Segagaga

Segagaga
Utvecklare	Sega Hitmaker
Utgivare	Sega
Regissör(er)	Tez Okano
Plattform(ar)	Dreamcast
Släpp	JP : 29 mars 2001
Genre(r)	Rollspel
Läge(n)	Enspelarläge

Segagaga , stiliserad som SGGG , är ett rollspelssimuleringsvideospel från 2001 utvecklat av Sega Hitmaker och publicerat av Sega för Dreamcast i Japan. Spelaren beskrivs som en "Sega-simulering" och tar kontroll över Sega Tarō, som måste hjälpa till att rädda en kämpande Sega från att förlora mot sin rival DOGMA, som äger 97 % av konsolmarknaden. Spelet innebär att man kämpar mot anställda och andra karaktärer i olika Sega. utvecklingsstudior, några hämtade från äldre Sega-spelserier. Den innehåller många tunga referenser till Sega och videospelsindustrin, särskilt Sony Computer Entertainment och dess PlayStation 2- konsol.

Utvecklingen regisserades av Tez Okano, som utvecklade spelet i hemlighet i två år innan han presenterade det för Sega. Företaget misstolkade spelet som ett skämt först och avfärdade det, men en andra presentation imponerade på dem och lät utvecklingen fortsätta. Okano marknadsförde spelet själv med en liten budget på $200, varav hälften spenderade han på en brottningsmask för att marknadsföra spelet. Flera karaktärer, som Segata Sanshiro och en Ferrari från Out Run , var tvungna att klippas för licensfrågor. Toei Animation producerade spelets animerade mellansekvenser. Spelet var ursprungligen exklusivt för Sega Direct-onlinetjänsten, dess popularitet motiverade så småningom en fysisk release. Den producerades på en liten budget.

Segagaga fick ett positivt mottagande från kritiker och berömdes för sin humor, gameplay och bisarra karaktär, vid sidan av användningen av olika Sega-franchising och för att ha tjatat om själva branschen. En kritiker kallade spelet som Dreamcasts "svanesång". Det är ett av de sista spelen som släppts för systemet, publicerat två dagar innan Dreamcasts upphörande den 31 mars.

Gameplay

Skärmdump i spelet som visar spelaren som slåss mot Amigo från Samba de Amigo .

Segagaga är ett rollspelssimuleringsvideospel, beskrivet som en "Sega-simulering". Spelaren kontrollerar den unga Sega Tarō och har till uppgift att rädda en kämpande Sega från att förlora konsolmarknaden till sin rival DOGMA. Spelaren måste gå vidare genom olika Sega-utvecklingsstudior och bekämpa olika anställda, som på grund av stress och press som orsakas av snäva arbetsbegränsningar har förvandlats till mutanter. Till skillnad från andra rollspel, "anfaller" Tarō genom att skrika verbala övergrepp och förolämpningar, som att säga till dem att deras spel är hemskt, annars kommer de aldrig att få en flickvän. Fiender har en "viljamätare" som försvagas när spelaren utdelar fler förolämpningar mot dem, och kommer att vinna kampen när den har tömts helt. Att misslyckas med att besegra en fiende kommer att resultera i att en månads utvecklingstid går förlorad, vilket kommer att bli avgörande när spelet fortskrider.

När en fiende väl har besegrats kan de bli villiga att alliera sig med spelaren och hjälpa dem i deras äventyr. Skulle den besegrade fienden acceptera måste spelaren snabbt svara på frågor inom en tiosekunderstimer, som hur mycket den anställde kommer att tjäna och vilka arbetsförhållanden som finns. Om spelaren lyckas kan de placera den nya medarbetaren i en av fyra utvecklingsgrupppositioner, inklusive regissör, ​​designer, planerare och programmerare – utvecklingsteam kommer att öka spelarens uthållighet och "kreativitet", vilket är skadligt för senare delar av spelet. Baserat på spelarbeslut kan lag antingen göra ett litet antal högkvalitativa spel eller snabbt producera shovelware- spel för att förhoppningsvis generera vinst. Spelet kommer att sluta efter tre års utvecklingstid är klar; slutet baseras på spelarens prestation.

