Isabel Nicholas

Isabel Rawsthorne
Isabel Rawsthorne Deakin.jpg
Fotografi av John Deakin c.1966–67.
Född
Isabel Nicholas

( 1912-07-10 ) 10 juli 1912
London, England, Storbritannien
dog 27 januari 1992 (1992-01-27) (79 år)
Essex , England, Storbritannien
Andra namn
  • Isabel Delmer
  • Isabel Lambert
  • Isabel Rawsthorne
Utbildning Liverpool College of Art , Royal Academy
Känd för målning, teckning och balett/operadesign
Makar

Isabel Rawsthorne (född Isabel Nicholas , 10 juli 1912 – 27 januari 1992), även känd vid olika tidpunkter som Isabel Delmer och Isabel Lambert , var en brittisk målare , scenografi och kostymdesigner och enstaka konstnärsmodell . Under andra världskriget arbetade hon med svart propaganda . Hon var en del av och blomstrade i ett konstnärligt bohemiskt sällskap som inkluderade Jacob Epstein , Alberto Giacometti och Francis Bacon .

Liv

Utan titel (Migrationer) , olja på duk; 1970-talet

Född Isabel Nicholas , dotter till en sjömästare , i East End i London, växte hon upp i Liverpool och Wirral . Hon studerade vid Liverpool College of Art , vann ett stipendium till Royal Academy i London och tillbringade två år i skulptören Jacob Epsteins studio . Hon var mor till Epsteins son Jackie (född 1934), och antog kort namnet "Margaret Epstein" (namnet på Epsteins fru) för att registrera Jackies födelse.

Rawsthornes första show var slutsåld och i september 1934 bodde hon i Paris. Hon arbetade med André Derain och bodde och reste en tid tillsammans med Balthus och hans fru. Hon målades flera gånger av Derain och Pablo Picasso . 1936 gifte hon sig med sin första make, utrikeskorrespondenten för Daily Express, Sefton Delmer . Resorna, festerna och den lyxiga lägenheten på Place Vendôme ersatte dock aldrig hennes liv på Left Bank ; och de flesta dagar gjorde hon den långa promenaden fram och tillbaka. En livslång socialist besökte hon Spanien medan Delmer rapporterade det spanska inbördeskriget .

Rawsthorne var i hjärtat av Paris avantgarde och blev involverad med Alberto Giacometti . De delade många intellektuella entusiasmer och ett engagemang för en modern form av representativt måleri . Hennes karaktäristiskt förvånade blick och trotsiga hållning kan ses i den nya sorts etiolerade figur som Giacometti utvecklade under det kommande decenniet. Andra världskrigets början tvingade Rawsthorne att lämna Paris. Hon avstod från minst en biljett och flydde inte förrän dagen då tyskarna anlände den 14 juni 1940 .

Hon stannade kvar med Delmer under den första delen av kriget, men de skilde sig 1947. Hon upprätthöll indirekta förbindelser med Frankrike genom att arbeta inom underrättelsetjänst och svart propaganda för Political Warfare Executive . Under den italienska kampanjen redigerade hon tidningen Il Mondo Libero . Ungefär vid den här tiden, 1943–44, mötte hon Francis Bacon inom den konstiga uppsättningen kring BBC , även om de förmodligen inte blev intima förrän några år senare. Rawsthornes närmaste krigstidsvänner verkar ha varit John Rayner (typograf, journalist och soldat ( SOE ), fotografen Joan Leigh Fermor (då Rayner), Schiaparelli -modellen Anna Phillips och kompositören Elizabeth Lutyens , men hennes sociala liv omfattade många andra, bl.a. poeterna Louis MacNeice och Dylan Thomas (hon delade arbetsrum med Thomas), Ian Fleming och gamla vänner från Paris, Peter Rose Pulham , Peter Watson (redaktör för tidskriften Horizon ) och spionen Donald Maclean .

När han återvände till Paris 1945 återförenades Rawsthorne med Giacometti och bodde hos honom en kort stund, men de gifte sig aldrig. Hon fortsatte att vara involverad i utvecklingen av den figurativa stilen i samband med Existentialism . Hon umgicks med Simone de Beauvoir , Jean-Paul Sartre , Jean Wahl och andra intellektuella och bodde en tid några dörrar bort från högkvarteret för tidskriften Les Temps Modernes . Hon underhöll också filosofen AJ Ayer i Paris, såg Eduardo Paolozzi och Bacon och hade relationer med Georges Bataille och kompositören René Leibowitz . Vintern 1946/7 drog hon sig tillbaka till blygsamma boenden i Indre för att arbeta ensam. Kompositören Constant Lambert besökte henne 1947 och de gifte sig senare samma år.

Efter hennes andra äktenskap blev hennes bas London. Hennes kollegor i konstvärlden, inklusive Bacon och Lucian Freud , skapade en potent blandning med en glittrigare musikuppsättning, inklusive Sitwells , Lutyens, Frederick Ashton , Margot Fonteyn och Alan Rawsthorne . Från 1949 visade hon och Bacon upp sitt figurativa varumärke av modern konst på Hanover Gallery och hon ställde ut i grupputställningar organiserade av ICA och British Council . Hon började en karriär som designer för Royal Ballet och operan på Covent Garden och Sadler's Wells .

