Serenad för stråkar (Elgar)

Serenad för stråkorkester i e-moll , op. 20, är ​​ett tidigt stycke i tre korta satser, av Edward Elgar . Den skrevs i mars 1892 och framfördes först privat det året; dess offentliga premiär var 1896. Den blev en av Elgars mest populära kompositioner och har spelats in många gånger.

Bakgrund och första föreställningar

1892 hade Elgar ännu inte uppnått det offentliga erkännande som kom till honom i slutet av årtiondet. Hans kompositioner tjänade honom inte tillräckligt för att försörja sin fru och dotter; han tjänade det mesta av sitt uppehälle genom att dirigera lokala musikensembler och undervisa i sitt hemland Worcestershire , samtidigt som han fortsatte att komponera.

Serenad för stråkar kan vara en reviderad version av en tidigare uppsättning av Three Sketches for Strings, framförd i maj 1888 på en konsert av Worcestershire Musical Union. Sketcherna hade de individuella titlarna "Vårlåt" (Allegro), "Elegy" (Adagio) och Finale (Presto); manuskriptet till de tre skisserna överlever inte, och deras koppling till Serenaden är gissningsvis. Serenaden var den första av Elgars kompositioner som han bekände sig nöjd med. Han skrev till en vän om de tre rörelserna, "Jag gillar dem (det första jag någonsin gjorde)". Kritikern Ernest Newman skrev i en studie av Elgar från 1906 att Serenade och konsertouvertyren Froissart ( 1890) var de enda två verken av betydelse bland kompositörens produktion före mitten av 1890-talet: "resten är experiment i olika mindre former – sånger, stycken för piano och violin, stämmor, små stycken för liten orkester, etc".

Verket gavs första gången i ett privat framförande 1892 av Worcester Ladies' Orchestral Class, med kompositören som dirigering. Hans första försök att intressera en förläggare för stycket avvisades med motiveringen att även om det var "mycket bra", "är den här musikklassen praktiskt taget osäljbar", men han hittade en förläggare 1893. Serenade fick sin första offentliga föreställning i Antwerpen , Belgien den 21 juli 1896, men gavs inte offentligt i Storbritannien förrän 1899. Två satser spelades på en konsert i Grand Pump Room i Bath i januari samma år; hela verket spelades vid en konsert i York den 5 april 1899, dirigerad av Thomas Tertius Noble ; och kompositören dirigerade den vid en konsert i Elgar i badorten New Brighton den 16 juli 1899. Verket är tillägnat orgelbyggaren och amatörmusikern Edward W. Whinfield, som hade uppmuntrat kompositören under sina första år.

Strukturera

Verket spelar vanligtvis mellan 12 och 13 minuter i framförandet.

1. Allegro piacevole. Metronommärket är ♩. = 96. Första satsens försiktigt gungande
6 8
meter, riktningen "piacevole" (behagligt/behagligt) och undvikande av harmonisk spänning antyder en vaggsång, enligt analytikern Daniel Grimley, och en aubade enligt Elgars biograf Michael Kennedy . Satsen inleds med en figur i altfiolerna som återkommer genomgående:

Inledningstema, för altfior

Huvudtemat hörs från den tredje takten:

Huvudtema, fiollinje

Mittsektionen är en välvd melodi som rör sig kort in i moll, innan codan presenterar ett nytt tema som härrör från öppningsämnet, som i sig återvänder för att föra satsen till ett stillsamt avslut.

2. Larghetto . Den andra satsen, märkt ♪=80, är ​​i
2 4
takt. Efter en kort introduktion är huvudtemat vad Newman beskriver som "en lång och flexibel melodi sjungen av de första fiolerna ... en av de finaste och mest hållbara som någonsin kommit från Elgars penna":

Huvudtema, fiollinje

Det inledande temat återkommer i slutet av satsen som en peroration.

3. Allegretto . Finalen börjar om
12 8
tiden, ♩. = 92, ändras till
6 8
när Elgar återinför huvudtemat i första satsen för att avsluta verket.

Inspelningar

Serenade har blivit ett av Elgars mest populära verk, särskilt med amatörgrupper, ungdomsensembler och kammarorkestrar, och är bland de mest inspelade av hans kompositioner.

Orkester Dirigent År
London Philharmonic Sir Edward Elgar 1933
New Symphony Orchestra of London Anthony Collins 1952
Konserthusets symfoniorkester Walter Goehr 1952
Kungliga Filharmonikerna Sir Thomas Beecham 1955
London Symphony Lawrance Collingwood 1955
Kungliga Filharmonikerna George Weldon 1963
Sinfonia of London Sir John Barbirolli 1963
Philharmonia Sir Malcolm Sargent 1966
London Philharmonic Sir Adrian Boult 1968
Academy of St Martin-in-the-Fields Neville Marriner 1968
Bournemouth Symphony Norman Del Mar 1968
Engelska kammaren Daniel Barenboim 1975
Kungliga Filharmonikerna Ainslee Cox 1975
Orchestra of St John's Smith Square John Lubbock 1975
Skotsk barockensemble Leonard Friedman 1980
Melbourne symfoni Leonard Dommett 1982
London Philharmonic Vernon Handley 1983
City of London Sinfonia Richard Hickox 1984
Bournemouth Sinfonietta George Hurst 1985
I Musici 1986
Orfeus 1986
London Philharmonic Richard Armstrong 1986
Engelska kammaren Yehudi Menuhin 1986
New York Virtuosi Chamber Symphony Kenneth Klein 1987
Kungliga Filharmonikerna Andrew Litton 1988
Londons kammare Christopher Warren-Green 1989
Capella Istropolitana Adrian Leaper 1989
London Philharmonic Leonard Slatkin 1989
Baltimore Symphony David Zinman 1989
Kungliga Filharmonikerna Sir Charles Groves 1990
BBC Symphony Andrew Davis 1991
Australian Chamber Orchestra Richard Tognetti 1992
Kungliga Filharmonikerna Barry Wordsworth 1993
Philharmonia Giuseppe Sinopoli 1994
Budapest Strings Karoly Botvay 1994
Engelska stråkorkestern William Boughton 1995
London Festival Orchestra Ross Pople 1997
Engelska kammaren Paul Goodwin 2001
Radio-Sinfonieorchester Stuttgart Sir Roger Norrington 2001
Rotterdams kammarorkester Conrad van Alphen 2003
Philharmonia Sir Andrew Davis 2007
Wales Camerata Owain Arwel Hughes 2007
Sydney symfoni Vladimir Ashkenazy 2009
Svanens orkester David Curtis 2014
Engelska kammaren Julian Lloyd Webber 2015
Österbottens kammarorkester Sakari Oramo 2016
BBC Symphony Edward Gardner 2018
Zürcher Kammerorchester Daniel Hope 2020
Anima Musicæ Chamber László Horváth 2021

Anteckningar, referenser och källor

Anteckningar

Referenser

Källor

externa länkar