Under Stenbocken
Under Capricorn | |
---|---|
Regisserad av | Alfred Hitchcock |
Skriven av |
Hume Cronyn (anpassning) James Bridie (manus) |
Baserat på |
Under Capricorn av Helen Simpson Under Capricorn av John Colton och Margaret Linden |
Producerad av |
Alfred Hitchcock Sidney Bernstein |
Medverkande |
Michael Wilding Ingrid Bergman Joseph Cotten Margaret Leighton |
Berättad av | Edmond O'Brien |
Filmkonst | Jack Cardiff |
Redigerad av | Bert Bates |
Musik av |
Richard Addinsell Louis Levy |
Produktionsbolag _ |
|
Levererad av | Warner Bros. |
Utgivningsdatum |
8 september 1949 |
Körtid |
117 minuter |
Land | Storbritannien |
Språk | engelsk |
Budget | 3 miljoner dollar eller 2 500 000 dollar |
Biljettkassan | 1,5 miljoner dollar eller 2 668 000 dollar |
Under Capricorn är en brittisk historisk thrillerfilm från 1949 i regi av Alfred Hitchcock om ett par i Australien som började som dam och stallpojke på Irland, och som nu är bundna av en hemsk hemlighet. Filmen är baserad på pjäsen av John Colton och Margaret Linden, som i sin tur är baserad på romanen Under Capricorn (1937) av Helen Simpson . Manuset skrevs av James Bridie efter en anpassning av Hume Cronyn . Detta var Hitchcocks andra film i Technicolor , och liksom hans föregående färgfilm Rope (1948) innehåller den 9 och 10 minuter långa inspelningar.
Filmen utspelar sig i koloniala Sydney , New South Wales , Australien under tidigt 1800-tal. Under Capricorn är en av flera Hitchcock-filmer som inte är typiska thrillers : istället är det ett mysterium som involverar en kärlekstriangel . Även om filmen inte precis är ett mordmysterium, innehåller den ett tidigare mord, ett scenario med "fel man", en olycksbådande hushållerska, klasskonflikt och mycket höga nivåer av känslomässig spänning, både på ytan och underifrån.
Titeln Under Capricorn syftar på Stenbockens vändkrets, som delar Australien i två delar. Capricornus är en konstellation; Stenbocken är ett astrologiskt tecken förknippat med geten.
Komplott
År 1831 är Sydney en gränsstad, full av grova ex-fångar från de brittiska öarna. Den nye guvernören , Sir Richard , anländer med sin charmiga och glada men tröga kusin, den ärade Charles Adare.
Charles, som hoppas kunna tjäna sin förmögenhet, blir vän med den barske Samson Flusky, en välmående affärsman som tidigare var en transporterad straffånge , uppenbarligen en mördare. Sam säger att, eftersom han har köpt den lagliga gränsen för mark, vill han att Charles ska köpa mark och sedan sälja den till honom för en vinst så att Sam kan samla mer gränsområde. Fastän guvernören beordrar honom att inte gå, bjuds Charles på middag hemma hos Sam.
Charles upptäcker att han redan känner Sams fru, Lady Henrietta, en aristokrat som var en god vän till Charles syster när de alla var barn i Irland . Lady Henrietta är nu en alkoholist som är socialt avskymd.
Sam bjuder in Charles att bo i hans hus, i hopp om att det ska muntra upp hans fru, som är på gränsen till galenskap. Hushållerskan, Milly, har helt tagit över skötseln av hushållet och är den som i hemlighet förser Lady Henrietta med alkohol, i hopp om att förgöra henne och vinna Sams kärlek.
Gradvis återställer Charles Henriettas självförtroende. De blir närmare och närmare, och så småningom delar de en passionerad kyss. Men Henrietta förklarar att hon och Sam är djupt sammanbundna: när hon var ung var Sam den stiliga stallpojken. Överväldigade av begär rymde de och gifte sig på Gretna Green .
