Spola tillbaka filmen
| Spola tillbaka filmen | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | 16 september 2013 | |||
| Spelade in | 2013 | |||
| Studio |
|
|||
| Genre | ||||
| Längd | 47:29 _ _ | |||
| Märka | Columbia | |||
| Producent |
|
|||
| Manic Street Preachers kronologi | ||||
| ||||
| Singlar från Rewind the Film | ||||
| ||||
Rewind the Film är det elfte studioalbumet av det walesiska alternativa rockbandet Manic Street Preachers . Den spelades in 2013 och släpptes den 16 september 2013 av skivbolaget Columbia . Ljudet skiljer sig mycket från tidigare skivor och är mer akustiskt drivet. Här finns Lucy Rose , Cate Le Bon och Richard Hawley .
Albumet debuterade och nådde en topp som nummer 4 i UK Albums Chart .
Produktion
Rewind the Film spelades in i Manics Faster-studio i Cardiff, Rockfield Studios i Monmouthshire och Hansa Studios i Berlin . I ett uttalande tillkännagav bandet, "(Om) den här skivan har en relation i Manics bakkatalog, är det förmodligen den stillsamma myndigheten som var This Is My Truth Tell Me Yours . "
Rewind the Film är det första av två nya album som Manics spelade in 2013. I februari 2013 meddelade bandet via Twitter , "MSP var i de stora Hansa Studios i januari med Alex Silva (som spelade in The Holy Bible med oss). Berlin var inspirerande... Sean spelade ett horn i studion idag – det lät underbart."
I maj 2013 meddelade Manics att de var i färd med att spela in två nya album samtidigt, med 35 nya låtar som spelades in, och en del av resten av materialet fanns med på deras nästa album Futurology . Sångaren/gitarristen James Dean Bradfield sa till NME : "Vi har nästan slutat mixa detta [första albumet]. Det är mycket mer akustiskt baserat – jag tror att det finns en elgitarr på hela skivan. Men det är inte Campfire Street Preachers, vi du slår inte i lådor eller något... Huvudspåret låter som en blandning mellan Stones från " Rocks Off "-eran och Vegas-eran Elvis . Bradfield avslöjade också, "Jag kan säga er att båda albumen kommer att skilja sig mycket från varandra när det gäller stil... Den ena kommer att vara mer akustisk och mild till sin natur med massor av horn och ett riktigt atlantiskt soulelement i det, medan annat kommer att bli mycket mer pigg med massor av elgitarr där."
Efter att ha spelat in det nya materialet gav sig Manics ut på en konsertturné med tre datum i Australien och Nya Zeeland i juni–juli 2013, tillsammans med British & Irish Lions rugbyunionsturné i Australien . The Manics framförde inga nya låtar under denna turné; basisten/textförfattaren Nicky Wire förklarade,
[det nya albumet är] ungefär raka motsatsen till vad vi gör för tillfället... Den här turnén har varit ganska häftig, en blandning av rock 'n' roll och rugby, mat, nöje, medan albumet är väldigt melankolisk...mycket inre känslor, väldigt mjuka för oss, väldigt känsliga...så vi får lite rock'n'roll ur vårt system på den här resan, och då är albumet en helt annan best , faktiskt... Det är mycket mer akustiskt, det finns massor av akustiska gitarrer. Det finns väldigt lite av James elgitarr, vilket uppenbarligen ganska mycket är vårt varumärke... Det är en stor grej, han blir fortfarande kall turkey genom att inte göra några gitarrsolon på albumet!
Under "The Lions Tour" twittrade Manics ett foto av en CD med "Manic Street Preachers Rewind The Film 18/6/13" skrivet på. De postade också meddelandet, "Manics-fans kanske vill lyssna på 6music måndag morgon." Låten "Rewind the Film", med före detta Pulp -gitarristen Richard Hawley och baserad på A Little Girl Lost av David Axelrod , hade premiär online och på BBC Radio 6 den 8 juli 2013. Det nya albumets titel och releasedatum tillkännagavs officiellt på Manics ' officiella webbplats samma dag.
