Cahiers du Cinema
Kategorier | Filmtidningen |
---|---|
Frekvens | En gång i månaden |
Första problemet | april 1951 |
Land | Frankrike |
Baserat i | Paris |
Språk | franska |
Hemsida | |
ISSN | 0008-011X |
[kaje dy sinema] Cahiers du Cinéma ( franskt uttal: <a i=3>[ , lit. 'anteckningsböcker om film') är en fransk filmtidning som grundades 1951 av André Bazin , Jacques Doniol-Valcroze och Joseph-Marie Lo Duca . Den utvecklades från den tidigare tidskriften Revue du Cinéma ( lit. 'review of cinema' etablerad 1928) som involverade medlemmar av två filmklubbar i Paris - Objectif 49 ( Robert Bresson , Jean Cocteau och Alexandre Astruc , bland andra; lit. 'objektiv 49 ') och Ciné-Club du Quartier Latin ( lit. "Cinema Club of the Latin Quartier").
Ursprungligen redigerad av Doniol-Valcroze och, efter 1957, av Éric Rohmer (alias Maurice Scherer), inkluderade den bland sina författare Jacques Rivette , Jean-Luc Godard , Claude Chabrol och François Truffaut , som fortsatte med att bli mycket inflytelserika filmskapare. Det är den äldsta franskspråkiga filmtidningen i publicering.
Historia
Det första numret av Cahiers kom ut i april 1951. En stor del av dess chefspersonal, inklusive Bazin, Doniol-Valcroze, Lo Duca och de olika yngre, mindre etablerade kritikerna, hade träffat och delat sina åsikter om film genom sitt engagemang i publiceringen av Revue du Cinéma från 1946 till dess sista nummer 1948; Cahiers skapades som en efterträdare till denna tidigare tidning.
Tidiga nummer av Cahiers var små tidskrifter på trettio sidor som bar minimalistiska omslag, utmärkande för sin brist på rubriker till förmån för filmstillbilder på en distinkt ljusgul bakgrund. Varje nummer innehöll fyra eller fem artiklar (med minst ett stycke av Bazin i de flesta nummer), varav de flesta var recensioner av specifika filmer eller uppskattningar av regissörer, ibland kompletterade med längre teoretiska essäer. De första åren av tidningens utgivning dominerades av Bazin, som var de facto chef för redaktionen.
Bazin avsåg att Cahiers skulle vara en fortsättning på den intellektuella form av kritik som Revue hade tryckt, som framträdande presenterade hans artiklar som förespråkade realism som filmens mest värdefulla kvalitet. När fler nummer av Cahiers publicerades fann Bazin dock att en grupp unga skyddslingar och kritiker som tjänstgjorde som redaktörer under honom började inte hålla med honom på tidningens sidor. Godard skulle uttrycka sitt missnöje med Bazin så tidigt som 1952, när han ifrågasatte Bazins åsikter om redigering i en artikel i septembernumret av Cahiers. Gradvis drev dessa unga kritikers smak bort från Bazins, när medlemmar i gruppen började skriva kritiska uppskattningar av mer kommersiella amerikanska filmskapare som Alfred Hitchcock och Howard Hawks snarare än de kanoniserade franska och italienska filmskapare som intresserade Bazin.
De yngre kritikerna bröt fullständigt med Bazin 1954, när en artikel i januarinumret av Truffaut attackerade vad han kallade La qualité française ( lit. 'den franska kvaliteten', vanligtvis översatt som "Kvalitetens tradition"), och fördömde många kritiskt respekterade Franska filmer på den tiden som fantasilösa, alltför förenklade och till och med omoraliska anpassningar av litterära verk. Artikeln blev manifestet för politique des auteurs ( lit. 'författarnas policy'), vilket blev etiketten för Cahiers yngre kritikers betoning på regissörens betydelse i skapandet av en film - som en films "författare". "—och deras omvärdering av Hollywood -filmer och regissörer som Hitchcock, Hawks, Jerry Lewis , Robert Aldrich , Nicholas Ray och Fritz Lang . Därefter satte den amerikanske kritikern Andrew Sarris fast vid ordet "auteur" och parade ihop det med det engelska ordet "theory"; därav myntande uttrycket " auteurteorin " genom vilken detta kritiska förhållningssätt är känt i engelskspråkig filmkritik.
Efter publiceringen av Truffauts artikel samlades Doniol-Valcroze och de flesta av Cahiers- redaktörerna förutom Bazin och Lo Duca bakom de upproriska författarna; Lo Duca lämnade Cahiers ett år senare, medan Bazin, i sviktande hälsa, gav redaktionell kontroll över tidskriften till Rohmer och lämnade till stor del Paris, även om han fortsatte att skriva för tidningen. Nu med kontroll över tidningens ideologiska inställning till film, ändrade de yngre kritikerna (minus Godard, som hade lämnat Paris 1952, för att inte återvända förrän 1956) formatet på Cahiers något, och genomförde ofta intervjuer med regissörer som anses vara "auteurs" och röstade på filmer i ett "Råd" av tio kärnkritiker. Dessa kritiker kom för att också kämpa för icke-amerikanska regissörer och skrev om mise en scène ("det dominerande studieobjektet" på tidningen) av sådana filmskapare som Jean Renoir , Roberto Rossellini , Kenji Mizoguchi , Max Ophüls och Jean Cocteau , många av vilka Bazin hade introducerat dem för.
