Vuxenanimation i USA

Ej att förväxla med tecknad pornografi .

I USA, innan Hays Code trädde i kraft , innehöll några tecknade kortfilmer humor som riktade sig till vuxna publik snarare än barn. Efter införandet av filmvärderingssystemet Motion Picture Association of America försökte oberoende animationsproducenter etablera ett alternativ till mainstream-animation . Inledningsvis försökte få animationsstudior i USA att producera animation för vuxen publik, men senare exempel på animation producerad för vuxna skulle få mainstream uppmärksamhet och framgång. Vuxenanimation i USA inkluderar shower med superhjälte-, sci-fi- och fantasyelement. Några av de mest framträdande animationerna med dessa mogna teman inkluderar The Simpsons , BoJack Horseman , South Park , Futurama och Archer , tillsammans med andra animerade tv-serier för vuxna, långfilmer och animationer i andra former som hjälpt genren att expandera under åren.

Pre-Code animation

De tidigaste tecknade serierna baserades på populära serier och riktades till familjepublik. De flesta animationer som producerades under stumfilmseran var inte avsedda att visas för någon specifik åldersgrupp, utan innehöll ibland humor som var riktad till vuxna publik, inklusive riskabla skämt. Författaren Michael Tisserand hävdade att alla animationer var "vuxna simturer i de första dagarna av amerikansk animation", med former som var handritade, lekande och inte betedde sig "korrekt" inför publiken som "reagerade med chock över detta nya liv de bevittnade ." Vissa forskare, som Jason Mittel, påstod att den antagna publiken för dessa tidiga tecknade serier, särskilt Looney Tunes , har växlat från sin ursprungliga ospecifika publik, till barn och tillbaka till allmän publik som "klassiker". Det tidigaste kända exemplet av censur i animation inträffade när censurstyrelsen i Pennsylvania begärde att hänvisningar till bootlegging skulle tas bort från Walt Disneys korta Alice Solves a Puzzle från 1925 . En av de tidigaste animerade pornografiska filmerna var Eveready Harton i Buried Treasure, producerad cirka 1928. Det har ofta föreslagits att filmen producerades för en privat fest för att hedra Winsor McCay . Enligt Karl F. Cohens bok från 1998, Forbidden Animation: Censored Cartoons and Blacklisted Animators in America, höll ryktena att filmen utvecklades på Kuba flera år efter att den var färdig, eftersom inget labb i New York City skulle bearbeta filmen. När ett tryck visades i San Francisco i slutet av 1970-talet, tillskrev programanteckningarna animationen till George Stallings , George Canata, Rudy Zamora, Sr. och Walter Lantz .

The Motion Picture Association of America , då känd som Motion Pictures Producers and Distributors Association, bildades 1922 som ett resultat av offentliga invändningar mot vuxet innehåll i filmer, och en rad riktlinjer fastställdes som antydde innehåll som inte bör porträtteras i filmer. Tills Hays-koden upprätthölls, innehöll många animerade kortfilmer suggestivt innehåll, inklusive sexuella anspelningar , hänvisningar till alkohol- och droganvändning och milda svordomar . I den korta boken " Bosko's Picture Show" från 1933 verkar Bosko använda svordomar, även om det också har föreslagits att karaktären säger " räv " , eller till och med " mugg ". Bortsett från detta producerades och visades röntgenklassade tecknade serier på 1920- och 1930-talen, som byggde på den "lilla icke-teatraliska industrin" som hade utvecklats "runt pornografiska filmer före första världskriget."

Yehudi the Chameleon, stjärnan i Camouflage (1944)

De sistnämnda serierna kom vid en tidpunkt då den amerikanska militären började beställa animerade filmer för att utbilda rekryter. Detta förvandlades till den amerikanska arméns första filmenhet , som existerade från 1942 till 1945, lokaliserad i Hal Roach Studios i Culver City, Kalifornien . Enheten inkluderade filmskapare som Frank Capra , Looney Tunes- skaparen Rudolf Ising , animatören Frank Thomas och serietecknaren Dr. Seuss , och den producerade hundratals animerade "träningsfilmer på ett kontinuerligt schema". Animation var en integrerad del av dessa filmer, och hjälpte piloter att flyga flygplan, soldater lära sig de fina punkterna med militärt kamouflage eller träna andra hur man korrekt använder handhållna vapen.

Betty Boop -serien var känd för sin användning av skämt som så småningom skulle anses vara tabu efter tillämpningen av Hays Code, inklusive användning av nakenhet. Betty Boop ritades till en början som en hund och fick rollen som flickvän till en annan Fleischer-karaktär, Bimbo . Betty gjordes om som en människa, men serien fortsatte att föreslå en kärleksrelation mellan de två som gick längre än det normala förhållandet mellan människor och deras husdjur. Den korta filmen Is My Palm Read innehåller en scen där Betty visas som ett barn mellan fyra och fem år och badar naken. På 1970-talet visades denna scen ur sitt sammanhang i föreställningar av The Mystic Knights of the Oingo Boingo . Konsertpubliken var inte medveten om att Betty skulle vara en baby i sekvensen.

En annan kortfilm, Bamboo Isle , innehåller en sekvens där Betty dansar hula topless, bara klädd i en lei över sina bröst och en gräskjol . Enligt animatören Shamus Culhane var Fleischer Studios och Paramount Pictures chockade över sekvensen, men eftersom det var en stor sekvens kunde den inte klippas ut ur filmen . Culhane uppger också att han inte minns något fall då filmen censurerades. Bettys hula-animation återanvändes för en cameo-framträdande med Popeye the Sailor i hans självbetitlade animerade debutkort med samma namn .

Efter upprätthållandet av Hays Code, gjordes Bettys kläder om, och alla framtida shorts porträtterade henne med en längre klänning som inte betonade hennes fysik och sexualitet. Shorts producerade efter tillämpningen av Hays Code var också mindre surrealistiska till sin natur, och Betty porträtterades som en rationell vuxen.

Efter Hays Code

År 1968 hade Hays Office eliminerats, och de tidigare riktlinjerna ersattes av filmvärderingssystemet Motion Picture Association of America . Upphävandet av koden innebar att animerade inslag från andra länder kunde distribueras utan censur, och att censur inte skulle krävas för amerikanska produktioner. Vissa underjordiska tecknade inslag från slutet av 1960-talet riktade sig också till en vuxen publik, som Bambi Meets Godzilla (1968), och antikrigsfilmerna Escalation (1968) och Musse Pigg i Vietnam (1969). Eskalering i synnerhet är intressant eftersom det gjordes av Disney-animatören Ward Kimball , oberoende av Disney Studios . Filmproducenten John Magnuson gjorde en animerad kortfilm baserad på en ljudinspelning av en komedirutin av Lenny Bruce med titeln Thank You Mask Man (1971), där The Lone Ranger chockar invånarna i staden han räddar när han säger till dem att han vill ha sex med Tonto . Kortet gjordes av San Francisco -baserade företaget Imagination, Inc. och regisserades av Jeff Hale, en tidigare medlem av National Film Board of Canada . Filmen var planerad att ha premiär på premiären av Z , som ett komplement före huvudfilmen, men visades inte. Enligt en före detta anställd på festivalen sprang Magnuson upp i gången och skrek: "De korsfäste Lenny när han levde och nu när han är död knullar de på honom igen!" Festivalens chef sa till Magnuson att producenten av Z inte ville ha någon kort visad den kvällen. Rykten antydde att frun till en av festivalens finansiärer hatade Bruce och hotade att ta ut sin mans pengar om korten visades. Thank You Mask Man visades senare i konsthusvisningar och fick ett antal följare, men visningarna fungerade inte tillräckligt bra ekonomiskt för att Magnuson skulle tjäna på filmen.

