Hammer Film Productions

Hammer filmer
Typ Tillverkningsföretag
Industri


Filmproduktion TV-produktion Teaterproduktion Förlag
Grundad november 1934 ; 88 år sedan ( 1934-11 )
Grundare
William Hinds James Carreras
Huvudkontor ,
England
Nyckelpersoner
Simon Oakes (VD och vd, Hammer)
Ägare
Simon Oakes Marc Schipper
Divisioner Exklusiv filmdistribution
Hemsida Officiell hemsida

Hammer Film Productions Ltd. är ett brittiskt filmproduktionsbolag baserat i London. Företaget grundades 1934 och är mest känt för en serie gotiska skräck- och fantasyfilmer gjorda från mitten av 1950-talet fram till 1970-talet. Många av dessa involverar klassiska skräckkaraktärer som Baron Victor Frankenstein , greve Dracula och Mumien , som Hammer återinförde för publiken genom att filma dem i livfulla färger för första gången. Hammer producerade också science fiction , thrillers , film noir och komedier , såväl som, under senare år, tv-serier .

Under sina mest framgångsrika år dominerade Hammer skräckfilmsmarknaden och åtnjöt global distribution och betydande ekonomisk framgång. Denna framgång berodde delvis på dess distributionspartnerskap med amerikanska företag United Artists , Warner Bros. , Universal Pictures , Columbia Pictures , Paramount Pictures , 20th Century Fox , Metro-Goldwyn-Mayer , American International Pictures och Seven Arts Productions .

Under slutet av 1960- och 1970-talen tvingades konkurrenternas mättnad av skräckfilmsmarknaden och förlusten av amerikansk finansiering fram förändringar av den tidigare lukrativa Hammer-formeln med varierande framgång. Företaget upphörde så småningom produktionen i mitten av 1980-talet. År 2000 köptes studion av ett konsortium som inkluderade reklamchefen och konstsamlaren Charles Saatchi och förlagsmiljonärerna Neil Mendoza och William Sieghart . Företaget tillkännagav planer på att börja göra filmer igen, men ingen producerades.

I maj 2007 såldes företagets namn till ett konsortium ledd av den holländska mediemagnaten John de Mol , som tillkännagav planer på att spendera cirka 50 miljoner dollar (25 miljoner pund) på nya skräckfilmer. Den nya organisationen förvärvade Hammergruppens filmbibliotek med 295 bilder. Simon Oakes , som tog över som VD för den nya Hammer, sa: "Hammer är ett fantastiskt brittiskt varumärke – vi har för avsikt att ta det tillbaka i produktion och utveckla dess globala potential. Varumärket lever fortfarande men ingen har investerat i det för en lång tid."

Sedan dess har Hammer producerat flera filmer, inklusive Beyond the Rave (2008), Let Me In (2010), The Resident (2011), The Woman in Black (2012), The Quiet Ones (2014) och The Lodge (2019) ).

Hammare före skräck

Tidig historia (1935–1937)

I november 1934 registrerade William Hinds , en komiker och affärsman, sitt filmbolag, Hammer Productions Ltd. Det var inrymt i en kontorssvit med tre rum på Imperial House, Regent Street , London. Företagsnamnet kom från Hinds artistnamn, Will Hammer, som han hade hämtat från området i London där han bodde, Hammersmith .

Arbetet började nästan omedelbart med den första filmen, nu förlorad , The Public Life of Henry the Ninth på MGM/ATP-studiorna. Inspelningen avslutades den 2 januari 1935. Filmen berättar historien om Henry Henry, en arbetslös gatumusiker i London, och titeln var en "lekfull hyllning" till Alexander Kordas The Private Life of Henry VIII som var Storbritanniens första Oscar för bästa Bildnominerad 1934. Under denna tid träffade Hinds den spanske emigranten Enrique Carreras, en före detta biografägare, och den 10 maj 1935 bildade de filmdistributionsbolaget Exclusive Films, som verkade från ett kontor på National House 60-66, Wardour Street . Hammer producerade fyra filmer distribuerade av Exclusive:

En svacka i den brittiska filmindustrin tvingade Hammer i konkurs , och företaget gick i likvidation 1937. Exclusive överlevde och köpte den 20 juli 1937 hyresrätten på 113-117 Wardour Street och fortsatte att distribuera filmer gjorda av andra företag.

Revival (1938–1955)

Bray Studios , Berkshire. Bray Studios, nära den ofta använda inspelningsplatsen Oakley Court , var Hammers huvudsakliga bas från 1951 till 1966.

James Carreras gick med i Exclusive 1938, tätt följt av William Hinds son, Anthony. Vid andra världskrigets utbrott lämnade James Carreras och Anthony Hinds för att ansluta sig till de väpnade styrkorna och Exclusive fortsatte att verka i begränsad kapacitet. 1946 gick James Carreras tillbaka till företaget efter demobilisering . Han återuppväckte Hammer som filmproduktionsarm av Exclusive i syfte att tillhandahålla " kvotsnabba ", billigt tillverkade inhemska filmer utformade för att fylla luckor i bioscheman och stödja dyrare inslag. Han övertygade Anthony Hinds att gå med i företaget igen, och en återupplivad Hammer Film Productions satte igång med Death in High Heels , The Dark Road och Crime Reporter . Eftersom Hammer inte hade råd med toppstjärnor, förvärvade han filmrättigheterna till BBC-radioserier som The Adventures of PC 49 och Dick Barton: Special Agent (en anpassning av den framgångsrika Dick Barton- radioserien). Alla filmades i Marylebone Studios under 1947. Under produktionen av Dick Barton Strikes Back (1948) blev det uppenbart att företaget kunde spara pengar genom att filma i hus på landet istället för i studior. För nästa produktion, Dr Morelle – The Case of the Missing Heiress (en annan radioanpassning), hyrde Hammer Dial Close, en herrgård med 23 sovrum bredvid Themsen, vid Cookham Dean , Maidenhead .

