Village Green (låt)

"Village Green"
The lower half of the picture sleeve is a tinted photograph of the Kinks with a medal positioned between them. The top half of the sleeve includes Japanese text and the band's name in English.
1969 japansk singelbildssleeve
Song by the Kinks
från albumet The Kinks Are the Village Green Preservation Society
Släppte 22 november 1968
Spelade in februari 1967
Studio Pye , London
Genre
Längd 2:08 _ _
Märka Pye
Låtskrivare Ray Davies
Producent(er) Ray Davies
Officiellt ljud
YouTube

  " Village Green " är en låt av det engelska rockbandet Kinks från deras album från 1968 The Kinks Are the Village Green Preservation Society . Låten skrevs och sjöngs av bandets främsta låtskrivare, Ray Davies , och spelades in första gången i november 1966 under sessionerna för Something Else by the Kinks (1967) men spelades in igen i februari 1967 . Både kompositionen och instrumenteringen av "Village Green" frammanar barockmusik , särskilt dess framträdande cembalo som spelas av sessionskeyboardisten Nicky Hopkins . Till skillnad från de flesta av bandets sena 1960- talsinspelningar, använder det riktiga orkesterinstrument , inklusive oboe , cello , viola och piccolo , som arrangerat av den engelske kompositören David Whitaker .

Davies komponerade "Village Green" i augusti 1966 efter en upplevelse på en pub i Devon , en lantlig del av England. Låten beklagar nedgången av en fiktiv engelsk gemenskaps traditionella village green . Retrospektiva kommentatorer har placerat sången i traditionen av engelsk pastoral poesi, särskilt i dess teman om att leva på landsbygden och en vikande engelsk kultur . Efter inspelningen av låten undanhöll Davies den från att släppas medan han bestämde sig för om den skulle inkluderas på ett soloalbum eller som en del av ett Kinks-projekt. Det fungerade som en av de centrala inspirationerna för The Kinks Are the Village Green Preservation Society och var albumets titelspår tills bara några månader innan det släpptes. Låten gavs ut första gången i Storbritannien på det albumet i november 1968, även om det släpptes tidigare på en fransk EP i maj 1967 samt på en liknande spansk EP. Låten spelades inte live förrän en Ray Davies soloshow 1995, även om Kinks hade framfört en instrumentalversion 1973.

Bakgrund och inspiration

A view of the rural landscape from a hill
Ett besök 1966 i det engelska grevskapet Devon på landsbygden ( bilden 2020 ) inspirerade Ray Davies att komponera "Village Green".

    I juli 1965 svartlistades the Kinks informellt från att uppträda i USA av American Federation of Musicians . Omständigheterna som ledde till förbudet är oklara men härrörde troligen från flera incidenter under bandets USA-turné 1965 ; bandledaren Ray Davies tillskrev det senare till en kombination av "otur, dålig ledning, [och] dåligt beteende". Musikkritikern Ian MacDonald föreslår att förbudet lämnade gruppen jämförelsevis isolerad från amerikanskt inflytande, vilket ledde dem bort från deras tidigare bluesbaserade riff mot en distinkt engelsk låtskrivarstil. I början av 1966 blev Davies besatt av aspekter av engelsk aristokrati och landets döende traditioner. Han uttryckte sin stolthet över Storbritannien i en intervju i april 1966 med tidningen Melody Maker och önskade att dess kultur kunde förbli skild från den i Amerika och Europa, samt en önskan att fortsätta skriva "mycket engelska låtar".

  Davies komponerade troligen "Village Green" runt den 16 augusti 1966, samma dag som Kinks spelade på Torquay Town Hall i Devon , en lantlig del av England. Han mindes senare låten som lekte från sin besvikelse efter att han fick reda på att ölen på en pub i Devon förvarades i en trycksatt metallfat snarare än i en traditionell trätunna . Davies förklarade i en intervju 1974: "Jag märker skillnaden. Vissa skulle inte göra det. Men det får dig inte i benen längre ..." Han observerade också ett intrång i Devons landsbygd av mer moderna byggnader. Davies kan ha blivit ytterligare inspirerad av den lilla staden Oakham , där Kinks spelade en fördel fyra dagar senare. Han inspirerades också av Under Milk Wood , ett radiodrama om en liten walesisk stad, färdigställd av poeten Dylan Thomas strax före hans död 1953.

