Stämma mig, stämma dig Blues
| "Sue Me, Sue You Blues" | |
|---|---|
| -låt av George Harrison | |
| från albumet Living in the Material World | |
| Publicerad | 1972 ( Harrisongs ) |
| Släppte | 30 maj 1973 |
| Genre | Rock , blues |
| Längd | 4:48 _ _ |
| Märka | Äpple |
| Låtskrivare | George harrison |
| Producent(er) | George harrison |
"Sue Me, Sue You Blues" är en låt skriven av den engelske musikern George Harrison , släppt på hans album Living in the Material World från 1973 . Harrison lät initialt den amerikanske gitarristen Jesse Ed Davis spela in den för den senares album Ululu (1972), som tack till Davis för hans medverkan i konserten för Bangladesh . När han skrev låten, hämtade Harrison inspiration från de juridiska frågorna kring Beatles under de första månaderna av 1971, särskilt rättegången som Paul McCartney inledde i ett försök att upplösa bandets affärspartnerskap, Apple Corps .
Inkluderingen av "Sue Me, Sue You Blues" på Material World var ett sällsynt exempel på en sekulär komposition på Harrisons mest andligt orienterade album. Låten spelades in i Beatles Apple Studio i London och innehåller hans omfattande användning av resonatorgitarr i Dobro - stil, såväl som musikaliska bidrag från Gary Wright , Nicky Hopkins , Klaus Voormann och Jim Keltner . Låtens musikaliska stämning och lyrik påminner om aspekter av gammal engelsk squaredans , en egenskap som vissa författare identifierar som speglar bytet av sida mitt i rättegångarna om Beatles uppbrott . Vissa kritiker har jämfört låten med John Lennons " How Do You Sleep? "; Stephen Holden från tidningen Rolling Stone beskrev det som ett "smart lennonistiskt elände".
Harrison framförde "Sue Me, Sue You Blues" under hela sin nordamerikanska turné 1974 , med hjälp av ett funk -inspirerat arrangemang med musikerna Willie Weeks , Andy Newmark och Tom Scott . För dessa framträdanden modifierade Harrison texterna för att återspegla de tidigare Beatles som enades mot managern Allen Klein . Låtens titel var en fras som Harrison och kommentatorer antog när de hänvisade till Beatles-relaterade juridiska frågor under 1970-talet. Ett filmklipp som innehöll Harrisons demo från 1971 av "Sue Me, Sue You Blues" dök upp på DVD:n som åtföljde 2006 års remaster av Living in the Material World .
Bakgrund och komposition
Som tredje låtskrivare till Lennon och McCartney hade George Harrison skrivit om sina erfarenheter av den disharmoniska atmosfären inom Beatles under slutet av 1960-talet , i kompositioner som " Not Guilty ", " I Me Mine ", " Wah-Wah " och " Run ". av bruket ". De två sistnämnda låtarna, som reflekterar över den sviktande vänskapen mellan Beatles, dök upp på Harrisons kritikerrosade trippelalbum All Things Must Pass , som släpptes i november 1970, sju månader efter att Paul McCartneys avgång hade initierat bandets upplösning . Den 31 december samma år lämnade McCartney in en stämningsansökan mot Apple Corps och hans tidigare bandkamrater vid Londons High Court of Justice , i ett försök att frigöra sig från de juridiska skyldigheter som ålagts honom av Beatles partnerskap, och särskilt från managern Allen Klein . Författaren Robert Rodriguez beskriver situationen som en "oöverskådligt sur händelseutveckling" som "mystifierade" allmänheten och gjorde fans till Beatles ilska.
Runt den tiden hade vi miljontals kostymer som flög hit, flög dit, George skrev "Stämm mig, stämmer dig Blues" om det. Jag hade startat allt från början, att behöva stämma de andra tre Beatles i High Court, och det öppnade Pandoras ask. Efter det verkade alla bara stämma alla.
– Paul McCartney till Rolling Stone , 1973
Med början den 19 februari 1971 hörde domstolen rapporter från Harrison, John Lennon och Ringo Starr om McCartneys försök att kontrollera bandet, och McCartneys lika föga smickrande bedömning av Klein. Även om de andra tre före detta Beatlesna hade presenterat en enad front mot McCartney sedan han lämnade bandet i april 1970, bidrog den senaste publiceringen av Lennons svidande kommentarer till Rolling Stone- redaktören Jann Wenner , om McCartney, Harrison och Starr, till den dåliga känslan kring gruppen.
