Aladdin Sane (låt)

"Aladdin Sane"
-låt av David Bowie
från albumet Aladdin Sane
Släppte 13 april 1973
Spelade in januari 1973
Studio Trident , London
Genre Konstrock , glamrock , avantgardejazz
Längd 5:06 _ _
Märka RCA
Låtskrivare David Bowie
Producent(er) Ken Scott , David Bowie

" Aladdin Sane (1913–1938–197?) " är en låt av den engelske singer-songwritern David Bowie , titelspåret från hans album Aladdin Sane från 1973 . Den beskrevs av biografen David Buckley som albumets "viktiga" låt, och såg Bowie gå in i mer experimentella musikstilar efter framgången med hans genombrottssläpp av glamrock The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars 1972.

Titel

Namnet är en ordlek på "A Lad Insane" och det var inspirerat av Bowies halvbror Terry, som hade fått diagnosen schizofren. En tidig variant var "Love Aladdin Vein", som Bowie släppte delvis på grund av dess drogkonnotationer. Datumen inom parentes hänvisar till åren som föregick första världskriget och andra världskriget , med det tredje okända datumet som reflekterar Bowies tro på ett förestående tredje världskriget .

Titeln har återgivits på ett antal sätt på olika utgåvor sedan 1973. Det ursprungliga vinylnumret av Aladdin Sane listade det som "Aladdin Sane (1913-1938-197?)", följt av " RHMS Ellinis ", namnet på skeppet som den skrevs på, i enlighet med Bowies praxis på albumet att ange ursprunget till varje spår. Codan innehåller ett citat från låten " On Broadway ", och på samlingsalbumet Changestwobowie (1981) dök den upp i linernoter som "Aladdin Sane (1913-1938-197?)/On Broadway", co-credit går till Mann , Weil , Leiber och Stoller . På 1990 års Rykodisc CD-utgivning kallades spåret helt enkelt "Aladdin Sane", men efterföljande CD-återutgivningar av albumet 1999, 2003 och 2013 återställde "Aladdin Sane (1913-1938-197?)"-titeln.

Musik och text

Bowie skrev "Aladdin Sane" i december 1972 när han seglade tillbaka till Storbritannien efter den första delen av sin amerikanska Ziggy Stardust- turné. Ämnet var inspirerat av en bok han läste, Evelyn Waughs bok Vile Bodies från 1930 (filmad 2003 som Bright Young Things , en fras som också förekommer i låtens texter). Bowie såg i Waughs berättelse om "useriöst, dekadent och fånigt" beteende på tröskeln till "överhängande katastrof" en återspegling av det samtida samhället, särskilt i Amerika. På Bridge School Benefit X 1996 spelade Bowie låten akustiskt och reflekterade att låten handlade om att "ungdomar, bara mellan de två krigen, ville gå och knulla tjejer och döda utlänningar".

Låten innehåller ett pianosolo av Mike Garson , en amerikansk keyboardist som nyligen hade gått med i Bowies band. Bowie avvisade artigt Garsons första soloförsök, det ena i bluesstil , det andra latinskt , och bad pianisten om något som liknade "den avantgardistiska jazzscenen på 60-talet". Garson var tvungen med det framförande som hördes på albumet, improviserat och spelat in i en takt. 1999 anmärkte han:

Jag har haft mer kommunikation under de senaste 26 åren om det där solot än de 11 album jag har gjort på egen hand, de sex som jag har gjort med en annan grupp som jag är medledare för, hundratals stycken jag har gjort med andra människor och de 3 000 musikstycken jag har skrivit hittills. Jag tror inte att det har gått en vecka på de 26 åren som har gått utan att någon någonstans frågat mig om det!

Garson kom ihåg Bowies vägledning för att få solot att komma ut som det gjorde:

Jag hade berättat för Bowie om avantgardegrejen. När jag spelade in "Aladdin Sane"-spåret för Bowie var det bara två ackord, ett A- och ett G-ackord, och bandet spelade väldigt enkel engelsk rock and roll. Och Bowie sa: "spela ett solo på det här." Jag hade precis träffat honom, så jag spelade ett bluessolo, men då sa han: 'Nej, det är inte det jag vill.' Och så spelade jag ett latinskt solo. Återigen sa Bowie: "Nej nej, det är inte vad jag vill." Han fortsatte sedan: 'Du sa till mig att du spelar den där avantgardemusiken. Spela sånt!' Och jag sa: 'Är du säker? 'För att du kanske inte jobbar längre!'. Så jag gjorde solot som alla känner till idag, i en takt. Jag säger alltid till folk att Bowie är den bästa producent jag någonsin träffat, för han låter mig göra min grej.

Rolling Stones samtida recension beskrev musiken som "hothouse- orientalism , taggig, dissonant och vågad, men också vemodig och bakåtblickande". NME- redaktörerna Roy Carr och Charles Shaar Murray skrev 1981 och betraktade låten som "ett av Bowies tidiga "europeiska" stycken, samtidigt som de jämförde Garsons pianospel med Cecil Taylor . När han recenserade 30-årsupplagan av Aladdin Sane 2003, relaterade Sydney Morning Heralds musikkritiker Bernard Zuel också låten till kompositörens senare verk, och hittade "fram och tillbaka mellan konst och dramatisk pop i låten ger en brygga mellan Bowies pre -berömdhet och hans mitten av 70-talets decamp till Berlin ". Biograf David Buckley har sagt att "Aladdin Sane" vid tidpunkten för släppet var "den tydligaste indikatorn på hur Bowie försökte befria sig från rockens gränser".

"Sion"

Ett spår som nu kallas "Zion" har också dykt upp på bootlegs under titlarna "Aladdin Vein", "Love Aladdin Vein", "A Lad in Vein" och "A Lad in Vain". Inkluderande delar av "Aladdin Sane" och vad som skulle bli " Sweet Thing (Reprise)" på Diamond Dogs , ansågs detta instrumentala stycke generellt ha spelats in under Aladdin Sane -sessionerna i Trident Studios tidigt 1973. Men en ny uppskattning gör att det vid sidan av inspelningar för Pin Ups senare samma år, som en förhandstitt på Bowies nästa originalverk, ledde författaren Nicholas Pegg att föreslå att det "kanske borde betraktas mer som en Diamond Dogs - demo än en Aladdin Sane out-take".

Personal

Liveversioner

"Aladdin Sane" debuterades live i februari 1973, innan albumet släpptes, och spelades ofta på konsert under de senare Ziggy Stardust-turnerna och igen på Diamond Dogs-turnén 1974. Ett framträdande från den första delen av 1974 års turné släpptes på David Live (1974), samma spår som också förekommer på Rock Concert . En liveversion från den andra delen av samma turné (tidigare tillgänglig på det inofficiella albumet A Portrait in Flesh ) släpptes 2017 på Cracked Actor (Live Los Angeles '74) . Bowie återupplivade låten på scenen 1996, igen med Garson på piano. I november samma år spelade han in en akustisk version med sång från basisten Gail Ann Dorsey för BBC- sessionen ChangesNowBowie , som sändes den 8 januari 1997. Denna föreställning släpptes på ett album med titeln ChangesNowBowie 2020. Performances on the Outside Summer Festivals Tour var duetter med basisten Gail Ann Dorsey som inkluderade citat av " On Broadway " och " All Day and All of the Night" .

Andra utgåvor

Originallåten har dykt upp på flera samlingar:

Omslagsversioner

Anteckningar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Aladdin_Sane_(song)&oldid=1129007829 "