Possum (film)

*Possum*
Possum
Filmpoäng av Radiofonisk verkstad
Släppte	30 november 2018
Studio	; Radiofoniska verkstaden Tempus Fugit
Längd	1:13:57 _ _ _ _
Märka	Rum 13
Producent	; ; ; ; James Cotton (kompositör) Wayne Godfrey James Harris Robert Jones (walesisk kompositör) Mark Lane
BBC Radiophonic Workshop kronologi

av Possum
	Affisch för biografpremiär
av Possum
Regisserad av	Matthew Holness
Manus av	Matthew Holness
Baserat på	; Possum av Matthew Holness
Producerad av	Wayne Marc Godfrey; James Harris; Robert Jones; Mark Lane;
Medverkande	Sean Harris; Alun Armstrong;
Filmkonst	Kit Fraser
Redigerad av	Tommy Boulding
Musik av	Radiofoniska verkstaden
; Produktionsbolag _	BFI filmfond; Dark Sky-filmer;
Levererad av	Dark Sky-filmer
Lanseringsdatum	25 juni 2018 ( Edinburgh International Film Festival ) ; 26 oktober 2018 (Storbritannien) ;
Körtid	85 minuter
Land	Storbritannien
Språk	engelsk
Biljettkassan	$33 271

Possum är en brittisk psykologisk skräckfilm från 2018 skriven och regisserad av Matthew Holness i hans långfilmsdebut, med Sean Harris och Alun Armstrong i huvudrollerna . Den handlar om en skamfilad barndockor som återvänder till sitt barndomshem och tvingas konfrontera trauman han drabbades av där.

Possum är en bearbetning av Holness novell med samma namn, publicerad i skräckantologin The New Uncanny: Tales of Unease , och delvis inspirerad av teorierna om det kusliga av Sigmund Freud . Holness glömde snart tanken på att anpassa historien tills han hade börjat arbeta med att utveckla en möjlig skräckfilm. Som ett fan av skräckgenren sa Holness att han mycket föredrog skräckfilmer som resonerar med publiken och tvingar dem att reflektera över upplevelsen efteråt. Possums visuella stil inspirerades av offentliga informationsfilmer som Holness såg i sin ungdom. Andra inspirationer inkluderar Dead of Night (1945), George Romeros Martin ( 1978) och tyska expressionistiska filmer . Filmning började i Norfolk , med ytterligare filmning som äger rum i Great Yarmouth och Suffolk . Filmens partitur komponerades av ljudeffekter och den experimentella elektroniska musikstudion The Radiophonic Workshop , som markerade deras första soundtrack som avsiktligt konstruerats för en långfilm.

Possum hade premiär på Edinburgh International Film Festival den 25 juni 2018 och visades senare i USA på Brooklyn Horror Film Festival den 12 oktober 2018. Den fick senare en begränsad biopremiär i USA, med premiär på fem biografer den 2 november 2018; avslutar sin begränsade teateruppvisning med en brutto på $33 271. Senare gavs det ett hemmediameddelande. Förutom att ha fått flera utmärkelser och nomineringar, hyllades den i allmänhet av kritiker för Harris prestation, filmens atmosfär, poäng och oroande bildspråk, även om historien fick några negativa recensioner.

Komplott

Philip Connell, en skamrad barndockor , tvingas återvända till sitt barndomshem i Norfolk , som delas av hans förfallna farbror, Maurice. Huset är i förfall på grund av en tidigare brand. Philip hemsöks av en hemsk spindelliknande marionett i sin ägo, kallad "Possum", som han förvarar i en läderväska. Under hela sin tid i Norfolk försöker han upprepade gånger göra sig av med dockan, men den kommer på oförklarligt sätt tillbaka till honom varje gång. Han återvinner en bilderbok om Possum som han skrev och illustrerade som en ung pojke som skildrar Possums ursprung och hur det smyger sig på intet ont anande, föräldralösa barn, med avsikt att sluka dem i deras sängar.