Henriettas bror, rasande över att den aristokratiska Henrietta hade gått ihop med en ödmjuk tjänare, konfronterade dem. Hennes bror sköt på dem och missade; hon sköt sedan sin bror dödligt. Sam gjorde ett falskt erkännande för att rädda henne och skickades till straffkolonin i Australien. Hon följde efter honom och väntade sju år i yttersta fattigdom på hans frigivning.
Efter att ha lyssnat på Millys mycket överdrivna berättelser om vad Charles gjorde i Lady Henriettas sovrum, blir Sam rasande och beordrar Charles att gå. När han tar Sams favoritsto i mörkret faller Charles och hästen bryter ett ben. Sam måste skjuta ihjäl henne och i en efterföljande kamp om pistolen sårar han Charles allvarligt. Sam kommer nu att åtalas igen för mordförsök. På sjukhuset erkänner Henrietta för guvernören att Sam felaktigt anklagades för det första brottet mord; det var hon som sköt och dödade sin bror. Enligt lag ska hon utvisas tillbaka till Irland för att ställas inför rätta.
Milly, som fortfarande dricker Henrietta, använder ett riktigt krympt huvud för att fejka hallucinationer. Milly försöker sedan döda Henrietta med en överdos av lugnande medel. Hon fångas på bar gärning och beordras ut på skam.
Guvernören, Sir Richard, låter gripa Sam och åtalas för mordförsöket på Charles. Sir Richard ignorerar Henriettas påstående att Sam är oskyldig till båda brotten. Men Charles bestämmer sig för att böja sanningen; han säger, på hans ord som en gentleman, att det inte var någon konfrontation och ingen kamp om pistolen. Det hela var en olycka.
Till slut ser vi Sam och Henrietta tillsammans leende vid kajen. Charles åker tillbaka till Irland och de tar ett varmt farväl av honom.
Kasta
- Ingrid Bergman som Lady Henrietta Flusky, gammal vän till Charles syster
- Joseph Cotten som Samson "Sam" Flusky, framgångsrik affärsman och Henriettas man
- Michael Wilding som Hon. Charles Adare, andre kusin till guvernören
- Margaret Leighton som Milly, Fluskys intrigerande hushållerska
- Cecil Parker som ny guvernör i New South Wales , Sir Richard
- Denis O'Dea som Mr. Corrigan, justitieminister
- Jack Watling som Winter, Fluskys villkorliga butler
- Harcourt Williams som Coachman
- John Ruddock som Mr. Cedric Potter, bankchef
- Bill Shine som Mr. Banks
- Victor Lucas som Rev Smiley
- Ronald Adam som Mr. Riggs
- Francis de Wolff som major Wilkins
- GH Mulcaster som Dr Macallister
- Olive Sloane som Sal
- Maureen Delany som Flo
- Julia Lang som Susan
- Betty McDermott som Martha
- Martin Benson som Man Carrying Shrunken Head (okrediterad)
- Lloyd Pearson som markagent (okrediterad)
Produktion
Filmen samproducerades av Hitchcock och Sidney Bernstein för deras kortlivade produktionsbolag, Transatlantic Pictures , och släpptes genom Warner Bros.
Filmen var Hitchcocks andra film i Technicolor och använder tiominuterstagningar liknande de i Hitchcocks tidigare film Rope (1948).
Den långa tiden
In Style and Meaning: Studies in the Detailed Analysis of Film , säger Ed Gallafent:
Användningen av den långa filmen i Under Capricorn relaterar till tre delar av filmens betydelse.
- Idéer om tillgängligt och otillgängligt utrymme som uttrycks i det gotiska huset.
- Den form i vilken karaktärer lever i sitt förflutna
- Ögonlinjernas divergens eller konvergens – blicken som inte kan eller måste möta en annans.
