In Concerto - Arrangiamenti PFM

Fabrizio De André in Concerto - Arrangiamenti PFM
DeandrePFM1.jpg
Albumomslag
Livealbum av
Fabrizio De André och PFM
Släppte 1979
Spelade in Teatro Tenda, Florens ; Palasport Casalecchio (för närvarande Unipol Arena ), Bologna , 13-14-15-16 januari 1979
Genre Sten
Längd 46:16 _ _
Märka Ricordi
Producent Fabrizio De André, PFM
Fabrizio De André in Concerto - Arrangiamenti PFM, Vol. 2°
DeandrePFM2.jpg
Albumomslag för andra volymen
Livealbum av
Fabrizio De André och PFM
Släppte 1980
Spelade in Teatro Tenda, Florens ; Palasport Casalecchio (för närvarande Unipol Arena ), Bologna , 13-14-15-16 januari 1979
Genre Sten
Längd 38:30 _ _
Märka Ricordi
Producent Fabrizio De André, PFM

Fabrizio De André in Concerto - Arrangiamenti PFM ["In Concert—Arrangements by PFM"] är ett livealbum från 1979 av Fabrizio De André med det italienska progressiva rockbandet Premiata Forneria Marconi, även känt som PFM, som hans kompband, inspelade under deras framgångsrika 1979 turné i Italien och Europa. Byggt på kraftfulla, komplexa och noggrant utformade rockarrangemang , antingen av enstaka bandmedlemmar eller av bandet som en enhet, markerade albumet en betydande stilistisk och musikalisk avgång för De André, vars produktion fram till den punkten alltid hade använt akustiskt baserad, folkarrangemang , ibland förgrenade sig till pop men aldrig öppet med rockstrukturer och instrumentering. Efter release blev albumet omedelbart mycket populärt och banade väg för andra italienska singer-songwriters (särskilt Francesco Guccini ) för deras egen övergång från en folkstil till en mer rockorienterad. Albumet följdes av en volym 2 nästa år, inspelad under samma shower.

Bakgrund och översikt

De André och medlemmarna i PFM hade känt varandra sedan 1969, då bandet, då känt som Quelli ("De där") och huvudsakligen aktiva som sessionsmusiker , hade spelat på hans album La buona novella . Enligt reminiscenser berättade för De Andres änka Dori Ghezzi och florentinska skådespelaren David Riondino (som öppnade föreställningarna 1979 som en komisk singer-songwriter) av trummisen Franz Di Cioccio och basisten Patrick Djivas, i rockumentären Fabrizio De André & PFM 2020: il concerto ritrovato (dvs. The Newly Found Concert , som beskrivs i §Fabrizio De André & PFM: il concerto ritrovato ), bandet och De André möttes igen efter en PFM-konsert i Tempio Pausania ; De André, som hade bott på Sardinien , nämligen i Gallura , sedan slutet av 1975, var i publiken och efter showen besökte bandmedlemmarna i deras omklädningsrum och berättade att han hade blivit mycket imponerad av "densiteten" av deras musik (med Di Cioccios ord) och av den stora mängd musikskap som är involverad i bandets improvisationer . Di Cioccio återgäldade komplimangen genom att berätta för De André att han hade följt den senares produktion under en lång tid innan de ens träffades, för La buona novella ; Di Cioccio påstod sig vara särskilt förtjust i De Andres äldre sånger, som " La canzone di Marinella" . Han och Djivas övertalade De André att ge "ett nytt liv" till sina gamla låtar genom "rockigare" arrangemang. Den genuanska singer-songwritern, som vid den tiden också led av bristande motivation och stimulans, accepterade entusiastiskt bandets förslag och berättade att han skulle utföra arrangemangen på vägen med dem, som en turné, som senare förevigades av livealbumet i två volymer.