Inspelning

Extern video
video icon "Village Green" (Alternate Vocal)
video icon "Village Green" (Orchestral Overdub)

  The Kinks spelade in "Village Green" för första gången den 24–25 november 1966, i början av sessionerna för deras nästa album, Something Else by the Kinks (1967). Inspelningen ägde rum i Pye Studio 2, en av två källarstudior på Pye Records kontor i London. Låtarna för Something Else gjort i slutet av 1966 gick oanvända, och bandet samlades på nytt i Pye i början av 1967 för att spela in flera låtar igen. Det är oklart om några delar av den släppta versionen av "Village Green" använder inspelningarna från november 1966; författaren Rob Jovanovic skriver att alla inspelningar från november 1966, inklusive "Village Green", var "tidiga versioner" och demos . I sin självbiografi från 1994 skriver Davies att låten spelades in helt och hållet i februari 1967. Efter att ha erkänt Davies berättelse, lyfter bandbiografen Andy Miller upp möjligheten att inspelningen från november 1966 fungerade som grundspåret som bandet överdubbade tillägg på i februari 1967 .

  Kinks mångåriga producent, Shel Talmy , producerade sessionerna för "Village Green", som inträffade innan hans förhållande med Davies gick sönder i april 1967. Session keyboardisten Nicky Hopkins , som hade bidragit till vart och ett av Kinks studioalbum sedan The Kink Kontroversy 1965, spelat låtens framträdande cembalo . "Village Green" är ett av två spår på The Kinks Are the Village Green Preservation Society med riktiga stråkar , en sällsynthet på Kinks sena 1960-talsinspelningar eftersom Pye-chefer i allmänhet ansåg att anställningen av en arrangör och sessionsspelare var för dyr för att motivera . Davies dikterade sina idéer för stråkarna till den engelske kompositören David Whitaker , som arrangerade orkesterackompanjemanget . Den har oboe , cello , viola och piccolo , alla spelade av sessionsmusiker.

Som var typiskt för Davies på den tiden förblev han hemlighetsfull med sina bandkamrater om låten under repetitionen och inspelningsprocessen. Medan han spelade in grundspåret rådde han trummisen Mick Avory att det var en soullåt och att han borde spela som Al Jackson Jr. , trummis för R&B- sångaren Otis Redding . Han mindes senare att det var först efter att de överdubbat orkesterarrangemanget och sången som Avory insåg att "han hade blivit totalt lurad". Davies reflekterade att händelsen markerade "hur dysfunktionella vi hade blivit". Avory föreslog senare att Davies ovilja att dela texter och melodier med sina bandkamrater berodde på en paranoia över att hans låtar skulle bli stulna. Både Avory och basisten Pete Quaife mindes att de var irriterade över metoden, eftersom den hindrade dem från att enkelt lägga till fyllningar och utsmyckningar som passade låten.

Sammansättning

musik

A harpsichord
Inspelningen har ett framträdande cembalo , vilket ger låten en barockkänsla .

"Village Green" är i tonarten c-moll . Låten använder en femte-cyklisk sekvens och en nedåtgående kromatisk refräng , element som musikforskaren Allan F. Moore skriver frammanar barockkompositören George Frideric Handels musik . Moore tror att relationen till Handel betonas ytterligare av närvaron av ett cembalo, ett instrument som bandbiografen Johnny Rogan skriver hjälper till att utveckla låtens dramatik. Musikforskaren Matthew Prichard skriver att låtens komposition och instrumentering kombineras för att göra den "kanske det närmaste en poplåt någonsin kommit att bli en barock obbligato- aria ".

Liksom många av Kinks låtar har dess refräng ordlös bakgrundssång, ett element som kulturforskaren Raphael Costambeys-Kempczynski skriver frammanar "bekymmerslös barndom". Akademikern Ken Rayes tycker att orkesterinstrumenten antyder en avlägsen tid och plats, medan bandbiografen Thomas M. Kitts skriver att låtens abrupta slut tyder på en förlust av det förflutna.