Animerad serie

Se även: Animerad sitcom

På 1990- och 2000-talen

Aeon Flux , som sändes från 1991 till 1995, var en amerikansk avantgardistisk science fiction- animerad tv-serie som sändes på MTV . Liana Satenstein kallade det "snyggt, bisarrt sexigt, och absolut inte för TV på dagtid", som har kultföljande, medan Peter Chung , regissören för den animerade showen, sa att han var inspirerad av de "mycket nakna bilderna av den bortgångne Helmut Newton ." Dramatiska serier som Aeon Flux och Invasion America är mindre vanliga, och fortfarande sällan framgångsrika. Diskussioner som involverade en serie baserad på Trey Parker och Matt Stones videojulkort, The Spirit of Christmas , ledde till att HBO kontaktade Ralph Bakshi för att producera en animerad serie riktad specifikt till vuxna. Bakshi anlitade ett team av författare, inklusive hans son, Preston, för att utveckla Spicy Detective , senare omdöpt till Spicy City , en antologiserie som utspelar sig i en noir-aktig , teknikdriven framtid. Varje avsnitt innehåller en annan historia som berättas av en kvinnlig programledare som heter Raven, röstad av Michelle Phillips . Serien hade premiär i juli 1997 och slog oväntat South Park till tv med över en månad och blev den första tecknade serie "endast för vuxna". Även om den kritiska reaktionen var blandad och till stor del ogynnsam, Spicy City acceptabla betyg. En andra säsong godkändes, men nätverket ville sparka Bakshis författarteam och anställa professionella Los Angeles- manusförfattare. När Bakshi vägrade att samarbeta med nätverket avbröts serien. FOXs The PJs , som sändes från 1999 till 2001, innehöll Eddie Murphy och hans "stop motion animerade berättelse om livet inom projekten", med namnet en förkortning för "projekten". Denna show varade i tre säsonger, men avbröts senare 2001 och försvann i dunkel.

Space Ghost: Coast to Coast sprang på Cartoon Network från 1994 till 2001, sedan på Adult Swim från 2001 till 2004, följt av att vara på GameTap från 2006 till 2008. De två första säsongerna av denna animerade parodiska talkshow för vuxna presenterades som en seriös talkshow med dämpade skämt, medan de senare säsongerna förlitade sig mer på surrealism , non-sequitur och tabloid. Det sades inte bara vara den första originalserien helt producerad av Cartoon Network , utan den hade två spinoff- serier i form av Cartoon Planet och The Brak Show , samtidigt som den inspirerade serier som Sealab 2021 ; Aqua Teen Hunger Force ; Harvey Birdman, advokat ; Perfekt hår för evigt ; och The Eric Andre Show . Serien beskrevs som "galen superhjälteparodi" som etablerade en formel som användes på Adult Swim och på andra ställen, med en specifik "slumpmässighet och påfrestande humor."

Med början på 2000-talet var Celebrity Deathmatch en amerikansk stop-motion lerad serie skapad av Eric Fogel för MTV . som skildrar olika kändisar som deltar i mycket stiliserade professionella brottningsmatcher . Som sådan är den känt för sin stora mängd blodigt våld, inklusive kombattanter som använder olika förmågor och vapen för att leverera särskilt brutala attacker, vilket resulterar i överdrivna fysiska skador. Två TV-piloter sändes på MTV i januari 1998, men den egentliga serien hade premiär den 14 maj 1998 och avslutades den 6 juni 2002, med 75 avsnitt. Sedan, under en kort period under det året, sändes repriser av serien på sändningsnätverket UPN , serien kom tillbaka under två säsonger mellan 2006 och 2007. Senare, i april 2015, meddelade MTV2 en omstart av serien, men i november 2016 , Fogel uppgav via Twitter att MTV inte tog upp piloten till serier. Som helhet kallades serien en "off-the-wall show" som har fånig och edgy komedi, som blev en "unik tilltalande spel."

I september 2001 etablerade Time Warner Adult Swim som ett programmeringsblock på Cartoon Network, riktat mot en vuxen publik, i motsats till de olika demografiska målen för Cartoon Network, som vissa sa var början på "stora förändringar" i "världen av animerad serie för vuxna" under de kommande tjugo åren. Dess schema innehåller för närvarande originalprogram som Rick and Morty och The Venture Bros. , såväl som mer "experimentella" shower som Aqua Teen Hunger Force och Squidbillies . Vissa sa att programmeringsblocket var inspirerat av program som Beavis och Butt-Head och Aeon Flux ." Programmeringsblocket markerade också återkomsten av Space Ghost Coast to Coast, som gick på Cartoon Network från 1994 till 2001, Adult Swim från 2001 till 2004, och GameTap från 2006 till 2008. I fallet med The Venture Bros blev det en favorit bland fans på grund av dess återuppringningar, "snabba dialog" och kommentarer om de "mörka verkligheterna bakom amerikanska tv-ikoner" medan Rick och Morty hade "tightly struktured, high concept adventures." Skapandet av Adult Swim, poserad 2000 av Mike Lazzo och Michael Ouweleen efter att ett Cartoon Network- team såg hur många vuxna som tittade på deras kanal, ursprungligen förvirrade chefer som trodde att vuxna inte tittar på tecknade filmer , vilket ledde dem till att börja med ett litet antal shower gjorda av det billiga och riktade till unga män. Denna insats var framgångsrik, med programmeringsblocket som utvecklade "en kultföljare." Senare fick vuxenanimation ett uppsving med återupplivandet av Samurai Jack 2017 på Adult Swim , följt av Primal och gen:LOCK under senare år. 2006 rapporterade R. Thomas Ulmstead att även om vuxenanimationer sändes på Adult Swim , Anime Network och på Comedy Centrals webbplats , fortsatte denna animation att driva "tv-innehållet bortom allt som kunde ses på grundläggande kabel", liksom videospelet. företag.