Den 12 februari 1949 registrerade Exclusive "Hammer Film Productions" som ett företag med Enrique och James Carreras, och William och Tony Hinds som regissörer. Hammer flyttade in i det exklusiva kontoret på 113-117 Wardour Street, och byggnaden döptes om till "Hammer House".

I augusti 1949 tvingade klagomål från lokalbefolkningen om oväsen under nattfilmning Hammer att lämna Dial Close och flytta in i en annan herrgård, Oakley Court , också på stranden av Themsen mellan Windsor och Maidenhead. Fem filmer producerades där: Man in Black (1949), Room to Let (1949), Someone at the Door (1949), What the Butler Saw (1950), The Lady Craved Excitement (1950).

År 1950 flyttade Hammer igen till Gilston Park, en countryklubb i Harlow Essex, som var värd för The Black Widow , The Rossiter Case , To Have and to Hold och The Dark Light (alla 1950).

1951 började Hammer skjuta på deras mest minnesvärda bas, Down Place, på Themsens strand. Företaget tecknade ett ettårigt hyresavtal och började sitt produktionsschema för 1951 med Cloudburst . Huset, som var praktiskt taget nedlagt, krävde betydande arbete, men det hade inte de byggrestriktioner som hade hindrat Hammer från att skräddarsy tidigare bostäder. Ett beslut togs att göra om Down Place till ett stort, specialanpassat studiokomplex som blev känt som Bray Studios . De vidsträckta markerna användes för mycket av de senare platsinspelningarna i Hammers filmer och är en nyckel till "Hammer-looken".

Också 1951 undertecknade Hammer and Exclusive ett fyraårigt produktions- och distributionskontrakt med Robert Lippert , en amerikansk filmproducent. Kontraktet innebar att Lippert Pictures och Exclusive effektivt bytte ut produkter för distribution på sina respektive sidor av Atlanten – med början 1951 med The Last Page och slutade med 1955:s Women Without Men (aka Prison Story ). Det var Lipperts insisterande på en amerikansk stjärna i de Hammer-filmer han skulle distribuera som ledde till att amerikanska leads förekom i många av företagets produktioner under 1950-talet. Det var för The Last Page som Hammer gjorde en betydande utnämning när de anställde filmregissören Terence Fisher , som spelade en avgörande roll i den kommande skräckcykeln.

Mot slutet av 1951 löpte det ettåriga hyresavtalet på Down Place ut, och med sin växande framgång blickade Hammer mot mer konventionella studiobaserade produktioner. En tvist med Association of Cinematograph Technicians blockerade detta förslag, och företaget köpte istället egendomen till Down Place. Huset döptes om till Bray Studios efter den närliggande byn Bray , och det förblev Hammers huvudsakliga bas till 1966. 1953 släpptes den första av Hammers science fiction-filmer, Four Sided Triangle och Spaceways .

Hammer Horrors födelse (1955–1959)

Hammers första betydande experiment med skräck kom i en anpassning från 1955 av Nigel Kneales BBC Television science fiction-serie The Quatermass Experiment , regisserad av Val Guest . Som en konsekvens av kontraktet med Robert Lippert importerades den amerikanske skådespelaren Brian Donlevy för huvudrollen och titeln ändrades till The Quatermass Xperiment för att tjäna pengar på det nya X-certifikatet för skräckfilmer. Filmen blev oväntat populär och ledde till den populära uppföljaren Quatermass 2 från 1957 – återigen anpassad från ett av Kneales tv-manus, denna gång av Kneale och med en budget som är dubbelt så stor som originalet: £92 000. Under tiden producerade Hammer en annan skräckfilm i Quatermass -stil, X the Unknown , ursprungligen tänkt som en del av serien tills Kneale nekade dem tillstånd att använda hans karaktärer (författaren är känd för att ha ogillat Donlevys prestation som Quatermass). Vid den tiden lämnade Hammer frivilligt in manus till British Board of Film Censors (BBFC) för kommentarer innan produktion. Angående manuset till X the Unknown , kommenterade en läsare/granskare (Audrey Field) den 24 november:

Tja, ingen kan säga att kunderna inte kommer att ha fått sina pengar värda vid det här laget. Faktum är att någon nästan säkert har varit sjuk. Vi måste ha mycket mer återhållsamhet, och mycket mer göras av åskådarnas reaktioner istället för av skott av "pulserande obscenitet", avskyvärda ärr, avskyvärda synlösa ansikten, etc, etc. Det fortsätter och fortsätter i samma anda som gör att det här manuset är så upprörande. De måste ta bort den och beskära. Innan de tar bort den tycker jag dock att presidenten [för BBFC] borde läsa den. Jag har en starkare mage än genomsnittet (för visningsändamål) och kanske borde jag reagera starkare.

