Pilot ( Det var en gång )
| " Pilot " | |
|---|---|
| Once Upon a Time -avsnitt | |
 Prince Charming vakar över Snövit
| |
| Avsnitt nr. |
Säsong 1 avsnitt 1 |
| Regisserad av | Mark Mylod |
| Teleplay av |
Edward Kitsis Adam Horowitz |
| Original sändningsdatum | 23 oktober 2011 |
| Gästframträdanden | |
| |
" Pilot " är seriepremiären av den amerikanska tv-serien för saga / drama Once Upon a Time . Den introducerar var och en av huvudkaraktärerna i den fiktiva kuststaden Storybrooke, Maine, samt fastställer grundpremissen för serien, som beskriver början på en förbannelse som läggs över den förtrollade skogen och början på ett öde för dess enda frälsare . , en nutida kvinna som kan bryta förbannelsen.
The Once Upon a Time- pilotavsnitt skrevs av showens skapare, Edward Kitsis och Adam Horowitz , och regisserades senare av Mark Mylod . Kitsis och Horowitz försökte skriva nya perspektiv på bekanta karaktärer och presenterade teman hopp, familj och moderskap. Pilotavsnittet sätter mallen för resten av serien, eftersom det hoppar mellan deras förbannade jag i Storybrooke och deras ursprungliga liv i den förtrollade skogen. Varje skådespelare som först kontaktades för serien accepterades efter att ha skickats ett manus; detta inkluderade Ginnifer Goodwin som Snövit och Jennifer Morrison som Emma Swan.
Innan den gjorde sin debut tillät ABC tittare i USA att se piloten på Internet Movie Databases webbplats flera dagar innan den sändes. Den hade premiär i USA på ABC den 23 oktober 2011. I Kanada sände CTV serien en timme före ABC:s debut och sände den klockan 19 i de flesta regioner. Avsnittet fick mestadels positiva recensioner och sågs av 12,93 miljoner tittare, med 4,0 betyg/11 % andel i demografin 18-49, rankad först i sin tidslucka. Det var ABC:s mest sedda pilot sedan pilotavsnittet av Ugly Betty .
Komplott
Öppningssekvens
Ett titelkort som säger "Det var en gång..."
I karaktärernas förflutna
Prince Charming ( Joshua Dallas ) rider till undsättning för Snow White ( Ginnifer Goodwin ), som är i koma efter att ha ätit ett förgiftat äpple som gavs till henne av den onda drottningen ( Lana Parrilla ). Doc informerar Charming om att han är för sen, men Charming kysser Snow oavsett och bryter förbannelsen. På bröllopsdagen för Snövit och Prince Charming anländer den onda drottningen och levererar ett olycksbådande hot om en kraftfull förbannelse som hon tänker släppa över dem. En tid senare är en gravid Snövit orolig för förbannelsen och besöker Rumpelstiltskin ( Robert Carlyle ) i fängelset, som utfärdar en profetia om att drottningens förbannelse kommer att ta dem alla till ett hemskt ställe där det inte kommer att bli några lyckliga slut. Han avslöjar också att Snövits ofödda dotter Emma kommer att återvända när hon är 28 år gammal för att rädda dem, och därmed inleda en avgörande strid med drottningen. Efter Blue Fairys ( Keegan Connor Tracy ) råd, skapar Geppetto ( Tony Amendola ) och Pinocchio ( Jakob Davies ) en garderob från ett magiskt träd som gör att en person kan undkomma drottningens förbannelse. Den dagen Snövit föder sin dotter slår drottningens förbannelse till. Prince Charming placerar sin dotter i den magiska garderoben, men blir dödligt sårad när han kämpar mot drottningens hantlangare. Drottningen står triumferande över Snövit och Prince Charmings kropp, när förbannelsen tar dem "någonstans hemskt".
I Boston
I dagens Boston lever Emma Swan ( Jennifer Morrison ) en ensam tillvaro och arbetar som borgensman och prisjägare . På sin 28-årsdag blir hon kontaktad av en tioårig pojke, Henry ( Jared S. Gilmore ), som identifierar sig som sin son, som hon hade gett upp för adoption som tonåring. Eftersom Emma inte vill ha ett förhållande med honom, går Emma med på att köra honom tillbaka till sitt hem i Storybrooke, Maine . Längs vägen visar Henry henne sin stora sagobok, och insisterar korrekt på att alla berättelser i den är verkliga. Henry försöker också övertyga Emma om att hon är produkten av sann kärlek och hon behöver bryta en förbannelse som den onda drottningen har kastat över många sagofigurer, inklusive hennes familj.
