Konst för social rättvisa

Social rättvisa konst , och konst för social rättvisa, omfattar ett brett utbud av bild- och scenkonst som syftar till att höja kritisk medvetenhet , bygga gemenskap och motivera individer att främja social förändring . Konst har använts som ett sätt att registrera historia, forma kultur, odla fantasi och utnyttja individuell och social transformation . Det kan inte bara vara ett sätt att skapa medvetenhet, utan det kan också vara en katalysator för att engagera samhällsmedlemmar att vidta åtgärder kring en social fråga.

Social rättvisa konst tillåter människor att utveckla handlingsfrihet för att avbryta och förändra förtryckande systemmönster eller individuella beteenden. De processer genom vilka människor skapar och engagerar sig i konst utrustar dem med analytiska verktyg för att förstå och utmana sociala orättvisor genom utbildning om social rättvisa (undervisning för social rättvisa), samhällsbyggande och social aktivism / sociala rörelser . Exempel på visuell och utövande konst för social rättvisa inkluderar: teckning , målning , skulptur , väggmålningar , graffiti , film , teater , musik , dans , spoken word , etc.

Bakgrund

Konst har spelat en roll i utbildning om social rättvisa, samhällsbyggande och social aktivism / sociala rörelser . Det ger ett universellt språk som ger röst åt individer och samhällen och är tillgängligt över sociala gränser. Dessa exempel kan överlappa varandra och är inte strikt begränsade till en specifik kategori.

Historia

Två välkända konströrelser som har använt konst som ett sätt att arbeta mot social rättvisa är Black Arts Movement och Chicano konströrelse . Båda rörelserna började komma in i allmänhetens medvetande under 1960-talet. Civil Rights Movement i kombination med Black Power Movement hjälpte till att driva fram Black Arts Movement. Ett av huvudmålen för denna rörelse var att stödja svart nationalism och mobilisera samhället mot sociala åtgärder . Denna period producerade en ökning av svart poesi, litteratur och musik . Några nyckelpersoner i rörelsen var; författaren Marcus Garvey , författaren och konstnären Charles S. Johnson , den revolutionära konstnären Emory Douglas och socialdansaren och koreografen Katrina Hazzard-Gordon. Ansträngningarna att införliva föreställningar efter den mexikanska revolutionen med aktuella mexikanska amerikanska sociala, politiska och kulturella frågor drev Chicana/Chicano Arts Movement. Väggmålningar är en form av bildkonst som upplevde en ökning i popularitet under denna rörelse. Chicana/Chicano väggmålningskonst blev ett sätt att arbeta mot politiska mål, utmana stereotyper , såväl som ett sätt för gemenskapsmedlemmar att spela en aktiv roll i att skapa gemenskapsmemoarer . Diego Rivera var en framstående figur som hjälpte till att etablera mexikansk muralism .

Diego Rivera - Detroit industriväggmålningar

Utbildning om social rättvisa

Social rättvisa utbildning är ett pedagogiskt tillvägagångssätt som fokuserar på att främja medvetenhet om sociala orättvisor och hur ojämlikheter påverkar ungdomar. Utbildning om social rättvisa såg sina rötter i Paulo Freires idéer, författare till Pedagogy of the Pressed . I sitt arbete lyfter Freire fram den kritiska pedagogikens teoretiska idéer , som är ett förhållningssätt som kombinerar utbildning och kritisk teori . Detta tillvägagångssätt är relevant för konstutbildning för social rättvisa eftersom den kombinerar kritiken av sociala orättvisor och användningen av konst som en mekanism för att engagera sig i sociala frågor.

Kulturrelevant konstutbildning

Culturally relevant arts education (CRAE) är en utbildningsmodell som uppstod från Tubman Theatre Project, ett kulturellt relevant dramaprogram där afroamerikanska mellan- och gymnasieelever undersöker sitt internaliserade förtryck och arbetar för att skapa positiva rasidentiteter . Programmet ger dem möjlighet att lära sig av att repetera och framföra pjäser utifrån sina levda erfarenheter. Detta ramverk omfattar sex olika pedagogiker . Tre av dessa är konstrelaterade; konstproduktion, estetik och konstintegration samt tre icke-konstrelaterade; mångkulturell utbildning , kritisk pedagogik och kontextuell undervisning och lärande. CRAE engagerar både elever och pedagoger i en process där de reflekterar över sin sociala position i samhällelig frigörelse och underkuvande .

I högre utbildning

Flera universitet har infört konstprogram för social rättvisa:

Samhällsbyggnad

Känslan av gemenskap skapas genom att överbrygga geografiska eller intressedrivna relationer. Att bygga gemenskap hjälper individer att mötas för att utmana inre förtryckande dynamik som har påtvingats av institutioner , strukturer och organ. Denna inre förtryckande dynamik har kallats "sociala spöken" har refererats till i danslitteraturen och fungerar som ett nyckeltema inom många samhällsbyggande konstprojekt. Konst för samhällsbyggande är ett kollektivt arbete där konstframställningsprocessen stärker gemenskapsbanden.

Social aktivism/sociala rörelser

externa länkar

Dewhurst, Marit. "Var är handlingen? Tre linser för att analysera social rättvisa Konstutbildning." Equity & Excellence In Education, vol. 44, nr. 3, 1 juli 2011, s. 364 - 378. Buller, Rachel Epp. "Aktivism, konst och design: Att ge social rättvisa liv i läroplanen för högre utbildning." Art Education, vol. 74, nr. 1, 1 januari 2021, s. 31–37.

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Social_justice_art&oldid=1084619370 "