Hammer Horror bidragsgivare

Regissörer och författare

Övrig personal

Partituren för många Hammer-skräckfilmer, inklusive The Curse of Frankenstein och Dracula , komponerades av James Bernard . Andra Hammer-musikaliska personal inkluderar Malcolm Williamson , John Hollingsworth och Harry Robertson .

Produktionsdesignern Bernard Robinson och filmfotografen Jack Asher var avgörande för att skapa det påkostade utseendet från de tidiga Hammer-filmerna, vanligtvis med en mycket begränsad budget.

Skådespelare

Hammers skräckfilmer innehöll många skådespelare som dök upp upprepade gånger i ett antal filmer och bildade ett informellt "Hammer-repertoirbolag".

Viktiga skräckfilmer

Frankensteins förbannelse

När produktionen började på Quatermass 2 började Hammer leta efter en annan amerikansk partner som var villig att investera i och hantera den amerikanska marknadsföringen av nya produkter. De inledde så småningom samtal med Associated Artists Productions (aap) och chefen, Eliot Hyman . Under denna period lämnade två unga amerikanska filmskapare, Max J. Rosenberg och Milton Subotsky , som senare etablerade Hammers rival Amicus , in ett manus för en bearbetning av romanen Frankenstein . Även om de var intresserade av manuset, var aap inte beredda att stödja en film gjord av Rosenberg och Subotsky, som bara hade en film på sin kredit. Eliot Hyman skickade dock manuset till sin kontakt på Hammer. Rosenberg hävdade ofta att han "producerade" Frankensteins förbannelse, en överdrift som upprepades i hans dödsruna.

Även om romanen av Mary Shelley för länge sedan var allmän egendom , var Anthony Hinds osäker på historien, eftersom Subotskys manus höll sig nära till handlingen i Universal-filmen Son of Frankenstein från 1939 , med en andra generationens Baron Frankenstein som efterliknade sin far, den ursprungliga monstertillverkaren. Detta satte projektet i riskzonen för en upphovsrättsintrång från Universal. Dessutom behövdes en hel del polering och ytterligare material, eftersom det korta manuset hade en beräknad speltid på bara 55 minuter, mycket mindre än de minsta 90 minuter som behövdes för distribution i Storbritannien. Följaktligen, kommentarer om manuset från Hammers Michael Carreras (som hade gått med sin far James som producent i början av 1950-talet) var mindre än gratis:

Manuset är dåligt presenterat. Uppsättningarna är inte tydligt markerade på skottrubrikerna, inte heller DAG eller NATT anges i ett antal fall. Antalet manusuppsättningar är helt oproportionerligt med längden på manuset, och vi föreslår att dina omskrivningar görs i masterscenform.

Ytterligare revideringar gjordes av manuset, och en arbetstitel av Frankenstein och monstret valdes. Planer gjordes för att spela in filmen i Eastmancolor – ett beslut som väckte oro på BBFC. Manuset innehöll inte bara skräck och grafiskt våld, utan det skulle porträtteras i levande färger.

Projektet överlämnades till Tony Hinds, som var mindre imponerad av manuset än Michael Carreras, och vars vision för filmen var en enkel svart-vit "quickie" gjord på tre veckor. Bekymrad över att Subotsky och Rosenbergs manus hade för många likheter med Universal-filmerna, gav Hinds Jimmy Sangster i uppdrag att skriva om det som The Curse of Frankenstein . Sangsters behandling imponerade tillräckligt på Hammer för att rädda filmen från det "snabba" löpbandet och producera den som en färgfilm.

Sangster lämnade in sitt manus till BBFC för granskning. Audrey Field rapporterade den 10 oktober 1956:

Vi är oroade över smaken av det här manuset, som, i sin upptagenhet av skräck och hemska detaljer, går långt utöver vad vi är vana att tillåta även för "X"-kategorin. Jag är rädd att vi inte kan garantera att vi ska kunna skicka en film baserad på det aktuella manuset och ett reviderat manus bör skickas till oss för våra kommentarer, där det övergripande obehaget bör mildras.

Oavsett BBFC:s stränga varningar övervakade Hinds inspelningen av ett oförändrat manus.

Filmen regisserades av Terence Fisher, med ett utseende som motsäger dess blygsamma budget. Den brittiska tv-stjärnan Peter Cushing porträtterade baron Victor Frankenstein , och birollen Christopher Lee fick rollen som den imponerande långa, brutala varelsen . Med en budget på £65 000 och en skådespelare och besättning som skulle bli ryggraden i senare filmer, började Hammers första gotiska skräck i produktion. Användningen av färg uppmuntrade en tidigare osynlig nivå av gore. Fram till Frankensteins förbannelse hade skräckfilmer inte visat blod på ett grafiskt sätt, eller när de gjorde det döljdes det av monokrom fotografi. I den här filmen var den knallröd, och kameran dröjde kvar vid den.

Filmen blev en enorm framgång, inte bara i Storbritannien, utan även i USA, där den inspirerade till åtskilliga imitationer från bland annat Roger Corman och American International Pictures (med deras serier till stor del baserade på Edgar Allan Poe – den s.k. "Poe Cycle"). Den fick framgång även på den europeiska kontinenten , där italienska regissörer och publik var särskilt mottagliga.