Alla dessa tre element kan kopplas till begreppen skuld och skam. I 1 och 2 är frågan hur något upplevs vara närvarande. I 3 är det skillnad på representation eller delning, av det förflutna som tillbakablick och av det förflutna som talat narrativ, där en del av det som artikuleras är just det förflutnas otillgänglighet, dess upplevelse är låst inne i talaren. När det gäller 3 är den undvikna blicken ett avgörande fysiskt tecken på skam.
Gallafent, professor i film vid University of Warwick , förklarar också dessa aspekter av Under Capricorn :
Inskriptionen på Fluskys herrgård - Minyago Yugilla - betyder "Varför gråter du?"
S:ta Maria Magdalena (skyddshelgon för ångerfulla syndare) i religiös ikonografi: de bara fötterna, skallen, slagan, glaset där betraktarens ansikte inte alltid reflekteras, juvelerna nedgjutna på golvet. Alla dessa bilder finns i filmen. Källor till det bildspråk som Hitchcock kan ha haft i åtanke är målningarna St. Mary Magdalene With a Candle (1630–1635) och St. Mary Magdalene With a Mirror (1635–1645), båda av Georges de La Tour .
Notera: "Minyago Yugilla", enligt en källa, är inte skriven på ett riktigt språk. Men enligt andra källor är det på Kamilaroi (Gamilaraay) , ett nu döende australiensiskt ursprungsspråk . Se även denna liknande översättning av frasen "Minyilgo yugila." Ytterligare att notera kan vara att "Kvinna, varför gråter du?" finns i Bibeln i Johannesevangeliet, 20:15 .
Produktionskrediter
Produktionskrediterna på filmen var följande:
- Regissör - Alfred Hitchcock
- Manus - James Bridie (manus), Hume Cronyn (anpassning)
- Kinematografi - Jack Cardiff (fotografichef)
- Art direction - Thomas N. Morahan (produktionsdesign); Philip Stockford (kommode)
- Technicolor färgregissör - Natalie Kalmus
- Kostymdesign - Roger K. Furse
- Direktörsassistent - C. Foster Kemp
- Produktionsledning - Fred Ahern (produktionschef), John Palmer (enhetschef)
- Redaktör - AS Bates
- Operatörer av kamerarörelser - Paul Beeson , Ian Craig, David MacNeilly, Jack Haste
- Ljud - Peter Handford (ljudspelare)
- Kontinuitet - Peggy Singer
- Makeupartist - Charles Parker
- Musik - Richard Addinsell (musikmusik), Louis Levy (musikalisk ledare)
Bakgrund
- Alfred Hitchcock cameo : En signaturhändelse i tre fjärdedelar av Hitchcocks filmer, han kan ses på stadens torg under en parad, klädd i en blå rock och en brun hatt i början av filmen. Han är också en av tre män på trappan till Regeringshuset 10 minuter senare.
- I Truffaut/Hitchcock berättade Hitchcock för François Truffaut att Under Capricorn var ett sådant misslyckande att Bankers Trust Company , som hade finansierat filmen, återtog filmen, som sedan var otillgänglig förrän den första tv-visningen i USA:s nätverk 1968. I Truffaut-intervjun, Hitchcock nämnde också en New York Times recensent som skrev att tittaren fick vänta nästan 100 minuter på det första spänningsögonblicket.
- Dramatikern James Bridie , som skrev manuset till Under Capricorn , är känd för sina bibliska pjäser, som hans Jonah and the Whale .
- Cecil Parkers karaktär Sir Richard kan vara en representation av general Sir Richard Bourke , som var guvernör i New South Wales från 1831 till 1837.
Reception
Box-office
Enligt Warners register tjänade filmen 1,21 miljoner dollar inhemskt och 1,46 miljoner dollar i utländska territorier.
Det tros att publiken hade föreställt sig att Under Capricorn skulle bli en thriller, vilket det inte var - handlingen var en inhemsk kärlekstriangel med några thrillerelement inslängda - och detta ledde till slut till dess misslyckande i kassan. Det offentliga mottagandet av filmen kan dock ha skadats av avslöjandet 1949 av den gifte Bergmans äktenskapliga förhållande med, och efterföljande graviditet av, den gifte italienske filmregissören Roberto Rossellini .