I slutet av 1950-talet blev dock många av de återstående redaktörerna för Cahiers allt mer missnöjda med blotta handlingen att skriva filmkritik. Påskyndad av Godards återkomst till Paris 1956 (som under tiden hade gjort en kortfilm själv), blev många av de yngre kritikerna intresserade av att göra filmer själva. Godard, Truffaut, Chabrol, Doniol-Valcroze och till och med Rohmer, som officiellt hade efterträtt Doniol-Valcroze som chefredaktör 1958, började dela sin tid mellan att göra filmer och att skriva om dem. Filmerna som dessa kritiker gjorde var experimentella utforskningar av olika teoretiska, konstnärliga och ideologiska aspekter av filmformen, och skulle, tillsammans med filmer från unga franska filmskapare utanför Cahiers-kretsen, utgöra grunden för den filmiska rörelsen känd som den franska . Ny våg . Under tiden Cahiers personalförändringar, eftersom Rohmer anställde nya redaktörer som Jean Douchet för att fylla rollerna som de redaktörer som nu gjorde filmer, medan andra befintliga redaktörer, särskilt Jacques Rivette, började skriva ännu mer för tidningen. Många av de nyare kritiska rösterna (förutom Rivette) ignorerade till stor del filmerna från New Wave for Hollywood när de inte direkt kritiserade dem, vilket skapade friktion mellan mycket av regissörssidan av de yngre kritikerna och huvudredaktören Rohmer. En grupp på fem Cahiers- redaktörer, inklusive Godard och Doniol-Valcroze och ledda av Rivette, uppmanade Rohmer att fokusera tidningens innehåll på nyare filmer som deras egen. När han vägrade, tvingade "femgänget" ut Rohmer och installerade Rivette som hans ersättare 1963.
Rivette flyttade politiska och sociala frågor längre åt vänster och började en trend i tidningen att ägna mer uppmärksamhet åt icke-Hollywoodfilmer. Tidskriftens stil rörde sig genom litterär modernism i början av 1960-talet till radikalism och dialektisk materialism 1970. Dessutom drevs tidskriften under mitten av 1970-talet av ett maoistiskt redaktionskollektiv. I mitten av 1970-talet markerade en recension av den amerikanska filmen Jaws tidningens återgång till mer kommersiella perspektiv, och en redaktionell omsättning: ( Serge Daney , Serge Toubiana, Thierry Jousse, Antoine de Baecque och Charles Tesson). Det ledde till rehabiliteringen av några av de gamla Cahiers- favoriterna, såväl som några nya filmskapare som Manoel de Oliveira , Raoul Ruiz , Hou Hsiao-hsien , Youssef Chahine och Maurice Pialat . De senaste författare har inkluderat Daney, André Téchiné , Léos Carax , Olivier Assayas , Danièle Dubroux och Serge Le Péron.
1998 förvärvades Editions de l'Etoile (företaget som publicerar Cahiers ) av pressgruppen Le Monde . Traditionellt förlorade tidningen pengar, försökte tidningen en make-over 1999 för att få nya läsare, vilket ledde till en första splittring bland författare och resulterade i en tidning som behandlade all bildkonst i ett postmodernistiskt tillvägagångssätt . Den här versionen av tidningen tryckte dåligt mottagna åsiktsartiklar på reality-tv eller videospel som förvirrade tidningens traditionella läsekrets.
Le Monde tog full redaktionell kontroll över tidningen 2003 och utsåg Jean-Michel Frodon till chefredaktör. I februari 2009 förvärvades Cahiers från Le Monde av Richard Schlagman, även ägare till Phaidon Press , en världsomspännande förlagskoncern som specialiserat sig på böcker om bildkonst. I juli 2009 befordrades Stéphane Delorme och Jean-Philippe Tessé till positionerna som chefredaktör respektive biträdande chefredaktör.
I februari 2020 köptes tidningen av flera franska entreprenörer, inklusive Xavier Niel och Alain Weill . Hela redaktionen avgick och sa att förändringen utgjorde ett hot mot deras redaktionella oberoende.
Årlig lista över topp 10 filmer
Tidningen har sammanställt en lista över de 10 bästa filmerna varje år under mycket av sin existens.
Se även
Vidare läsning
- Bickerton, E. (2009). En kort historia om Cahiers du Cinema . London: Verso.
- Hillier, Jim (1985). Cahiers du Cinema 1950-talet . London: RKP/BFI.
- Hillier, Jim (1986) Cahiers du Cinéma 1960-talet . London: BFI.
externa länkar
- Officiell hemsida
- Topp 10-lista (för åren 1951, 1955–1968, 1981–2009)
- Dave Kehrs artikel om tidningen på dess femtioårsjubileum
- Cahiers du Cinema : Topp 10 listor (1951-2017) på IMDb
- Nummer av Cahiers du Cinéma på Internet Archive