Dracula

Den enorma framgången med The Curse of Frankenstein ledde till den oundvikliga önskan om en uppföljare i The Revenge of Frankenstein och ett försök att ge Hammer-behandling till en annan skräckikon . Dracula hade varit en framgångsrik filmkaraktär för Universal tidigare, och upphovsrättssituationen var mer komplicerad än för Frankenstein. Ett juridiskt avtal mellan Hammer och Universal slutfördes inte förrän den 31 mars 1958 – efter att filmen hade spelats in – och var på 80 sidor.

John Van Eyssen as Jonathan Harker in Dracula (1958)
John Van Eyssen som Jonathan Harker

Samtidigt hade det ekonomiska arrangemanget mellan aap och Hammer brustit när pengar som utlovats av aap inte hade kommit in. Hammer började leta efter alternativ, och med framgången med The Curse of Frankenstein skrev han på med Columbia Pictures för att distribuera The Revenge of Frankenstein och två filmer från det försummade aap-avtalet, The Camp on Blood Island och The Snorkel . Hammers ekonomiska framgång innebar också avvecklingen av moderfilmdistributionsbolaget Exclusive, vilket lämnade Hammer att koncentrera sig på filmskapande.

Arbetet fortsatte med manuset till Dracula , och det andra utkastet skickades till BBFC. Audrey Field kommenterade den 8 oktober 1957:

"Den otrevliga, obildade, äckliga och vulgära stilen hos Mr Jimmy Sangster kan inte helt skymma resterna av en bra skräckhistoria, även om de ger en de allvarligaste farhågor om behandlingen. [...] Förbannelsen av denna sak är Technicolor-blodet : varför behöver vampyrer vara stökigare ätare än någon annan? Säkerligen kommer det att krävas starka försiktighetsåtgärder mot blodsprutor. Och visst är en del av insatsarbetet oöverkomligt."

Trots framgångarna med The Curse of Frankenstein visade sig finansieringen av Dracula vara besvärlig. Universal var inte intresserad, och sökandet efter pengar förde så småningom Hammer tillbaka till aaps Eliot Hyman, genom ett annat av hans företag, Seven Arts (som senare slogs samman med Warner Bros. , nu efterträdaren i intresse till aap ). Även om ett avtal upprättades, påstås det att affären aldrig förverkligades och finansieringen för Dracula kom så småningom från National Film Finance Council ( 33 000 pund ) och resten från Universal i utbyte mot världsomspännande distributionsrättigheter. Ny forskning tyder dock på att frågan om vem som exakt finansierade Dracula fortfarande inte är helt klar (se Barnett, "Hamming out a Deal: The Contractual and Commercial Contexts of The Curse of Frankenstein (1957) and Dracula (1958)", Historical Journal of Film, Radio and Television , publicerad online 19 november 2013).

Med en slutlig budget på £81 412 började Dracula huvudfotografering den 11 november 1957. Peter Cushing hade återigen toppnoteringar, denna gång som doktor Van Helsing , medan Christopher Lee spelade huvudrollen som greve Dracula , med regi av Terence Fisher och scenografi av Bernard Robinson som skilde sig radikalt från den universella anpassningen; det var faktiskt så radikalt att Hammers chefer övervägde att betala honom och hitta en annan designer.

Dracula blev en enorm framgång och slog biljettrekord i Storbritannien, USA (där den släpptes som Horror of Dracula ), Kanada och över hela världen. Den 20 augusti 1958 rapporterade Daily Cinema :

Dracula gör världen över, har Universal-International, dess distributörer, överlåtit till Jimmy Carreras organisation, återskapandet av rättigheterna till hela deras bibliotek av klassiska filmer."

etablerade den fanged vampyren i populärkulturen och introducerade också en mörk, grubblande sexualitet till karaktären. Akademikern Christopher Frayling skriver, " Dracula introducerade huggtänder, röda kontaktlinser, dekolletage, färdigberedda träpålar och – i den berömda kreditsekvensen – blod stänktes från utanför skärmen över grevens kista". Filmtidningen Empire rankade Lees skildring som Dracula den 7:e största skräckfilmkaraktären genom tiderna. 1960 släpptes den första i en lång rad uppföljare, The Brides of Dracula , med Cushing som återvände till rollen som Van Helsing, även om Lee inte spelade Dracula igen förrän Dracula : Prince of Darkness , släpptes 1966.

Mumien

Med avtalet på plats fick Hammers chefer sitt val av Universal-Internationals skräckikoner och valde att göra om The Invisible Man , The Phantom of the Opera och The Mummy's Hand . Alla skulle filmas i färg i Bray Studios, av samma team som ansvarade för The Curse of Frankenstein och Dracula . Mumien (titeln som användes för nyinspelningen av Mumiens hand , som också inkluderade betydande berättelseelement från den filmens två första uppföljare, Mumiens grav och Mumiens spöke ) gjordes 1959, fantomen på operan följde 1962, och Hammer samarbetade med William Castle på en nyinspelning av The Old Dark House 1963. The Invisible Man producerades aldrig.

Huvudfotograferingen för The Mummy började den 23 februari 1959 och varade till 16 april 1959. Återigen spelade den både Peter Cushing (som John Banning) och Christopher Lee (som Kharis the Mummy), och regisserades av Terence Fisher efter ett manus från Jimmy Sangster. Mumien släpptes allmänt den 23 oktober 1959 och slog biljettrekord som Dracula satte föregående år, både i Storbritannien och USA när den släpptes där i december.

