Agnieszka Holland

Agnieszka Holland
MJK32641 Agnieszka Holland (Pokot, Berlinale 2017) crop.jpg
Agnieszka Holland 2017
Född
Agnieszka Holland

( 1948-11-28 ) 28 november 1948 (74 år)
Warszawa , Polen
Nationalitet putsa
Alma mater Film- och TV-skola vid Academy of Performing Arts i Prag
Yrke(n) film- och tv-regissör, ​​manusförfattare
Antal aktiva år 1973–nutid
Anmärkningsvärt arbete

Europa Europa (1991) In Darkness (2011) Spoor (2017)
Make Laco Adamik (skild)
Barn Kasia Adamik (f. 1972)
Släktingar Magdalena Łazarkiewicz (syster)

Agnieszka Holland (född 28 november 1948) är en polsk film- och tv-regissör och manusförfattare, mest känd för sina politiska bidrag till polsk film . Hon började sin karriär som assistent till regissörerna Krzysztof Zanussi och Andrzej Wajda och emigrerade till Frankrike strax före införandet av krigslagen 1981 i Polen .

Holland är mest känd för sina filmer Europa Europa (1990), för vilka hon fick en Oscar för bästa anpassade manusnominering, och The Secret Garden (1993), samt Angry Harvest och Förintelsedramat In Darkness , som båda var nominerad till Oscar för bästa utländska film . 2017 fick hon Alfred Bauer-priset (Silverbjörn) för sin film Spoor vid Berlins internationella filmfestival . 2020 valdes hon till ordförande för European Film Academy .

tidigt liv och utbildning

Holland föddes i Warszawa , Polen 1948. Hon är dotter till journalisterna Irena ( född Rybczyńska) och Henryk Holland , som var en framstående kommunistisk aktivist sedan 1935 och en kapten för den polska armén . Hollands mor var romersk-katolsk och hennes far judisk , men hon växte inte upp i någondera tron. Hennes far, Henryk Holland, förlorade sina föräldrar i ett getto under Förintelsen och tillbringade större delen av sitt vuxna liv med att förneka sin egen judiskhet. Hollands far var en ivrig kommunistisk journalist vars publikationer mot ett antal framstående professorer ledde till deras avskedanden av den kommunistiska regimen . Hollands mor deltog i Warszawaupproret 1944 som medlem av den polska motståndsrörelsen . Hollands katolska mamma hjälpte flera judar under Förintelsen och fick medaljen Righteous Among the Nations från Yad Vashem Institute i Israel.

Holland var ofta sjuk som barn och tillbringade mycket av sin tid med att skriva, rita och regissera korta pjäser med andra barn. När hon var elva år skilde sig hennes föräldrar, vars äktenskap hade varit oavbrutet omtvistat, och hennes mor gifte snart om sig med en judisk journalist, Stanisław Brodski.

Holland beskriver hennes förhållande till sin far som inflytelserik, men väldigt avlägsen. Enligt Holland var han väldigt intressant, väldigt intelligent, och under de sista åren av sitt liv gav han mig många dörrar till konsten och filmen. Men han var inte riktigt intresserad av de små barnen och han märkte bara mig när han ville göra en slags show”. Holland minns att hon visades upp för sin fars vänner under sena kvällssammankomster och sedan blev ignorerad på morgonen när han inte längre var underhållande. När Holland var tretton år begick hennes far självmord under husarrest i Warszawa.

Holland gick på Stefan Batory Gymnasium och Lyceum i Warszawa. Efter gymnasiet studerade hon på film- och tv-skolan vid Akademien för scenkonst i Prag ( FAMU) eftersom hon, som hon sa i en intervju, tyckte att de tjeckoslovakiska filmerna på 1960-talet var mycket intressanta: "Jag såg de första filmerna av Miloš Forman , Ivan Passer och Věra Chytilová . De verkade vara fantastiskt intressanta för mig, till skillnad från vad som gjordes i Polen på den tiden". På FAMU träffade hon också sin blivande make och regissörskollega Laco Adamik.

Holland bevittnade våren i Prag 1968 när de var i Tjeckoslovakien och arresterades för sitt stöd till oliktänkande rörelsen för regeringsreformer och politisk liberalisering. Hon beskriver sin tid i Prag som hennes "introduktion till politik, våld, skönhet, konst, äktenskap, film och andra konster ... allt som hände [henne] efter var baserat på denna tjeckoslovakiska erfarenhet". Under tiden i fängelset tillbringade hon tid i en cell mellan två förälskade interner. Det blev hennes jobb att föra erotiska anteckningar och meddelanden mellan dem. Holland sa själv att "det var som telefonsex och jag var kabeln". Det var under sin tid i Prag och i fängelset som hon insåg "hon skulle hellre vara konstnär än agitator". Holland tog examen från FAMU 1971. Hon återvände till Polen och skrev sitt första manus. Även om det censurerades och stoppades från att utvecklas, lockade det uppmärksamheten från Andrzej Wajda , som blev hennes mentor. Hennes dotter med Adamik, Kasia (född 28 december 1972), är också regissör.

