John Deakin
John Deakin (8 maj 1912 – 25 maj 1972) var en engelsk fotograf , mest känd för sitt arbete centrerat på medlemmar av Francis Bacons Soho inre cirkel . Bacon baserade ett antal kända målningar på fotografier som han beställde från Deakin, inklusive Porträtt av Henrietta Moraes , Henrietta Moraes på en säng och Tre studier av Lucian Freud .
Deakin tillbringade också många år i Paris och Rom och fotograferade gatuscener, men hans enda stabila anställningsperiod som fotograf var två perioder av att arbeta för Vogue mellan 1947 och 1954. Deakin strävade först efter att bli målare och när hans fotografiska karriär avtog , ägnade Deakin sin tid åt att måla på 1960-talet och ifrågasatte fotografiets giltighet och status som konstform. Han visade lite intresse för att kurera och publicera sitt eget arbete, så många av hans fotografier gick förlorade, förstördes eller skadades med tiden.
Deakin var en kronisk alkoholist och dog i dunkel och fattigdom, men sedan 1980-talet har hans rykte vuxit genom monografier, utställningar och kataloger.
Liv och karriär
Tidigt liv och arbete för Vogue
Deakin föddes i New Ferry på Wirral och gick på Calday Grange Grammar School . Han lämnade skolan vid sexton och reste runt i Irland och Spanien . Han återvände till London i början av 1930-talet där han träffade och började dejta Arthur Jeffress . De tillbringade stora delar av 1930-talet tillsammans med att resa mellan London, Paris och Venedig . Under denna tid började Deakin som målare men gick över till fotografi. Medan han var i Paris 1939 introducerade modeillustratören Christian Bérard Deakin för Michel de Brunhoff, redaktör för franska Vogue . Från 1940 till 1945 tjänstgjorde Deakin i British Army Film Unit som fotograf, där han fotograferade det andra slaget vid El Alamein .
Efter kriget hade Deakin två anställningsperioder som personalfotograf på den brittiska upplagan av Vogue . Den första perioden, från 1947 till 1948, slutade med uppsägning när han förlorade flera värdefulla bitar av fotoutrustning. Hans andra period var från 1951 till 1954, och under dessa tre år var Deakin som mest aktiv. Han fick stöd av Vogue- redaktören Audrey Withers , även om han ogillade modefotografi. Deakin utmärkte sig vid porträtt av ledande personer inom litteratur, teater och film. Hans ämnen inkluderade Dylan Thomas , John Huston , Luchino Visconti och många andra konstnärliga kändisar. Deakin insåg att detta arbete var hans sanna kallelse när han skrev:
"För att vara dödligt attraherad av mänskligheten, vad jag vill göra när jag tar ett fotografi är att avslöja det. Så mina barnvakter förvandlas till mina offer. Men jag skulle vilja tillägga att det bara är de med en demon. liten och av vilken sort som helst, vars ansikten lämpar sig för att bli utsatta överhuvudtaget. Och de enda klagomål jag någonsin har haft från mina offer har varit från de onda, de fåfänga, de elaka."
Ökänd för "hans blåsiga personlighet, dåliga beteende och totala ignorering av andra", fick Deakin sparken från Vogue för andra gången 1954, på grund av sitt drickande och "en ansamling av mindre incidenter som involverade försening, en serie kraschande stativ och oundvikliga argument med moderedaktörer." Vogue- redaktören Withers såg till att han fick bra betalt.
Senare liv och relation med Francis Bacon
Efter att ha blivit avskedad av Vogue för andra gången, gick Deakin från jobb till jobb och han njöt av en anställning från The Observer fram till 1958. Han tillbringade långa perioder i Rom och i Paris under 1950-talet och specialiserade sig på gatufotografering . 1951 John Lehmann en bok med Deakins Rom-fotografier, Rome Alive , med text av Christopher Kinmonth. Deakin ägnade många år åt att utan framgång försöka publicera en bok med sina Parisfotografier, men de ställdes ut 1956 i David Archers bokhandel i Soho. Katalogen som åtföljer utställningen skrevs av Elizabeth Smart , en vän till Deakin. Smarts katalog inkluderade observationen: "Du kommer definitivt inte att känna dig utvilad efter en tid i John Deakins Paris. Dessa bilder tar dig i nacken och insisterar på att du ser. Om du aldrig har varit i Paris, kommer du att hitta det hemsökt när du kommer."
Archers bokhandel, också 1956, visade en andra föreställning, John Deakins Rom. Dessa var de enda fotoutställningarna Deakin uppnådde under sin livstid, och de väckte en del kritik. I The Times granskade Colin MacInnes Paris-bilderna: "Mr Deakin ser ena sidan av Alice's lookglas och de oändliga mysterierna som ligger bakom det . Konstkritikern David Sylvester skrev: "Bilderna av Paris av John Deakin presenterar en vision som är djupt personlig och djupt märklig, en vision som förvirrar och undergräver alla föreställningar om var livlösa slutar och livliga tar över."
Deakin återvände till att måla i mitten av 1950-talet, men med liten framgång. Daniel Farson kommenterade att "Deakins konstnärliga karriär hade en konsekvens: i samma ögonblick som framgången närmade sig vek han i en annan riktning." Deakin övergav därefter målningen för att göra collage och skulpturer på 1960-talet.