Phillip närmar sig ofta ett stängt rum i huset. Varje gång frågar Maurice om han planerar att gå in, vilket han alltid svarar nej till. Maurice hånar ofta Phillip under deras interaktioner, som att nämna de skamliga omständigheter som kostade honom hans jobb och sadistiskt ber Phillip att berätta om traumatiska upplevelser av mobbning i barndomen . Han beklagar Phillips försök att göra sig av med Possum och påminner honom om att dockteater är något som finns i deras familj.

Nyhetsrapporter börjar dyka upp om en försvunnen lokal pojke, Michael, som Phillip först mötte på tågresan till Norfolk. Myndigheterna indikerar att en man som passar Phillips beskrivning är en person av intresse för försvinnandet. Han återbesöker sin barndomsskola, även om han avskräcks från att dröja kvar av skolans personal och behandlas med misstänksamhet av de lokala invånarna. Han plågas också av konstiga syner och drömmar om att Possum kryper på honom i sängen. Phillip fortsätter utan framgång att försöka göra sig av med Possum – överge den i skogen, kasta den från en bro, slå sönder den och sänka den från en brygga och till och med bränna den – utan resultat. Sökandet efter Michael i tidningarna får honom också att påpeka att det fanns ett liknande fall då en pojke blev överfallen av en maskerad man. När Phillip bryter samman i tårar tröstar Maurice honom. När sökandet efter Michael fortsätter att öka, informerar Maurice Phillip att han kommer att tillbringa lite tid borta och varnar Phillip för att inte dra uppmärksamhet till sig själv, eller problem tillbaka till huset.

I en period av nöd kommer Phillip in i skolan och ber att han ska få prata med sin gamla formlärare, Mr. Grant. Han säger till sekreteraren att herr Grant "visste allt om vad som hade hänt" och lovade att gå till polisen med honom. Den förvirrade sekreteraren låter honom vänta utanför, men Phillip hör hur hon pratar med rektorn om att ringa polisen och han flyr. När han springer finner han sig själv jagad av Possum, tills han till synes överväldigad av det, och svimmar. När han vaknar, återvänder han hem för att hitta Maurice borta, men har nu skrämmande visioner om att bli själv Possum.

Philip går in i det stängda rummet, som visar sig vara svårt förkolnat från en husbrand. När han undersöker konstiga föremål inombords blir han plötsligt attackerad av en maskerad man i skuggorna. Mannen tar bort sin mask och avslöjar att han är Maurice. Han hånar Phillip på ett otrevligt sätt om hans föräldrars död i elden och lämnar honom föräldralös och i hans vård, varpå han misshandlade och misshandlade honom sexuellt under hela sin barndom. Han funderar över hur Phillip alltid visste att Maurice var den maskerade mannen som överföll honom då, men att han ändå aldrig berättat för någon. När Maurice övermannar en snyftande och mentalt tillbakagången Phillip genom att slå och ofreda honom, hör Phillip ett gnäll från en låst kista i hörnet. Han övermannar Maurice och bryter nacken. Phillip låser upp bröstet och en skräckslagen Michael kliver bort från insidan av den. Phillip sitter utanför sitt hus och stirrar tomt framåt, med Possums styckade huvud i knät.

Kasta

Sean Harris som Philip, en skamlig och mentalt instabil barndockor förföljd av de traumatiska övergrepp han utsattes för som barn i händerna på sin farbror
Alun Armstrong som Maurice, Phillips missbrukande farbror som uppfostrade Phillip efter hans föräldrars död
Charlie Eales som Michael, en ung pojke som Phillip blir vän med som snart försvinner

Dessutom porträtterar Simon Bubb en man som heter Mr. Evans. Andy Blithe spelar Michaels far, medan Ryan Enever spelar Michaels farbror. Pamela Cook ses som en mamma i en scen som utspelar sig i en park.

Produktion

Koncept och utveckling

Både Holness ursprungliga novell och den efterföljande anpassningen baserades delvis på teorierna om det kusliga av neurologen Sigmund Freud .