Den 12 mars beslutade högsta domstolens domare Mr Justice Stamp till McCartneys fördel och utnämnde London-revisorn James Spooner till Apple Corps officiella mottagare . Medan Lennon enligt uppgift släppte lös sin ilska den dagen genom att kasta två tegelstenar genom fönstren i McCartneys St John's Wood- hem, kanaliserade Harrison sin frustration till en ny komposition, "Sue Me, Sue You Blues". Harrisons biograf Simon Leng menar att låten "tar en nästan opersonlig överblick över Beatles självförvållade juridiska sår". I sin självbiografi från 1980, I, Me, Mine , beskriver Harrison öppningsversen som "vagt baserad på Square dance- typen av fioltext":
Tja, du tjänar mig och jag ska tjäna dig. Sväng dina partners, alla blir skruvade Ta med din advokat så tar jag med min.
Enligt Lengs åsikt frossar låtens texter i vissheten om att advokater är ett lätt mål för allmän hån och ett snabbt sätt att säkra en gemensam nämnare. Under den andra versen återspeglar raden " It's affidavit swearing time " händelser i verkligheten – där Harrison, Lennon och Starr alla lämnade in sina uttalanden till domstolen via en försäkran – innan Harrison avslutar: " Nu är allt som återstår att hitta en ny band. " I den tredje versen förutspår Harrison det slutliga resultatet av rättegången:
Håll spärren på pengaflödet Flytta den till gemensam deposition Domstolsmottagare, skrattar och spänningar Men i slutändan betalar vi bara dessa advokater deras räkningar
Författaren Ian Inglis identifierar Harrisons användning av pluralformen " vi " i sångtexten som bevis på hans hopp om "ett delat och förnuftigt resultat" för de tidigare Beatles, eftersom situationen "missgynnar dem alla". Medan Harrison-biografen Dale Allison tolkar en viss animositet mot de andra Beatlesna i låtens texter, hävdar Leng att de enbart är riktade mot advokatkåren. Inglis avfärdar på samma sätt idén att Harrison riktade in sig på sina tidigare bandkamrater; istället uttrycker låten "frustration snarare än fientlighet" och tar upp situationens "absurda". Inglis skriver om "Sue Me, Sue You Blues": "Det gör klart att mitt i de juridiska argumenten, ekonomiska kraven och det tekniska språket ... finns det fyra tidigare vänner som är maktlösa att kontrollera händelser."
När det gäller låtens squaredance-tema, föreslår Leng att folkdansens cykel av vändningar och fram och tillbaka rörelser påminde Harrison om Beatles "till synes oändliga och meningslösa, lagliga banor runt varandra". Låtens text ställs mot ett bluesbaserat flaskhalsriff , typiskt för Harrisons arbete på den tiden med dobro . "Sue Me, Sue You Blues" spelades i sin favoritöppna E-stämning och var en av ett antal flaskhalsinspirerade Harrison-kompositioner från tidigt 1970-tal.
Låttiteln blev snart en del av det vanliga Harrison-språket, vilket framgår av hans framträdande på The Dick Cavett Show i november 1971, när han använde frasen för att uppmuntra Capitol Records- chefen Bhaskar Menon att skjuta upp releasen av konserten för Bangladesh livealbum. Kommentatorer antog på samma sätt "stäm mig, stäm dig blues" som en beskrivning av rättstvisterna kring Harrison och hans andra ex-Beatles under hela 1970-talet.
Pre- Living in the Material World spela in historia
Harrisons solo-demo
Harrison spelade in en kort demo av "Sue Me, Sue You Blues", i Delta-bluesstilen , som blev tillgänglig på 1990-talet på bootleg -samlingar som Pirate Songs . Leng beskriver denna inspelning från 1971 som "häpnadsväckande" och ett "måste" för att inkluderas i någon kommande George Harrison-antologi, med Harrison som låter som "en vilsen bluesman, stövlad i Chicago".