Från 2000 till 2005 sändes Sealab 2021 , en amerikansk animerad tv-serie för vuxna, först på Cartoon Network innan det officiella starten av Adult Swim- blocket den 2 september 2001, med det sista avsnittet som sändes den 24 april 2005. Sealab 2021 är ett av de fyra ursprungliga Williams Street- serierna som hade premiär 2000 innan Adult Swim officiellt lanserades, de andra var Aqua Teen Hunger Force , The Brak Show och Harvey Birdman, Attorney at Law . Ungefär som Adult Swims Space Ghost Coast to Coast använde animationen stockfilm från en Hanna-Barbera -tecknad serie från 1970-talet, i det här fallet den kortlivade Sealab 2020 med miljötema , tillsammans med originalanimation. Showen var en satirisk parodi på både den ursprungliga Sealab- serien och de allmänna konventionerna från 1970-talets animerade barnserier. Medan det fanns ett initialt motstånd från flera av originalseriens skapare mot återanvändning av deras karaktärer, gick produktionen framåt på serien. Sealab 2021 producerades av 70/30 Productions , som så småningom stängde den 9 januari 2009. Serien uppmärksammades som en "undervattenstecknad komedi" som fans av Adult Swim borde återkomma till och sa att det finns en "unik charm och historisk betydelse" för showen, som det sades vara "pionjär i den moderna trenden med fånig och ibland luddig satirisk animation." Från 2006 till 2008 Frisky Dingo , en animation skapad av de som hade arbetat på Sealab 2021, på Adult Swim . Den beskrevs ha nyanserad och originell animation som är "rik med galna ögonblick", samtidigt som den har olika "episka ögonblick och roliga actionfilmparodier."

Sit Down, Shut Up avbröts efter sin första säsong 2009. I den här serien är Andrew LeGustambos en flamboyant och bisexuell dramalärare vars efternamn på spanska ungefär översätts till "han gillar båda", en referens till hans sexuella läggning. Han är kär i Larry Littlejunk och Miracle Grohe, som han hoppas få in i ett förhållande med om de skulle bli ett par. 2011 Good Vibes på MTV, men ställdes in efter en säsong. Denna surferkomedi beskrevs av vissa kritiker som "kriminellt underskattad", samtidigt som den var utrustad med engagerande handlingslinjer, lustiga gags, livfull animation och beklagades för att bara vara en säsong . Från 2014 till 2015 sändes Stone Quackers på FXX som en del av deras Animation Domination High-Def- block. Även om den bara körde i 12 avsnitt, beskrev kritiker att den hade färgglada avsnitt, med roliga och minnesvärda karaktärer, och sa att den effektivt blandar "svart komedi med genuina uppriktiga ögonblick", vilket gör den till en av de "roligaste och mest uppfinningsrika tecknade serierna för vuxna". 2010-talet.

På 2010-talet

2017 satte Rick Moranis en tecknad serie om honom som en demondräpare med titeln The Gatekeeper men Adult Swim förmedlade idén. Även om idén hade utvecklats, även med ritningen av konceptkonst, avbröt Adult Swim projektet, oroade över deras "målgrupp". I september 2020 uppmanade en ScreenRant -författare, Lucas Bermudez, Adult Swim att överväga idén igen. Avbrytandet av Moranis show kom vid en tidpunkt då SYFY , som då ägdes av NBC Broadcasting and Sports , döptes om, med Chris McCumber, som hade blivit SYFY:s president, och lade till "vuxenanimation, livebevakning av popkultur, podcaster och annan programmering" till nätverket.

Under 2019 beställde Netflix 10 avsnitt av en vuxenanimation producerad av Fremulon och 3 Arts Entertainment med titeln Q-Force , som fokuserar på HBTQ-superspioner, som en del av sin ursprungliga programmering , med dess släppdatum för närvarande okänt. Love, Death & Robots började streama på Netflix i mars 2019. VFX-redaktören och handledaren Brad Minnich beskrev det som "en R-klassad, animerad funktion för vuxna" med olika stilar, och att han upptäckte att det finns olika animatörer och andra kreativa , som inte får en chans att arbeta med den här typen av ämne. Andra recensenter sa att showen är en "vuxen animation" med animatörer som beslutar att detta betyder "tuttar och svordomar... snarare än, ja, berättelser som passar för vuxna."

I december 2019 påpekade Reuben Baron, en animationskritiker för CBR den senaste tidens negativa mot vuxenanimation, med folk som kallade det "att vara fult, omoget och allmänt underlägset tecknade serier riktade mot barn", och sa att även om de är meningsfulla som kritik mot många av de billigare Adult Swim-serien, de är undantag, på grund av det breda "utbudet av högkvalitativa animationsalternativ för vuxna." Han hävdade att den vanliga kritiken av sådan animation, även några år tidigare, kunde vara sann eftersom tecknade filmer för vuxna var komiska medan dramatiska eller actionhistorier fanns i barnanimationer. Han konstaterade att förutom CG-animationen i gen:LOCK , så är program som Seis Manos , Love, Death and Robots , Primal , Undone , Outsiders och Harley Quinn välanimerade, och utmanar stereotypen att de är "fula". Reuben konstaterade vidare att vuxenanimation dock måste öka "representationen av kvinnors perspektiv" som i barnanimation , samtidigt som han noterade att Big Mouth har blivit "de facto slagpåsen för klagomål om vuxenanimation" även om den har en kvinnlig medverkan -skaparen heter Jennifer Flackett och den "försöker hårt att vara socialt medveten." Han noterade också att "gamla standbys" som Bob's Burgers , Rick and Morty och Bojack Horseman fortsätter att hålla vikten, även om han noterade misslyckandena hos Family Guy och South Park , samtidigt som han trodde att avskedande av tecknade filmer för vuxna beror på "defensivitet från fansen av barntecknade serier." Han avslutade med att se fram emot "befintlig vuxenanimation" som kommer 2020, samtidigt som han konstaterade att vi kan vara "i en vuxenanimationsrenässans."

Från 2020 till idag

Yeardley Smith och Nancy Cartwright på Simpsons 8 februari 2012 500th Episod Marathon

I januari 2020 kom Netflix och en animationsstudio, Titmouse, Inc. , överens om att producera "flera animerade originalserier för vuxna" vars namn ännu inte har tillkännages. Nästa månad rapporterades det att YouTube gick med på att skapa "ett system för att definiera kriterier för barn." Vissa kritiserade detta eftersom den AI de implementerade såg animerat innehåll som för barn, och sa att detta är ett felaktigt antagande, och pekade på program som Family Guy , The Simpsons , South Park , Bob's Burgers , Big Mouth , BoJack Horseman och Happy Tree Friends . Hon sa vidare att animation kan täcka olika ämnen och bör tas på allvar i förmågan att skapa ett brett utbud av innehåll än att märkas som "för barn."