Uppföljare

Hammer befäste sin framgång genom att förvandla sina mest framgångsrika filmer till serier. Detta var en praxis som de hade att göra Dick Barton -filmer som de fortsatte till sina skräckfilmer och andra genrer.

Kvartsmassa

Framgången med The Quatermass Xperiment (1955; The Creeping Unknown i USA) ledde till två uppföljare:

Det fanns också två filmer i Quatermass -stil:

Frankenstein

Sex uppföljare till The Curse of Frankenstein släpptes mellan 1958 och 1974:

Alla spelade Peter Cushing som Baron Frankenstein, utom The Horror of Frankenstein (som inte var en uppföljare, utan en tongue-in-cheek-remake av The Curse of Frankenstein ), där Ralph Bates tog titelrollen. The Evil of Frankenstein har Cushing i huvudrollen, men på grund av en överenskommelse med Universal för att närmare pastischera deras version av Frankenstein-berättelsen, återberättar den Baronens historia i flashbacks som inte har någon likhet med de två tidigare Hammer Frankenstein-filmerna och den porträtterar Baronen. med en helt annan personlighet, vilket resulterar i en film som permanent bryter seriens kronologiska kontinuitet. Varje efterföljande film i serien innehåller element som inte relaterar till (eller helt motsäger) händelserna i filmen som gick innan, medan egenskaperna hos Cushings Baron varierar kraftigt från film till film, vilket resulterar i en serie som inte utvecklas som en fristående berättande cykel.

David Prowse var den enda skådespelaren som hade huvudrollen som Creature två gånger i Hammer Frankenstein-serien; han gjorde om rollen från Frankensteins fasa i Frankenstein och monstret från helvetet .

Hammer producerade också en halvtimmes pilot med titeln Tales of Frankenstein (1958) som var tänkt att ha premiär på amerikansk tv; den hämtades aldrig, men finns nu tillgänglig på DVD. Anton Diffring tog över Cushings roll som baron Frankenstein.

Dracula

Åtta uppföljare till Dracula släpptes mellan 1960 och 1974:

Peter Cushing dök upp i de första och sista tre uppföljarna (med arkivmaterial som också används i Dracula: Prince of Darkness ). Christopher Lee dök upp i alla uppföljare utom den första och sista. De första fem uppföljarna var direkta uppföljare till originalet. The Brides of Dracula inkluderade inte Dracula men anses fortfarande vara en del av serien eftersom Peter Cushing återupptar sin roll som doktor Van Helsing och slåss mot vampyren Baron Meinster ( David Peel ) och filmen gör flera direkta referenser till originalet från 1958. Christopher Lee återvände som Dracula för följande sex filmer, som använde uppfinningsrikedom för att hitta nya sätt att återuppväcka greven. Endast arkivmaterial av Cushing användes i Dracula: Prince of Darkness och han skulle inte återvända till Dracula-serien förrän Dracula AD 1972 . Hammer höjde det grafiska våldet och goren med Scars of Dracula i ett försök att ombilda karaktären för att tilltala en yngre publik, men filmen presterade dåligt i biljettkassan vilket ledde till en ytterligare stilförändring med de återstående tre filmerna . Dracula AD 1972 och The Satanic Rites of Dracula var inte tidstypiska verk som sina föregångare, utan hade en samtida 1970-tals London-inställning. Peter Cushing, som nu utspelar sig i en ny tidslinje, dök upp i båda filmerna och spelade professor Lorrimer Van Helsing, såväl som sin egen farfar (Lawrence Van Helsing) i prologen till den första av de två filmerna. Cushing återvände för en sista gång som professor Van Helsing i skräck/kampsport-crossoveren The Legend of the 7 Golden Vampires, en film som denna gång i första hand utspelade sig 1904.

Christopher Lee blev allt mer desillusionerad av riktningen karaktären togs och av den dåliga kvaliteten på senare manus, även om han förbättrade dessa något själv genom att lägga till rader av dialog från originalromanen. Lee talar minst en rad från Bram Stoker i varje Dracula-film han medverkade i, förutom Dracula: Prince of Darkness där greven inte pratar alls (Lee hävdade upprepade gånger att han blev bestört av sin dialog i den filmen och vägrade att tala det, men Jimmy Sangster motbevisade att ingen dialog skrevs för karaktären). Han var också bekymrad över typcasting, och efter att ha filmat The Satanic Rites of Dracula lämnade han äntligen serien. John Forbes-Robertson tog över rollen för en sista utflykt som greven.

Mumien

Tre uppföljare till The Mummy släpptes mellan 1964 och 1971:

Peter Cushing och Christopher Lee dök inte upp i någon av Mummy-uppföljarna, som hade berättelser och karaktärer som inte var relaterade till filmen från 1959 och alla tre var förvisade till andra filmstatus, eftersom Hammers filmer i mitten av 1960-talet ofta var avsedda för dubbelspel . Ofta spelades två filmer in rygg mot rygg med samma uppsättningar och kostymer för att spara pengar, och sedan skulle varje film visas på en separat dubbelfilm för att förhindra att publiken märkte någon återvinning, som till exempel i zombiespest och Reptilen (båda 1966). The Curse of the Mummy's Tomb stödde det lite mer prestigefyllda The Gorgon , medan The Mummy's Shroud var ett andra inslag för Frankenstein Created Woman .

