Max Ophüls

"Max Oppenheimer" omdirigerar här. För den österrikiska konstnären, se Max Oppenheimer (konstnär) .

För Salman Rushdie karaktär, se Shalimar the Clown .

Max Ophüls
Född	Maximillian Oppenheimer ( 1902-05-06 ) 6 maj 1902 Saarbrücken , tyska riket
dog	26 mars 1957 (1957-03-26) (54 år) Hamburg , Västtyskland
Yrke(n)	Regissör, ​​författare
Antal aktiva år	1931–1957
Make	Hildegard Wall (m. 1926)
Barn	Marcel Ophuls

Maximillian Oppenheimer ( / ˈ ɒ p ən ˌ h aɪ m ər / ; 6 maj 1902 – 26 mars 1957), känd som Max Ophüls ( / ˈ ɔː f əl s / ; tyska: [ˈˀɔfʏls] ) , eller helt enkelt tyska -Fransk filmregissör som arbetade i Tyskland (1931–1933), Frankrike (1933–1940 och 1950–1957) och USA (1947–1950). Han gjorde nästan 30 filmer, de senare är särskilt anmärkningsvärda: La Ronde (1950), Le Plaisir (1952), The Earrings of Madame de... (1953) och Lola Montès (1955). Han krediterades som Max Opuls på flera av hans amerikanska filmer, inklusive The Reckless Moment , Caught , Letter from an Unknown Woman och The Exile . Den årliga filmfestivalen Max Ophüls Preis i Saarbrücken är uppkallad efter honom.

Liv

Ungdom och tidig karriär

Max Ophüls föddes i Saarbrücken , Tyskland, son till Leopold Oppenheimer, en judisk textiltillverkare och ägare till flera textilbutiker i Tyskland, och hans fru Helene Oppenheimer (född Bamberger). Han tog pseudonymen Ophüls under den tidiga delen av sin teaterkarriär för att, om han misslyckades, det inte skulle genera hans far.

Från början föreställde han sig en skådespelarkarriär, började han som skådespelare 1919 och spelade på Aachen-teatern från 1921 till 1923. Han arbetade sedan som teaterchef och blev den första regissören vid stadsteatern i Dortmund . Ophüls flyttade in i 1924. Han blev kreativ chef för Burgtheater i Wien 1926. Efter att ha haft 200 pjäser till sin kredit, när han blev dialogregissör under Anatole Litvak på UFA i Berlin. Han arbetade i hela Tyskland och regisserade sin första film 1931, kortkomedin Dann schon lieber Lebertran (bokstavligen i det här fallet, Rather Cod-Liver Oil ).

Av hans tidiga filmer är den mest hyllade Liebelei (1933), som innehöll ett antal av de karaktäristiska element som han skulle bli känd för: lyxiga uppsättningar, en feministisk attityd och en duell mellan en yngre och en äldre man.

Det var på Burgtheater som Ophüls träffade skådespelerskan Hilde Wall. De gifte sig 1926.

Exil och efterkrigskarriär

Ophüls, en jude , förutspådde nazisternas överhöghet och flydde till Frankrike 1933 efter riksdagsbranden och blev fransk medborgare 1938. Efter Frankrikes fall till Tyskland reste han genom Schweiz och Italien. I juli 1941, innan han lämnade till USA, stannade han i Portugal, i Estoril , på Casa Mar e Sol. Väl i Hollywood, förkämpad av regissören Preston Sturges , ett långvarigt fan, regisserade han ett antal framstående filmer.

Hans första Hollywood -film var Douglas Fairbanks, Jr.- fordonet, The Exile (1947). Ophüls Brev från en okänd kvinna (1948), hämtad från en Stefan Zweig -novell, är den mest uppskattade av de amerikanska filmerna. Caught (1949) och The Reckless Moment (1949) följde, innan han återvände till Europa 1950.

Tillbaka i Frankrike regisserade och samarbetade han vid bearbetningen av Arthur Schnitzlers La Ronde (1950), som vann 1951 BAFTA-priset för bästa film, och Lola Montès (1955) med Martine Carol och Peter Ustinov , samt Le Plaisir och The Earrings of Madame de... (1953), den senare med Danielle Darrieux och Charles Boyer , som avslutade hans karriär. Ophüls dog av reumatisk hjärtsjukdom den 26 mars 1957 i Hamburg, medan han fotograferade interiörer på The Lovers of Montparnasse, och begravdes på Le Père Lachaise-kyrkogården i Paris. Denna sista film gjordes av hans vän Jacques Becker .

Ophüls son Marcel Ophüls blev dokumentärfilmare, regissör för The Sorrow and the Pity och andra filmer som undersökte den politiska maktens natur.

Stil

Alla hans verk har hans distinkta mjuka kamerarörelser, komplexa kran- och dollysvep och spårningsbilder .

Många av hans filmer inspirerade filmskapare som Paul Thomas Anderson , som gav en introduktion på den restaurerade DVD:n av The Earrings of Madame de... (1953).