Demot gavs officiellt ut i september 2006, på DVD:n som ingår i deluxe-utgåvan av Harrisons remastrade soloalbum från 1973, Living in the Material World . Låten är inställd på arkivmaterial, som visar bilder av Harrisons National resonator-gitarr , över vilka hans handskrivna texter är överlagrade. Enligt Music Box- redaktören John Metzger svider den här versionen av "Sue Me, Sue You Blues" "mer än sin studiomotsvarighet". Även om 2006 års återutgåva listar den som en "akustisk demoversion", spelade Harrison elektrisk slide-gitarr på inspelningen. Samma filmklipp finns på DVD:n exklusivt till Apple Years 1968–75 Harrison box set, som släpptes i september 2014.
Jesse Ed Davis version
 | |
| "Sue Me, Sue You Blues" | |
|---|---|
| singel av Jesse Ed Davis | |
| från albumet Ululu | |
| B sidan | "Min kapten" |
| Släppte | 25 januari 1972 |
| Genre | Rock , blues |
| Längd | 2:45 _ _ |
| Märka | Atco |
| Låtskrivare | George harrison |
| Producent(er) | Jesse Ed Davis , Albhy Galuten |
Harrison träffade den Tulsa -födde gitarristen Jesse Ed Davis genom gemensamma vänner, singer-songwritern Leon Russell och trummisen Jim Keltner , som båda deltog i den hastigt arrangerade sessionen för Harrisons " Bangla Desh " välgörenhetssingel i juli 1971. Russell assisterade även Harrison i rekrytera personal till tillhörande förmånskonserter , som hölls på Madison Square Garden i New York, och föreslog Davis som ersättare för Eric Clapton , som då hade att göra med ett svårt heroinmissbruk . Både Davis och Clapton slutade med att spela på de två showerna, den 1 augusti. Som tack till Davis erbjöd Harrison honom "Sue Me, Sue You Blues" för inkludering på hans andra soloalbum, Ululu .
, en före detta gitarrist med bluessångaren Taj Mahal , arrangerade låten som en Southern blues shuffle, vilket skapade en "vacker version" enligt musikkritikern Thom Jureks ord. Liksom på 1971 års demo, som Harrison hade vidarebefordrat till Davis, utelämnar denna version av "Sue Me, Sue You Blues" låtens tredje vers och, på bara 2 minuter 45 sekunder, är den betydligt kortare än Harrisons mer kända inspelning från 1973 . Andra musiker på Davis version inkluderar Keltner, Dr. John och Billy Rich . Liksom Keltner fortsatte Davis att arbeta med alla tidigare Beatles utom McCartney under 1970-talet, förblev nära Harrison och spelade regelbundet med Lennon under perioden 1973–75.
Ululu släpptes i mars 1972, innan Atco Records hade gett ut "Sue Me, Sue You Blues" som albumets förhandssingel den 25 januari. Davis co-producerade inspelningen med Grammy Award- vinnande producenten Albhy Galuten . I en intervju med Los Angeles Free Press året därpå uttryckte Davis besvikelse över sina två album på Atco-etiketten och utnämnde "Sue Me, Sue You Blues" som en av få låtar han gillade.
Live in the Material World inspelning
Harrison återvände till låten i december 1972, under en paus i sessionerna för hans Living in the Material World- album, vars start hade försenats av de olika affärs- och skatteproblemen i samband med hans hjälpprojekt Concert for Bangladesh. Vid det här laget hade Harrison, Lennon och Starr blivit missnöjda med managern Allen Klein och hade valt att inte förnya sitt kontrakt. När albumsessionerna återupptogs i januari 1973 spelade Harrison in grundspåret för "Sue Me, Sue You Blues" i Beatles Apple Studio i centrala London.
Harrison backades på inspelningen av Keltner på trummor, keyboardspelarna Gary Wright och Nicky Hopkins och basisten Klaus Voormann . Dessa musiker stod för core line-upen under Material World- sessionerna, i ett medvetet drag av Harrison att arbeta med ett litet band och minska produktionen efter överdrifterna av All Things Must Pass .