Deakin fortsatte ändå att fotografera många av de stora gestalterna i Soho -konstscenen under 1950- och 1960-talen, inklusive Francis Bacon, Lucian Freud , Frank Auerbach och Eduardo Paolozzi . Även om de två hade en svår personlig relation, höll Bacon Deakins arbete högt. Efter Deakins död beskrev Bacon honom som "den bästa porträttfotografen sedan Nadar och Julia Margaret Cameron ." Eftersom Bacon "berömt föredragit fotografisk referens framför levande modeller för sin målning", tog Deakin många porträtt på uppdrag för Bacon, som konstnären senare använde som källmaterial för några av sina mest kända bilder. En av de mest anmärkningsvärda var Portrait of Isabel Rawsthorn Standing in a Street i Soho, 1967 . Deakins foton av George Dyer, Muriel Belcher och Henrietta Moraes har också förknippats med Bacons målningar av dessa sitters.
I februari 2012 såldes Bacons Porträtt av Henrietta Moraes från 1963 , baserat på Deakins foto, för 21,3 miljoner pund. Deakins foto av Lucian Freud gav en av källorna till Bacons målning från 1969 Three Studies of Lucian Freud . Detta verk såldes 2013 för 142 miljoner dollar, vilket gör det till en av de dyraste målningarna som någonsin sålts . Deakins foton av Freud inspirerade också en serie målningar av Jasper Johns , Jasper Johns: Regrets , som ställdes ut på Museum of Modern Art 2014.
Freud och Bacon dök upp som två av de åtta porträtten , ett opublicerat manuskript av foton och skrifter som upptäcktes efter Deakins död. I detta verk skrev Deakin om Bacon: "Han är en udda, underbart öm och generös till sin natur, men ändå med nyfikna stråk av grymhet, särskilt mot vänner. Jag tror att jag i detta porträtt lyckades fånga något av den rädsla som måste ligga bakom dessa motsägelser i hans karaktär."
1972 fick Deakin diagnosen lungcancer och genomgick en operation för att få den borttagen. Medan han återhämtade sig dog han av en hjärtattack medan han bodde på Old Ship Hotel, Brighton . På sjukhuset hade han namngett Bacon som sin närmaste anhörig , vilket tvingade målaren att identifiera kroppen. "Det var det sista smutsiga tricket han spelade mot mig", sa Bacon.
Kritisk åsikt och arv
År 1979 skrev konstkritikern John Russell att, med Deakins bortgång, "försvann en fotograf som ofta konkurrerade med Bacon i sin förmåga att göra en liknelse där sanningen kom inlindad och uppackad. Hans porträtt ... hade ett dödläge. , oretorisk kvalitet. En fullständig människa stod framför oss, utan tillsatser." En serie utställningar återupplivade Deakins rykte efter hans sista år i dunkel. 1984 Victoria & Albert Museum utställningen John Deakin: The Salvage of a Photographer . 1996 National Portrait Gallery , London, John Deakin Photographs . En utställning, John Deakin: Tattoo Portraits, arrangerades i Liverpool 1999.
Daniel Farson skrev om sina porträtt: "Jag är säker på att han kommer att ses som en av århundradets mest störande fotografer. Hans offers uttryck ser lagom förskräckta ut för Deakin hade inte tid för sådana snällheter som "ost" och effekten var förstorad av enorma kontrasterande blow-ups med varje por, fläck och blodsprängda ögonglob exponerad. På detta sätt kombinerade han den omedelbara fasan av ett passfoto med ett helt eget chockvärde."
Robin Muir har sammanfattat sitt arv: "Hans porträtt ser fortfarande starkt moderna ut, ett halvt sekel senare. Hans gatufotografier är också hemsökta dokument, en unik vision av tre stora städer. Efter två stora retrospektiv i Londons institutioner, Victoria & Albert Museum (1984) och National Portrait Gallery (1996), och en post i Oxford Dictionary of National Biography , kan hans plats i pantheonet av brittiska fotografer från 1900-talet säkras." Bruce Bernard skrev, vid Deakins första retrospektiv, att han var stolt "över att ha haft en del i att göra vår kära, kvicka och egensinniga vän en del av den rättvisa som han så hårt förnekade sig själv."
Deakin låg till grund för fotografen Carl Castering i Colin Wilsons roman Ritual in the Dark . Deakin spelades av skådespelaren Karl Johnson i John Mayburys biografiska film om Francis Bacon, Love Is the Devil: Study for a Portrait of Francis Bacon .
Anteckningar
Källor
- Deakin, John (1996). Fotografier: Utvald med en uppsats av Robin Muir . The Vendome Press. ISBN 0-86565-988-5 .
- Farson, Daniel (1987). Soho på femtiotalet . Pimlico. ISBN 0-7126-5724-X .
- Muir, Robin (2002). A Maverick Eye: The Street Photography of John Deakin . Thames & Hudson. ISBN 0-500-54244-9 .
- Russell, John (1979). Francis Bacon (Konstens värld) . Norton. ISBN 0-500-20169-2 .
Vidare läsning
- Farson, Daniel. Heliga monster . London: Bloomsbury, 1988. ISBN 0-7475-0254-4
- Peppiatt, Michael. Francis Bacon: Anatomy of an Enigma . London: Weidenfeld & Nicolson, 1996. ISBN 0-297-81616-0
externa länkar
| Allmän | |
|---|---|
| Nationalbibliotek | |
| Konstforskningsinstitut | |
| Övrig | |