Alla turnédatum var mycket framgångsrika när det gäller biljettförsäljning och popularitet, även om några av De Andres tidiga "puristiska" fans såg hans övergång till rock som slutsåld, eller helt enkelt som att De André "pandrade" till en mer modern musikstil för att få en bredare dragningskraft. Musikkritiker vid den tiden, som jämförde turnén med Bob Dylan "going electric" 1965 , hyllade själva turnén och dess resulterande livealbum för deras stora originalitet, och berömde De Andrés fräckhet att gå utöver den allmänt accepterade " minimaliteten " "attityden hos 1970-talets singer-songwriters (enligt vilken antalet instrument som spelades vid sidan av sången, och kvaliteten på själva spelandet, hade en mycket mindre betydelse än texterna) och att "klä upp" hans låtar i vackra musikarrangemang , som därmed blev lika aktuell som hans texter.

Lista för spårning

Fabrizio De André i konsert

  1. "Bocca di Rosa" ["Rose-mouth"] (De André; huvudarrangörer: Franco Mussida och Flavio Premoli ) - 4:32
  2. "Andrea" (De André/ Massimo Bubola ; huvudarrangör: Mussida) - 5:24
  3. "Giugno '73" ["Juni '73"] (De André; huvudarrangörer: Patrick Djivas, Premoli) - 4:24
  4. "Un giudice" ["En domare"] (De André/Giuseppe Bentivoglio/ Edgar Lee Masters [text], De André/ Nicola Piovani [musik]; huvudarrangör: Premoli) - 3:23
  5. "La guerra di Piero" ["Pieros krig"] (De André; arrangerad av PFM) - 3:30
  6. "Il pescatore" ["Fiskaren"] (De André [text], Gian Piero Reverberi /Franco Zauli [musik]; huvudarrangörer: Di Cioccio, Premoli) - 3:58
  7. "Zirichiltaggia" [bokstavligen "Ödlornas håla" på Gallurese ] (De André/Bubola; huvudarrangör: Lucio Fabbri ) - 2:27
  8. "La canzone di Marinella" ["Marinellas sång"] (De André; huvudarrangör: Mussida) - 4:02
  9. "Volta la carta" ["Vänd sidan"] (De André/Bubola; huvudarrangörer: Premoli, Fabbri) - 3:56
  10. "Amico fragile" ["Fail friend"] (De André; huvudarrangör: Mussida) - 9:35

Fabrizio De André i Concerto, Vol. 2

  1. "Avventura a Durango" [en översättning av Bob Dylans "Romance in Durango", från hans album Desire 1976 ] (De André/Bubola [italienska texter], Bob Dylan/ Jacques Levy [musik]; huvudarrangörer: Mussida, Premoli ) - 5:20
  2. "Presentazione" [Band och crew intros, av Franz Di Cioccio] - 3:42
  3. "Sally" (De André/Bubola; arrangör: Roberto Colombo) - 5:05
  4. "Verranno a chiederti del nostro amore" ["De kommer att fråga dig om vår kärlek"] (De André/Bentivoglio [text], De André/Piovani [musik]; huvudarrangör: Premoli) - 5:06
  5. "Rimini" (De André/Bubola; arrangerad av PFM, huvudarrangör: Premoli) - 5:00
  6. "Via del Campo" [bokstavligen "Field Street" - en gata i Genua ] (De André/ Enzo Jannacci ; arrangör: Roberto Colombo) - 2:44
  7. "Maria nella bottega del falegname" [" Maria i en snickarverkstad"] (De André [text], De André/Reverberi [musik]; huvudarrangör: Premoli) - 4:37
  8. "Il testamento di Tito" ["Titus testamente"] (De André [text], De André/Corrado Castellari [musik]; arrangerad av PFM, huvudarrangörer: Mussida, Premoli) - 6:34