Blood from the Mummy's Tomb var en modern version av Bram Stokers The Jewel of Seven Stars och presenterade Valerie Leon som en reinkarnerad egyptisk prinsessa, snarare än en mumie. Samma roman fungerade som grund för Charlton Heston -filmen från 1980, The Awakening , och en senare direkt-till-video-film, Bram Stokers Legend of the Mummy , med Lou Gossett Jr.

Andra filmer

Skräckfilmer

Andra skräckfilmer producerade av Hammer inkluderar:

Vampyr filmer

Förutom deras Dracula- serie producerade Hammer ett antal andra skräckfilmer på vampyrtema, inklusive:

Hammer gjorde också en lös trilogi av filmer, känd som " The Karnstein Trilogy ", baserad på Sheridan Le Fanus tidiga vampyrnovell Carmilla , skriven av nykomlingen Tudor Gates . Dessa filmer inkluderar:

Psykologiska thrillers

Vid sidan av produktionen av deras gotiska skräckfilmer från 1960-talet gjorde Hammer en serie av vad som var kända som "mini- Hitchcocks " mestadels manus av Jimmy Sangster och regisserad av Freddie Francis och Seth Holt . Dessa lågbudget-spänningsthriller, ofta i svartvitt, gjordes i form av Les Diaboliques (1955), även om de oftare jämfördes med den senare Psycho . Denna serie av mystiska thrillers, som alla hade twist-slut , bestod av:

Utöver dessa fanns mer traditionella thrillers som:

Förhistoriska filmer

Hammer hade viss framgång med filmer som utspelar sig i (eller med starka kopplingar till) den förhistoriska/antika världen, inklusive:

Krigsfilmer

Hammer gjorde flera krigsfilmer genom åren:

Komedier

Hammer var mindre kända för sina komedier, men de gjorde ett nummer på 1950-talet och början av 1960-talet och återvände till genren på 1970-talet:

Science fiction

Hammer gjorde ibland science fiction-filmer. Anmärkningsvärda exempel var:

Swashbucklers

Hammer gjorde ett antal swashbucklers, inklusive:

Imperialistiska äventyrsfilmer

Hammer hade viss framgång med filmer som utspelar sig i det brittiska imperiet, som:

Kriminalfilmer

Den 29 maj 1968 tilldelades Hammer Queen's Award till industrin som ett erkännande för deras bidrag till den brittiska ekonomin. Presentationsceremonin ägde rum på trappan till Castle Dracula i Pinewood Studios , under inspelningen av Dracula Has Risen from the Grave .

Senaste årens filmproduktion

Hammer-filmer hade alltid delvis sålt på sitt våldsamma och sexuella innehåll. I slutet av 1960-talet, med releasen av Hollywood-filmer som Bonnie and Clyde , Rosemary's Baby och The Wild Bunch , kämpade studion för att behålla sin plats på marknaden. Roman Polanskis Rosemary 's Baby var ett framgångsrikt exempel på psykologisk skräck , medan Bonnie and Clyde och The Wild Bunch exponerade mainstreampubliken för mer explicit gore och var mer skickligt iscensatt än Hammer-filmer. Samtidigt George A. Romeros Night of the Living Dead (1968) satt en ny standard för grafiskt våld i skräckfilmer.

1969 avgick Tony Hinds från Hammers styrelse och gick i pension från branschen. Hammer var inte sig lik utan honom; den svarade på den nya verkligheten genom att ta in nya författare och regissörer, testa nya karaktärer och försöka föryngra sina vampyr- och Frankensteinfilmer med nya förhållningssätt till bekant material. Frankenstein and the Monster from Hell från 1974 innehåller till exempel en scen där baronen trampar på en kasserad mänsklig hjärna.)

Företaget insåg dock snart att om de inte kunde vara lika blodiga som de nya amerikanska produktionerna, kunde de följa en trend i dåtidens europeiska filmer och istället spela upp det sexuella innehållet i sina filmer.

Medan studion förblev trogen tidigare periodmiljöer i deras släpp från 1971 Vampire Circus , Dracula AD 1972 och The Satanic Rites of Dracula (1973), övergav till exempel tidstypiska miljöer i jakten på en modern miljö och en " swinging London "-känsla . The Satanic Rites of Dracula , då kallad Dracula is Dead... and Well and Living in London , ägnade sig åt den vändning mot självparodi som titeln antydde, med lite humor som förekom i manuset, vilket undergrävde all känsla av skräck. Dessa sistnämnda filmer var inte framgångsrika och drog eld inte bara från kritiker utan från Christopher Lee själv, som vägrade att medverka i några fler Dracula-filmer efter dessa. När han talade vid en presskonferens 1973 för att tillkännage att Dracula är död... och väl och lever i London, sa Lee:

"Jag gör det under protest... jag tycker att det är obehagligt. Jag kan komma på tjugo adjektiv – obetydligt, meningslöst, absurt. Det är ingen komedi, men den har en komisk titel. Jag ser inte poängen. "

TV-anpassningar

Hammer Films hade kommersiell framgång med en viss atypisk produktion under denna period, med filmversioner av flera brittiska TV-komedier, framför allt ITV- serien On the Buses (1971). Den första spin-off som gjordes var Hammers största inhemska inkomsttagare på 1970-talet och var populär nog att producera två uppföljare, Myteri på bussarna (1972) och Holiday on the Buses (1973), där Hammer återvände till sin praxis innan skräcken att anpassa sig. tv-egenskaper för biografen som de en gång hade gjort med PC 49 och Dick Barton .