Possum markerar den engelska komikern, författaren och regissören Matthew Holness långfilmsdebut . Holness hade tidigare arbetat på kult-tv-serien Garth Marenghi's Darkplace , som han både skrev, regisserade och spelade i som titelkaraktär, samt publiceringen av flera noveller . Även om han normalt förknippas med komedier, erkände Holness själv att han alltid varit ett fan av skräckgenren och arbetar med allvarliga teman, men betonade att det hade varit svårt att bryta sig från hans rykte för komedier på grund av det stora antalet anhängare.

Själva filmen är en bearbetning av Holness egen novell med samma namn, som publicerades i skräckantologin The New Uncanny: Tales of Unease . Berättelsen kretsade kring en karaktär som inte kan uttrycka sig verbalt och känslomässigt på grund av barndomstrauma, som istället väljer att göra det genom att skapa en fruktansvärd docka. Grunden för berättelsen hämtades delvis från teorier om det kusliga av Sigmund Freud . Enligt Holness lät förlagen alla författare läsa Freuds teori om det kusliga. Förlagen sa sedan åt författarna att välja en rädsla som fascinerade dem och skriva en berättelse på ett modernt språk. Det slutade med att Holness valde två, en rädsla för dubbelgängare och en rädsla för buktalares dummies , och kombinerade de två rädslorna för att undvika att bli klichéfyllda . Efter berättelsens publicering glömde Holness snart tanken tills han hade börjat arbeta med att utveckla en möjlig skräckfilm. När han utvecklade filmens berättelse, byggde Holness på sin kärlek till stumfilmer från 1920- och 30 -talet, som han fann vara "så briljant läskiga", med primär användning av psykologiskt påverkande visuella berättelser om kroppsskräck . Han ville replikera samma filmteknik och beklagade att många moderna filmer förbisåg dem och blev mindre läskiga. När han valde att göra "en modern stumfilm", påmindes Holness sedan om den ursprungliga novellen, som han ansåg passade perfekt med hans idé att uttrycka så lite dialog som möjligt.

Filmens visuella stil var inspirerad av offentliga informationsfilmer som Holness hade sett under sin ungdom. Dessa filmer, som var avsedda att chocka ungdomar från att fatta dåliga beslut, föreställde ofta barn som kidnappades, lemlästades och/eller dödades. Filmerna störde Holness djupt, som senare kom ihåg: "De sattes upp mellan barnprogram under dagen; du skulle se dessa fruktansvärda, skrämmande filmer - du fick intrycket av att vuxenvärlden var en mycket tribal plats. Naturligtvis, nu vi vet att flera av dessa filmer frontas av verkliga monster." Ytterligare inspiration till filmen kom från stumfilmer som FW Murnaus Nosferatu (1922). Holness listade också filmer som George Romeros Martin ( 1978) och Dead of Night (1945) som inspiration för filmen. När filmen ursprungligen tillkännagavs, uttalade Holness i en intervju med Screen Daily , "Filmen bygger på mörka mardrömmar av tyst tysk expressionistisk skräck, brittiska klassiker som The Innocents (1961) och Don't Look Now (1973), som såväl som den klaustrofobiska förortsgotiken i Pete Walkers Frightmare (1974).

Förproduktion

"Det var viktigt för mig att inte ge publiken dessa skyddsnät, att inte låta dem känna att de visste var de var."

Författaren och regissören Matthew Holness om utvecklingen av filmens manus

I juni 2016 tillkännagav Holness filmens utveckling. Den 3 november 2016 tillkännagavs det officiellt att Holness skrev och regisserade filmen. I en intervju med PopMatters uttalade Holness att skrivandet av filmens manus innebar att man utökade berättelsen från hans ursprungliga novell: "Noveller är olika eftersom de kan vara väldigt korta, de kan bara handla om en scen, en plats, en enda sak som händer Visst med Possum visste jag att jag behövde förlänga berättelsen lite, bredda den för att det ska bli en film där det inte händer mycket i. Den behövde en större känsla av klimax och konfrontation än den ursprungliga berättelsen hade, även om det väsentliga i novellen finns i filmen." Som ett fan av skräckgenren sa Holness att han mycket föredrog skräckfilmer som "dröja kvar hos dig", vilket tvingar publiken att reflektera över upplevelsen efteråt. Det beslutades ursprungligen att mellantexter skulle användas för att uttrycka huvudpersonens tankar genom hela filmen, med Holness som hämtade inspiration från berättelsen om stumfilmer. Idén övergavs senare under redigeringsprocessen, eftersom Holness ansåg att det saktade ner tempot i filmen, istället för att välja voice-over- berättelse eftersom han kände att publiken bättre kunde förstå innebörden bakom ett sådant berättande.