Inspelningen börjar med låtens enackordsriff, skapad av en kombination av Hopkins låga pianotoner och Harrisons dobro, innan rytmen övergår till vad författaren Alan Clayson kallar " downbeat hootenanny " över verserna. Leng identifierar rytmen som en approximation av do-si-do- danssteget som finns i squaredans. Harrison tar det första solot, halvvägs genom spåret, och spelar en andra, överdubbad dobro, medan Wrights Wurlitzer elpiano leder den instrumentala passagen som avslutar låten. I kontrast till hans mer omfattande närvaro på All Things Must Pass markerar "Sue Me, Sue You Blues" ett sällsynt fall där Wrights klaviaturarbete, snarare än bara Hopkins, har en framträdande roll på Living in the Material World .
Harrison avslutade låtens sång i slutet av februari, strax efter sin 30-årsdag. Han reste sedan till Los Angeles för en serie Beatles-relaterade affärsmöten som hölls på kontoren hos Apples amerikanska distributör, Capitol Records, främst för att diskutera de kommande Beatles-samlingarna 1962–1966 och 1967–1970 . Medan dessa två dubbelalbum var avsedda att hämma bootleggers, noterar Doggett att vinsterna finansierade Beatles rättstvister mot Klein till långt in på 1974.
Släpp
"Sue Me, Sue You Blues" gavs ut i slutet av maj 1973 som det andra spåret på Living in the Material World , efter albumets ledande singel , " Give Me Love (Give Me Peace on Earth)" . Enligt författarna Chip Madinger och Mark Easter övervägde Harrison en alternativ körordning, där "Sue Me, Sue You Blues" var spår 1 och "Give Me Love" öppnade sida två av albumet. I det brittiska kassettformatet var "Sue Me, Sue You Blues" öppningsspåret, följt av " The Lord Loves the One (That Loves the Lord)" .
Låtens inkludering markerade den enda sekulära kompositionen på Material World . Det fungerade också som en sällsynt satsning på rock bland albumets överflöd av ballader med andligt tema och enstaka akustiskt baserad pop som "Give Me Love" och " Don't Let Me Wait Too Long ". Tom Wilkes design för skivans ansiktsetiketter återspeglade albumets innehåll och kontrasterade en andäktig andlig tillvaro med livet i den materiella världen, genom att visa en målning av Krishna och hans krigarprins Arjuna på sida ett och en bild av en Mercedes stretchlimousine på det motsatta.
Anses av vissa som den mest balanserade och musikaliskt konsekventa ex-Beatlen i mitten av 1973, med "Sue Me, Sue You Blues" försåg Harrison observatörer med ytterligare ett exempel i bandets tradition av självrefererande låtskrivande. Leng har skrivit om allmänheten och media "längtar [längtar] efter dessa ytterligare avsnitt av 'The Beatles soap opera'", varav den här låten var "mindre paranoiac" än "How Do You Sleep?" och "inte lika rosa" som Starrs " Tidiga 1970 ".
Reception
Vid utgivningen noterade tidningen Billboard "Sue Me, Sue You Blues" som en kommentar till "The Beatles and their mish-mash", medan Stephen Holden från Rolling Stone beskrev låten som "en bitande slide-gitarr showcase för Harrison, dess text. en smart lennonistisk tjat mot sådana monetära bråk som de som avslutade Beatles". I sina respektive böcker som diskuterade de tidigare Beatles första decennium som soloartist, Nicholas Schaffner och NME - kritikern Bob Woffinden likaså Harrisons dobro-spel, Schaffner liknade det med det "onda slide-gitarrarbete" Harrison hade levererat för Lennon på "How Do You Sleep" ?" Woffinden jämförde "Sue Me, Sue You Blues" med Harrisons 1966 Beatles-spår " Taxman ", som en komposition som visade dess författares "otålighet[ce] med de som kommer mellan honom och hans pengar", och av den anledningen fann det " snarare malplacerad" på Material World . Michael Frontani påminner om albumets utgivning i The Cambridge Companion to the Beatles och skriver: "Harrisons diaspelning är med genomgående, med de träskdränkta, nattliga klagan från "Sue Me, Sue You Blues", i synnerhet, som visar hans grepp om formen."
Bland nyare recensenter drar AllMusics Lindsay Planer paralleller med Lennons kompositioner "How Do You Sleep?" och " Stål och glas ", och beskriver "Stämma mig, stämmer dig Blues" som en "skärande rocker" där Harrison "avstår från sitt varumärke, torra kvickhet för ett avgjort mer skarpt och direkt tillvägagångssätt". Till Zeth Lundy från PopMatters uttrycker "Sue Me, Sue You Blues" Harrisons "passiv-aggressivitet". John Metzger ser texterna som "löjligt förenklade" och låten som "kanske den mest galna låten som [Harrison] någonsin skrivit".