I mars 2020 konstaterade en vitbok skriven av John Evershed att vuxenanimation växer tack vare streamingplattformar, en fortsatt förlust av kabeltittare, animationer som går längre än komedi, program som inte är komedier är "lättare att exportera" och bristen talang inom detta område även med "den rena efterfrågan på vuxenanimation." Dan Sarto Animation World Network skrev också om rapporten och påstod att icke-komedi vuxenfokuserad animation "tycks vara en växande del av deras nuvarande och framtida animationsutvecklings- och programmeringsplaner." I sin rapport skrev Evershed att före 2020 var animering för vuxna antingen vördnadslös, var familjekomediserier eller anime , men detta ändrades 2020. Evershed lyfte fram företag som Titmouse, Inc. , Williams Street och Bento Box som producerade animationer för vuxna, medan kunder är villiga att betala för olika streamingtjänster. Han skilde också mellan animering för alla åldrar och animering för vuxna, och noterade animationsstrategin för vuxna för stora streamingtjänster, och påpekade specifikt att Disney+ undvek animerat innehåll för vuxna.

I april 2020 rapporterades det att Syfy utökade sitt 90-minuters TZGZ -animationsblock med tre nya serier och två piloter, specifikt Hell Den , Wild Life , Dr. Havoc's Diary , Plutonians och Psycho Psalms . I juni utökades detta när Syfy beställde den animerade serien, Devil May Care . Carole Horst Variety rapporterade också att animerade animerade filmer utanför USA har en historia av att "berätta svåra historier" och att vuxenanimation ökar över hela världen, samtidigt som de noterar att skapare av sådan animation tar till sig den och tänker på vad de kan göra med sin förmåga att gör effektivt berättande, vissa kallar det till och med "befriande" eller ett perfekt medium för att prata om sociala frågor. Detta inkluderade Santa Inc. showrunner Alexandra Rushfield, Shadowmachines medgrundare Alex Bulkley och Corey Campodonico, Crossing Swords -skaparna John Harvatine IV och Tom Root, Fireheart -skaparen Laurent Zeitoun och Trioscope studios grundare LC Crowley och Brandon Barr. Horst sa också att eftersom de som distribuerar innehåll och strömmande plattformar tar chanser med dessa animationer, är det en "gyllenålder av animation när kreativa upptäcker friheten att visa upp sig." Senare i november 2020 Animation World Network showrunnern av Hell Den , som kommer in på sin andra säsong, Neil Garguilo. Han uppgav att animationsblocket för vuxna, TZGZ , uppmuntrade dem att gå "så långt som vi skulle vilja när det gäller komedin" och uppgav att de inte mötte någon stöt.

I juli 2020 pratade kritiker om "boomen" inom vuxenanimation. Några lyfte fram nya serier som BoJack Horseman , Big Mouth , Solar Opposites , Disenchantment , F is for Family , Final Space , Duncanville och Harley Quinn , och tillade att dessa serier har funnits i flera år på grund av utvecklingsprocessens längd. Det rapporterades också att en serie, Sweet Paprika av Mirka Andolfo, skulle utvecklas till en vuxenanimation i samarbete med en veteran från Dreamworks Animation , Gabriele Pennacchioli, som Andolfo kallar en "urban saga för vuxna." Det är fortfarande under utveckling. Från och med november 2020 är showen i produktion.

Också i juli 2020 citerades Chris McCarthy, en verkställande direktör för ViacomCBS , för att ha sagt att Comedy Central kommer att "dubbla ner på vuxenanimation på ett riktigt, riktigt stort sätt" trots antalet vuxna animationer ute i "innehållslandskapet" ." När Rick and Morty gick in i sin femte säsong började företaget som producerade showen att samarbeta med Wrangler för att skapa en uppsättning kläder som passar för showen.

Den amerikanska papparollen talar vid 2012 års San Diego Comic-Con International i San Diego, Kalifornien.

I början av juli 2020 stod Hulu värd för det första Hilarious Animated Hulu Awards (HAHA) någonsin som är tänkt att fira "vuxentecknade serier, karaktärer och ögonblick" från de animationer som streamas på streamingsidan. Tittarna fick rösta på vinnarna, med priser för den mest episka stridsscenen, Bästa baksmällaframträdande, Bästa nya show, Bästa dansföreställning, Bästa Talking Pet, Most Awkward Moment, Most Insulting Insult, Bästa Catchphrase, Breakout Star of the Year , och även Best Fart Performance. Senare i juli tillkännagavs HAHA-vinnarna, med karaktärer från Family Guy , Bob's Burgers , Futurama , American Dad! , Archer , Cake och Solar Opposites vinner priser.

I augusti 2020 rapporterades det att ViacomCBS utökade sitt utbud av animationer för vuxna, liksom Hulu . Ändå noterade animationskritiker att tidigare hade många vuxna animationer inte tillräckligt med momentum för att "köra längre än några säsonger", även om de fick "kultfanbaser" och det i Hollywood, till skillnad från andra delar av underhållningen industrin, idén om vuxen animation ses som "roman".

Venture Bros. hade planerats förnyas för en åttonde och sista säsong, men ställdes in i september 2020. Den 5 september sa en illustratör för programmet, Ken Plume, att han skulle vara ledsen om showen ställdes in, vilket var bekräftat av serieskaparen Jackson Publick , med säsong 8 avskaffad. Inte långt efter Adult Swim att de arbetade för att "finna ett annat sätt att fortsätta berättelsen om Venture Bros. ". Ett antal kreatörer vägde in beslutet. Till exempel kritiserade The Owl House- skaparen Dana Terrace avbokningen, eftersom gjorde animatören Bryan Brinkman , DuckTales -producenten Frank Angones och andra fans av programmet. I december 2020 sa Sean Cubillas från Comic Book Resources att The Venture Bros. borde fortsätta på HBO Max .

I september 2020 noterade recensenter det föränderliga animationsfältet för vuxna i en så kallad "guldålder" och den växande efterfrågan på vuxenanimation, delvis tack vare insatser från streamingtjänster.

I oktober 2020 började Genndy Tartakovskys Primal , en mogen animerad serie, sändas på Adult Swim . Den skulle prisas för sitt narrativa förhållningssätt som helt saknar dialog. Samma månad skrev Bradley Lane om uppdelningen mellan barnunderhållning och vuxenanimation, och noterade uppkomsten av animation som försöker "njutas lika av både unga och gamla tittare" som Over the Garden Wall . Också i oktober 2020 talade Michael Price, en före detta författare av The Simpsons och skaparen av F is for Family , om vuxenanimation och tillade att animering naturligtvis "leder till en förhöjd, förvrängd version av saker", samtidigt som han sa att han gjorde "djupare och mer känslomässigt" skriver F Is For Family . Dessutom Jorge Gutiérrez och Mexopolis, hans produktionsbolag, överens om att producera nya animationer, inklusive förskoleanimationer , animationer för alla åldrar och vuxenanimationer.

Det rapporterades också att Seth MacFarlane , som arbetar på Family Guy , skapade ett team för att skapa en Smokey and the Bandit vuxenanimation, Genndy Tartakovsky sades börja en ny animation, som skulle vara på väg till HBO Max , med titeln Unicorn Warriors Eternal och det tillkännagavs att Marvels kommande vuxenanimation, MODOK skulle "direkt annonsera Marvel serietidningar."

