Sex, död och det oändliga tomrummet
Sex, död och det oändliga tomrummet | ||||
---|---|---|---|---|
Studioalbum av | ||||
Släppte | 31 juli 2020 | |||
Spelade in | 2019 | |||
Studio | WAX LTD Studios , Los Angeles, USA ; The Firepit, London, Storbritannien ; The Ranch Production House, Southampton, Storbritannien | |||
Genre | ||||
Längd | 40:10 _ _ | |||
Märka | Roadrunner | |||
Producent | Xandy Barry | |||
Creeper kronologi | ||||
| ||||
Singlar från Sex, Death & the Infinite Void | ||||
|
, Death & the Infinite Void är det andra studioalbumet av det engelska rockbandet Creeper som släpptes den 31 juli 2020 av Roadrunner Records . Albumet producerades av Wax Ltds Xandy Barry och inspirerades av deras erfarenheter av att turnera i USA med Waterparks .
Till skillnad från bandets tidigare album som beskrevs som " skräckpunk " tar detta album inflytande från Roy Orbison , David Bowie , Type O Negative såväl som brit-pop och 70-talets brittiska rock and roll . I likhet med deras debut är albumet kategoriserat som ett konceptalbum , denna gång om historien om en ängel som faller från nåd när han upplever kärlek för första gången. Berättelsen utspelar sig i en liten kalifornisk stad inspirerad av Dunsmuir, Kalifornien samt TV-programmet Twin Peaks . Var och en av singlarnas musikvideor är uppbyggda kring albumets berättelse.
Det är också den sista releasen med inspelningar från trummisen Dan Bratton, som skilde sig från bandet i september 2020 av okänd anledning.
Bakgrund och inspelning
I november 2018 spelade bandet den sista showen av Eternity, i Your Arms albumcykel på KOKO i Camden Town , London . Innan den sista låten, Misery , uttalade frontmannen Will Gould ""inte bara är det den sista showen på det här albumet, utan det är den sista showen som vi någonsin kommer att göra", en nästan ord för ord återuppringning till David Bowies tal på Hammersmith Apollo den 3 juli 1973, där han dödade karaktären "Ziggy Stardust" på scenen. Gould uttalade "tanken var att avsluta det på samma sätt som den började, och kampanjen började med en försvinnande handling."
Efter detta skulle bandet bege sig till LA för att skriva och spela in skivan tillsammans. Men gitarristen och co-låtskrivaren Ian Miles mentala hälsa tog en nedåtgående vändning vilket ledde till att han lades in på sjukhus vilket gjorde att Gould och Miles måste skriva låtar tillsammans över FaceTime . På grund av den mörka plats både Gould och Miles befann sig på, övervägde de att bryta upp bandet. Gould beskrev året mellan KOKO-spelningen och bandets återkomst som det värsta året i hans liv på grund av att hans relation med sin fästmö gick sönder, hans mammas partner gick bort, Miles psykiska ohälsa kämpar och att han kände sig ensam och isolerad i LA. Los Angeles glamour, drack och spenderade tid i studion. Spår som blev över från skriv-/inspelningsprocessen släpptes senare som " American Noir" EP.
Marknadsföring och release
Ett år till dagen efter bandets sista show uppträdde de på London-arenan "Club 229" under namnet "Fugitives of Heaven". Den 3 november släppte de den första singeln från albumet " Born Cold ", en låt skriven om karaktären Roe inspirerad av den "egoistiska, narcissistiska" David Bowie -karaktären The Thin White Duke. Bandet tillkännagav också en stödplats på Babymetals 2020 Metal Galaxy världsturné.
Följande singel "Annabelle" släpptes den 20 januari, inspirerad av ett möte med den amerikanska kyrkan Westboro Baptist Church på 2017 års Warped Tour .
Albumet tillkännagavs officiellt den 10 januari för ett releasedatum den 22 maj tillsammans med en turné i Storbritannien, som båda skulle bli försenade på grund av 2020 COVID-19- pandemin .
Creeper: The Story Of... Sex, Death & Infinite Void, som släpptes under veckorna före albumet, beskriver denna oroande period för bandet. Podcasten berättas av William Gould, Ian Miles och en cast av bandmedlemmar, producenten Xandy Barry och bandets manager.
Sammansättning
Musikalisk stil
Stilmässigt är Sex, Death & the Infinite Void en avvikelse från bandets tidigare skräckpunk- sound, med tungt inflytande från brittiska rockband, närmare bestämt David Bowies album " Aladdin Sane ", The Beatles , The Cure , T. Rex och Britpop band som Suede , Pulp och Oasis . Gould nämnde också "popkänsligheterna" hos Bruce Springsteen och Cyndi Lauper samt den "apokalyptiska romantiken" från Roy Orbisons album " Mystery Girl " som influenser. Spår på albumet har beskrivits som gothic rock , britpop , poppunk , rock n roll , glam rock , rockabilly och country .