Text

Låtens texter beklagar nedgången av en fiktiv engelsk gemenskaps traditionella village green . Sångaren minns det gröna i sitt minne som någonstans han saknar men förväntar sig att ha förändrats sedan han lämnade det, och sörjer stadens invasion av amerikanska turister och samhällets billigare atmosfär. Han minns att han lämnade byn grön för att söka berömmelse och livet i staden. Han minns det vidare som platsen där han lämnade sin romantiska kärlek, Daisy, som sedan dess har gift sig med Tom, en före detta mataffärspojke som nu driver en större livsmedelsbutik. Han förklarar att han kommer att återvända till Daisy så att de kan minnas över teet om byns gröna som den var.

Rogan ser "Village Green" och albumets titelspår, " The Village Green Preservation Society ", som det mest framträdande exemplet på en enhet som Davies använder på albumet, där par av låtar utforskar liknande teman men använder olika stämningar och kontrasterande musikarrangemang för att göra det. Han skriver att medan "Village Green" täcker liknande tematiska element i sin "simplistic glorification of daisies, clocks and steeples", satiriserar den istället de mer optimistiska känslorna som uttrycks i titelspåret. Han karakteriserar "Village Green" som jämförelsevis högtidlig, Davies sjunger i en besegrad ton för att skapa en känsla av patos .

Precis som andra låtar på albumet relaterar "Village Green" till både eskapism och överlägsenhet av att leva på landsbygden. Historikern Andrew Kellett beskriver den som en av flera rocklåtar från perioden som passar in i en tradition av "brittisk rockpastoralism", som uttrycker en önskan att fly urbant och förortsliv. Låten antyder att detta traditionella sätt att leva på engelska långsamt har dött ut, i förväg vad Kitts kallar de "dystra åren på 1970-talet". Samhällets värde består inte längre i dess ursprungliga syfte utan fotograferas istället av amerikanska turister som en symbol för ett förflutet England. engelskhetens natur ", vars kultur "[marscherar] bakåt in i framtiden" genom att alltid se förändring som till det sämre.

Miller kopplar låten till traditionen av engelsk pastoral poesi, särskilt i sin berättelse om en försvinnande lantlig idyll. Han beskriver det som typiskt för genren, särskilt i dess frammaning av bokstavliga bilder som ekar och kyrktorn för att antyda en förlust av oskuld. Han jämför den med andra exempel på genren, som William Blakes dikt " The Echoing Green " från hans Songs of Innocence (1789), William Wordsworths " Michael " (1800) och Oliver Goldsmiths " The Deserted Village " (1770). Han föreslår att den avslutande lyriken om Daisy representerar en självbedrägeri att sångaren kan återgå till saker som de var, medan författaren Joseph G. Marotta istället skriver idén om att återvända för att se Daisy bara förblir sångarens hopp eller fantasi. Rayes tycker att låten och dess album är jämförbara med F. Scott Fitzgeralds roman The Great Gatsby från 1925, ett förhållande som han föreslår antyds i "Village Green" av närvaron av karaktärerna Tom och Daisy, som har samma namn som romanens karaktärer Tom och Daisy Buchanan . Rayes skriver att Davies föreställning om "en inkräktande modern engelsk kultur" liknar romanens motiv om "mytiska Amerika och den föränderliga amerikanska drömmen".

Släpp

Efter att ha spelat in "Village Green" undanhöll Davies den från omedelbar utgivning. Han förblev osäker på om han skulle inkludera den på ett soloalbum eller Kinks-projekt, en motvilja som kan ha härrört från låtens personliga innehåll. Den 6 mars 1967, ett pressmeddelande som tillkännagav en Kinks EP för följande månad inkluderade "Village Green" bland sina spår, men EP:n gavs till slut inte ut. En acetatskiva från omkring april 1967 parade ihop låten med " Waterloo Sunset " för en potentiell singel, men Davies ersatte "Village Green" med en annan B-sida innan "Waterloo Sunset" släpptes som singel följande månad. Pye gav först ut "Village Green" på den franska EP: n Mister Pleasant i maj 1967 och presenterade den också på en liknande spansk EP som släpptes innan Village Green .