AllMusic-kritikern Bruce Eder och Chip Madinger och Mark Easter känner istället igen humor i Harrisons texter. Chris Ingham skriver för Rough Guides och ser den här låten och " Try Some, Buy Some " som "snygga, rimliga undersökningar av symptom på vad Harrison ser som en sjuk värld", medan Hugh Fielder från Classic Rock -tidningen erkänner låtens plats hos dess förälder. album, genom att det juridiska grälet "förklarar hans reträtt från den materiella världen". Blogcritics ' Chaz Lipp anser att "den seniga "Sue Me, Sue You Blues" är en av höjdpunkterna i Material World och en låt som "rankar[s] bredvid Harrisons bästa verk".
Bland Harrison-biografer hittar Ian Inglis ytterligare ett komiskt inslag i användningen av dobro och ser, liksom Leng, do-si-do-rytmen som en träffande musikalisk metafor för de föränderliga allianser som inträffade i rättssalen under det tidiga 1970-talet. En annan författare som känner igen "en bra nypa humor" i låten, Elliot Huntley beskriver "Sue Me, Sue You Blues" som ett "utmärkt" spår, med ett "magnificent steel guitar riff". Leng berömmer prestationen av alla musiker på inspelningen, särskilt Keltner, och beskriver det som "ett av Harrisons mest fulländade stycken". "Det talar om en mycket självsäker, elegant musiker nära höjden av sina krafter", skriver Leng, samtidigt som han anmärker på kontrasten mellan Harrison 1972–73 och den "uppgivna figur" han hade porträtterat i Beatles dokumentärfilm från 1970, Let It . Var .
Live uppträdande
Det fanns andra förseningar för Harrison [innan han kunde åta sig att turnera efter konserten för Bangladesh]: tjafset över vinsterna från Bangladesh-förmånen och albumet; McCartney-sue-me, vi stämmer Allen Klein blues ...
– Ben Fong-Torres , Rolling Stone , 1974
Under en intervju halvvägs under Harrisons nordamerikanska turné 1974 med Ravi Shankar beskrev bandledaren Tom Scott "Sue Me, Sue You Blues" som en viss inkludering i setlistan från början av repetitionerna, tillsammans med " What Is Life ", " While My Guitar Gently Weeps " och Lennons Beatles-era komposition " In My Life ". Harrison gav "Sue Me, Sue You Blues" ett nytt musikarrangemang, spåret "reborn as horn-driven funk ", skriver Leng, via den helt amerikanska rytmsektionen av Willie Weeks och Andy Newmark , och Scotts tredelade hornsektion . I en artikel för Rolling Stone som annars härjade den inledande delen av Harrison–Shankar-turnén på västkusten, skrev Ben Fong-Torres gillande om att den inkluderades samtidigt som han beklagade sig över bristen på andra "bekanta Beatles- eller Harrison-låtar" i setlistan.
Turnén sammanföll med spekulationer om en möjlig Beatles-återförening, såväl som en överenskommelse om den officiella upplösningen av deras partnerskap, som skulle ratificeras efter mottagandet av alla fyra medlemmarnas underskrifter i december 1974. Med Starr valde att skriva under i London, för att undvika att bli ställda av Klein vid inresan i USA, lämnade Harrison och McCartney sina underskrifter i New York den 19 december. Under hela turnén ändrade Harrison en rad i "Sue Me, Sue You Blues" för att återspegla vändningen i hans, Lennons och Starrs lojalitet under de föregående två åren - "Ta med din advokat så tar jag med Klein" genom att kontrollera det vanliga fiende till alla fyra ex-Beatles 1974. Istället för en kopia av Bibeln, som i studioversionerna av låten, sjöng Harrison nu " Hold your Gita in your hand ".
