendereckis stilistiska vägar." Studies in Penderecki 1 (1998): 65–82
•   Schwinger, Wolfram. "Krzysztof Penderecki: Hans liv och verk." Översatt av William Mann. London: Schott, 1989 ISBN 0-946535-11-6
• Thomas, Adrian. Polsk musik sedan Szymanowski. New York: Cambridge University Press, 2005: 179
• Tomaszewski, Mieczyslaw. "Pendereckis dialoger och spel med tid och plats på jorden." Studies in Penderecki 1 (1998): 13–32

Diskografi

• Berlinfilharmonikerna under ledning av Herbert von Karajan. Concerto Brandenburghese n. 4 / Johann Sebastian Bach. Sinfonia n. 3 : Eroica / Ludwig van Beethoven. Polymorphia per 48 strumenti ad arco / Krzysztof Penderecki . [Milan]: Foajé 1-CF 2038, 1990. Compact disc.
• Cracow Philharmonia under ledning av Henryk Czyz. Dör irae ; polymorfi ; De natura sonoris . [Holland]: Philips 1⁄3 rpm 839 701 LY, 1967. LP 33 .
• Orkiestra Symfoniczna Panstwowej Filharmonii w Krakowie under ledning av Andrzej Markowski. Warszawska jesien – 1963 Automne de Varsovie. Kronika dzwiekowa Nr. 4 . [Warszawa]: 1⁄3 . Muza W-87—W-876, 1963. LP 33 rpm
• Olika ensembler och artister. Exorcisten . [Burbank, CA]: Warner Home Video 16177-00-CD, 1998. Compact disc.
• Olika ensembler och artister. Fearless: Musik från originalsoundtracket . [New York]: Elektra Nonesuch 79334-2, 1993. Compact disc.
• Olika artister. Evig Penderecki . [Hong Kong]: Naxos 8.572134, 2008. Compact disc.
• Olika artister. S:t Lukas passion ; Threnody ; polymorfi ; Stråkkvartett ; Davids Psalmer ; Dimensioner av tid och tystnad . [Polen]: Polskie Nagrania Muza PNCD017, 1989. 2 cd-skivor.
• Olika solister och ensembler. Die Neue Musik und ihre neuesten Entwicklungen . [Köln]:

Opus Musicum OM 116—118, 1975. 3 skivor, 33 1 ⁄ 3 rpm stereo.

• Warszawas nationella filharmoniska orkester under ledning av Antoni Wit. Te Deum . [Hong Kong]: Naxos 8.557980, 2007. Compact disc.
• Aukso orkester. Penderecki: Threnody for the Victims of Hiroshima; Polymorphia / Greenwood: Popcorn Superhet Receiver; 48 Svar . [New York]:Nonesuch B00722ZH5W, 2012. Compact disc.

Se även

• Lista över musikstycken som använder utökade tekniker

externa länkar

• Krzysztof Penderecki-intervju av Bruce Duffie (mars 2000)