På den negativa sajten, när Quibi stängde, lämnade det animationsprojekt som skulle vara på sajten i sticket, som Doomlands , Filthy Animals , Futha Mucka , Gloop World , Micro Mayhem och Trill League , med deras status okänd.

Mike McMahan talar på San Diego Comic-Con International 2019 i San Diego, Kalifornien.

I slutet av oktober 2020 rapporterades det också att ViacomCBS "ökade upp sin animationsprogrammering för vuxna" med CBS All Access som lanserades 2021 som Paramount+, och välkomnade serier som Tooning Out the News och Star Trek: Lower Decks .

I november 2020 sades det att animation stod i framkanten av "kriget" mellan streamers som Netflix , Apple TV+ , CBS All Access , HBO Max , Disney+ och Crunchyroll eftersom alla försöker "notera animationens fotfäste i vårt kollektiv smakar" även när hindret för åtkomst för fansen ökar. Samma månad uppgav en rapport från A2Z Market Research att några av de främsta företagen på denna marknad är Fox Broadcasting Company , Sony Pictures Animation , VIA (en division av Paramount Pictures ) och Studio Ghibli . Andra inkluderar Sunrise Inc., DreamWorks Animation , Illumination Entertainment , Toei Animation , Nickelodeon Animation Studio och Williams Street Productions. Rapporten omfattade vuxenanimation i film och i tv-serier. Det rapporterades också att ett av C21 Medias evenemang på den virtuella Content London-konferensen skulle vara en panel med titeln "Adult Animation Comes Of Age" som skulle samla tre individer inom området som skulle diskutera genrens popularitet och "hur deras egen arbete tänjer på gränser i rymden." Lupus Films producent Camilla Deakin, Submarine medgrundare Femke Wolting och Trioscope Studios vd LC Crowley var paneldeltagare.

Även i november 2020 sades den kommande Crunchyroll- serien Onyx Equinox ha en "seriös vuxenaspekt." Andra recensenter uppgav att Blood of Zeus var en vuxenanimation, med vissa kallade den "en episk berättelse med storslagen musik och slående bildspråk" och bra användning av troper, samtidigt som de noterade enstaka hackig animation och noterade att det är en del av Netflix försök att få fler produktioner som tilltalar vuxna. Det rapporterades också att The Liberator , en animerad serie för vuxna, ursprungligen "utvecklades av History Channel" men sedan togs upp av Trioscope Studios. Brandon Barr, chief content officer på Trioscope Studios och produktionskoordinator bakom vuxenanimation, sa att även om projektet var "särskilt utmanande" och mycket arbete, menade han att anime öppnade dörren för andra visuella tekniker och stilar. Han hoppades också att företaget skulle kunna vara en del av "att föra nyanserat känslomässigt drama till den bredare animeringen för vuxna." O 11 november, säsong 1 av The Liberator , började streamas på Netflix.

Andra rapporterade att Comedy Centrals avtal med Jeff Dunham var en del av att kanalerna gick bort från live-action-serier och mot "evenemangsprogram, aktuella shower och vuxenanimation." Vissa rapporterade att Amazon Studios skulle säga att de skulle producera en animerad serie med titeln "Oaklandia" som skulle spela rapparen Snoop Dogg och skådespelaren Vince Vaughn , med producenter inklusive Daniel Dominguez som arbetade på Gen:Lock . Samma månad pratade Eric Powers om sin animation, Attack of the Demons , och sa att han försöker komma bort från att bli jämförd med South Park , och tillade att han vill berätta olika historier och använda humor på ett annat sätt än vad South Park gör, och sa. att idén om "hur en animerad show eller film för vuxna ska se ut eller kan se ut" är öppen. Han klargjorde att han inte vill berätta historier med den "gross-out humor" som South Park använder. Andra rapporterade att chefen för HBO Max , Andy Forssell, retade att streamingplattformen jobbar på att återuppliva The Venture Bros.

Den 23 november 2020 gjorde Los Angeles Times ett stycke med fokus på utbyggnaden av vuxenanimation på streamingplattformar, och lyfte först fram vuxenanimationer som MODOK på Hulu och Invincible på Amazon Prime . Artikeln konstaterade också att antalet streamingtjänster har varit en "nyckelkatalysator för den senaste boomen inom vuxenanimation", med Mike McMahan citerad för att säga att "olika streamers verkligen hittar sin röst" för olika shower, eftersom streamers tävlar om prenumeranter . Artikeln angav att av alla streamingplattformar, att HULU har det "största biblioteket av animerade tv-program för vuxna bland alla plattformar", och citerade chefer på Amazon som hävdade att vuxenanimation är viktigt för att "tillgodose behoven hos våra yngre tittare" och att det som händer nu "känns som en renässans". Dessutom noterade artikeln vuxna animationer på programmeringsblocket Animation Domination av Fox, SYFY , Comedy Central och Adult Swim , och att streaming har förändrat verksamheten med animation på tv, tillsammans med dess "narrativa struktur och estetik." Artikeln avslutades med att notera att animation inte har påverkats av pandemin lika mycket som andra industrier, och citerade McMahan som hoppades att det som händer nu kommer att "öppna upp dörrar" för föreställningar som kommer i framtiden. Det rapporterades också att ViacomCBS , som äger Comedy Central , "går all-in på vuxenanimation" mer än tidigare.

Loren Bouchard talar på WonderCon 2016 i Los Angeles, Kalifornien; Bouchard är skaparen av Bob's Burgers

I december 2020 tillkännagavs att Disney+ skulle lägga till en separat sektion för vuxeninnehåll, som kommer att vara tillgänglig från och med februari 2021, även om Hulu har blivit Disneys plats för "mer vuxenfokuserad programmering". Det separata avsnittet för animerat innehåll för vuxna kan vara en referens till Disney Star. Det låter de Kanada, Nya Zeeland och olika europeiska länder se serier som King of the Hill , Family Guy , American Dad! , Solar Opposites , Archer (2009 TV-serie) , Futurama , The Cleveland Show och Bob's Burgers medan "Disney+ kommer att vara The Simpsons hem ." I februari 2021 lanserades Star , ett nav inom streamingtjänsten Disney+ för tv- och filminnehåll avsett för en vuxen publik. Andra artiklar noterade att skaparen av Star Trek: Lower Decks, Mike McMahan hade ingått ett avtal med CBS Studios för att "producera allt tv-innehåll som skapats och utvecklats" av honom framöver.

Samma månad rapporterades det att en ny serie, med titeln Light Year kommer att fokusera på Buzz Lightyear i Toy Story men har ett "mer vuxen sci-fi-avtryck" I slutet av december rapporterades det av Cartoon Brew att ViacomCBS hade skapat en kommande kanal känd som Comedy Central Animation som kommer att lanseras av Pluto TV , inklusive animerade serier från MTV och Comedy Central , skapade som en del av ViacomCBS:s Adult Animation Unit. Detta skulle sätta kanalen i direkt konkurrens med andra streamingtjänster som Paramount+ (tidigare CBS All Access).