Några av hans filmer är berättade ur den kvinnliga huvudpersonens synvinkel. Filmforskare har analyserat filmer som Liebelei (1933), Letter from an Unknown Woman (1948) och Madame de... (1953) som exempel på kvinnans filmgenre . Nästan alla hans kvinnliga huvudpersoner hade namn som börjar med "L" (Leonora, Lisa, Lucia, Louise, Lola, etc.)

Skådespelaren James Mason , som arbetade med Ophüls på två filmer, skrev en kort dikt om regissörens kärlek till att spåra bilder och utarbeta kamerarörelser:

Ett skott som inte kallar på spår

är plåga för stackars käre Max,

Som, skild från sin docka,

är insvept i djupaste melankoli.

En gång, när de tog bort hans trana,

trodde jag att han aldrig skulle le igen.

Filmografi

År	Titel	Engelsk titel	Land	Anteckningar
1931	Dann schon lieber Lebertran	Jag skulle hellre ha torskleverolja	Tyskland	Kort film
	Die verliebte Firma	Företaget är kär	Tyskland
1932	Die verkaufte Braut	Bytesbruden	Tyskland
1933	Liebelei		Tyskland	Franska versionen Une histoire d'amour släpptes samma år
	Lachende Erben	Skrattande arvtagare	Tyskland
	På en volé un homme	En man har blivit stulen	Frankrike	Förlorad film
1934	La signora di tutti	Allas kvinna	Italien
1935	Gudomlig		Frankrike
1936	Komedie om geld	Problemet med pengar	Nederländerna
	Ave Maria		Frankrike	Dokumentär kortfilm
	La Tendre Ennemie	Den ömma fienden	Frankrike
	Valse brillante de Chopin		Frankrike	Dokumentär kortfilm
1937	Yoshiwara		Frankrike
1938	Le Roman de Werther	Werthers roman	Frankrike
1939	Utan lendemain	Det finns ingen morgondag	Frankrike
1940	L'École des femmes		Frankrike
	De Mayerling i Sarajevo	Från Mayerling till Sarajevo	Frankrike
1946	Vendetta	Vendetta	Förenta staterna	Avfyrade under inspelning
1947	Exilen	Exilen	Förenta staterna
1948	Brev från en okänd kvinna	Brev från en okänd kvinna	Förenta staterna
1949	Fångad	Fångad	Förenta staterna
	Det hänsynslösa ögonblicket	Det hänsynslösa ögonblicket	Förenta staterna
1950	La Ronde	Rondell	Frankrike
1952	Le Plaisir		Frankrike	Nominerad till en Oscar
1953	Madame de...	Örhängen från Madame de...	Frankrike
1955	Lola Montès		Frankrike	Eastmancolor film

• Arbetade även på Les amants de Montparnasse (1958), före hans död.

Bibliografi

• Max Ophüls (1959), Spiel im Dasein. Eine Rückblende. Mit einem Nachwort von Hilde Ophüls und einer Einführung von Friedrich Luft , sowie achtzehn Abbildungen (självbiografi), Stuttgart: Henry Goverts Verlag (postumt publicerat).

Se även

• Lista över tysktalande Oscarsvinnare och nominerade

Källor

•   Seibel, Alexandra (2009). Wien, flickor och judiskt författarskap: Topografier i en filmisk stad, 1920–40 . New York, USA: New York University . ISBN 978-1-109-90234-1 .
•   Bock, Hans-Michael; Bergfelder, Tim (2009). Den kortfattade Cinegraph: Encyclopaedia of German cinema . New York, USA: Berghahn Books . ISBN 978-1-57181-655-9 .
•   Hollinger, Karen (1986). Brev från en okänd kvinna . Piscataway, New Jersey, USA: Rutgers University Press . ISBN 978-0-8135-1160-3 .

Vidare läsning

•   Alan Larson Williams (1977, omtryckt 1980, 1992), Max Ophüls and the Cinema of Desire: Style and Spectacle in Four Films, 1948–1955, Dissertations on Film series, New York: Arno Press (reprint). | ISBN 0-405-12924-6
•   Susan M. White (1995), The Cinema of Max Ophüls: Magisterial Vision and the Figure of Woman , New York: Columbia University Press. | ISBN 0-231-10113-9
•   Lutz Bacher (1996), Max Ophüls i Hollywood Studios , Rutgers, New Jersey: Rutgers University Press. | ISBN 0-8135-2291-9
•   Melinda Camber Porter (1993), "Through Parisian Eyes: Reflections on Contemporary French Arts and Culture", Da Capo Press. | ISBN 978-0-306-80540-0

externa länkar

• Dokumentation om Max Ophüls (redigerad av Toni D'Angela), om La furia umana , nr 9, 2011, texter (engelska, franska, italienska) av Raymond Bellour, Chris Fujiwara, Leland Monk, Gaylyn Studlar, Susan M. White, Alain Masson och andra. [1]
• Max Ophüls på IMDb
• Max Ophüls på AllMovie
• Max Ophuls Bibliography (via UC Berkeley Media Resources Center)
• Senses of Cinema Essay av Tag Gallagher
• Max Ophüls Award