Danzón

Danzón är den officiella musikgenren och dansen på Kuba . Det är också en aktiv musikalisk form i Mexiko och Puerto Rico . Danzónen är skriven på ^24-
_{långsam , formell} tiden och är en partnerdans , som kräver fotarbete kring synkoperade beats och innehåller eleganta pauser medan paren står och lyssnar på virtuosa instrumentala passager, som karaktäristiskt spelas av en charanga- eller típica -ensemble.

Danzónen utvecklades från den kubanska contradanza , eller habanera (' Havanna -dans'). Contradanza, som hade engelska och franska rötter i countrydansen och contredanse , introducerades troligen till Kuba av spanjorerna, som styrde ön i nästan fyra århundraden (1511–1898), och bidrog med många tusentals invandrare. Det kan också ha varit delvis sådd under den kortlivade brittiska ockupationen av Havanna 1762, och haitiska flyktingar som flydde från öns revolution 1791–1804 tog med sig de fransk-haitiska kontradanerna och bidrog med sin egen kreolska synkopering. På Kuba fick danserna av europeiskt ursprung nya stilistiska drag från afrikansk rytm och dans för att skapa en genuin blandning av europeiska och afrikanska influenser. Afrikanska musikaliska drag i danzón inkluderar komplexa instrumentala korsrytmer , uttryckta i förskjutna cinquillo- och tresillomönster .

År 1879, året som Miguel Faildes Las alturas de Simpson framfördes (i Matanzas ), hade danzón dykt upp som en distinkt genre. Danzón fortsatte med att interagera med kubanska genrer från 1900-talet som son , och genom danzón-mambo var det avgörande i utvecklingen av mambo och cha-cha-chá .

Historia

Danzón-dansare från Monterrey Institute of Technology and Higher Education, Mexico City

Danzón utvecklades från habanera , en kreoliserad kubansk dansform. År 1879, året Las alturas de Simpson komponerad av Miguel Failde (ledare för Orquesta Faílde ) framfördes för första gången i Matanzas , hade danzón dykt upp som en distinkt genre. Skapandet av den nya danzón-formen tillskrivs i allmänhet Faílde. Den klassiska kompositören Manuel Saumell har också nämnts som en nyckelfigur i sin skildring.

Föregångare: figurdanser

Den engelska contradanza var föregångaren till " habanera ", även känd som danza criolla. Ur denna kreolska genre, Habanera , föddes 1879 en annan kubansk genre, kallad danzon, en sekvensdans , där alla dansade tillsammans en uppsättning figurer . Den första användningen av termen danzón , som härstammar från 1850-talet, är för just en sådan dans. Havannas dagstidning, El Triunfo , gav en beskrivning av denna tidigare danzón. Det var en koordinerad dans av figurer utförd av grupper av Matanzas svarta. Dansarna höll i ändarna av färgade band och bar blomklädda valv. Gruppen vred och flätade ihop banden för att göra tilltalande mönster. Denna redogörelse kan bekräftas av andra referenser, till exempel noterade en resenär på Kuba 1854 att svarta kubaner "gör en sorts kransdans, i vilken hela kompaniet deltog, mitt i otaliga konstnärliga förvecklingar och förvecklingar". Den här danzónstilen utfördes på carnival comparsas av svarta grupper: den beskrivs på det sättet före slutet av 1870-talet.

Faíldes första danzóns skapades för just sådana sekvensdanser. Faílde själv sa "I Matanzas vid denna tid fanns det en slags squaredans för tjugo par som bar bågar och blommor. Det var verkligen en dans av figurer (sekvensdans), och dess rörelser anpassades till habanerans tempo, som vi tog över för danzón."

Struktur och instrument

Formen av danzón skapad av Miguel Faílde 1879 ( Las alturas de Simpson ), börjar med en introduktion (fyra takter) och paseo (fyra takter), som upprepas och följs av en 16-takters melodi. Introduktionen och paseon upprepas igen innan en andra melodi spelas. Dansarna dansar inte under dessa avsnitt: de väljer partners, promenerar ut på dansgolvet och börjar dansa i exakt samma ögonblick: det fjärde slaget i takt fyra i paseon, som har ett distinkt slagmönster som är svårt att missa. När introduktionen upprepas stannar dansarna, chattar, flirtar, hälsar på sina vänner och börjar igen, precis i tid när paseon slutar.

