Fyra kvinnor (låt)
| "Four Women" | |
|---|---|
| -låt av Nina Simone | |
| från albumet Wild Is the Wind | |
| Släppte | april 1966 |
| Spelade in | 1965 |
| Genre | Soul , jazz |
| Märka | Philips Records |
| Låtskrivare | Nina Simone |
| Producent(er) | Hal Mooney |
"Four Women" är en låt skriven av jazzsångerskan, kompositören, pianisten och arrangören Nina Simone , släppt på albumet Wild Is the Wind från 1966 . Den berättar historien om fyra afroamerikanska kvinnor. Var och en av de fyra karaktärerna representerar en afroamerikansk stereotyp i samhället. Thulani Davis från The Village Voice kallade låten "en omedelbart tillgänglig analys av slaveriets fördömande arv, som gjorde ikonografiska de riktiga kvinnorna vi kände och skulle bli."
Afroamerikanska kvinnliga arketyper
- Den första av de fyra kvinnor som beskrivs i låten är "Aunt Sarah", en karaktär som representerar afroamerikanskt förslavande. Simones beskrivning av kvinnan betonar de starka och motståndskraftiga aspekterna av hennes ras, "stark nog att ta smärtan" såväl som det långvariga lidande som hennes ras har fått utstå, "tillfogat om och om igen".
- Den andra kvinnan som dyker upp i låten heter "Saffronia", en kvinna av blandad ras ("min hud är gul ") som tvingas leva "mellan två världar". Hon framställs som en förtryckt kvinna och hennes berättelse används återigen för att belysa den svarta rasens lidande i händerna på vita människor i maktpositioner ("Min pappa var rik och vit/Han tvingade min mamma sent en natt") .
- Den tredje kvinnan är en prostituerad som kallas "Sweet Thing". Hon finner acceptans hos både svarta och vita människor, inte bara för att "mitt hår är bra", utan också för att hon ger sexuell tillfredsställelse ("Vems lilla tjej är jag?/Alla som har pengar att köpa").
- Den fjärde och sista kvinnan är väldigt tuff, förbittrad av generationerna av förtryck och lidande som hennes folk uthärdat ("Jag är fruktansvärt bitter nuförtiden/för mina föräldrar var slavar"). Simone avslöjar äntligen kvinnans namn efter en dramatisk final under vilken hon skriker, "Jag heter Peaches!"
Stil
Musikaliskt sett är låten baserad på en enkel groovebaserad melodi med ackompanjemang för piano, flöjt, elgitarr och basgitarr. Låten byggs gradvis in i intensitet allt eftersom den fortskrider, och når en klimax under det fjärde och sista avsnittet. Simones sång blir mer passionerad, spricker av känslor och hennes stadiga pianospel blir frenetiskt och ibland dissonant, möjligen för att spegla karaktärens ångest. Låten avslutas med att Simone, med öronknytande övertygelse, klagar över namnet "Peaches".
Feltolkning
Till Simones stora bestörtning, och trots hennes avsikt att lyfta fram orättvisorna i samhället och afroamerikanska människors lidande, tolkade några lyssnare låten som rasistisk. De trodde att det byggde på svarta stereotyper, och det förbjöds sedan på flera stora radiostationer.
Omslagsversioner och användningsområden i populärkulturen
Det engelska bluesrockbandet Black Cat Bones täckte låten på deras enda album, Barbed Wire Sandwich, som släpptes 1970.
Låten anpassades av filmskaparen Julie Dash till en kort experimentell film från 1978 med samma namn .
Sandra Bernhard framför låten i sin one woman show, filmad 1990 av John Boskovich och släppt som filmen Without You I'm Nothing .
Gruppen Reflection Eternal som består av rapparen Talib Kweli och producenten Hi-Tek har en version med titeln "For Women" på deras debutalbum Train of Thought från 2000 .
Berlins soulsångare Joy Denalane , med Sara Tavares, Chiwoniso & Deborah, tolkade låten på hennes debutalbum Mamani 2002 .
En coverversion av den här låten fanns med i slutet av filmen For Colored Girls från 2010, med ett smakprov av Nina Simone som sjunger första versen (som moster Sarah) med nyinspelad sång framförd av Ninas dotter, Lisa Simone , som sjunger Safronias vers, Laura Izibor sjunger rollen som Sweet Thing och Ledisi sjunger Peaches vers.
Låten var med i 2010 års show Black Girls Rock! . Den täcks av R&B-sångarna Kelly Price som moster Sarah, Marsha Ambrosius som Safronia, Jill Scott som Sweet Thing och Ledisi som Peaches.
Det amerikanska experimentbandet Xiu Xiu coverade "Four Women" på deras 2013 Nina Simone-hyllningsalbum Nina .
Låten inspirerade 2016 års pjäs Nina Simone: Four Women av Christina Ham. I pjäsen träffar Nina de tre första kvinnorna (hon är den fjärde) på platsen för bombningen av 16th Street Baptist Church , och de blir karaktärerna i hennes sång.
Låten är samplade i 2017 års låt " The Story of OJ " från rapparen Jay-Z :s trettonde album 4:44 , och blandar många av texterna för att skapa ett bakgrundsspår. Låten besöker liknande teman om orättvisa och lidande för afroamerikanska människor i det moderna Amerika.
Den jamaicanska musikern Queen Ifrica släppte en reggaeversion 2021.