Lyriskt innehåll
Texterna till Sex, Death & the Infinite Void handlar "om att bli vuxen. Det handlar om sex, döden och det oändliga tomrummet. Det handlar om alienation – det handlar om att känna att man lever i någon annans värld och det handlar om att lära sig vad det är att vara människa." Gould sa "det finns låtar om strider mot alkoholism och galna utekvällar", "men det finns också ett riktigt hjärta i det och en verklig sorg över det hela." Inspirerad av Dunsmuir, Kalifornien , en stad där bandet stannade till under sin USA-turné med Waterparks , följer albumets berättelse en ängel som kommer till en liten stad som har för avsikt att varna människor för en kommande apokalyps, men han vänder sig snart till synd som han blir förälskad i en kvinna som han möter, och åkallar därefter sin fästmans vrede. Andra karaktärer i berättelsen inkluderar sju familjer, som var och en representerar en av de sju dödssynderna .
kritisk mottagning
Sammanlagda poäng | |
---|---|
Källa | Betyg |
AnyDecentMusic? | 8,6/10 |
Metakritisk | 91/100 |
Granska poäng | |
Källa | Betyg |
All musik | |
Slag per minut | 80 % |
DIY | |
Gigwise | 9/10 |
Kerrang! | |
Linjen med bästa passform | 7/10 |
NME | |
Q | |
The Sunday Times | |
upprörd |
Sex, Death & the Infinite Void fick brett hyllning från musikkritiker . Den samlade webbplatsen Metacritic rapporterar ett normaliserat betyg på 91 baserat på åtta kritiska recensioner, vilket indikerar "universell hyllning" för releasen. Många kritiker berömde albumets tonskifte som beskrevs av DIY som "infärgad av en mer lynnig Americana-känsla, och översållad av bleka Hollywood-suddighet." Bandets experimenterande med olika genrer och att inte begränsa sig till ett ljud fick också beröm. "Genre is Dead! Magazine" uppgav att Goulds sång hade förbättrats jämfört med sin föregångare, "väljar att croon eller sjunga baryton i stället för att skrika".
Louder konstaterade att varje låt på albumet låter helt distinkt och beskrev det som en "övning i eskapism och experimenterande" när man såg bandet "befriat från genrens begränsningar, visa upp sin enorma, mångfaldiga talang och skapa en ny värld som håller vår uppmärksamhet på en tid då det är en svår sak att klara av." Recensionen av AllMusic hävdade att det var "jävligt roligt - en mästarklass i smutsiga eyeliner-läger regisserad av en grupp vampyrer som maskerade sig som musikteater."
Riot Mag jämförde albumet med Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys av My Chemical Romance på det sätt som det perfekt fångar samma äventyr samtidigt som det bär den "dåliga tyngden av att faktiskt behöva ta itu med dina konsekvenser." Snarare än jämförelserna med Alkaline Trio och AFI som sågs på deras senaste album, gjorde kritiker jämförelser med Nick Cave , Roy Orbison , Roxy Music , David Bowie , Suede , Pulp (band) , Meat Loaf , Blur , Supergrass , Queen and Prince
Lista för spårning
Låtskrivarpoäng per häfte.
Nej. | Titel | Författare | Längd |
---|---|---|---|
1. | "Halleluja!" |
|
0:46 |
2. | "Be My End" |
|
2:39 |
3. | " Född kall " |
|
2:57 |
4. | "Cyanid" |
|
3:27 |
5. | "Himmelskt våld" |
|
0:18 |
6. | "Annabelle" |
|
3:49 |
7. | "Paradis" |
|
3:49 |
8. | "Förgiftat hjärta" |
|
3:28 |
9. | "Törnen av kärlek" |
|
3:22 |
10. | "Fyra år sedan" |
|
3:25 |
11. | "Heligt krig" |
|
0:22 |
12. | "Napalm Girls" |
|
3:34 |
13. | "Livets krona" |
|
0:07 |
14. | "Svart måne" |
|
3:35 |
15. | "Alla mina vänner" | Gould | 2:48 |
16. | "Var mer försiktig med ditt hjärta" |
|
1:08 |
Total längd: | 40:10 |
Personal
Anpassad från CD-linernoter.
Kryp
- Will Gould – huvudsång
- Ian Miles – gitarr
- Oliver Burdett – gitarr
- Sean Scott – bas
- Hannah Greenwood – keyboard, bakgrundssång
- Dan Bratton – trummor
Produktionspersonal
- Xandy Barry – produktion, mixning, ingenjörskonst, orkesterarrangemang och programmering
- Timothy Williams - orkesterarrangemang & programmering
- Wally Gagel - mixning
- Spike Stent - blandning
- Redah Haddioui - mix assist, ingenjörskonst
- Matt Wolach - mix assist
- Richard Woodcroft - ingenjör
- Andrew Lappin - ingenjör
- Pete Lyman – mastering
- Stuart Hawkes - mastering på spår 4
Konstdesign
- Andy Pritchard - layout
- Demon Dance - design av "Descending Angel"
- Billy Howard Price - bilder
Ytterligare personal
- Patricia Morrison - Röst av "Annabelle"
Diagram
Diagram (2020) |
Toppläge _ |
---|---|
Skotska album ( OCC ) | 4 |
brittiska album ( OCC ) | 5 |