De händelser och förvirrande identiteter som utgjorde hennes barndom resulterade i att Holland var känt för att ha en betydande kamp med identitet, vilket visar sig i många av hennes mest kända filmer, särskilt de som rör polsk-judiska interaktioner under Förintelsen. Enligt Holland är det spända förhållandet mellan etniska polacker och polska judar fortfarande en pågående fråga. Hon säger att "en del judar från Polen är fortfarande fientliga mot polen...Det finns saker i katolicismen och den polska nationalismen som är djupt antisemitiska". Hennes mycket hyllade film Europa, Europa gav henne framgång och erkännande i Hollywood, men hon har alltid och fortfarande möter problem i sin karriär och i livet på grund av sitt förflutna. Hollands "blandade polska katolska och judiska härkomst... placerar henne i centrum för detta århundrades våld". Dessa konflikter och svårigheter har varit inspirationen till filmer som Europa, Europa och In Darkness.

Karriär

Diskussion med Holland vid premiären av Spoor i Nowa Ruda , sydvästra Polen

Holland började sin karriär som regissörsassistent för de polska filmregissörerna Krzysztof Zanussi och Andrzej Wajda . Hennes krediter inkluderar Zanussis film från 1973, Iluminacja ( Illumination ), och Wajdas film från 1983, Danton . Hon var första regissörsassistent på Wajdas Man of Marble från 1976 , en erfarenhet som gav henne förmågan att utforska politiska och moraliska frågor inom ramen för en förtryckande regim. Även om hon hade en stor roll att spela i framgången med den här filmen, hölls hennes namn borta från krediterna på grund av censurlagar. Under den första delen av sin karriär kunde Holland inte släppa några filmer under hennes eget namn på grund av den hårda censuren av kommunistiska myndigheter. Wajda erbjöd sig att adoptera henne men hon vägrade, övertygad om att hon så småningom kunde släppa filmer under eget namn. Hennes första stora film var Provincial Actors ( Aktorzy Prowincjonalni ), en krönika från 1978 om spända relationer bakom scenen inom ett teatersällskap i en liten stad som var en allegori över Polens samtida politiska situation. Den vann det internationella kritikerpriset vid filmfestivalen i Cannes 1980 .

Holland regisserade ytterligare två stora filmer i Polen, Fever (Gorączka, 1980, deltog i Berlins 31:a internationella filmfestival ) och A Lonely Woman ( Kobieta samotna ) 1981, innan de immigrerade till Frankrike strax före införandet av krigslagar i Polen i december 1981 . Hon fick veta att hon inte kunde återvända till Polen och att hon inte kunde se eller ens ha någon kontakt med sin dotter på över åtta månader. Under denna tid, även om hon var säker, kunde Holland inte skapa några framgångsrika filmer på egen hand.

Eftersom hon visste att hon inte kunde återvända till det kommunistiska Polen, skrev Holland manus för andra polska filmskapare i exil: Wajdas Danton , A Love in Germany (1983), The Possessed (1988) och Korczak (1990). Hon utvecklade också sina egna projekt med västeuropeiska produktionsbolag och regisserade Angry Harvest (1985), To Kill a Priest (1988) och Olivier, Olivier (1992). Holland fick en Oscarsnominering för bästa utländska film för Angry Harvest , en västtysk produktion om en judisk kvinna på flykt under andra världskriget.

Hollands skildring av Förintelsen

Några av Hollands mest kända verk har varit hennes skildringar av Förintelsen. Dessa verk har varit kontroversiella på grund av Hollands engagemang för realism och acceptansen av alla typer av individer både som offer och som felaktiga människor som förtjänar skuld. Enligt en artikel skriven om Holland häftar hennes filmer om Förintelsen " fast vid världen som hon ser den. En värld där visdom, om den överhuvudtaget existerar, ligger i att acceptera våldet och den mänskliga svagheten i alla, utan undantag, bl.a. Judiska folket". Detta är mest gripande i Hollands film från 2011 In Darkness, där judiska och polska katolska karaktärer ställs in mot varandra och har några av samma förkastliga egenskaper såväl som förlösbara.