I januari 2021 fortsatte en påfrestande YouTube-webbserie, The Chronicles of PB&Jay , av animatören Christopher Cromwell, att släppa sina avsnitt. HBO Max avslöjade en ny landningssida för några av de bästa animationerna på streamingtjänsten, inklusive en sektion om vuxenanimation, med serier som South Park , Rick and Morty , Robot Chicken , Deathstroke: Knights & Dragons , The Boondocks , Close Enough , Watership Down och Harley Quinn . I slutet av januari tillkännagavs att HBO Max hade börjat utveckla en Game of Thrones , som skulle vara en vuxenanimation. Det kommer troligen att likna TV-serien Game of Thrones . Det tillkännagavs också att Netflix godkände en beställning på 10 avsnitt för en vuxenanimation och en animerad sitcom , producerad av Roger Black och Waco O'Guin med titeln Farzar som följer prins Fichael och hans besättning när "de vågar sig ut ur sin kupolformade människostad för att slåss de onda utomjordingarna som vill döda och/eller äta dem."

I februari 2021, i en intervju med The Hindu , sa Mike McMahan , skaparen av Star Trek: Lower Decks att han fokuserade på fartygets stödbesättning eftersom ingen hade berättat "historier om besättningen på de nedre däcken" eller om en skepp som inte var "viktigt" och att han ville ha en rolig show om Star Trek. Han noterade också att arbetet med showen gjordes när alla var " inlåsta " i Los Angeles på grund av coronavirus-pandemin och berömde mängden detaljer som lagts ner i showen och sa att showens besättning ville att showen skulle se ut som en animerad vuxen. komedi "i en primetime söndagskväll." Han bekräftade också att Mariner är uppkallad efter sin syster och att hon han inte kan välja mellan Marine, Brad, Tendi och Rutherford över vilken som är hans favorit, samtidigt som han sa att Star Trek handlar om "vänskapen". Det tillkännagavs också att företagen till Idris Elba och Sabrina Dhowre, Idris fru, skulle utveckla en afrofuturistisk animerad och sci-fi- serie, preliminärt kallad Dantai , för Crunchyroll , som skulle handla om en tid då bioteknik har "skapat en ständigt större klyfta mellan de som har och som inte har." Dessutom tillkännagavs det att Fox hade gett grönt ljus för en icke namngiven animerad serie för vuxna av Dan Harmon som skulle utspelas i antikens Grekland .

Samma månad tillkännagav HBO Max fyra kommande animerade serier för vuxna på streamingtjänsten: Hello Paul av musiker Sean Solomon, Obi av Michael B. Jordan's Outlier Society, Uncanny Valley av Brendan Walter och Greg Yagolnitzer, och Cover av Brian Michael Bendis och David Mack. Den senare är baserad på en kortlivad DC Comics- serie med samma namn, som gick i sex nummer mellan 2018 och 2019. Det rapporterades också att HBO Max lade till två nya serier: Clone High och Velma . Den senare som fokuserar på "ursprungshistorien om Velma Dinkley " från Scooby-Doo och kommer att produceras av Mindy Kaling . Det rapporterades också att streamern hade beställt Fired on Mars , en "arbetsplatskomedi som utspelar sig på ett teknikföretags campus", som kommer att innehålla komikern Pete Davidson . Lesley Goldberg från The Hollywood Reporter noterade att HBO:s innehållschef Casey Bloys utökade den befintliga "vuxna animationsskivan" av HBO Max bortom South Park , som HBO betalade "uppskattningsvis 500 miljoner dollar" för exklusiva streamingrättigheter, vilket inkluderar en återupplivad Clone High , Velma , Fired on Mars , Harley Quinn , Game of Thrones , The Boondocks , Gremlins , The Prince och fyra andra serier. Goldberg noterade att HBO Max inte är ensam om detta, eftersom Netflix gick in i det "vuxenfokuserade animationsutrymmet" med BoJack Horseman , Big Mouth och Disenchantment , Disney utökar genren på Hulu , Apple tog in showen, Central Park , och Amazon tar in Invincible . Bloys sa till The Hollywood Reporter att deras animerade skiffer för vuxna är en "stor komplimang till fanfavoriterna vi redan har på plattformen och en viktig investering för att säkerställa att HBO Max är en destination för animerat innehåll för vuxna." Det tillkännagavs också att AMC hade gett grönt ljus för en ny animerad serie med titeln Pantheon .

Skådespelaren i Critical Role uppgav att de gick med Amazon för att utveckla och distribuera The Legend of Vox Machina (2022) för att behålla det som ett vuxenanimationsprojekt; andra potentiella plattformar var mer intresserade av att ändra showen till att ha ett PG-betyg eller anpassa den som en barnshow. Sam Riegel erkände att dessa förändringar potentiellt kan öka tillgängligheten för showen, men skådespelarna ville behålla "den ursprungliga berättelsen och den ursprungliga sortens atmosfär av Vox Machina- karaktärerna . De var busiga och bråkiga och smutsiga, och vi visste att det vi kunde inte skygga för det. Vi var tvungna att omfamna det". Någon gång under 2022 kommer den andra säsongen av Natasha Allegri's Bee and Puppycat , som har "renlighet och stilistiska gemensamma drag" med program som Adventure Time , att ha premiär på Netflix.

Animerade långfilmer

Ralph Bakshi

Ralph Bakshi etablerade framgångsrikt ett alternativ till mainstream-animation genom oberoende och vuxenorienterade produktioner på 1970-talet.

I slutet av 1960-talet kände animatören Ralph Bakshi att han inte kunde fortsätta att producera samma typ av animation som han hade tidigare. Bakshi citerades i en artikel för Los Angeles Times 1971 för att han sa att idén om "vuxna män som sitter i bås och ritar fjärilar som flyter över ett fält av blommor, medan amerikanska flygplan släpper bomber i Vietnam och barn marscherar på gatorna, är löjlig." Tillsammans med producenten Steve Krantz grundade Bakshi sin egen studio, Bakshi Productions, och etablerade studion som ett alternativ till mainstream-animation genom att producera animation på sitt eget sätt och påskynda framgången för kvinnliga och minoritetsanimatörer. Han betalade också sina anställda en högre lön än någon annan studio vid den tiden.

1969 grundades Ralph's Spot som en division av Bakshi Productions för att producera reklamfilmer för Coca-Cola och Max, den 2000-åriga musen, en serie pedagogiska kortfilmer som betalas av Encyclopædia Britannica . Bakshi var dock ointresserad av den typ av animation han producerade och ville producera något personligt. Bakshi utvecklade snart Heavy Traffic , en berättelse om gatuliv i innerstaden. Krantz sa dock till Bakshi att studiochefer inte skulle vara villiga att finansiera filmen på grund av dess innehåll och Bakshis brist på filmerfarenhet. När han bläddrade i East Side Book Store på St. Mark's Place kom Bakshi över en kopia av Robert Crumbs Fritz the Cat . Imponerad av Crumbs skarpa satir köpte Bakshi boken och föreslog för Krantz att den skulle fungera som en film.