2012 bonusspår

2012 års återutgivning av båda albumen, inom liveboxen I concerti ["The concerti"] av Sony Music med 16 CD , innehåller fyra bonusspår med titeln "Contestazione Roma PalaEUR" (1-4) [dvs. "Jeering in Rome" PalaEUR"], som består av olika utdrag från en show från 1980 i Roms PalaLottomatica (tidigare PalaEUR) ; i showen uppträdde De André samma setlist som i livealbumen, men han blev verbalt attackerad, hånad och utbuad av en del av den lokala publiken, som, som flera andra tidiga fans av De Andre's, såg kopplingen mellan en sångare -låtskrivare och ett rockband som nästan helgerånande, vilket antyder en utsålning av det förra; stora grupper av människor ropade ut "sell-out, sell-out" och skanderade "idiot, idiot" mellan låtarna. Sångaren svarade (i det andra utdraget, spår 10 på CD-skivan) genom att hävda att det inte finns något sådant som bra ideal och dåliga ideal, utan att ideal ses som bra eller dåliga beroende på att de accepteras av en majoritet eller en minoritet Av människor. Di Cioccio, på sin egen tur, försvarade kombinationen på grund av att PFM bara fungerade som De Andres kompband för den turnén, i motsats till ett fullfjädrat rockband med sin egen personlighet; han fortsatte sedan med att presentera bandmedlemmarna, som han gjorde på volym 2 . En del filmer som visar publiken från Rom-showen inkluderades också i den första delen av dokumentärfilmen Fabrizio De André & PFM: Il concerto ritrovato från 2020 , som beskrivs nedan. Filmen innehåller också en scen från samma show, hänvisad till av Di Cioccio i ett intervjuutdrag, där De André, passande med publikens reaktioner, sarkastiskt sjunger en rad från "Amico fragile" som "And while I was siting amongst your fuck" . -offs ..." istället för att avsluta det med rätt ord, "adjö".

Låtbyten

Med PFM som trycker sin egen progressiva rockstämpel på alla låtar, skiljer sig alla arrangemang särskilt från deras respektive originalinspelningar. Vissa av förändringarna är subtila, andra mer radikala.

Fabrizio De André i konsert

  • "Bocca di Rosa", ursprungligen från Volym 1 , ges ett nytt intro och ett nytt solo av gitarristen Franco Mussida och keyboardisten Flavio Premoli , med ytterligare violinpassager av violinisten Lucio "Violino" Fabbri . Tarantellarytmen på originalinspelningen tas bort och låten spelas istället som en snabb blandning i
    12 8     .
  • "Andrea", ursprungligen från Rimini , spelas snabbare än originalet, och Massimo Bubolas passionerat medelhavsinstrumentala melodi (fungerar som ett mellanspel mellan verserna) är mer framträdande.
  • "Giugno '73" lägger till ett nytt intro baserat på Patrick Djivas bas, men förblir i övrigt trogen sin originalinspelning på volym 8 ; bara klaviaturen är mer framträdande och det instrumentala mellanspelet spelas av Franz Di Cioccio på crotales .
  • "Un giudice" spelas väldigt lite långsammare än sin ursprungliga inspelning på Non al denaro non all'amore né al cielo och den får en Cajun -känsla av Premoli, som lägger till ett nytt solo på dragspel .
  • "La guerra di Piero" är relativt oförändrad från sin ursprungliga inspelning på volym 3 ; låtens militära marschkänsla framhävs av Di Cioccios slagverk och extra keyboards av gästmusikern Roberto Colombo, varav en spelas med cembaloton .
  • "Il pescatore", som ursprungligen släpptes 1970 som en fristående singel, har en av de mest slående förändringarna: det enkla folkarrangemanget i originalversionen förvandlas till en häpnadsväckande rocksång, med tunga trummor, slagverk (båda engagerade i ett kort solo /break mot slutet), elektriska och akustiska gitarrer, keyboards och fiol . Kroken , som ursprungligen bestod av en visslad melodi, sjungs med glädje som en kör ("La-la-la-la, la-la, la-la..." etc.) av hela bandet - förutom basisten Patrick Djivas, som inte sjunger.
  • "Zirichiltaggia" spelas, återigen, mycket snabbare än sin ursprungliga inspelning på Rimini . Fabbri framhäver låtens bluegrass -känsla genom att spela ett längre fiolsolo . Harmonisången, som ursprungligen sjungs av Bubola som en av de två herdarna som komiskt argumenterar i sången, sjungs här av Mussida. I sin introduktion till låten konstaterade De André att att bo i Gallura i fyra år innebar att han åtminstone lyckades lära sig det lokala språket – vilket gjorde att han kunde skriva låten.
  • "La canzone di Marinella" är transponerad från
    4 4     -takten av sin originalinspelning, på volym 3 , till ett
    6 8     -takt, och arrangemanget, ledd av piano och akustisk gitarr , är mjukare och lugnare än originalet - vilket ger t.o.m. mer sötma till De Andrés redan sockerbelagda, sagoliknande lyriska behandling av Marinellas våldtäkt och tragiska död.
  • I "Volta la carta" ges de irländska gigelementen i originalinspelningen, på Rimini , mer framträdande plats, där de viktigaste mellanspelen spelas på fiol och keyboard. Mussida sjunger Dori Ghezzis del från originalversionen, och den sista operatiska tenorhögtonen utelämnas, spelas istället som en hållen ton på fiolen. Di Cioccio inleder låten med att sjunga "Branca, Branca, Branca!", som bandet svarar "Leòn, Leòn, Leòn!" - en referens till huvudtemat från filmen L'armata Brancaleone från 1966 .
  • "Amico fragile" är mycket längre än sin ursprungliga inspelning på Volym 8 , med ett nytt intro av Premoli och två nya gitarrsolon av Mussida. De André sjunger andra versen en oktav högre än originalet, och i en mycket mer passionerad ton, vilket framhäver den övergripande förbittrade attityden i hela lyriken.