Holness utvecklade karaktärerna i filmen och sa att han ville "komma in i huvudet på karaktärerna", och beskrev filmen som "en mycket dyster och diskret karaktärsbit." Holness betonade vikten av att göra filmen "genom Philips perspektiv på världen", för att säkerställa att karaktären förblev moraliskt tvetydig. Rollen som Phillip skrevs ursprungligen med avsikten att ha John Amplas , som hade huvudrollen i George Romeros Martin , i huvudrollen. Rollen gick istället till Sean Harris , som hade reagerat starkt på idén om att spela huvudrollen i filmen efter att ha läst manuset. Till en början hade Holness varit orolig för om skådespelaren skulle kunna gå till en så känslomässigt mörk plats: "det fantastiska med Sean är att han fördjupar sig i sina karaktärer och kan åka till de platserna och komma tillbaka med något som är väldigt påverkande och sanningsenlig." Holness arbetade mycket nära Harris för att utveckla karaktären Phillip, som Holness senare kom ihåg "Vi gjorde mycket förberedande arbete tillsammans, diskuterade Phillip och var han hade kommit ifrån och vad han hade gått igenom, och Sean var inte riktigt intresserad av skräcksidan av det så mycket som att han kom till sanningen om den här karaktären och uttryckte vad han hade gått igenom för publiken." Alun Armstrong fick också rollen som Phillips farbror Maurice, efter att ursprungligen tacka nej till det på grund av schemaläggningskonflikter för ett annat projekt som han spelade in i USA.

Varelse design

Skådespelaren Sean Harris med dockan Possum. Den praktiska modellen för dockan designades av Odd Studios, och inspirerades av Holness rädsla för spindlar

Filmens Possum-docka designades av Sydney -baserade Odd Studios. Studion hade tidigare bidragit till produktioner av Star Wars: Episode II – Attack of the Clones (2002), Alien: Covenant (2017), Mad Max: Fury Road (2015) och Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales ( 2017). Idén bakom skapandet av dockan kom från hans egen rädsla för spindlar , samtidigt som han klargjorde att i den ursprungliga novellen gjordes Possum av Phillip, som konstruerade den av bitar av roadkill och döda djur, med Holness som jämförde designen till Frankensteins monster . Medan han utvecklade karaktären för filmen, kände Holness att dockans ursprungliga design var "för mycket", vilket ledde till beslutet att dölja varelsens design så länge som möjligt. En del av beslutet att dra ner på karaktärens skärmtid kom från Holness känslor att publiken skulle bli okänslig för dockans fasansfulla utseende och därmed inte vara lika effektiv. Som Holness senare noterade i en intervju, "Du kan se något hemskt, men när du väl har sett det försvinner effekten, varför vi höll så mycket av det så hemligt som möjligt."