Hollands mest kända film kan vara Europa Europa (1991), som baserades på Solomon Perels liv (en judisk tonåring som flydde från Tyskland till Polen efter Kristallnatten 1938). Vid utbrottet av andra världskriget och den tyska invasionen av Polen flydde Perel till den sovjetockuperade delen av landet. Tillfångatagen under den tyska invasionen av Sovjetunionen 1941, övertygade Solomon en tysk officer om att han var tysk och fann sig själv inskriven i Hitlerjugend. Filmen fick ett ljummet mottagande i Tyskland, och den tyska uttagningskommittén för Oscar lämnade inte in den för 1991 års Oscar för bästa utländska film. Det väckte dock uppmärksamheten från Michael Barker (som skötte Orion Classics försäljning vid den tiden). Europa, Europa släpptes i USA och vann 1991 Golden Globe Award för bästa utländska film och en Oscarsnominering för bästa anpassade manus.

Nästan tjugo år senare släppte Holland In Darkness (2011), en tysk-kanadensisk-polsk samproduktion som dramatiserade berättelsen om en polsk avloppsarbetare som hjälpte en grupp judiska flyktingar genom att gömma dem i Lwóws avlopp under tiden då judarna människor i staden skickades till förintelseläger. Berättelsen fokuserar på relationerna mellan etniska polacker och judiska folk under Förintelsen. Karaktärerna i In Darkness visas ha vissa starka likheter, trots att verkligheten för judar och etniska polacker, specifikt de som skildras i filmen, är extremt olika. Genom att jämföra den polska huvudpersonen med de judiska, återskapar Holland den moraliskt förvirrande och fysiskt brutala värld som även om den var väldigt annorlunda för dem som jagades, fanns överallt under det tredje riket. Denna sammanställning verkade vara en återspegling av Hollands egen personliga erfarenhet, särskilt hennes kamp med identitet och antisemitism.

Holland och Hollywood

Fram till hennes framgångsrika film från 1991 Europa, Europa, Holland var knappt erkänd som en hyllad filmskapare i Hollywood. Hennes chans kom till på grund av en berg-och dalbana med den framtida producenten av hennes amerikanska debut Artur Brauner . Holland hade bjöds på en dag på Disneyland av American Academy när hon var aktuell som nominerad till en utländsk Oscar för sin film Angry Harvest . Efter svårigheterna att få Angry Harvest gjord, hade hon nästan bestämt sig för att ge upp filmskapandet en gång för alla, men Brauner var övertygad om att han med Europa, Europa hade ett perfekt projekt för henne. Under sin resa till Disney, Holland, "beslutade hon mot sitt bättre omdöme att åka berg-och-dalbana med sin producent. Efter att de klev av skakade Holland av rädsla när Brauner piskade ett kontrakt ur fickan: "Signera!". Framgången med denna film gjorde att Holland uppmärksammades av mainstream Hollywood, vilket gav henne möjligheten att regissera filmatiseringen av 1911 års roman Den hemliga trädgården . Detta var Hollands första film gjord för en stor studio med en bred amerikansk publik i åtanke. Det var en enorm stilförändring för Holland, som då var känd för sitt allmänt mörka och pessimistiska regissörsperspektiv.

Hollands senare karriär

Agnieszka Holland, 2017

En vän till den polske författaren och regissören Krzysztof Kieślowski , Holland, samarbetade i manuset till hans film, Three Colors: Blue . Liksom Kieślowski undersöker Holland ofta frågor om tro i sitt arbete. Mycket av hennes filmarbete har en stark politisk inriktning. Regeringens repressalier, kvävande byråkratiska maskineri, sanktionerade strejker och dysfunktionella familjer är representerade i hennes tidiga arbete. I en intervju 1988 sa Holland att även om kvinnor var viktiga i hennes filmer, feminism inte det centrala temat i hennes arbete. Hon föreslog att när hon gjorde filmer i Polen under den kommunistiska regimen fanns det en atmosfär av gränsöverskridande solidaritet mot censur (den viktigaste politiska frågan). Holland sa att hon var intresserad av händelser mellan människor, inte den politik som förekommer utanför dem; i detta sammanhang, "kanske man skulle kunna säga att alla mina filmer är politiska."

Stjärna för att hedra Agnieszka Holland i Łódź

Hollands senare filmer inkluderar Olivier, Olivier (1992), The Secret Garden (1993), Total Eclipse (1995), Washington Square (1997), HBO-produktionen Shot in the Heart (2001), Julie Walking Home (2001) och Copying Beethoven (2006). [ citat behövs ]

I en intervju 1997, på frågan om hur hennes upplevelser som regissör har påverkat hennes filmer, sa Holland att "filmskapare från den yngre generationen saknar livserfarenhet" och som ett resultat saknar de många av de verktyg som behövs för att blåsa in mänsklighet i sina karaktärer. Jämfört med sin generations regissörer upplever hon att den yngre generationen kommer från rika familjer, går direkt på filmskolor och tittar på film i första hand på videoband. Holland menar att detta resulterar i vad hon kallar en "domning" och "konventionellisering" av samtida film.