Andra anpassningar inkluderade:

Finalfilmer

Under senare delen av 1970-talet gjorde Hammer färre filmer och försök gjordes att bryta sig loss från de då omoderna gotiska skräckfilmerna som studion byggt sitt rykte på. The Legend of the 7 Golden Vampires (1974), en samproduktion med Hongkongs Shaw Brothers som försökte kombinera Hammers skräckmärke med den då populära kampsportsgenren , och To the Devil a Daughter (1976 ) , deras tredje bearbetning av en Dennis Wheatley -roman, var båda ganska framgångsrika i den brittiska biljettkassan, men Hammer kunde inte dra nytta av dem eftersom det mesta av vinsten gick till andra finansiärer.

Hammer Films kämpade vidare under hela 1970-talet innan de gick i likvidation 1979. Hammers sista produktion, 1979, var en nyinspelning av Alfred Hitchcocks thriller The Lady Vanishes från 1938, med Elliott Gould och Cybill Shepherd i huvudrollerna . ( The Encyclopedia of British Film karakteriserade nyinspelningen som "ungefär så vettig och charmlös som man kunde tänka sig".)

Varumärkesuppståndelse (2007–nutid)

På 2000-talet, även om företaget verkade vara i viloläge, hade frekventa meddelanden gjorts om nya projekt. 2003 tillkännagav studion till exempel planer på att arbeta med det australiensiska företaget Pictures in Paradise för att utveckla nya skräckfilmer för DVD- och biomarknaden. Den 10 maj 2007 tillkännagavs att den holländska producenten John De Mol hade köpt rättigheterna till Hammer Films via sitt private equity-företag Cyrte Investments. Förutom att ha rättigheterna till över 300 Hammer-filmer planerar De Mols företag att starta om studion. Enligt en artikel i Variety som beskriver transaktionen, skulle nya Hammer Films drivas av tidigare Liberty Global-chefer Simon Oakes och Marc Schipper. Dessutom är Guy East och Nigel Sinclair från LA-baserade Spitfire Pictures ombord för att producera två till tre skräckfilmer eller thrillers per år för den brittiska studion. Den första produktionen under de nya ägarna är Beyond the Rave , en samtida vampyrberättelse som hade premiär gratis online, exklusivt, på Myspace i april 2008 som en 20 × 4 min. serie.

Företaget började spela in en ny skräck-/thrillerfilm i Donegal 2008, med stöd av Irish Film Board . Filmen heter Wake Wood och skulle ha premiär i Storbritannien hösten 2009. Filmen producerades i samarbete med svenska Solid Entertainment, skapare av vampyrfilmen Frostbiten , som hyllar Hammer vampyrfilmer bland annat andra. Den fick en begränsad biopremiär i Storbritannien/Irland i mars 2011. Sommaren 2009 producerade Hammer i USA The Resident , en thriller regisserad och medskriven av den finska filmskaparen Antti Jokinen och med Hilary Swank , Jeffrey Dean Morgan och Christopher i huvudrollerna Lee . Den släpptes i USA och Storbritannien i mars 2011. 2010 släppte Hammer, i samarbete med Overture Films och Relativity Media , Let Me In , en nyinspelning av den svenska vampyrfilmen Let the Right One In .

I juni 2010 tillkännagavs det att Hammer förvärvade Wake , ett manus av Chris Borrelli för en actionfilm som ska regisseras av den danske filmskaparen Kasper Barfoed . I februari 2012 släpptes Hammer and Alliance Films-anpassningen av The Woman in Black . Daniel Radcliffe spelar huvudrollen som advokaten Arthur Kipps. Jane Goldman skrev filmens manus, med James Watkins i regissörsstolen. I april 2012 meddelade företaget att det skulle göra en uppföljare till The Woman in Black med titeln The Woman in Black: Angel of Death . Också 2012 tillkännagav Hammer och Alliance Films ytterligare två filmer som kommer i produktion under 2012, med titeln The Quiet Ones och Gaslight . The Quiet Ones berättar historien om en oortodox professor ( Jared Harris ) som använder kontroversiella metoder och leder sina bästa elever från nätet för att delta i ett farligt experiment: att skapa en poltergeist. Den släpptes 10 april 2014 i Storbritannien och 25 april i USA.

Efter några lugna år hade filmen The Lodge världspremiär på Sundance Film Festival den 25 januari 2019. Den var planerad att släppas den 15 november 2019, av NEON.

I september 2019 tecknade Hammer ett världsomspännande distributionsavtal med StudioCanal för dess katalog.

I november 2021 tillkännagavs att Network Distributing hade enats med Hammer för att bilda Hammer Studios Ltd.

Aktuella filmer

Kritisk respons

I mina tidiga tonåringar gick jag med kompisgäng för att se vissa filmer. Om vi ​​såg Hammers logotyp visste vi att det skulle bli en väldigt speciell bild. En överraskande upplevelse. Och chockerande.

Martin Scorsese på skräckfilmens storhetstid.