Fabrizio De André i konsert, volym 2

  • "Avventura a Durango" är en något snabbare anpassning av originalinspelningen på Rimini , som i sig var troget anpassad från Dylan-inspelningen. Även om den allmänna tonen i De Andrés leverans förblir lätt, sjunger han med en mer direkt och fokuserad ton än på studioversionen. Under den napolitanska refrängen harmoniserar De André med Colombo (i stället för Bubola) och Di Cioccio punkterar den med ett discobeat , fortfarande medveten om de rytmiska oregelbundenheterna i huvudlåten.
  • I "Sally" kompletteras mellanspelsmelodin, spelad på akustiska gitarrer i den ursprungliga studioversionen på Rimini , av Colombos framstående Moog- synth (Colombo arrangerade låten själv). I sista versen sjunger De André: "Mia madre mi disse: «Non devi giocare con gli Svizzeri nel bosco»" ["Min mamma sa till mig: «Du ska inte leka med schweizarna i skogen»"], istället för det korrekta ordet zingari (dvs. zigenare, användes på den tiden i Italien som ett lätt avskräckande epitet för romer ). År senare tillskrev han detta misstag att han var berusad på scenen, eftersom han brukade dricka en halv flaska whisky omedelbart före varje show för att vinna sin svåra scenskräck .
  • I "Verranno a chiederti del nostro amore" läggs en ny pianoinledning till; orkestreringen på originalinspelningen, på Storia di un impiegato , förenklas och spelas på keyboards och syntar.
  • Kören som sjunger titelordet i "Rimini" sjungs här av hela bandet - förutom Djivas - med Fabbri som tar den högsta tonen med falsettröst ; Premoli lägger till ett nytt synthsolo på slutet. Efter att ha framfört låten säger De André att atmosfären i Rimini från 1960-talet, som inspirerade honom, skildrades mycket bättre i "I Vitellini " av Felloni , med hänvisning till 1965-filmen I Vitelloni av Federico Fellini . Den oavsiktliga spoonerismen kallades senare av De André som ytterligare ett misstag på grund av berusning.
  • "Via del Campo", ett annat Colombo-arrangemang, leds av gästkeyboardistens cembaloliknande synth. Han lägger också till ett instrumentellt mellanspel för att modulera mellan andra och tredje versen. (I originalinspelningen, på 1967 års volym 1- album, utförs moduleringen på gitarrer.)
  • I "Maria nella bottega del falegname" sjungs körstämmorna, som representerar stadsborna, av Di Cioccio, Mussida och Fabbri unisont, utan några harmoniseringar och, till skillnad från originalinspelningen på La buona novella, uppenbarligen utan kvinnlig sång . Premoli lägger till ett nytt synthsolo på slutet. Innan sången börjar spelar Di Cioccio ut rollen som snickaren genom att ropa till "Mary" på milanesiska .
  • I likhet med "Il pescatore" på släppet 1979, "Il testamento di Tito", ursprungligen från La buona novella , har ett fullständigt rockframträdande av hela bandet, inklusive tunga, framträdande trummor, akustiska och elektriska gitarrer, en elektrisk fiol del av Fabbri, ett nytt gitarrintro av Mussida och ett nytt syntsolo av Premoli. De Andrés sångleverans är återigen något argare i tonen än den lösryckta attityden hos hans originalsång på studioinspelningen.