Orquesta Enrique Peña Peña sittande vänster, Barreto (fiol) och Urfé (klarinett)

Tidig danzón spelades av grupper som kallades orquestas típicas , som var baserade på blåsinstrument. De hade flera mässingsinstrument ( kornett , ventiltrombon , ophicleide ) , en klarinett eller två, en fiol eller två och tympani ( keteltrummor ). I början av 1900-talet uppstod det lättare och något mer eleganta soundet av charangan (se tidiga kubanska band ) . Inledningsvis var de en liten orkester bestående av två violiner, en cello, flöjt, timbaler , güiro och kontrabas . Charanga och típicas tävlade med varandra i åratal, men efter 1930 stod det klart att típicas dagar var över.

1898 ingick ett piano för första gången i en charanga. I Antonio María Romeus händer blev ett piano standard. Dess musikaliska flexibilitet, dess förmåga att påverka både melodi och rytm, gjorde den ovärderlig. 1926, i sitt arrangemang av Tres lindas cubanas , inkorporerade Romeu för första gången ett pianosolo . Hans var Kubas bästa charanga under många år.

Initial uppfattning

I likhet med andra danser i Karibien och Latinamerika betraktades danzón från början som skandalös, särskilt när den började dansas av alla samhällsklasser. Danzóns långsammare rytm ledde till att par dansade närmare, med slingrande rörelser i höfterna och en lägre tyngdpunkt. Författaren till en undersökning av prostitution i Havanna ägnade ett helt kapitel åt dansens orättvisor, och dansen i synnerhet. Artiklar i tidningar och tidskrifter tog upp temat:

"Eftersom jag älskar mitt land gör det ont i mig att se danzón vid sammankomster av anständiga människor."

"Vi rekommenderar att förbjuda danza och danzón eftersom de är rester av Afrika och bör ersättas av i huvudsak europeiska danser som quadrille och rigadoon."

Tydligen dansades danzónen, som senare blev en löjlig dans för äldre par, till en början med "obscena rörelser" av höfterna av unga par i nära omfamning, med kroppar som rör vid varandra och av par som kan komma från olika raser...

"Först hade vi danza, sedan kom danzón... nästa blir det rumba, och till sist kommer vi alla att dansa ñáñigo!"

Så bakom oron för musik och dans låg farhågor om sexuell licens, och om sammanblandning , blandning av raser. Liksom i andra liknande fall var kritiken till ingen nytta. Danzón blev enormt populär och var den dominerande populärmusiken på Kuba fram till sonens tillkomst på 1920-talet. Till slut gjorde den kubanska regeringen Faílde till den officiella uppfinnaren av danzón – men inte förrän 1960 , då danzón hade blivit en relik, och dess "barn", chachachá , hade tagit över.

Sonens inflytande

År 1910, cirka 30 år efter Faíldes tidiga dagar, lade José Urfé till en montuno som en sista del av hans El Bombín de Barretto . Detta var ett svängigt avsnitt, bestående av en upprepad musikalisk fras, som introducerade något av sonen i danzón (en taktik som skulle återkomma igen). På grund av sonens popularitet på 1920- och 1930-talen lade Aniceto Díaz i Rompiendo la rutina 1929 till en sångstämma och skapade därigenom en ny genre som kallas danzonete.

Orquesta Romeu med sångaren Fernando Collazo, slutet av 1920-talet

Senare utveckling ledde till mer synkopering , vilket så småningom ledde till danzón-chá, nuevo ritmo, cha-cha-chá , pachanga och mambo . Från 1940-talet till 1960-talet var danzón och dess derivat mycket populära på Kuba, med flera riktigt fina charangas som spelade de flesta dagar i veckan. Orquesta Aragón höll en exceptionellt hög standard under många år, men själva dansen hoppade gradvis av och är nu en relikdans.