  Även om "Village Green" spelades in under sessionerna för Something Else av Kinks, släppte Davies den inte på det albumet i september 1967. Dessutom, när Kinks amerikanska skivkontrakt krävde att de skulle skicka in låtar i juni 1968 för ett nytt album (de senare aborterade Four More Respected Gentlemen ), Davies inkluderade det inte bland de femton spåren han skickade till Reprise Records . Bandforskaren Doug Hinman skriver att ungefär samtidigt, i början av juni 1968 , hade Davies planer på en solo-LP och Kinks nästa album "[långsamt] muterats till ett" under den förväntade titeln Village Green . Låten fungerade som en av albumets centrala inspirationskällor, och Village Green förblev dess arbetstitel fram till augusti 1968, då Davies komponerade ett nytt titelspår, "The Village Green Preservation Society".

Davies inkluderade "Village Green" på sin originalutgåva av tolv spår av The Kinks Are the Village Green Preservation Society som öppningsspåret på sida två. I Storbritannien planerade Pye ursprungligen för ett släpp av albumet den 27 september 1968, även om Davies valde att stoppa släppet i mitten av september för att utöka sin låtlista. Pye släppte den femtonspåriga upplagan av albumet i Storbritannien den 22 november 1968. "Village Green" är det andra spåret på sida två, mellan " Animal Farm " och " Starstruck ".

Mottagning och arv

  I sin förhandsvisning i september 1968 av Village Green för tidningen New Musical Express skrev kritikern Keith Altham att "Village Green" är "full av ljudet av countryfester, majstång och trädgårdsfester"; låtens stråksektion är skriven för musikentusiaster, medan dess sorgliga historia är för dem som föredrar text. Recensenten för Disc and Music Echo räknade "Village Green" som en av de mest minnesvärda låtarna på albumet. I en retrospektiv bedömning föreslår JH Tompkins från Pitchfork att låten visade den ökande kopplingen mellan Kinks och den bredare rockvärlden, och kontrasterade dess diskreta stil mot det "bombastiska, urbana" soundet från Rolling Stones " Sympathy for the Devil ". I sin rankning av albumets spår placerade Morgan Enos från Billboard magazine låten på fjärde plats, och beskrev den som "albumets bankande hjärta" och "en vacker spänning mellan framtiden och det förflutna". Han skriver att låtens förening av romantik för livet på landsbygden fungerar bra med dess användning av klassiska instrument. Bland bandbiografer skriver Kitts att det både är en av albumets höjdpunkter och "ett av Davies tysta mästerverk", och förenar sig med "bedrägligt enkla texter och en enkel oundviklig melodi för att avslöja stort känslomässigt djup". Däremot tycker Miller att låten saknar djupet av "The Village Green Preservation Society" samtidigt som den innehåller ett rörigt arrangemang.

Kinks framförde en instrumental tolkning av "Village Green" i konsert den 14 januari 1973 på Theatre Royal, Drury Lane , förstärkt med ytterligare sångare och en blåsblåsare . Showen markerade den tidigaste upprepningen av Davies försök till en teatralisk presentation av Village Green , ett projekt som han gav titeln Preservation . Davies spelade låten live för första gången den 12 april 1995 under en soloshow, och han inkluderade den i setlistan sin turné i Storbritannien i augusti 1995.

Edgar Wright och Simon Pegg inkluderade låten i sin film från 2007 Hot Fuzz . Låten spelar över en scen som hjälper till att skapa en ytligt charmig by, vars invånare mördar alla som hotar att förstöra dess skönhet. Historikern Carey Fleiner kommenterar att låtens användning i filmen fångar den cynism Davies ursprungligen avsåg att förmedla.

Anteckningar

Citat

Källor

Böcker

Bokkapitel

Tidnings- och tidskriftsartiklar

Liner anteckningar

  • Anon. (1967). Mister Pleasant (Liner anteckningar). The Kinks . Pye Records . PNV 24191.
  • Anon.[b] (1968). The Kinks Are the Village Green Preservation Society (Liner anteckningar). The Kinks. Pye Records . NPL 18233.
  • Neill, Andy (2018). The Kinks Are the Village Green Preservation Society (50-årsjubileum) (Liner anteckningar). The Kinks. BMG , Pye Records . BMGAA09LP.