Arv

De Andrè uppskattade omedelbart den nya inriktningen som PFM gav sina låtar (särskilt de äldre), till den grad att han fortsatte att använda identiska arrangemang som PFMs i alla sina efterföljande turnéer, fram till hans allra sista konserter 1998, oavsett av musikerna han spelade med. På frågan 1991 av sin mångårige ljus- och teaterchef Pepi Morgia varför han fortsatte att använda PFM-versionerna istället för sina egna, svarade De André halvt på skämt: "Belin, för de är så jäkla bra att ingen någonsin har gjort det bättre - och det kommer ingen någonsin att göra, framför allt jag själv!"

Personal

PFM

(Notera: Vid den tiden var Colombo och Fabbri inte officiella medlemmar i PFM eller något annat band; de hade anslutit sig till bandet som gäster under turnéns varaktighet, med Fabbri som ersatte den tidigare medlemmen Mauro Pagani. Medan Fabbri stannade med bandet hela tiden 1980-talet och från 1997 till idag lämnade Colombo dem 1980 för att göra en karriär som musikproducent och arrangör, vilket han fortfarande är från och med 2022.)

Besättning

  • Alla låtar arrangerade av PFM (Huvudarrangörer som beskrivs ovan.)
  • Producerad av Fabrizio De André och PFM
  • Inspelad live i Florens och Bologna med Manor Mobile Recording Studio från Virgin Records , London .
  • Inspelningstekniker - Peter Greenslade
  • Inspelningsassistenter - Chris Blake, Ken Capper
  • Mixad i februari 1979 i "Il Mulino" Recording Studio, Milano , av Franco Mussida
  • Mixassistent - Franco Pellegrini
  • Front-of-house och scenmonitor ingenjör - Piero Bravin
  • Alla bilder av Guido Harari

Krediter för 2007 års återutgivning

  • Remixad av Paolo Iafelice i Adesiva Discografica Studio, Milano.
  • Mastrad av Antonio Baglio på Nautilus Mastering Studio, Milano.
  • "Kooperativ" tillsyn av Dori Ghezzi, Franz Di Cioccio och Patrick Djivas.
  • Art direction och alla bilder av Guido Harari.
  • Grafisk design av Guido Harari och Roberto Capussotti.
  • Tack till Yukio Takahashi från Sonopress GmbH för att ha tillhandahållit de ursprungliga livebanden.