I Storybrooke
När de anländer till Storybrooke informerar Henry henne om att alla i stan i verkligheten är en sagofigur, förvisad av förbannelsen och utan minne av deras verkliga identiteter. Detta inkluderar hans terapeut Archie Hopper ( Raphael Sbarge ), som verkligen är Jiminy Cricket , och hans lärare Mary Margaret Blanchard (Goodwin), som verkligen är Snövit. Henry hävdar att tiden är frusen i Storybrooke och att folket inte kan lämna, men att förbannelsen kommer att brytas av Emma. En skeptisk Emma lämnar tillbaka Henry till sin adopterade mamma, stadens borgmästare, Regina (Parrilla), som verkligen är den onda drottningen. Emma försöker lämna men efter att ha druckit äppelcider som borgmästaren gav henne och nästan träffat en varg råkar hon ut för en bilolycka där hon slås ut. När hon är medvetslös arresteras hon och förs till Storybrooke-fängelset för påstått rattfylleri . När Henry flyr iväg igen gör Emma ett avtal med borgmästaren och sheriffen Graham ( Jamie Dornan ): om de släpper henne kommer hon att hitta honom. Efter att ha uttömt alla möjligheter pratar hon med Mary Margaret, som säger åt Emma att "kolla hans slott." Efter att ha hittat Henry på ett djungelgym i trä (som liknar Prince Charmings slott), pratar de och Emma bestämmer sig för att stanna i Storybrooke tillfälligt, särskilt efter att Regina varnat henne för att lämna staden. Detta leder till att Emma blir misstänksam mot borgmästarens motiv.
Strax efter sitt samtal med Emma arbetar Mary Margaret som volontär på Storybrooke Hospital och lägger ut blommor vid patienternas säng. Hon stannar på intensiven där en John Doe (Dallas) sover i koma. Mary Margaret är omedveten om vem han är. Under tiden, hemma hos borgmästaren, tar Regina boken från Henrys rum och går ner för att titta i sin spegel, med ett uttryck som verkar erkänna att hon är medveten om sin sagoexistens.
När Emma anländer till Granny's Bed & Breakfast, får hon en nyckel till sitt rum av den äldre ägaren (Beverley Elliot) och hennes främmande barnbarn Ruby ( Meghan Ory ), som faktiskt är mormor respektive Rödluvan . De följs av en man som kom för att samla in pengar: Mr. Gold (Carlyle), som hjälpte till att bygga och äger hela staden, och som faktiskt är Rumpelstiltskin. När Emma nämner hennes namn pausar herr Gold som om han visste något om henne. Emmas beslut att stanna i Storybrooke gör att visarna på stadsklockan, som tidigare frysts vid 8:15, börjar röra sig igen, vilket indikerar att den mörka förbannelsen börjar försvagas när Henry tittar på från sitt rum och ler.
Produktion
Förproduktion
Den 1 februari 2011 beställde ABC sex nya piloter för deras tv-schema 2011–2012, som inkluderade Once Upon a Time . Premiäravsnittet skrevs tillsammans av seriemedskaparna Edward Kitsis och Adam Horowitz , och regisserades av Mark Mylod . Mylod, en veteran från Showtime -dramat Shameless , skrev på för att regissera i mitten av februari 2011. Nätverket tog upp Once Upon a Time och sex andra dramaserier den 13 maj 2011.
Skrift
Tanken är att ta dessa karaktärer som vi alla känner kollektivt och försöka hitta saker om dem som vi inte har utforskat tidigare. Ibland är det en berättelsepoäng, ibland är det en tematisk koppling, ibland är det ett dilemma de möter i båda världarna som liknar varandra. Vi återberättar i allmänhet inte exakt samma historia som sagovärlden.