Fritz the Cat var den första animerade filmen som fick ett X-betyg från MPAA, och den mest inkomstbringande oberoende animerade filmen genom tiderna. Medan filmen är allmänt känd i sin innovation för att ha innehåll som inte hade porträtterats i amerikansk animation tidigare, såsom explicit sexualitet och våld, erbjöd filmen också kommersiell potential för alternativa och oberoende animerade filmer i USA, eftersom filmen erbjöd en mogen, satirisk skildring av 1960-talet, inklusive skildring av droganvändning, politiska spänningar och rasförhållanden. Bakshi har krediterats för att ha spelat en viktig roll för att etablera animation som ett medium där vilken historia som helst kan berättas, snarare än ett medium för barn. Som ett resultat av acceptansen av Bakshis funktioner föreslog regissören att Krig och fred skulle kunna produceras som en animerad film.

På grund av uppfattningen att Fritz the Cat var pornografisk, försökte Krantz överklaga filmens betyg, men MPAA vägrade att höra överklagandet. Beröm från Rolling Stone och The New York Times , och filmens acceptans till filmfestivalen i Cannes 1972 rensade tidigare missuppfattningar. Bakshi regisserade sedan samtidigt ett antal animerade filmer, som började med Heavy Traffic . Krantz var nervös över att visa för mycket nakenhet och sexuellt innehåll och animerade flera versioner av vissa scener. Tack vare Heavy Traffic blev Bakshi den första personen i animationsbranschen sedan Walt Disney som fick två ekonomiskt framgångsrika filmer släppta rygg mot rygg. Även om filmen fick kritik, förbjöds den av filmcensurstyrelsen i provinsen Alberta , Kanada när den ursprungligen släpptes.

Bakshis nästa film, Coonskin, producerades av Albert S. Ruddy . Filmen, hämtad från Bakshis intresse för afroamerikansk historia i Amerika, var en attack mot rasism och rasistiska stereotyper. Bakshi anställde flera afroamerikanska animatörer för att arbeta med Coonskin och en annan funktion, Hey Good Lookin', inklusive Brenda Banks, den första afroamerikanska kvinnliga animatören. Efter att releasen stoppades av protester från kongressen för rasjämlikhet , som anklagade både filmen och Bakshi själv för att vara rasistisk, fick filmen begränsad distribution , annonserades som en exploateringsfilm och försvann snart från biograferna.

Bakshi undvek kontroverser genom att producera fantasyfilmer , inklusive Wizards , Sagan om ringen och Fire and Ice . Bakshi producerade inte en annan animerad långfilm efter releasen av Cool World 1992 . 2015, efter att ha säkrat finansiering genom en Kickstarter- kampanj, släppte han kortfilmen Last Days of Coney Island på internet.

Andra animerade funktioner

Även om vissa vuxenorienterade animerade filmer nådde framgång, producerade väldigt få animationsstudior i USA explicit animation för vuxna under 1970-talet, och mycket av den vuxenorienterade animationen som producerades på 1980- och 1990-talen var kritiskt och kommersiellt misslyckad. Krantz producerade The Nine Lives of Fritz the Cat utan Bakshis inblandning, och den släpptes i juni 1974 till negativa recensioner. Charles Swenson utvecklade Down and Dirty Duck som ett projekt för Flo och Eddie ( Howard Kaylan och Mark Volman , tidigare från The Turtles and The Mothers of Invention ) under titeln Cheap! Filmen, producerad av Roger Corman , släpptes den 13 juni 1977 under titeln Dirty Duck , och fick negativa recensioner.

Men 1987 släppte den italiensk-kanadensiske serietecknaren Danny Antonucci , som senare skulle skapa tv-serien Ed, Edd n Eddy för Cartoon Network , en framgångsrik kortfilm med titeln Lupo the Butcher . Kortet följer berättelsen om en psykotisk, temperamentsfull slaktare som svär över hans kött när minsta lilla går fel. Lupo the Butcher , producerad av Marv Newlands International Rocketship Limited, har blivit en kultföljare och öppnat slussar för vanvördiga animerade serier för vuxna.

Animerade filmer som skildrar allvarliga historier började återfå uppmärksamhet från den vanliga publiken i början av 2000-talet. Persepolis , en anpassning från 2007 av Marjane Satrapis självbiografiska grafiska roman , vann juryns pris vid filmfestivalen i Cannes 2007 och nominerades senare till en Oscar för bästa animerade film . Den iranska regeringen protesterade mot filmens inkludering i festivalen, men tillät senare att filmen visas i en censurerad version, vilket förändrade filmens sexuella innehåll. Den israeliska filmen Waltz with Bashir från 2008 , en animerad dokumentär om Libanonkriget 1982, nominerades till en Oscar för bästa utländska film .

Matt Groening, som skapade Futurama och The Simpsons , vid 2009 Comic Con i San Diego.

2007 genererade den då världsberömda animerade vuxenserien The Simpsons en långfilm producerad av 20th Century Fox. Till skillnad från tidigare filmer som South Park: Bigger, Longer, & Uncut , fick The Simpsons Movie betyg PG-13 för "någon respektlös humor genomgående". Filmen mottogs med positiva recensioner av såväl kritiker som tonåringar och vuxna och samlade in 536,4 miljoner dollar i biljettkassan. En uppföljare 2021 planeras på FOX med titeln The Simpsons Movie 2 .

Några år senare, i december 2015, släpptes Anomalisa , en amerikansk stop-motion psykologisk komedi-dramafilm . Den nominerades senare till en Oscar för bästa animerade film , en Golden Globe Award för bästa animerade långfilm och fem Annie Awards . Den blev den första animerade filmen som vann det stora juryns pris vid den 72:a Venedigs internationella filmfestival, efter premiär på filmfestivalen i Telluride den 4 september 2015. Vissa kritiker kallade den en meditation om "ensamhet och mental störning" och recenserade den positivt. trots att de bara fick mindre än 4 miljoner dollar i biljettkassan i USA, säger det att det indikerar hur sällsynt det är att "animerade filmer som inte kommer från Hollywood" blir en framgång i USA

2016-filmen The Killing Joke var den första filmen i DC Universe Animated Original Movies- serien, och den första animerade Batman -filmen som fick ett R-betyg från MPAA , med Warner Bros. Animations president Sam Register som förklarade, "Från produktionsstarten , vi uppmuntrade producenten Bruce Timm och vårt team på Warner Bros. Animation att förbli trogna originalhistorien – oavsett MPAA-betyget i slutändan... Vi kände att det var vårt ansvar att presentera vår kärnpublik – den serieälskande communityn – med en animerad film som på ett autentiskt sätt representerade berättelsen de känner alltför väl." Filmen släpptes i en begränsad biovisning den 25 juli 2016. Sausage Party , som släpptes 2016, blev den första CGI-filmen som fick betyget R av MPAA. Den samlade in över 140 miljoner dollar över hela världen och blev den mest framgångsrika R-klassade animerade filmen genom tiderna. Efter succén med Sausage Party släpptes även två andra animerade filmer för vuxna, Isle of Dogs och Loving Vincent . 2019 tillkännagav Sony Pictures Animation skapandet av ett "Alternative Animation Initiative" dedikerat till att producera filmer riktade till en mer mogen publik.