En anmärkningsvärd egenskap hos Segagaga är dess många cameos och callbacks till andra Sega-spelserier, tillsammans med parodier på själva spelindustrin. Tarō kommer att stöta på många Sega-karaktärer genom hela spelet, inklusive Sonic the Hedgehog , Ristar , Alex Kidd , Sir Pepper III från Clockwork Knight , Nei från Phantasy Star 2 , Opa-Opa från Fantasy Zone , Bad Brothers från Golden Axe , Panda från Baku Baku Animal , Amigo från Samba de Amigo och F-14 Tomcat från After Burner . Mot slutet av spelet lottar Tarō ett rymdskepp känt som "R-720", en nick till R-360 arkadkabinett, ut i yttre rymden som har en shoot'em up-nivå som påminner om Thunder Force . Tarō kommer att bekämpa olika mekaniker designade efter äldre Sega-spelkonsoler, som Sega Genesis och Master System . Berättelsen utspelar sig år 2025, och skildrar Sega med endast 3 % av konsolmarknaden, de övriga 97 % ägs av deras rival DOGMA – en parodi på Segas rival Sony Interactive Entertainment , med parodier på PlayStation 2 och andra Sony-karaktärer. För att hjälpa till att rädda företaget från total kollaps, etablerar Sega "Project Segagaga", som leds av nykomlingarna Sega Tarō och Yayoi Haneda för att hjälpa Sega att ta 100 % av marknaden och uppnå världsdominans.

Utveckling

Segagaga utvecklades i hemlighet inom företaget under två år (tidigare företagskontor i Ōta, Tokyo på bilden ovan)

Segagaga regisserades och designades av Tez Okano, som arbetade med spelet i hemlighet i två år innan han presenterade det för företaget, fruktade att "vad som helst kunde ha hänt" om projektet avslöjades. När det först visades upp misstolkade Segas ledning spelet som ett slags skämt och avfärdade spelet. När Okano presenterade spelet igen blev Sega Hitmaker-presidenten Hisao Oguchi imponerad och lät utvecklingen av spelet fortsätta. Spelet producerades på en liten budget. Toei Animation producerade öppningen och mellansekvenserna; på grund av budgeten fick Okano en liten rabatt.

Utvecklingen sköttes av Sega Hitmaker , en produktionsstudio mest känd för titlar som Virtua Tennis och Crazy Taxi . Spelet hette ursprungligen Sega Sega , som senare ändrades till Segagaga för att få ordet "Sega" att låta mindre påträngande. Tidiga versioner av spelet hade nästan 300 produktionsproblem, av vilka några gjorde att karaktärer helt togs bort från spelet, som den japanska Sega Saturn- maskoten Segata Sanshiro och Ferrari från Out Run . Okano använde ett stort antal Sega-franchises på grund av deras popularitet och för att de var fritt tillgängliga att använda. När den färdiga produkten presenterades kände Sega att den inte gav ett negativt intryck på företaget och godkände att den släpptes.

Släpp

Okano fick en knapp budget på $200 för att marknadsföra spelet; ungefär hälften av det spenderades på en brottningsmask för att främja spelet. Han arrangerade signeringsevenemang på platser runt om i Akihabara , och belönade dem som besökte dem alla fyra. Som hjälpte honom var Sega PR- chef Tadashi Takezaki och Sega AM3- anställde Taku Sasahara för att hjälpa till att marknadsföra det, och lyckades samla en helsides tidningsartikel om spelet. Segagaga släpptes i Japan den 29 mars 2001, som en exklusiv för Sega Direct-onlinetjänsten. Ett PR- för Dreamcast VMU , designat efter utsidan av Mega Drive , släpptes samma dag. Den 1 maj beordrade Japan Adult Children's Association Sega att ta bort spelet från tjänsten på grund av att en av spelets karaktärer kallas "Adult Children", en japansk term som kan användas för att hänvisa till ett barn som växte upp från en alkoholist förälder; Sega utfärdade en offentlig ursäkt och återutgav en ändrad version av spelet som ersatte karaktärens namn. Spelets popularitet ledde till lanseringen av en fysisk version och senare en budgetversion. En speciell samlarlåda gjordes också som innehöll spelet, en Segagaga -skjorta, anteckningsbok och emaljnålar med logotyperna Segagaga, Sega Mark III, Mega Drive, Game Gear, Saturn och Dreamcast.