Återutgivningar och konstverk

De två albumen remastrades och återutgavs flera gånger av Ricordi , BMG och Sony Music , med start 1995. 2007, ljudtekniker Paolo Iafelice, som tog hand om fältinspelningar för De Andrés 1994 album Anime salve och senare arbetade som teknisk ingenjör på hans postuma utgivningar (liksom på liveinspelningar av De Andrés förstfödde son Cristiano ), genomförde en omfattande remix av båda albumen, genom att föra dem genom en process av "de-mastering" - dvs gå tillbaka till de ursprungliga banden från 1979 och ta bort alla efterföljande lager av remastering för att få en platt överföring av själva banden, blanda dem sedan försiktigt på nytt för att få fram tidigare fördunklade detaljer. Dessutom, när de ursprungligen spelades in, snabbades några av låtarna upp av okända anledningar; Iafelices remix förde tillbaka alla inspelningar till rätt hastighet.

Konstverk

Expertkonsertfotografen Guido Harari tog alla bilder till konstverket. Framsidan av båda albumen är en bild av publiken i Florens taget från ovanför scenen, utan De André (hans stol är tom); fotot har en orange-röd nyans på den första utgåvan från 1979 och en ljusgrön nyans på volym 2 . Portfoldsomslaget som består av svartvita stillbilder av De André och bandmedlemmar som kopplar av och har roligt bakom scenen. Häftet innehåller, på sin näst sista sida, en dikt av De André med titeln "Blues di altre date" ["Blues från andra datum"], som han aldrig tonsatte, tilltalar en imaginär flicka och bär en dedikation till Djivas. (Enligt musikern själv i ett intervjuutdrag i filmen Fabrizio De Andrè & PFM: il concerto ritrovato från 2020, skrev De André dikten omedelbart efter att han hade ett ilsket bråk med Djivas om den senares spel; han drog sig tillbaka in i ett hörn bakom scenen, så långt från Djivas som möjligt skrev De André tyst i fem minuter, sedan slet han av sidan och gav den till Djivas. Efter hans förklaring läser Djivas upp dikten på sin italienska med lätt fransk accent.) Två korta handskrivna parodier av De André används som bildtexter på tre bilder:

  • En bild av De André som verkar sova på golvet bredvid en värmare är textad med en parodi på de två första raderna från "Il pescatore": "Col culo esposto a un radiatore / s'era assopito il cantautore..." (" Med rumpan utsatt för en värmare hade singer-songwritern somnat...").
  • Två fula bilder på Colombo och Fabbri som håller i sina identitetskort är textade med en parodi på den första versen från "Delitto di paese" (De Andrès 1965 översättning av "L'assassinat", ett Georges Brassens original från 1962): "Non tutti all'ombra di un ideale / sbocciano i fiori del male; / due terroristi malgrado tutto / ci abbiamo anche noi nel gruppo..." ("Det är inte alltid i skuggan av ett ideal / att ondskans blommor blommar ut ; / även vi, trots allt / har två terrorister i vårt band...")

2007 års återutgåva har ett omarbetat sepia-tonat bandfoto av Harari på framsidan, överlagd med "Fabrizio De André & PFM" i en stor vit typ och "In Concerto" i en mindre mörkbrun typ. Häftet i återutgåvan innehåller alla Hararis foton från tidigare nummer, och fler tidigare outgivna.

40-års hyllningskonsert

För att fira 40-årsjubileet av det ursprungliga livealbumet från 1979 ägde en hyllningskonsert rum på Verona Arena den 26 september 2019. Den innehöll Cristiano De André som sång, ackompanjerad av de nuvarande medlemmarna i PFM (dvs Di Cioccio, Djivas och Fabbri - Premoli och Mussida har lämnat bandet 2005 respektive 2015), plus flera gästmusiker. Showen bestod av en trogen återskapande live av albumet och dess andra volym, båda i deras ursprungliga körordning.