Trots hans planer på ett livealbum och en konsertfilm, har ingen inspelning av denna eller någon annan Harrison-låt från turnén någonsin fått en omfattande officiell release. En uppmärksammad föreställning av "Sue Me, Sue You Blues" dyker upp på bootlegs från hans show på Long Beach Arena , där, Leng skriver, "publiken surrade", så "satte tonen" för en rad framgångsrika konserter i Amerikas sydstater . Under detta Long Beach-framträdande, den 10 november, följde Harrison sin text om att " hitta dig ett nytt band " med skämtet " I think I've got one of these! ", vilket återspeglar hans påstående att han hade "för mycket roligt" med sina nuvarande musiker för att överväga en Beatles-återförening.
Personal
- George Harrison – sång, dobros , bakgrundssång
- Gary Wright – elpiano
- Nicky Hopkins – piano
- Klaus Voormann – bas
- Jim Keltner – trummor
Anteckningar
Källor
- Dale C. Allison Jr., The Love There That's Sleeping: The Art and Spirituality of George Harrison , Continuum (New York, NY, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0 ).
- Keith Badman, The Beatles Diary Volym 2: After the Break-Up 1970–2001 , Omnibus Press (London, 2001; ISBN 978-0-7119-8307-6 ).
- Harry Castleman & Walter J. Podrazik, All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975 , Ballantine Books (New York, NY, 1976; ISBN 0-345-25680-8 ).
- Alan Clayson, George Harrison , Sanctuary (London, 2003; ISBN 1-86074-489-3 ).
- Peter Doggett, You Never Give Me Your Money: The Beatles After the Breakup , It Books (New York, NY, 2011; ISBN 978-0-06-177418-8 ).
- The Editors of Rolling Stone , Harrison , Rolling Stone Press/Simon & Schuster (New York, NY, 2002; ISBN 978-0-7432-3581-5 ).
- Michael Frontani, "The Solo Years", i Kenneth Womack (red.), The Cambridge Companion to the Beatles , Cambridge University Press (Cambridge, Storbritannien, 2009; ISBN 978-1-139-82806-2 ), s. 153– 82.
- Joshua M. Greene, Here Comes the Sun: The Spiritual and Musical Journey of George Harrison , John Wiley & Sons (Hoboken, NJ, 2006; ISBN 978-0-470-12780-3 ).
- George Harrison, I Me Mine , Chronicle Books (San Francisco, CA, 2002; ISBN 978-0-8118-5900-4 ).
- Mark Hertsgaard, A Day in the Life: The Music and Artistry of the Beatles , Pan Books (London, 1996; ISBN 0-330-33891-9 ).
- Elliot J. Huntley, Mystical One: George Harrison – After the Break-up of the Beatles , Guernica Editions (Toronto, ON, 2006; ISBN 978-1-55071-197-4 ).
- Chris Ingham, The Rough Guide to the Beatles , Rough Guides/Penguin (London, 2006; 2nd edn; ISBN 978-1-84836-525-4 ).
- Ian Inglis, The Words and Music of George Harrison , Praeger (Santa Barbara, CA, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3 ).
- Peter Lavezzoli, The Dawn of Indian Music in the West , Continuum (New York, NY, 2006; ISBN 0-8264-2819-3 ).
- Simon Leng, While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison , Hal Leonard (Milwaukee, WI, 2006; ISBN 978-1-4234-0609-9 ).
- Chip Madinger & Mark Easter, Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium , 44.1 Productions (Chesterfield, MO, 2000; ISBN 0-615-11724-4 ).
- Robert Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0: The Beatles' Solo Years, 1970–1980 , Backbeat Books (Milwaukee, WI, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4 ).
- Nicholas Schaffner, The Beatles Forever , McGraw-Hill (New York, NY, 1978; ISBN 0-07-055087-5 ).
- Stan Soocher, Baby You're a Rich Man: Suing the Beatles for Fun and Profit , University Press of New England (Lebanon, NH, 2015; ISBN 978-1-61168-380-6 ).
- Howard Sounes, Fab: An Intimate Life of Paul McCartney , HarperCollins (London, 2010; ISBN 978-0-00-723705-0 ).
- Bruce Spizer , The Beatles Solo på Apple Records , 498 produktioner (New Orleans, LA, 2005; ISBN 0-9662649-5-9 ).
- Gary Tillery , Working Class Mystic: A Spiritual Biography of George Harrison , Quest Books (Wheaton, IL, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5 ).
- Bob Woffinden, The Beatles Apart , Proteus (London, 1981; ISBN 0-906071-89-5 ).