I juni 2013 diskuterade Richard Hawley hur han kom att arbeta med Manics:
James ringde mig precis. Jag har respekterat honom länge. Jag älskar att [manikerna] står för något och att de har stått för det, till skillnad från många band och politiker. Jag träffade James på den där Shirley Bassey -konserten eftersom vi båda skrev låtar till henne . Jag satt vid sidan av scenen och bara tittade på henne och var helt vördnadsfull, sedan kom James bara fram och knackade mig på axeln och vi satt tillsammans helt hänförda av Ms Bassey. Vi pratade efteråt och det visade sig att båda våra fäder var första vågens teddyboycyklister . Man träffar inte så många andra människor. Det var en gemensam upplevelse vi hade av att växa upp med människor som var ganska vilda. Vi bytte telefonnummer och sms:ade varandra ibland, men han var iväg med familj och en paus medan jag var borta på vägen, sedan ringde han bara till mig och sa: "Vi har skrivit den här låten och alla bestämde att du måste sjung den annars kommer den inte med på albumet." Så jag sa bara, "Jag kan inte svika dig", och det var en stor ära att jag körde ner till Cardiff på en dag och det är en riktigt vacker låt. Jag spelar lite hawaiisk gitarr på den och det är jag och James som gör en duett. Han sjunger en del och jag sjunger en annan. Nick skrev orden jag sjunger och James skrev sin bit, så det är en väldigt personlig låt och jag blev förvånad över att Nicky ville att jag skulle sjunga den, men nu när jag har gjort det kan jag förstå varför. Det är ganska dramatiskt och akustiskt.
Andra gästartister på Rewind the Film inkluderar Lucy Rose på spåret "This Sullen Welsh Heart" och Cate Le Bon på spåret "4 Lonely Roads". The Manics avslöjade Le Bons engagemang i mars 2013 och skrev: "Den briljanta Cate Le Bon har gett oss en fantastisk sång på en ny Manics-låt - Four Lonely Roads - hennes röst är så ren+vacker. Mycket upphetsad." James Dean Bradfield hävdade att gästsångare togs med på albumet eftersom han kände att hans egen röst inte var tillräckligt bra för alla nya låtar: "Jag har en smygande känsla av att jag har sjungit våra låtar så länge att det är svårt att hitta något nytt som sångare. Det är lättare som trummis eller basist att hitta en annan riktning, men om du försöker ändra ljudet på din röst slutar du med att du låter som en kuk... Och jag kände min röst , vid det här tillfället, undersäljer några av låtarna. Det är ingen idé att ha ett ego över det. Jag bryr mig inte om någon annan kommer att sjunga (låtarna). Jag har fått tillräckligt med rekvisita och ära."
The Manics avslöjade för NME att Rewind the Film- spåret "30-Year War" är en anti- Margaret Thatcher- låt skriven långt före den tidigare premiärministerns död 2013 . James Dean Bradfield beskrev "30-Year War" som det mest "arga" spåret på albumet, och Nicky Wire sa: "Det börjar med gruvarbetarnas strejk och rör sig genom Hillsborough , och det är en kritik av attacken mot arbetarklassen under de senaste 30 åren. Det är det mest illvilliga, arga spåret på albumet, och det är nästan länken till den andra skivan – det låter som Bowie från Lodger -eran ."
Nicky Wire gav en detaljerad spår-för-låt-recension av Rewind the Film for The Quietus , publicerad online den 4 september 2013. Wire sa också: "Vi skrev '3 Ways to See Despair' för Morrissey men vi var för rädda för att fråga honom Han är den enda personen jag inte kunde stå ut med avslag från. Jag kan ta det från de flesta."
I juli 2013 avslöjade BBC Radio 6 att det andra albumet som spelades in av Manics 2013 heter Futurology och har ett preliminärt släppdatum i juni 2014. När det gäller det albumet har James Dean Bradfield sagt: "Det är mycket spikigare och glansigare. Det är mycket mer bandbaserat, lite Krautrock- inflytande. Det är inte som Bibeln , men det finns lite av samma avsikt och hot. Lyriskt har det en europeisk fascination. Landskapet i Europa, Europas illamående, illamåendet av oss britter känner inte oss som en del av det. Vi pratar inte som tories , oroa dig inte – det finns inte en låt där vi väljer bort Europa. Huvudspåret är att jag sjunger hälften på engelska och hälften på tyska." Nicky Wire sa till NME : "Jag tror att i mars eller april nästa år kommer vi att ha allt klart... Det är inte bara att slänga ut något, det är verkligen helt format. Det är nästa steg på från The Holy Bible and Journal for Plague Älskare . Det är ganska intensivt men syntetiskt också."
musik
Dorian Lynskey kallade "Rewind the Film" för det " akustiskt baserade albumet de hade pratat om att göra i 20 år".
Släpp
Rewind the Film släpptes i standard- och deluxeversioner. Den släpptes även digitalt och på vinyl.