— Exekutiv producent Adam Horowitz
Åtta år före Once Upon a Time- piloten (de två hade precis avslutat sitt arbete med Felicity , 2002), blev Kitsis och Horowitz inspirerade att skriva sagor av kärlek till "mystik och spänning att utforska många olika världar." De presenterade premissen för nätverk, men fick avslag på grund av dess fantastiska natur. De två lärde sig från sin tid på Lost att se på historien på ett annat sätt, att "karaktären måste övertrumfa mytologin"; de expanderade, "som människor måste du se vad tomrummet i deras hjärta eller i deras liv är för att bry dig om dem... För oss handlade detta lika mycket om karaktärsresorna och att se vad som slets ur dem i kommer till Storybrooke – går på det på det sättet i motsats till att göra det till "bryta-förbannelsen-showen." Trots jämförelserna och likheterna med Lost , avser författarna att de ska vara väldigt olika program. För dem sysslade Lost med återlösning, medan Once Upon a Time handlar om "hopp". Den förlorade medskaparen Damon Lindelof hjälpte till med utvecklingen av serien som konsult, men hade ingen officiell kredit för piloten.
För att särskilja berättandet från vad publiken redan visste, beslutade skribenten att börja piloten med slutet på den typiska Snövitsagan. Teman kring familj och moderskap betonades, till skillnad från fokus på faderskap i Lost . Kitsis och Horowitz försökte skriva starka kvinnliga karaktärer, snarare än den klassiska flickan i nöd . Horowitz uttryckte sin önskan att närma sig varje karaktär på samma sätt och frågade sig själva: "Hur gör vi dessa ikoner verkliga, gör dem relaterbara?"
Piloten är tänkt att vara "seriens mall". Kitsis bekräftade att varje vecka kommer att innehålla tillbakablickar mellan båda världarna, eftersom de "älskar tanken på att gå fram och tillbaka och informera om vad karaktären saknar i deras liv." Författarnas önskan att presentera en "mash up" av många små karaktärer kan ses i en scen av piloten, där det finns ett krigsråd med Geppetto, Pinocchio och Grumpy. Horowitz utvecklade, "En av de roliga sakerna för oss att komma på de här berättelserna är att tänka på hur dessa olika karaktärer kan interagera på sätt som de aldrig har gjort tidigare."
Gjutning
Horowitz uppgav att alla de från början ville ha med i serien accepterade deras erbjudna roll efter att ha fått ett manus. Ginnifer Goodwin fick rollen som Snövit, som uppskattade att hon skulle spela en stark karaktär som utvecklades för publiken. Skådespelerskan hade precis avslutat sitt arbete på serien Big Love , och letade efter ett nytt projekt; hon vände sig till tv efter att filmmanus inte intresserat henne. Efter att ha sagt tidigare i intervjuer att hon skulle älska att spela Snow White, kallade Goodwin hennes acceptans av rollen "en no-brainer". Både Kitsis och Horowitz är självbeskrivna stora fans av Big Love , och skrev delen av Snow White med Goodwin i åtanke.
Joshua Dallas , som spelar Prince Charming, var glad att författarna tog "någon dramatisk licens" med hans karaktär, och trodde att prinsen hade blivit mer verklig. Han förklarade, "Prince Charming råkar bara vara ett namn. Han är fortfarande en man med samma känslor som vilken annan man som helst. Han är en prins, men han är en prins av folket. Han blir smutsig på händerna. Han har ett kungarike att styra. Han har en familj att skydda. Han har en episk, episk kärlek till Snövit. Han är som alla andra. Han är mänsklig." Jennifer Morrison anställdes för rollen som Emma Swan. Skådespelerskan förklarade sin karaktär som någon som "hjälper det här barnet som verkar vara lite känslomässigt dysfunktionellt", men noterade att Emma ännu inte tror att det finns ett sagouniversum. Tioårige Jared Gilmore, känd för sitt arbete på Mad Men , tog rollen som sin son, Henry.
Rollen som den onda drottningen/Regina gick till Lana Parrilla . Hon förklarade karaktären, "Det finns alltid två historier som berättas när man spelar Regina. Det finns hotet om att hon vet att hon är en ond drottning och sedan är det bara det enkla faktum att den biologiska mamman har klivit in i hennes värld och hotet att förlora sin son är bara enorm. Det är en rädsla som jag tror att vilken adopterad mamma som helst skulle ha. Jag tror att det verkligen kommer att hjälpa publiken att relatera till Regina på någon nivå." Rollen som Rumpelstiltskin gavs till Robert Carlyle ; den skrevs med Carlyle i åtanke, även om författarna först trodde att han aldrig skulle acceptera rollen. Horowitz mindes Carlyles fängelsesekvens, som var skådespelarens första dag på inspelningsplatsen som "svindlande... Du kunde se Ginny faktiskt hoppa, första gången han gjorde den karaktären. Det var fantastiskt!" Författarna erbjöd rollen som Blue Fairy till inspelningskonstnären Lady Gaga , men hörde aldrig tillbaka från hennes ledningspersonal.