Det Thunder Force -inspirerade shoot'em up-nivån i Segagaga släpptes senare för japanska mobiltelefoner som ett fristående spel den 2 juni 2005, för Sega Ages mobiltjänst, med titeln Segagaga R-720 . Den innehöll ytterligare fiender och chefer som inte fanns i Dreamcast-spelet, som att ha en gigantisk Sega Saturn som chef. Soundtracket till Segagaga har släppts flera gånger; den första av dessa delades upp i två olika volymer, med titeln Segagaga Soundtrack Blue Edition och Segagaga Soundtrack Red Edition , båda släpptes gemensamt i Japan i december 2001. Den andra, Segagaga 5 Original Soundtrack , släpptes den 20 juli 2006 i Japan för att fira femårsjubileet av spelets release - detta album delades senare upp i två volymer och släpptes digitalt för både iTunes och Amazon Music 2015.

Reception

Reception

Granska poäng

Offentliggörande	Göra
Famitsu	31/40
Dreamzone	43/100
Joypad	?/100
Dreamcast Magazine	6,66/10

Troligtvis på grund av dess sena utgivning under Dreamcasts livslängd var Segagaga ingen kommersiell framgång. Under sin första releasevecka sålde spelet uppskattningsvis 18 000 exemplar. Totalt har den sålts i drygt 34 ​​000 exemplar.

Official Dreamcast Magazine US applåderade spelets sinne för humor och bisarra premiss, och sa att dess design och mängd innehåll "kommer att överraska många". De uttryckte också besvikelse över avsaknaden av en utomlands release. Den japanska publikationen Famitsu berömde dess användning av äldre Sega-spelkaraktärer och unika miljöer, tillsammans med dess rollspelselement och humor mot spelindustrin som helhet, särskilt med DOGMA som en parodi på Sony, Segas då största rival. I ett mer negativt ljus Dreamcast Magazine Japan spelet för dess "ambitiösa" premiss, men ansåg att dess humor bara verkligen skulle uppskattas av hårda Sega-fans och skulle komma till korta till de som inte var det. De jämförde ogynnsamt dess spelupplägg med Sakura Wars 3: Is Paris Burning? , rekommenderar att RPG-entusiaster istället köper det spelet istället för Segagaga .

I en retrospektiv granskning 2009 berömde Kurt Kalata från Hardcore Gaming 101 Segagaga för dess gameplay och humor, nämligen för att han gjorde narr av den japanska videospelsindustrin vid den tiden och för att han presenterade en dyster blick mot företaget när de närmade sig en nästan kollaps . Han gillade också spelets stora användning av Sega fanservice och dess bisarra, besynnerliga stridssystem, samt för att vara ett allmänt importvänligt spel trots dess stora användning av japanska. Kalata avslutade sin recensionsskrivning: "Vem som helst som är villig att trotsa det japanska språket kommer att finna en av de mest originella, självrefererande titlarna som någonsin gjorts, ett genidrag som är en virtuell dröm som går i uppfyllelse för Sega-fans." Retro Gamer uttalade 2020 att spelet "förblir ett verk av galet reflexivt geni, och kräver att spelas av alla med ens ett övergående intresse för spelindustrins historia", och berömde mycket dess konstiga stridssystem och tunga referenser till det då kollapsande företaget. Eurogamers Martin Robinson listade det som en av Segas främmande videospelsprodukter för dess självkännedom och humor, och skrev: "De sista dagarna av Segas sista konsol hade en fatalistisk känsla för dem, och Segaga punkterade allt det med briljant självkännedom ." Chris Antista skrev för GamesRadar+ och beskrev det som en "otroligt bisarr svanesång" för Dreamcast, och uttryckte intresse för att Sega återsläpper spelet för digitala distributionstjänster som Xbox Live .

externa länkar

• Officiell webbplats (på japanska)