Vuxenanimationsfilmen Cryptozoo av Dash Shaw släpptes på Sundance Film Festival 2021 . Vissa recensenter beskrev den som "härligt färgstark" och berömde den animerade filmen.

Festivaler

1988 visade San Francisco- utställaren Expanded Cinema en samling av vuxenorienterade animerade kortfilmer under titeln "Outrageous Animation". Med reklam för paketet som innehållande "de vildaste tecknade filmerna någonsin", innehöll visningarna shorts producerade utanför USA, såväl som oberoende producerade amerikanska shorts. Recensionerna av festivalen var blandade. San Francisco Chronicle- författaren Mick LaSalle hatade nästan allt som visades på festivalen, med undantag för Bill Plymptons One of These Days . I The San Francisco Examiner gav David Armstrong showen en trestjärnig recension och beskrev filmerna som visades som att de hade "en del av den oförskämda vitaliteten hos de stora gamla Warner Bros.-tecknade serierna - och en hel del av den sexuella tydligheten förnekade dessa gamla favoriter från en mer försiktig ålder."

1990 började Mellow Manor Productions visa filmer under titeln Spike and Mike's Sick and Twisted Festival of Animation . Grundarna Craig "Spike" Decker och Mike Gribble marknadsförde sin festival genom att dela ut flygblad på gatorna snarare än med traditionella reklamtekniker. 1991 visade Decker och Gribble sin första "All Sick and Twisted Festival of Animation", och lovade "vilda och galna filmer som aldrig kunde visas för vår "normala publik". Festivalen visade nyare oberoende shorts, såväl som äldre shorts som Bambi Meets Godzilla och Thank You Mask Man . Även om festivalen främjade verk av animatörer som senare skulle få mainstreamframgång, som Bill Plympton , Mike Judge , Trey Parker och Don Hertzfeldt , avfärdade många recensenter huvuddelen av programmeringen som chockvärde .

År 2003 skapade Judge och Hertzfeldt en ny turnerande festival för animation som marknadsförs mot vuxna och studenter. Animation Show förde animerade kortfilmer till fler nordamerikanska teatrar än någon tidigare kommersiell festival.

Animering för unga vuxna

I åratal har animation för unga vuxna , känd som YA-animation, diskuterats av chefer och kreatörer, särskilt de i USA. År 2000 sa Tom Freston, VD för MTV , att hans nätverk var i framkanten av animation för unga vuxna. Några år senare finansierade ett H2VEntertainment, ett Montreal -baserat animationsföretag, tre animerade inslag riktade "till marknaden för tonåringar och unga vuxna" som skulle ha premiär våren 2004.

Spola framåt till 2010-talet, då fler kritiker och företag skulle börja prata om animation för unga vuxna. 2015 konstaterade en kritiker att cheferna inom animationsindustrin i USA inte var med på idén om animering för unga vuxna, vilket ledde till att vissa gjorde Indiegogo- projekt istället. Andra skrev om animation för unga vuxna bland anime i Japan, ett tema som fortsatte under senare år.

En liten presskonferens för The Hunger Games: Catching Fire i november 2013, där fansen deltog, tillsammans med de i panelen (Alan Ritchson, Jeffrey Wright, Sam Claflin, Stephanie Leigh Schlund och Jena Malone; The Hunger Games citerades som en exempel på YA-fiktion av Kipos skapare, Rad Sechrist

År 2020 kom animationen för unga vuxna på nytt i framkant. HBO Max sades ha mycket material "inriktat mot unga vuxna" i kontrast till Disney+ . Samtidigt beskrev några recensenter The Dragon Prince som en animation för unga vuxna och NATAS delade ut olika Emmy-priser för program för unga vuxna, som Tangled , vilket skiljer dem från barnanimation och förskoleanimation . 2020 var det första året som NATAS gav en Daytime Emmy för program för unga vuxna, som inkluderar program "som riktar sig till en tvån och tonåring." Den 22 oktober lanserade Radford "Rad" Sechrist, serieskaparen av Kipo and the Age of Wonderbeasts idén om en streamingtjänst som skapar "en dedikerad YA-animationsavdelning", och angav att den skulle ha program som Kipo , tillsammans med en "dedikerad YA-team för att rikta in sig på den målgruppen."

Senare i oktober 2020 tillkännagavs att WarnerMedia skulle ändra sin "tillsyn över barn- och familjeprogrammering för HBO Max " från en grupp ledd av den senare till en som leds av Tom Ascheim, en person som tidigare arbetade på Disney och blev president av Global Kids, Young Adults and Classics-sektionen på WarnerMedia i juni. Det uppgavs också att Casey Bloys från HBO skulle fortsätta att "övervaka innehåll för unga vuxna och vuxenanimation" för HBO Max, medan Ascheim skulle fokusera på " barnspecifika original " med prioritet att "utveckla förskolecentrerad programmering ".

Den 8 december 2020 uttryckte Sechrist fortfarande sitt stöd för att HBO Max skulle skapa "en sektion för YA-animation." När den kommande animerade filmen för a Diary of a Wimpy Kid tillkännagavs beskrevs den senare som en "ung vuxenserie". I januari 2021 HBO Max med en animationssida, som inkluderade vuxenanimation , äldre tecknade serier och "animation tillägnad tonåringar och unga vuxna."

I augusti 2021 beskrev Animation World Network och Deadline den kommande Adventure Time: Fionna and Cake -serien som en "animerad show för unga vuxna". I oktober 2021 hävdade en recensent för The Geekiary att High Guardian Spice var en animation för unga vuxna.

År 2022 ska Hugh Laurie och Emilia Clarke leda rollerna i en animerad film med titeln The Amazing Maurice baserad på Terry Pratchetts roman från 2001, The Amazing Maurice and His Educated Rodents . Det sägs att denna film är specifikt inriktad på den unga vuxna publiken.

I juli 2022 kom Hamish Steele, skapare av Dead End: Paranormal Park , överens med en intervjuare från The Hollywood Reporter och kallade serien för en animation för unga vuxna. Han noterade att till och med shower som Infinity Train var tvungna att pitcha för en yngre publik och förklarade att Dead End är "en YA-barnshow."

Se även

Bibliografi

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Adult_animation_in_the_United_States&oldid=1127882143 "