Deluxeversionen av Rewind the Film innehåller en andra skiva, med demoversioner av alla tolv albumspåren, plus liveversioner av " There by the Grace of God ", " Stay Beautiful ", " Your Love Alone Is Not Enough" , " The Kärlek till Richard Nixon " och " Revol ". Alla livespår spelades in vid Manics konsert "A Night of National Treasures" på The O2 Arena , London den 17 december 2011. Från samma konsert släpptes även liveversioner av " Let Robeson Sing " (som en gratis MP3-nedladdning på Manics hemsida i juni 2013), och " Tsunami " (som en B-sida på singeln "Show Me the Wonder").
Albumet sålde runt 20 000 exemplar under den första försäljningsveckan, vilket resulterade i debut och toppade som nummer 4 i UK Album Chart , i Irland hamnade albumet som nummer 5 och nådde topp 40 i Finland, Tyskland och Norge.
The Manics stödde Rewind the Film med en 7-dagars turné i Storbritannien och Irland från 13 till 29 september 2013.
Den första singeln från Rewind the Film , " Show Me the Wonder ", släpptes den 9 september 2013, en vecka före albumet. "Show Me the Wonder" hade premiär på Manics officiella hemsida den 22 juli 2013. Manics hänvisade till låten på sitt Twitter-konto och skrev: "I think 'show me the wonder' är den första manics-singeln någonsin utan JDBs elgitarr på -xx."
I en intervju för Digital Spy sa Nicky Wire, "'Show Me the Wonder' kom sent. Det var väldigt naturligt, vi lyssnade på massor av Elvis, 70-talets Vegas Elvis, och James trodde bara att han hade kommit på en radiohitsingel. Vi tänker fortfarande så, vi är inte särskilt snobbiga på det. Det är den enda låten på albumet som är väldigt upplyftande. Det har varit en radiohit så jag måste ge honom den! Den kom väldigt sent och jag tror att vi var lite nervösa för det. Men det har en sorts 70-talsklass som passar in. Wire uppgav att albumets nästa singel skulle vara antingen "As Holy as the Soil (That Buries Your Skin)" eller "Anthem for a Lost Cause". Det tillkännagavs senare att den andra singeln från Rewind the Film skulle vara " Anthem for a Lost Cause ", som släpptes den 25 november 2013.
Reception
| Sammanlagda poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| Metakritisk | 80/100 |
| Granska poäng | |
| Källa | Betyg |
| All musik |
 
|
| Krock | 8/10 |
| Digital Spion |
|
| Dränkte i ljud | positiv |
| Gigwise | 8/10 |
| The Guardian |
|
| The Independent |
|
| musikOMH |
|
| NME | 7/10 |
| F |
|
Efter utgivningen av albumet hyllades det av musikkritiker och fick mycket positiva recensioner. På Metacritic har albumet en poäng på 80 av 100, vilket indikerar "allmänt gynnsamma recensioner", baserat på 18 recensioner.
Stephen Thomas Erlewine från AllMusic sa att Rewind the Film "uppnår en tilltalande luddig, tidiga morgonstämning", vilket ger albumet en poäng på 4/5, och avslutade med "I och till, Nicky Wires texter glider tillbaka mot fri -svävande ångest – "mitt ekosystem är baserat på hat" är en replik som känns ständigt tonåring – men den kombinerade effekten av de ibland torterade orden och de milda, aldrig motstridiga strömningarna av folkmusik, anthemisk rock, filmiska instrumentaler och sederlig pop skapar ett välkommet intryck av en grupp som erkänner att de har gått in i en bekväm medelålder men som gärna kämpar mot självbelåtenhet hur de än kan."
Clash recenserade också Rewind the Film mycket positivt, vilket gav albumet åtta av tio stjärnor. Gareth James skrev: "Efter att ha öppnat med raden "I don't want my children to grow up like me" fri från något ackompanjemang, förvisas elgitarren, medan Cate Le Bon och Richard Hawley gästar någon annanstans. Den bitande nostalgin i mitten ålder går igenom texterna och bandets önskan att producera något som liknar Automatic for the People uppfylls i stort sett." Jamie Fullerton från NME gav albumet betyget 7/10 och beskrev det som "en subtil, tillfredsställande skiva som visar deras fortsatta förmåga att sväva, om än utan att gräva i närheten av så djupt som deras politisk-punk-pop-totemer, Generation Terrorists från 1992 . och 1996 års Everything Must Go . Musikaliskt är det deras säkraste album hittills... Legacymässigt kan det dock vara deras mest osäkra album."
Albumet är början på kapitel 3 i bandets historia (det första har slutat med Richey Edwards försvinnande, det andra – med National Treasures singelsamling och konserten i The O2 Arena i december 2011 ), enligt Niall Doherty av Q. _ " Spola tillbaka filmen framträder dimmigt och känsligt, som om skaparna precis har vaknat ur en lång, djup sömn, avlägsna minnen av sig själva kommer långsamt tillbaka i fokus", skrev kritikern och gav den ett betyg på 4/5.