Danzón har aldrig upphört att påverka kubanska musiker, och det återspeglas i många populära kubanska musikgenrer, i kubansk latinjazz , salsa , songo och timba , den senare bygger på charanga-orkestreringen. Grupper som Los Van Van och Orquesta Revé utvecklades från charangas. Deras make-up och orkestrering (av Juan Formell ) har ändrats så kraftigt att det är svårt att identifiera spår av danzón; faktiskt, deras nuvarande stilar är skyldiga mer till son än till danzón. Tillägget av mässingsinstrument som tromboner och trumpeter och congatrummor signalerade ett bredare utbud av musik.

Mexikanska Danzón

Danzon ljudklipp

Offentligt danzon-evenemang på huvudtorget i Veracruz , Mexiko.

Problem med att spela upp den här filen? Se mediahjälp .

Ett par som dansar dans i Guanajuato City , Mexiko.

Danzón var också mycket populär i Gulf Coast-staten Veracruz , Mexiko, på grund av det starka kubanska inflytandet i regionen. Senare utvecklades danzón i Mexico City , speciellt i den berömda Salón México ; den har överlevt som dans längre där än på Kuba. Danzón blomstrade också i staden Oaxaca , och många kända danzoner komponerades av Oaxacanska musiker som de berömda Nereidas och Teléfono de larga distancia, båda verk av Amador Pérez Dimas, från staden Zaachila , nära staden Oaxaca.

Idag dansar folk fortfarande dans i Mexiko, särskilt på de största torg i Veracruz, Oaxaca och Mexico City, och på årliga festivaler över hela Mexiko. Dansen fick en andra väckelse på 1990-talet, särskilt bland Mexikos pensionärer.

En film som heter Danzón släpptes 1991 i regi av María Novaro.

Konsertmusik

Danzón nr. 2 av den mexikanske kompositören Arturo Márquez (f. 1950) är ett populärt stycke på orkesterkonserter.

Rytmisk struktur

Grundläggande baqueteo timbales del.

Spela ( hjälp · info )

Den grundläggande timbales delen för danzón kallas baqueteo. I exemplet ovan indikerar de streckade anteckningshuvuden dämpade trumslag, och de vanliga anteckningshuvudena indikerar öppna slag. Güiro spelar också detta mönster . Danzón var den första skrivna musiken som var baserad på den organiserande principen för afrikansk rytm söder om Sahara, känd på Kuba som clave .

Stil och formstruktur

Danzón är elegant och virtuos musik, med dans. En danzón, i sin ursprungliga form, sjöngs inte och innehöll inga improvisationer, till skillnad från vissa andra kubanska genrer. En danzón har följande typiska struktur:

En introduktion eller paseo (A), vanligtvis 16 takter.
Temat eller huvudmelodin (B), med flöjten, kallas därför ofta för parte de (la ) flauta .
En upprepning av inledningen.
Trion (C), med stråkarna, alltså också kallad parte del violin .
Slut. Detta kan antingen vara ett klyschaslut (det finns några vanliga danzón-slut), ytterligare en upprepning av inledningen eller en kombination av båda.

Den klassiska formen är alltså ABAC eller ABACA. En danzón-chá eller danzón-mambo lägger vanligtvis till en annan del (D), en synkoperad öppen vamp där solister ibland kan improvisera, skapa en ABACD eller, vanligare, ABACAD.

Mambo sektion

I danzón är mambosektionen den sista delen av ett arrangemang. Den skapades först av Orestes López , som lade till synkoperade motiv hämtade från sonen, tillsammans med improviserade flöjtvariationer. Han kallade den här typen av danzón ritmo nuevo (ny rytm). Orestes danzón Mambo var starten på en trend som fortsattes av Arcaño y sus Maravillas .

Se även

Rebeca Mauleón Salsaguideboken för piano och ensemble ( 1993). Petaluma CA: Sher Music. ISBN 0-9614701-9-4
Peter Manuel, redaktör. "Creolizing Contradance in the Caribbean" (2009). Philadelphia: Temple University Press.