Hammers skräckfilmer hyllades ofta av kritiker för sin visuella stil, även om de sällan togs på allvar. "Sammantaget är detta en fasansfull film och ibland en grov film, men inte på något sätt ett föga imponerande stycke melodramatisk berättelse" skrev en kritiker av Dracula i The Times 1958. Kritiker som specialiserar sig på kultfilmer, som Kim Newman , har hyllat Hammer Horror njuter mer av deras atmosfär, hantverk och enstaka lägertilltal . I A History of Horror anmärkte Mark Gatiss att Hammers tidigare filmer togs på allvar vid den tiden, i jämförelse med deras senare verks varumärkeslägertilltal.

I en retrospektiv 2013 för The Guardian skrev Michael Newton:

Inspelad i Eastmancolor, den första omgången av Hammer-skräckfilmer – Terence Fishers The Curse of Frankenstein (1957), Dracula (1958) och The Mummy (1959) – är bland de vackraste brittiska filmerna under årtiondet... The early Hammer filmer erbjuder en sista flämtning av brittisk romantik, de solida uppsättningarna dränkta i en mjuk briljans av skuggor, av grått, rött och blått; när de här filmerna går in i de avlägsna skogen är det alltid höst där, aldrig vår. Bladen faller, och ljuset lyser gyllene och klart; jämfört med "arga unga män"-filmernas väl upplysta samtida utseende måste Hammers sorgliga överdåd ha varit ännu mer slående. De spelar en 1950-talsdröm av smitta, lust och ångest efter Suez . Frågor om skuld cirkulerar i dessa filmer, där de dygdiga kan förvandlas till vampyrer genom ett ögonblick av sexuell svaghet...

TV serie

Resan till det okända

Detta var en fantasy-, science fiction- och övernaturlig antologiserie som handlade om normala människor i vardagliga situationer som fick uppleva något utöver det vanliga. Sjutton avsnitt på cirka 50 minuter vardera producerades av Hammer Film Productions och 20th Century Fox Television . I Amerika sändes åtta avsnitt från serien som fyra gjorda för tv-filmer bestående av tvillingavsnitt tillsammans med nya introduktionsfilmer från segmentet tillhandahållna av skådespelarna Patrick McGoohan , Sebastian Cabot och Joan Crawford som värdar. Serien sändes första gången på ABC från 26 september 1968 till 30 januari 1969, innan den sändes i Storbritannien på ITV 1969.

Hammer House of Horror

År 1980 skapade Hammer Films en antologiserie för brittisk tv, Hammer House of Horror . Den visades på ITV och kördes i 13 avsnitt med en löplängd på cirka 51 minuter vardera. I en paus från deras bioformat, innehöll dessa fristående avsnitt plottvändningar som vanligtvis såg huvudpersonerna falla i händerna på det avsnittets skräck i slutet. Serien presenterade en annan sorts skräck varje vecka, inklusive häxor, varulvar, spöken, djävulsdyrkan och voodoo, men inkluderade även icke-övernaturliga skräckteman som kannibalism, instängdhet och seriemördare. Alla berättelser utspelade sig i det samtida England.

Hammer House of Mystery and Suspense

En andra tv-antologiserie, Hammer House of Mystery and Suspense , producerades 1984 och kördes också i 13 avsnitt. Berättelserna skulle ursprungligen ha varit desamma 51 min. längd som deras tidigare serier, men det beslutades att utöka dem till långfilm för att marknadsföra dem som "veckans filmer" i USA. Speltiden varierade från 69 till 73 minuter. Serien gjordes i samarbete med 20th Century Fox (som sände filmer som Fox Mystery Theatre ) och som sådan tonades sexet och våldet som sågs i den tidigare serien ner avsevärt för amerikansk tv. Varje avsnitt innehöll en stjärna, ofta en amerikansk, känd för amerikanska tittare. Den här serien var Hammers sista produktion på 1900-talet, och studion gick i semi-permanent uppehåll.

Se även

Bibliografi

  • (på franska) Frankenstein, Dracula et les autres sous les feux de la Hammer, Daniel Bastié, Editions Grand Angle, 2015, 227 sid.
  •   Hardy, Phil (1986). Encyclopedia of Horror Movies . London: Octopus Books. ISBN 9780060961466 .
  •   Hör, Marcus; Barnes, Alan (1997). The Hammer Story . London: Titan Books. ISBN 9781845761851 .
  •   Kinsey, Wayne (2005). Hammer Films: The Bray Studios Years . Richmond: Reynolds & Hearn. ISBN 9781903111444 .
  •   McKay, Sinclair (2007). A Thing of Unspeakable Horror: The History of Hammer Films . London: Aurum Press. ISBN 9781845132491 .
  •   Meikle, Denis (1996). A History of Horrors – The Rise and Fall of the House of Hammer . Lanham: Scarecrow Press . ISBN 9780810863545 .
  • Pixley, Andrew (2005). The Quatermass Collection – Visa anteckningar . London: BBC Worldwide . BBCDVD1478.
  •   Rigby, Jonathan (2000). Engelsk Gothic: A Century of Horror Cinema . Richmond: Reynolds & Hearn. ISBN 9781903111017 .
  • Sheridan, Bob (mars 1978). "History of Hammer: Pre-Horror Hammer 1935–1956". Hammarens hus . London: Toppsäljare. 2 (6).

externa länkar