Lista för spårning
Alla spår är skrivna av James Dean Bradfield , Nick Jones , Sean Moore förutom där annat anges.
| Nej. | Titel | Författare | Längd |
|---|---|---|---|
| 1. | "This Sullen Welsh Heart" (med Lucy Rose ) | 4:13 | |
| 2. | " Visa mig undret " | 3:18 | |
| 3. | "Spola tillbaka filmen" (med Richard Hawley ) | Bradfield, Jones, Moore, David Axelrod | 6:36 |
| 4. | "Rutinbyggaren" | 2:28 | |
| 5. | "4 Lonely Roads" (med Cate Le Bon ) | 2:54 | |
| 6. | "(Jag saknar) Tokyo Skyline" | 3:46 | |
| 7. | " Hymn för en förlorad sak " | 3:51 | |
| 8. | "Lika helig som jorden (som begraver din hud)" | 3:20 | |
| 9. | "3 sätt att se förtvivlan" | 3:16 | |
| 10. | "Tar slut på fantasi" | 4:09 | |
| 11. | "Manorbier" | 4:31 | |
| 12. | "30-åriga kriget" | 5:07 | |
| Total längd: | 47:29 | ||
| Nej. | Titel | Längd |
|---|---|---|
| 13. | "Death of a Digital Ghost" | 3:37 |
| Nej. | Titel | Författare | Längd |
|---|---|---|---|
| 1. | "This Sullen Welsh Heart" (demo) | 3:56 | |
| 2. | "Show Me the Wonder" (demo) | 3:19 | |
| 3. | "Spola tillbaka filmen" (demo) | Bradfield, Jones, Moore, Axelrod | 6:15 |
| 4. | "Builder of Routines" (demo) | 2:42 | |
| 5. | "4 Lonely Roads" (demo) | 2:45 | |
| 6. | "(I Miss The) Tokyo Skyline" (demo) | 3:11 | |
| 7. | "Anthem for a Lost Cause" (demo) | 3:22 | |
| 8. | "Så helig som jorden (som begraver din hud)" (demo) | 3:19 | |
| 9. | "3 sätt att se förtvivlan" (demo) | 3:14 | |
| 10. | "Running Out of Fantasy" (demo) | 4:05 | |
| 11. | "Manorbier" (demo) | 3:27 | |
| 12. | "30-åriga kriget" (demo) | 4:56 | |
| 13. | " There by the Grace of God " (live på O2 ) | 4:00 | |
| 14. | " Stay Beautiful " (live på O2) | Bradfield, Richey Edwards , Jones, Moore | 3:19 |
| 15. | " Your Love Alone Is Not Enough " (live på O2) | 3:50 | |
| 16. | " The Love of Richard Nixon " (live på O2) | 3:33 | |
| 17. | " Revol " (live på O2) | Bradfield, Edwards, Jones, Moore | 3:35 |
| Total längd: | 1:02:56 | ||
Personal
- Manic Street Preachers
- James Dean Bradfield – sång, lead och rytmgitarr
- Nicky Wire – basgitarr , sång, trummor (5)
- Sean Moore – trummor
- Ytterligare personal
- Loz Williams – tangentbord (1, 4–8, 10–11) ; produktion, tilläggsproduktion (4, 10) ; teknik, blandning (1, 5)
- Guy Massey – mixning (2, 4, 6–11)
- Alex Silva – produktion (4, 10) ; ytterligare produktion (9)
- Dave Eringa – mixning (3, 12)
- Lucy Rose – sång (1)
- Gavin Fitzjohn – hornarrangemang (2, 7) ; baryton- och tenorsaxofon (2) ; trumpet (2, 7)
- John Rey – piano (2)
- Richard Hawley – huvudsång (3) ; Hawaiiansk gitarr (3)
- Andy Walters och Joanna Walters – fiol (3)
- Barnard Kane – viola (3)
- Nathan Stone – cello (3)
- Tim Tautorat – celeste (4) ; strängarrangemang (10) ; fiol (10) ; tangentbord (10)
- Cate Le Bon – sång (5)
- Sean Read – hornarrangemang (7, 8) ; trumpeter (7, 8) ; saxofon (8)
- Nick Nasmyth – tangentbord (12)
- Tim Young – mastering
Diagram och certifieringar
Europeiska topplistor
|
Certifieringar
|
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
externa länkar
- Manic Street Preachers officiella hemsida
- Spola tillbaka filmen på YouTube (streamad kopia där licensierad)