Visuella effekter
Exekutiv producent Steve Pearlman hänvisade till Once Upon a Time som "en effekttung show", men på sätt som inte är avsedda att vara självklara för tittarna. Zoic Studios gav de visuella effekterna som sågs i piloten, byggde virtuella uppsättningar för sagosekvenserna och använde F/X för actionscener. Personalen inom produktion och visuella effekter samarbetade under ett svårt schema och begränsad budget. Studion har använt tekniken Zoics Environmental Unification System (ZEUS) för realtidskameraspårning, vilket möjliggör kreativ flexibilitet bland skådespelarna och besättningen, som arbetar på en grön skärmscen. Andrew Orloff, Zoics Executive Creative Director, kommenterade " Once Upon A Time är en fantastisk kreativ möjlighet för Zoic. De mycket detaljerade miljöerna och fantasifulla karaktärerna i seriens sagovärld har utmanat oss att utöka och finjustera både vår ZEUS och animation rörledningar för TV."
Zoic Studios har digitalt reproducerat krigsrummet och balsalens interiörer baserat på konceptdesign skapad av Art Director Mark Worthington. För bröllopsscenen utökade Zoic-personalen kolumner, lade till målade glasfönster och fullbordade bröllopsfesten med digitala gäster. Effekten av att den onda drottningen försvann från Charmings flygande svärd kostade ABC rapporterade $12 000. Kitsis har kommenterat att eftersom nätverket har varit väldigt stöttande är de inte oroliga för att förlora den "fantastiska känslan" av seriens tillbakablickssekvenser. Han förklarade, "Vi kan inte visa den här piloten och sedan ha en billig show efter den, så det är vårt mål att behålla denna nivå av produktionsvärden hela tiden." Zoic visuella effekter kommer att fortsätta att användas för framtida avsnitt.
Marknadsföring
Den 14 oktober 2011 – nio dagar före det nationella sändningsdatumet – presenterade Kitsis och Horowitz en tidig visning av pilotavsnittet på en New York Comic Con- panel och svarade på frågor från fansen. Senare kunde tittarna streama hela pilotavsnittet från Internet Movie Database innan dess sändning.
Pilotavsnittet sändes i oktober snarare än i september, vilket var en månad efter att nya höstsäsongsserier normalt hade premiär. Pearlman var nöjd med det senare sändningsdatumet och trodde att "det skapar en andra våg av förväntan för en publik också. Jag jobbar i branschen och jag kunde inte ens berätta namnen på en tredjedel av de nya programmen den här säsongen eftersom vi bombarderades med alla meddelanden."
Avsnittet ingick i Reawakened: A Once Upon a Time Tale – en romanisering av den första säsongen – som publicerades av Hyperion Books 2013.
Kulturella referenser
Piloten innehöll ett antal populärkulturreferenser som noterades av tittare och tv-kritiker. Det fanns flera referenser till Lost , en annan serie manus av avsnittsförfattarna Kitsis och Horowitz. Gatuadressen till Reginas hem är 108 , stadsklockan har fastnat på 8:15 (samma nummer som det dömda flygbolagets flygning i den tidigare nämnda serien), det finns en Geranimo Jackson-bildekal på Emmas bil, rökmonstret som uppslukar The Enchanted Skog, och Emma öppnar ögonen när hon vaknar. Kitsis noterade referenserna, "[ Den förlorade medskaparen] Damon [Lindelof] har varit en gudfar för oss. Hans namn finns inte med i showen, men han finns i dens DNA." Horowitz uttalade också sin avsikt att fortsätta göra förlorade referenser i framtiden.
Snow White och Prince Charming använder en kraftfullt magisk garderob för att transportera sitt nyfödda barn till ett annat universum (vår egen "verkliga värld"). I Lejonet, häxan och garderoben , den första volymen av CS Lewis Narnia- serie , transporterar en lika kraftfull magisk garderob huvudkaraktärerna mellan den verkliga världen och Narnias magiska universum.
