Onda Annabella

"Wicked Annabella"
-låt av Kinks
från albumet The Kinks Are the Village Green Preservation Society
Släppte 22 november 1968
Spelade in   juli 1968
Studio Pye , London
Genre Psykedelia , rock , acid rock
Längd 2:40 _ _
Märka Pye
Låtskrivare Ray Davies
Producent(er) Ray Davies
Officiellt ljud
YouTube

  " Wicked Annabella " är en låt av det engelska rockbandet Kinks från deras album från 1968, The Kinks Are the Village Green Preservation Society (1968) . Skrivet av Ray Davies , den spelades in av Kinks i juli 1968. Låten är Dave Davies enda sångbidrag på albumet. Det är en av flera karaktärsstudier om Village Green , som berättar om den lokala häxans onda gärningar som en varning till barn. Med en kuslig ton är dess texter mörkare än resten av albumet och har liknats av kommentatorer vid en mörk saga .

Ett exempel på psykedelia , låten inkluderar gitarrfeedback och en lång sustain , troligtvis uppnådd genom användningen av en tidig solid-state-förstärkare , medan Davies huvudsång har tungt eko och reverb . Retrospektiva kommentatorer har beskrivit låten som ett avsteg från Village Greens relativa lugn och har ofta lyft fram dess gitarrsound för beröm.

Bakgrund och komposition

["Wicked Annabella"] är snarare ett galet spår. Jag ville bara få en att låta så hemsk som den kunde. Jag ville ha ett oförskämt ljud – och jag fick det.

  Ray Davies , november 1968

Ray Davies föreslog i en intervju med Melody Maker i november 1968 att han komponerade "Wicked Annabella" för att få en låt "att låta så hemsk som den kunde". Låten är en av många karaktärsstudier på Kinks album från 1968 The Kinks Are the Village Green Preservation Society . Bland bandbiograferna Andy Miller "Wicked Annabella" som en "psykedelisk barnkammare", medan Johnny Rogan kallar det för en "svart saga". Texterna berättar om den lokala häxan, den onda Annabellas onda gärningar, och fungerar som en varning till barn att stanna i sina sängar och undvika skogen. Häxan sägs leva i "evig midnatt", ägna sin tid åt att blanda brygger, bränna sig in i andras själar med ögonen och förfölja barn.

Låten inleds med ett bas- och trumintro som liknar Rolling Stones singel " Get Off of My Cloud " från 1965 . Dess huvudriff påminner om Doors låt " Light My Fire " från 1967 , något Rogan anser vara den "ultimat ironin" eftersom Doors delvis hade baserat sin singel från 1968 "Hello, I Love You " på Kinks singel från 1964. Hela dagen och hela natten ".

Musikkritikern Jim DeRogatis räknar låten som det enda exemplet på psykedelia i Kinks diskografi, medan musikern Steve Alleman skriver att dess "freakout-slut" är en av de få gånger som Kinks närmade sig genren, utan att faktiskt uppnå det. Journalisten Nick Hasted tror att låtens gitarrfeedback gör den till en typisk "1968 rock -mardröm". Den engelske professorn Barry J. Faulk skriver på samma sätt att låtens sammansättning av "kraschande gitarrackord, tighta harmonier och ett aggressivt back-beat" gör den till en av de få konventionella rocklåtarna på albumet. Han tillägger att det som Dave Davies enda sång på LP:n möjligen användes för att ytterligare skilja den från albumets andra spår. Popkulturförfattaren Mike Segretto skriver att även om de flesta av låtarna på Village Green undviker ljuden från den samtida musikscenen, är den "fuzzed-out acid rock " av "Wicked Annabella" ett av de få spåren av en musiktrend från 1968. albumet. Däremot antyder historikern Carey Fleiner att snarare än att de "drogdrivna drömbilderna" blev mer närvarande i 1967 och 1968 års låtar, så beror den nyckfulla karaktären hos "Wicked Annabella" och andra Davies-kompositioner troligen mer på traditionen med engelska sagor och den engelska författaren Kenneth Grahames verk .

Inspelning

    The Kinks spelade in "Wicked Annabella" i juli 1968 i Pye Studio 2, en av två källarstudior på Pye Records kontor i London. Davies är krediterad som låtens producent, medan Pyes interna ingenjör Brian Humphries drev mixerbordet med fyra spår . Dave Davies dubbelspåriga sång sträcker sig från rädda viskningar till rasande skrik, medan hans skratt vid låtens avslutning inkluderar tungt eko och reverb . Låten använder gitarrfeedback genomgående och dess avslutning innehåller ett samspel mellan trummor och gitarr. Medan Davies sannolikt använde sin typiska Vox AC30- förstärkare för de flesta av spåren på Village Green , föreslår den långa sustainen som hördes på "Wicked Annabella" användningen av en tidig erans solid-state-förstärkare . Ray Davies mixade snabbt låten i augusti 1968, men remixade den i slutet av oktober 1968 ; den resulterande monoversionen av låten har mer reverb och är högre.

Under låtens inspelning tillät Ray Davies större kreativ input från sina bandkamrater än vad som var typiskt för honom; Mick Avory ändrade sitt trumljud på låten genom att koppla bort snaran , och under låtens sammanbrott improviserade basisten Pete Quaife en del av Johann Sebastian Bachs stycke " Jesu, Joy of Man's Desiring " (1:12–1:19) . Quaife reflekterade senare: "Jag kände mig lite skyldig över Bach-linjen vid den tiden. Jag hade visioner av en upprörd Johann som besökte mig sent på kvällen redo att knäppa mig med [ett] notställ!"

Släpp och mottagande

  Ray Davies inkluderade "Wicked Annabella" på andra sidan av de tolv och femton spåriga upplagorna av The Kinks Are the Village Green Preservation Society . Pye släppte först den tolv-spåriga utgåvan i Sverige och Norge den 9 oktober 1968, medan den femtonspåriga brittiska versionen följde den 22 november. I sin förhandsvisning i september 1968 av tidningen Village Green for New Musical Express , beskrev kritikern Keith Altham låten som Dave Davies "turn to shine", och skrev att "de som inte har hört färgåterkoppling [ sic ] på förstärkaren har inte hört Dave Davis". När Robert Christgau recenserade albumet för The Village Voice , räknade Robert Christgau "Wicked Annabella" som ett av albumets felsteg på grund av en "opersonlig artiness", och föredrog albumets låtar som istället verkar ha sitt ursprung i Ray Davies faktiska livserfarenheter.

The Kinks framförde aldrig låten live, men Dave Davies började inkludera den i sina setlistor under sina soloturnéer 1997. Bland retrospektiva bedömare Stephen Thomas Erlewine från AllMusic att låtens "hot" är en överraskning mot det jämförande lugnet i resten av albumet, och Dylan Montanari från webbplatsen Spectrum Culture tycker att den, tillsammans med låten som följer den, " Monica ", speglar en mörkare aspekt av psykedelia än de tidigare låtarna på albumet. Morgan Enos från Billboard magazine uppskattade den kusliga tonen i "Wicked Annabella" och jämförde den med Who 's " Boris the Spider " (1966) och Beatles " Helter Skelter " (1968).

Anteckningar

Citat

Källor