Holness arbetade nära designern och nära vännen Dominic Hailstone för att komma fram till dockans slutliga design. Makabra konstverk och taxidermi hänvisades mycket till under designprocessen. Som handledare för varelsedesign, Adam Johansen, senare sa i en intervju, "Vi försökte uppnå en mycket hemgjord känsla för Possum men en som är vriden och störande." Med hjälp av filmens manus konstruerade Hailstone storyboards som visade möjliga design för karaktären, som han sedan presenterade för manusförfattaren och regissören. Karaktärens ursprungliga design visade sig inte vara så effektiv som man ursprungligen trodde, och Holness kände att dockans ansikte var "för uttrycksfullt". Med bara en vecka innan inspelningen var planerad att börja, kom Holness och Hailstone på idén att låta karaktärens ansikte vara uttryckslöst där publiken kunde projicera sin egen rädsla på den. Hailstone skulpterade sedan Possums ansikte, som gjordes för att likna Harris karaktär, på tre till fyra timmar, med Holness som godkände den slutliga designen. Filmens ganska låga budget och snäva produktionsschema begränsade mängden tid som studion kunde lägga på att designa och konstruera karaktären. Huvudet, halsen och kroppen på Possum konstruerades som en enkel hand- och spödocka, med kroppen konstruerad av skumlatex och huvudet gjord av glasfiber . Dockans åtta spindelben designades av Damian Martin, som konstruerade en ledarmatur med hjälp av flera plockpunkter av halvstyvt uretan, så att dockspelarstavarna kunde fästas i flera vinklar och sidor för att ge mer räckvidd och frihet medan man använder den. Dockans komplexitet, inklusive dess åtta ömtåliga lemmar, krävde flera dockspelare för att använda den under inspelningen och gav många utmaningar.

Filma

Myrarna i Stiffkey , Norfolk, fungerade som en av filmens inspelningsplatser.

Huvudfotografering började den 28 november 2016, med inspelningsplatser som mestadels förekom i Norfolk. Ytterligare filmning ägde rum i Great Yarmouth och Suffolk , där Holness hänvisade till platserna som "häpnadsväckande och helt unika." Filmen spelades in på en Kodak 35 mm-film , med Kit Fraser som filmens filmfotograf och produktionsdesign av Charlotte Pearson.

Inställningen av den ursprungliga novellen baserades på en sträcka av kusten i Kent nära Whitstable . Emellertid ändrades inställningen senare till Norfolk, på grund av dess likheter och atmosfär, den senare som Holness uppgav bidrog till filmens övergripande stämning och känsla. Han skulle senare upptäcka att Stiffkey-myrarna , en av platserna där besättningen hade filmat, var där den legendariska Black Shuck påstods hemsöka. Holness beskrev senare inspelningsupplevelsen som mörk och mycket intensiv, och sa: "det fanns många scener i den här filmen som var otroligt svåra och intensiva att spela in, särskilt den sista scenen. De var mörka och deprimerande att spela in, men det är där sanningen om de scenerna kommer ut."

Harris, en metodskådespelare i Stanislavskis system , skulle förbli i karaktären under hela inspelningen till den punkt där regissören kände att han arbetade med Phillip snarare än Harris. Efter att bara ha arbetat i tv, sade Holness att den största skillnaden i att regissera en långfilm , för honom, var möjligheten att arbeta med "riktiga skådespelare", som hade en annan disciplin än tv. Regissören lärde sig också tidigt i huvudfotograferingen att han inte behövde filma så många bilder för scener med Harris, eftersom skådespelaren "vanligtvis spikade det direkt." Både Harris och Armstrong interagerade bara med varandra när de filmade sina scener tillsammans, eftersom de ville skapa en genuin känsla av separation och spänning.

musik

Filmmusiken för Possum komponerades av ljudeffekter och den experimentella elektroniska musikstudion The Radiophonic Workshop , vilket markerar studions första soundtrack som medvetet konstruerats för en långfilm . Själva studion skapades av BBC i slutet av 1950-talet och komponerade många av ljudeffekterna och musiken för kanalen, inklusive det numera ikoniska temat för tv-serien Doctor Who , innan den stängdes 1998. Till en början hade filmens redaktör Tommy Boulding använt ett gammalt musiksoundtrack från BBC Radiophonic Workshop som en tillfällig placering för filmens soundtrack, för att korrekt bedöma flödet av filmen.

Holness svarade positivt på soundtracket och kände att det effektivt fångade huvudpersonens mentala tillstånd. Holness och Boulding träffade senare medlemmar i den nyligen återupplivade Radiophonic Workshop, för att få tillstånd att använda soundtracket till filmen. Studion svarade entusiastiskt på projektet efter att ha visat den första redigeringen för filmen, och erbjöd sig att komponera filmens soundtrack, till regissörens stora förvåning. Holness erbjöd senare beröm till studions poängsättning av filmen, "Vad som är så briljant med dem är att det inte bara är musik, det är ljuddesign, det är hela paketet. Nu plötsligt blev hela filmen Phillips." Radiophonics partitur av filmen innehöll också outgivet material av studions ursprungliga medlem Delia Derbyshire .