Lambert dog 1951 och Rawsthorne återvände till Paris för att måla. Hon fortsatte att träffa Giacometti, men gifte sig så småningom med Alan Rawsthorne 1951. De flyttade till en stuga med halmtak på landsbygden i Essex med en specialbyggd studio, nära vänner som politikern Tom Driberg , poeten Randall Swingler , konstnärerna Michael Ayrton och Biddy och Roy Noakes ; Bacon hade ett hus inte långt borta. Sex av Bacons porträtt av Rawsthorne visades i hans show 1967, inklusive Porträtt av Isabel Rawsthorne . Sammanlagt målade han mellan 1964 och 1970 14 bilder av henne, inklusive fem triptyker. Giacometti dog 1966, Alan Rawsthorne 1971 och Isabel Rawsthorne 1992; Bacon överlevde henne med några månader. Förutom besök i London och Paris, Afrika, Grekland och Australien samt en kort period i Cambridge (1972-3) bodde hon i stugan i fyrtio år - halva sitt liv. Hon födde upp gäss, en nick till hennes intresse för Konrad Lorenz , och blev involverad i den framväxande miljörörelsen . Hon och hennes sista man ligger begravda på Thaxted kyrkogård.

Karriär

Rawsthornes verk dominerades av kroppen, främst målningar av figurer och djur. Hennes far levererade exotiska varelser till brittiska djurparker och som barn började hon rita dessa och andra vilda djur. Senare blev hon intresserad av naturhistoria och nya idéer inom antropologi , ekologi och etologi , som de av hennes vänner Michel Leiris och Georges Bataille . Dessa informerar skelettfågel-, fisk- och fladdermusfigurerna om hennes utställning i Hanover Gallery från 1949, serien med hemsökande apor och hennes sista stora migrationsbilder .

Rawsthornes två år med Epstein och deras ömsesidiga entusiasm för Rodin utvecklade hennes idéer om vitalism och rörelse, men hon blev aldrig en del av brittisk nyromantik . I Paris fortsatte hon sina studier av naken vid liberala Académie de la Grande Chaumière . Hon umgicks med Giacometti , Tristan Tzara och den surrealistiska kretsen men var engagerad i en figurativ form av modern konst som hon kallade "Quintessentialism". Hon behöll kopplingar till en alternativ krets av representativa konstnärer inklusive Francis Gruber och Peter Rose Pulham , såväl som Balthus och Derain . Hennes syn var anti-idealistisk, intellektuell och, precis som Giacometti, såg hon målning från den verkliga världen som en utmaning som aldrig kunde mötas fullt ut.

Under 1940-talet anpassade Rawsthorne djur, arkaiska och förhistoriska bilder till motiv av födelse, sexualitet och död. Hon delade inte det fashionabla intresset för de formella egenskaperna hos oceanisk eller arkaisk konst . Istället undersökte hon den kusliga "närvaro" som uppnåddes av antika figurer, särskilt egyptisk skulptur . Hon studerade också denna egenskap i tidiga renässansmålningar , och i bevisen för själva kroppen, röntgenstrålar, skelett, figurer och djur som hon hittade på landsbygden eller ritade i London Zoo .

På 1950- och 60-talen anpassades hennes utforskningar av konstens och livets omstridda ursprung till design för baletten och operan, som en minoisk Tiresias skapad för baletten med samma namn som hade premiär 1951 på Covent Garden , det sista verket av hennes man Constant Lambert. Hon fortsatte sina studier av kroppen, i rörelse denna gång, i Kungliga Balettens övningsrum. Under de följande tjugo åren målade hon bilder av Fonteyn, Rudolph Nureyev , Antoinette Sibley och andra dansare som utvecklade ett livfullt nytt rörelsespråk. 1961 arbetade hon från figuren och landskapet i Nigeria kort efter dess självständighet , på Zaria Art School med konstnären Clifford Frith (barnbarn till William Powell Frith ).

Rawsthorne utforskade utseendets tvetydigheter genom temat dubbelt – till exempel reflektioner, som de som ses i övningsrummets speglar. Under slutet av 1960- och 70-talet fick Giacometti och Rawsthornes död henne att förfina dessa idéer i en uppsättning eteriska dubbelporträtt som ställde samman levande, döda och skulpterade likheter. Dessa verk återvände till matièrereliefeffekterna i början av 1950-talet och utbytte idéer med Bacon och skulptören Roy Noakes [4] . Några av dessa nya verk och ett urval av hennes innovativa dansare presenterades för allmänheten på Marlborough Gallery [ 5] 1968.

Från 1950-talet och framåt utvecklade hon en serie målningar baserade på Essex landsbygd. Existentiell snarare än pastoral, de svarade på miljöpolitiska publikationer som Rachel Carsons Silent Spring . Den sista av dessa, Migrationer , bäddar in fågel- och djurmotiv i tidlösa miljöer. De extraordinära pensel- och reliefeffekterna som utvecklats under en livstid av teckning i nära samarbete med skulptörer, kombinerades med en ny kraft av färg och episk skala. Står av gult frammanar förhistoriens och posthistoriens öknar, såväl som den mycket omedelbara frågan om fälten med oljeraps som dök upp på 1970-talet.