2003 var Holland medlem i juryn vid den 25:e Moskva internationella filmfestivalen . Året därpå regisserade hon " Moral Midgetry ", det åttonde avsnittet av den tredje säsongen av HBO -dramaserien The Wire . 2006 återvände Holland för att regissera det åttonde avsnittet av den fjärde säsongen (" Corner Boys ") . Båda skrevs av författaren Richard Price . Showrunner David Simon sa att Holland var "underbart bakom kameran" och iscensatte kampen mellan Avon Barksdale och Stringer Bell i "Moral Midgetry" väl.

2007 regisserade Holland, hennes syster Magdalena Łazarkiewicz och hennes dotter Katarzyna Adamik den polska politiska dramaserien Ekipa , och 2008 blev Holland den första presidenten för den polska filmakademin . Den 5 februari 2009 Krakow Post att Holland skulle regissera en biofilm om Krystyna Skarbek med titeln Christine: War My Love .

Hennes film från 2011, In Darkness , valdes ut som det polska bidraget för bästa utländska film vid den 84:e Oscarsgalan . I januari 2012 var filmen en av de fem nominerade.

Holland tackade ja till ett erbjudande om att filma ett tredelat drama för HBO om Jan Palach , som brände sig själv i januari 1969 för att protestera mot "normalisering" efter Warszawapaktens invasion av Tjeckoslovakien i augusti 1968. Den resulterande miniserien, Burning Bush , har visats i Polen och Tyskland och utvalda för en speciell presentation vid Toronto International Film Festival 2013 . Hon vann också det tjeckiska lejonpriset i kategorin bästa regissör för denna tv-serie.

Den 1 december 2013 visades filmen på National Gallery of Art i Washington, DC, där Holland var inbjuden att hålla Rajiv Vaidya Memorial Lecture: Viewing History through the Filmmaker's Lens. Den visades också på filmfestivalen i Philadelphia 2013. Holland var gästföreläsare vid Brooklyn College .

I december 2013 tillkännagavs Holland som regissör för NBC:s nästa miniserie Rosemary's Baby , en tvådelad version av den bästsäljande romanen av Ira Levin med Zoe Saldana .

Agnieszka Holland tog över ordförandeskapet i European Film Academys styrelse i januari 2014.

I mars 2016 tillkännagavs att Holland ska regissera en anpassning av Peter Swansons bästsäljande roman The Kind Worth Killing , en psykologisk thriller om en hänsynslös kvinnlig mördare.

Holland presenterar filmen Spoor på Berlinalen 2017

I februari 2017 fick Agnieszka Holland Silverbjörnen Alfred Bauer-priset för Spoor . Priset delas ut till de filmer som uppfattas öppna nya perspektiv inom filmkonsten.

2019 vann hon Golden Lions Award (polska: Złote Lwy ) vid den 44:e filmfestivalen i Gdynia för sin historiska film Mr. Jones , som handlar om den stora svälten i Ukraina . Den 23 november 2019 tilldelades Agnieszka Holland och Anne Applebaum Orders of Princess Olga , 3rd Class av Ukrainas president Volodymyr Zelensky för deras ansträngningar att främja minnet av Holodomor.

Filmografi

Annat arbete

Agnieszka Holland översatte från tjeckiska till polska romanen The Unbearable Lightness of Being . Hon anmälde sig frivilligt för denna uppgift efter att ha träffat författaren Milan Kundera 1982 och läst manuskriptet; båda bodde i Paris vid den tiden. Holland fann att händelserna i boken var relaterade inte bara till hennes personliga erfarenhet av Warszawapaktens invasion av Tjeckoslovakien utan också till strejkerna 1980 i Polen, och ville därför presentera boken för den polska publiken. Översättningen publicerades ursprungligen av det Londonbaserade förlaget Aneks och har sedan dess fått en stor omtryck.

Vidare läsning

  •   Quart, Barbara Koenig (1988). Kvinnliga regissörer: The Emergence of a New Cinema . New York : Praeger. ISBN 978-0-275-93477-4 .
  •   Agnieszka Niezgoda (samtal), Jacek Laskus (fotografier). Hollywood PL. Beyond The Dream: Personal Roads to The Silver Screen. (Warszawa, Polen, 2013) Wydawnictwo Hollywood PL. ISBN 978-83-932192-1-6
  • Agnieszka Holland, "Viewing History through the Filmmaker's Lens", föreläsning hölls den 1 december 2013 på National Gallery of Art, Washington DC.

Se även

externa länkar

Media relaterade till Agnieszka Holland på Wikimedia Commons

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Agnieszka_Holland&oldid=1138306853 "