Fabrizio De André & PFM: il concerto ritrovato

I slutet av 2019 informerades författaren, filmregissören och före detta politikern Walter Veltroni av en vän till hans, oberoende filmskapare Piero Frattari, att den sistnämndes enkamerabild från showen i Genua den 3 januari 1979 omsorgsfullt hade återställts från tre 40 - åriga gamla Betamax- band som hade glömts bort och lämnats tyna längst ner i ett videobandarkiv, och videokvaliteten var nu i nivå. Under de mellanliggande månaderna började Frattari också återställa ljudet, för att dess kvalitet skulle matcha livealbumet, och några lite annorlunda framföranden av låtar som "Un giudice" och "La guerra di Piero" upptäcktes av Veltroni, som fick de restaurerade banden av Frattari. Veltroni kom på idén att prata med medlemmarna i PFM om deras minnen från turnén: Di Cioccio och Djivas filmades när de åkte på ett tåg till Genua och pratade med Dori Ghezzi och skådespelaren/komikern David Riondino, öppningsakten från original turné; Mussida och Premoli, som båda var PFM-medlemmar 1979 men sedan dess lämnat bandet, filmades på egen hand på olika platser. (Lucio Fabbri och Roberto Colombo, som uppträdde som gäster i den ursprungliga turnén, var inte tillgängliga för filmning.) Fotografen Guido Harari och den genoiska musikarkivarien Antonio Vivaldi, uppkallad efter den berömda barockkompositören men inte släkt med honom (även om han medger att en bisarr twist av ödet gjorde honom till en musikälskare), filmades också: Harari delar med sig av sina minnen av att skjuta De André och bandmedlemmarna både på scenen och backstage, medan Vivaldi minns att han var i publiken vid samma show i Genua som filmades av Frattari och senare rippade en affisch för att visa upp en vägg; han uppger att han har behållit affischen i sin personliga samling i 40 år. Alla de nya filmerna som tagits av Veltroni redigerades tillsammans för att bilda den första delen av en rockumentär med titeln Fabrizio De André & PFM: il concerto ritrovato [ The Newly Found Concert ], vars andra del består av Frattaris restaurerade film i sin helhet ( mer än en timmes film), inklusive klassiker från De André som "Marinella", "Via del campo" och "Bocca di rosa". (Ett klipp där Mussida spelar sitt gitarrintro till "Marinella" går omedelbart in i det faktiska hela framförandet från showen.) Inledningsscenen för filmen består av ett flygfoto som rör sig nedåt av "L'Agnata", De André-familjens stuga i Gallura, åtföljd av en berättelse utanför skärmen av Ghezzi: hon säger att De André alltid hade varit försiktig med teknik sedan han flyttade till Sardinien, fortsätter sedan med att berätta en humoristisk historia om De Andrés första mobiltelefon, som hon övertygade om honom att köpa ungefär samtidigt som PFM-turnén; efter de första två månaderna fick han en räkning på nitton miljoner lire , ungefär motsvarande 9 500 euro , för att någon hade klonat hans telefon och bestämde sig för att begrava den på botten av ett fikonträd i sin trädgård, för att skämtsamt fira dess begravning; Ghezzi avslutar sitt berättande med att undra om telefonen fortfarande finns där. I slutet av filmen, omedelbart innan sluttexten rullas, upprepas flygbilden och flyttas till en trädgårdsmästare (Premoli), som gräver ett hål på samma plats och hämtar telefonen, en gammal Motorola- modell .

Inlednings- och sluttexterna innehåller en gitarrkomposition med titeln "Stay", av jazzgitarristen Alessandro Di Virgilio, som det enda "partituren" (förutom De André och PFMs musik), som också dyker upp i slutet av Antonio Vivaldis scen. Filmen släpptes på bio den 18 februari 2020, på vad som skulle ha varit De Andres åttioårsdag, och blev kritikerrosad såväl som en mindre biljettsuccé. En DVD-release följde under samma år; DVD:n lägger till tre bonuslåtar till konsertens setlista.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=In_Concerto_-_Arrangiamenti_PFM&oldid=1138964569 "