Senare i livet gav många lästa biografier om Giacometti och Bacon Rawsthorne berömmelse som modell och musa, men hade tyvärr effekten att skymma hennes huvudsakliga yrke. På 1980-talet var hon mer känd som en en gång vacker siren, eller bon viveur som Bacon festade med och målade som "Isabel Rawsthorne". Sedan hennes död har dock ett seriöst stipendium uppstått, flera målningar har kommit in i offentliga samlingar och retrospektiv har ställts ut.

Utställningar

Teaterdesign

Vidare läsning

  • P Rose Pulham , 'Isabel Lambert' Isabel Lambert , katalog, London: Hanover Gallery, 1949
  • J Lord 'Sudbury Cottage', A Gift for Admiration, Further Memoirs , Farrar Straus & Giroux, New York, 1998
  • V Wiesinger , Alberto Giacometti, Isabel Nicholas, Korrespondenser , Paris: FAAG, 2007
  • V Wiesinger och M Harrison, Isabel and Other Intimate Strangers , New York: Gagosian Gallery, 2008
  • Carol Jacobi, 'Muse and Maker: Isabel Lambert and Alberto Giacometti' Alberto Giacometti "Die Frau auf dem Wagen"Triumph und Tod, katalogutg. Veronique Wiesinger och Gottlieb Leinz, Duisburg Museum, Tyskland, januari 2010
  • Carol Jacobi, Out of the Cage: The Art of Isabel Rawsthorne , London: The Estate of Francis Bacon Publishing, feb 2021
  1. ^ a b c d Thorpe, Vanessa (13 februari 2021). "Vad finns i ett efternamn? De kvinnliga artisterna förlorade mot historien eftersom de gifte sig" . The Guardian . Hämtad 14 februari 2021 .
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac   Jacobi, Carol (18 februari 2021). Out of the Cage: The Art of Isabel Rawsthorne . London: The Estate of Francis Bacon Publishing. ISBN 978-0-500-97105-5 .
  3. ^ Isabel Rawsthorne 1912–1992 Målningar, teckningar och mönster , Harrogate, 1997
  4. ^ J. Rose, Demons and Angels: A Life of Jacob Epstein , London, 2002
  5. ^ a b c d "Isabel Rawsthorne: Kvinnan som var ett vandrande konstverk" . Yorkshire Post . 15 augusti 2008 . Hämtad 20 januari 2010 .
  6. ^ Martin Gayford (25 juli 1998). "Mer än ett ansikte att minnas" . The Daily Telegraph . Arkiverad från originalet den 25 februari 2013 . Hämtad 11 augusti 2017 .
  7. ^ V Wiesinger, Alberto Giacometti, Isabel Nicholas, Correspondences , Paris, 2007
  8. ^ Till exempel The Chariot , text
  9. ^ S. Delmer, Black Boomerang [1] tillgänglig 26 januari 2010
  10. ^ C. Jacobi, "Cat's Cradle – Francis Bacon and the Art of 'Isabel Rawsthorne'", Visual Culture in Britain , Manchester, 2009
  11. ^ J Lord, Giacometti: A Biography , London, 1983
  12. ^ Carol Kano (20 november 2005). "Rikta kvinnor har kurvor" . New York Times . Hämtad 10 maj 2017 .
  13. ^ a b   Lloyd, Stephen. Constant Lambert: Beyond The Rio Grande . Woodbridge: The Boydell Press, 2014. ISBN 978-1-84383-898-2
  14. ^ D. Heyes, 'Rawsthorne and Lambert' (1996), The Friends of Alan Rawsthorne [2] tillgänglig 26 januari 2010
  15. ^ Kennedy, Maev (26 mars 2013). "Isabel Rawsthorne: gäckande målare som ledde konstvärlden en glad dans" . The Guardian . Hämtad 25 juni 2016 .
  16. ^ "Katalogpost: Porträtt av Isabel Rawsthorne (1966) Francis Bacon" . Tate . Hämtad 11 augusti 2017 .
  17. ^ Thaxted kyrkogård .
  18. ^ P. Rose Pulham, 'Isabel Lambert' Isabel Lambert , London, 1949
  19. ^ Till exempel, reflekterat porträtt av Alan
  20. ^ Isabel Lambert , Marlborough Gallery, London, 1968
  21. ^ Lord Giacometti: En biografi ; D Farson, The Gilded Gutter Life of Bacon , London, 1993
  22. ^ The Estate of Francis Bacon [3] Arkiverad 11 juli 2011 på Wayback Machine tillgänglig 26 januari 2010
  23. ^ "Sök i samlingen: Isabel Rawsthorne (nee Nicholas) " . National Portrait Gallery . Hämtad 14 augusti 2017 .
  24. ^ "Isabel Rawsthorne (1912–1992) konstverk" . Tate . Hämtad 14 augusti 2017 .

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Isabel_Nicholas&oldid=1131440888 "