En annan kulturell referens dök upp i en scen när Emma hör Leroy (som faktiskt är Grumpy) vissla Whistle While You Work (låten som användes i 1937 års filmversion av Snow White and the Seven Dwarfs ), vilket indikerar dess erkända band till Disney, vars dotterbolag ABC Studios råkar också vara produktionsbolaget bakom Once Upon a Time, eftersom Disney har gett dem tillgång till deras sagofigurer och egenskaper för användning i serien. "De har gett oss licens," sa Kitsis. "Jag kan ha fel, men jag tror att det här är första gången någon visar Snövit med ett svärd, eller är gravid." Andra Disney-referenser inkluderar det blå stjärnljuset Emma önskar på, nickande till scenen i filmversionen av Pinocchio från 1940 där Pinocchio önskar en blå stjärna och hans önskan uppfylls av Blue Fairy (som båda också gör ett kort framträdande tillsammans med Jiminy Cricket i det här avsnittet).
Black Keys låt " Howlin' for You " finns med i Emmas introduktionsscen.
Reception
Betyg
hade premiär från sin tidslucka kl. 20.00 efter America's Funniest Videos och sågs av uppskattningsvis 12,93 miljoner tittare och fick 4,0 betyg/11 % andel bland vuxna mellan 18 och 49 år. Som ett resultat var det säsongens högst rankade dramadebut bland vuxna 18-49 och ABC:s största debut på fem år. Den tävlade mot The World Series Pre-Game på FOX, Football Night In America på NBC och The Amazing Race på CBS. Det tävlade också mot några av Sunday Night Football. Inklusive DVR-betyg uppgick avsnittet till 15,48 miljoner tittare och ett betyg på 5,2 18-49.
I Kanada debuterade CTV serien en timme före ABC:s debut och sände den klockan 19 i alla regioner utom i Saskatchewan och Winnipeg , där den hade premiär klockan 22.00. Piloten sågs av 1,764 miljoner tittare, vilket placerade sig på 14:e plats för veckan. I Storbritannien sändes piloten på Channel 5 kl. 21.00 och drog in 2,36 miljoner tittare, den högsta under veckan den 9 april 2012 för kanalen.
Recensioner
"Pilot" fick mestadels positiva recensioner från tv-kritiker.
I en recension från Zap2it gav Rick Porter piloten beröm för att ha sammanfört det centrala temat och sa "Ingen annan ny show i höst försöker berätta en större historia, och vi hoppas att de svåra fläckarna jämnar ut sig och att den uppfyller potentialen det finns där i sin mycket starka roll och premiss." Den citerade också Jennifer Morrison och Jared Gilmores framträdanden när de dyker upp i scener tillsammans: "Som sådan faller det på Morrison att föra historien vidare i den här världen, och lyckligtvis för publiken kan hon göra det. Hon ger en självsäker, grundad prestanda som hjälper till att hålla showen från att kännas för fantastisk, och hennes relation med Gilmore är också ett stort plus." Han noterar också att författarna och producenterna har satt ihop en fantastisk premiss och förväntar sig att de kommer att ha mer allt eftersom serien fortskrider: "Med tanke på skådespelarna och de inblandade bakom kulisserna... vi är mer optimistiska än inte att Once Upon a Tiden kommer att hitta sin väg. Men om den inte gör det, kommer den åtminstone att gå ner svängande."
New York Times- författaren Mike Hale jämförde Once Upon a Time med den liknande premissserien Grimm , och trodde att den förstnämnda har en "rikare premiss och mer intressanta karaktärer." Särskilt Hale berömde Goodwin och Morrisons framträdanden, men avslutade: "När man tittade på piloten igen, blev det dock svårare att ignorera såpoperans grunder och tweesentimentaliteten." IGN :s Amy Ratcliffe gav avsnittet betyget 8,0/10 och berömde rollbesättningen, skådespeleriet och skrivandet. Samtidigt som hon erkände att det fanns "några cheesy" ögonblick, uttryckte hon hopp om att serien skulle förbli fokuserad på sin historia snarare än på för många specialeffekter.
TV Fanatics Christine Orlando gav avsnittet 4,4 av 5 stjärnor, kallade det "en vacker, fantastisk, magisk resa" och sa att hon var "hooked from the öppningsscenen." Hon komplimenterade hela rollistan, men särskilt Robert Carlyle, och sa att han gjorde "en perfekt läskig rumpelstiltskin". Hon berömde Henrys karaktär och sa: "Han är pigg, intelligent och har precis rätt mängd uthållighet och tro på fantasi för att få dig att vilja tro." Hon avslutade med att helt enkelt konstatera att det var "mycket, väldigt bra".