Kritisk respons
Filmen togs inte väl emot av kritikerna. Bosley Crowther från The New York Times skrev att "det verkar som att varken Miss Bergman eller Mr. Hitchcock har trasslat här med grejer som är bättre än smått fruktansvärda substanser och ytliga krav." Variety kallade den "överlång och pratsam, med knappa mått av Hitchcock-thrillertricken som kunde ha skärpt den allmänna mottagningen", medan John McCarten från The New Yorker skrev att "den här bilden samtidigt lyckas förolämpa australierna, irländarna och den genomsnittliga intelligensen. ." Richard L. Coe från The Washington Post skrev: "Triangelföreställningarna är fantastiska, men replikerna och situationerna som de tre rektorerna uppmanas att möta är verkligen banala ... James Bridies manus, från en Helen Simpson-roman anpassad av Hume Cronyn, har lite att vara stolt över, är verkligen oavsiktligt rolig ibland." The Monthly Film Bulletin var också negativ och skrev: "Berättelsen livas inte upp av några egenskaper i dialogen, som är grov och ofta uppstyltad, eller i riktningen, som säkert representerar nadirn av Hitchcocks nuvarande period. Det är extraordinärt att detta regissören, ansvarig för några av trettiotalets mest lysande brittiska filmer – livliga, snabba och fulla av incidenter – borde återvända till detta land från Hollywood för en tungrodd romans skull, som till och med mer än Rope uppvisar en upptagenhet med komplicerad kamera rörelser som inte har något som helst dramatiskt värde."
Harrison's Reports tryckte en mestadels positiv recension, och berömde Bergman för "en annan slående prestation" och tillade: "Berättelsen är inte utan sina svaga punkter, särskilt eftersom mycket av filmen ges mer till att prata än till rörelse, men Alfred Hitchcocks regissörskicklighet lyckas övervinna de flesta av manusets brister genom att bygga upp situationer som spänningar och håller åskådaren i spänd spänning." Edwin Schallert från Los Angeles Times var också positiv och kallade den "en film av stor klass. Den kan inte vara så bra som Hitchcocks största i vissa avseenden eftersom den saknar deras vitala spänning och intensiva intresse. Ändå är dess värderingar så anmärkningsvärda att den definitivt kan rekommenderas till alla filmtittare."
I Peter Bogdanovichs intervju med Alfred Hitchcock nämner Bogdanovich att franska kritiker som skrev för Cahiers du cinéma på 1950-talet ansåg Under Capricorn som en av Hitchcocks finaste filmer.
Ett tvådagarssymposium i London i september 2019 har förnyat uppmärksamheten på filmen. [ citat behövs ]
Se även
- 1949 i film
- Brittiska filmer från 1949
- Lista över dramafilmer
- Lista över filmer som utspelar sig i Australien
externa länkar
- Under Capricorn på American Film Institute Catalogue
- Under Stenbocken på AllMovie
- Under Stenbocken på Rotten Tomatoes
- Under Capricorn på IMDb
- Under Capricorn i TCM Movie Database
- Brittiska filmer från 1940-talet
- Engelskspråkiga filmer från 1940-talet
- 1940-tals historiska dramafilmer
- 1949 filmer
- Brittiska historiska dramafilmer
- Filmer om alkoholism
- Filmer baserade på brittiska romaner
- Filmer regisserad av Alfred Hitchcock
- Filmer producerade av Alfred Hitchcock
- Filmer gjorda av Richard Addinsell
- Filmer som utspelar sig 1831
- Filmer som utspelar sig i New South Wales
- Filmer som utspelar sig i koloniala Australien
- Filmer med manus av Hume Cronyn
- Warner Bros. filmer