Possum -soundtracket släpptes på CD och digital nedladdning den 30 november 2018. Soundtrackets skivomslag designades av Julian House of Ghost Box Records , med Harris karaktär som vandrar i ett kargt landskap under ett kusligt gröntonat filter. Omslagsdesignen, ett återkommande tema för företagets kreativa produktion, inspirerades av skolböcker samt vintage-omslagsdesigner från Penguin and Pelican Publishing . Bildvalet och färgtonen gjordes avsiktligt för att ingjuta en kombinerad känsla av kosmisk skräck och psykedelia . Promotionssinglar för filmen släpptes den 26 oktober 2018. Det tillkännagavs att soundtracket också skulle släppas på vinyl någon gång under 2019 , men denna release inträffade aldrig. En specialutgåva vinyl av filmens soundtrack släpptes så småningom den 12 juni 2021, som en del av det årets Record Store Day .

Lista för spårning

Nej.	Titel	Längd
1.	"Vers 1 och huvudtitlar"	02:56
2.	"Ankomst hem"	01:04
3.	"Rökballonger"	01:48
4.	"Begravd"	01:22
5.	"Vers 2, Possum Sting och Underström"	00:43
6.	"Går in?"	00:43
7.	"En demonstration"	00:31
8.	"Ben 1 och Forest 1"	01:50
9.	"Ben 2 och rumble"	00:53
10.	"Skog 2 och påsöppning"	01:10
11.	"Marshland 1 / Anxiety"	01:24
12.	"Marshland 2 / Vers 3 och Nightmare 1 / Bedfellows"	03:33
13.	"The Fox Story"	02:22
14.	"The Fox Story (alternativ)"	02:21
15.	"Kasernen"	05:16
16.	"Tidning / Trappor"	02:20
17.	"Sagobok"	01:01
18.	"Hjälplös"	00:32
19.	"The Photograph and Fox Return"	01:30
20.	"Tillbaka från de döda / Vers 4"	00:39
21.	"Mardröm 2"	03:13
22.	"Någon vid dörren"	00:52
23.	"Nyhetsrapport"	01:13
24.	"Sökande"	01:11
25.	"Spricker upp"	01:01
26.	"Jakt"	05:58
27.	"Vers 5 / Uppdelning"	01:01
28.	"Bakom dörren / Mamma och pappa / Possum-Man"	02:30
29.	"Förödelse"	02:05
30.	"Ankomst hem och en demonstration (alternativ)"	01:33
31.	"The Fox Story (alternativ 2)"	02:15
32.	"Kasernen (alternativ)"	06:05
33.	"Berättelsebok (alternativ)"	01:07
34.	"Hjälplös (alternativ)"	00:34
35.	"Pursuit (alternativ)"	05:57
36.	"Mamma och pappa (alternativ)"	01:18
37.	"Förödelse (alternativ)"	00:33
38.	"Öppningstitlar (tidig mix)"	01:27
Total längd:		74:00

Släpp

Possum gjorde premiär på Edinburgh International Film Festival den 25 juni 2018. Den visades senare på Galway Film Fleadh den 11 juli och den 27 augusti på London FrightFest Film Festival . Filmen släpptes senare på bio i Storbritannien den 26 oktober 2018. Samma dag visades filmen på filmfestivalen Dead of Night i Liverpool . Den 15 november visades den på Mayhem Film Festival i Broadway Cinema . Visningen följdes av en frågestund med Holness, som leddes av Steven Sheil.

Filmen hade premiär i USA på Brooklyn Horror Film Festival den 12 oktober 2018. Den fick en begränsad biopremiär med premiär på fem biografer i USA den 2 november 2018. Senare släpptes Possum via video on demand i USA den 2 november 2018, vilket sammanföll med filmens begränsade biopremiär samma dag. Filmen släpptes i USA på DVD av Dark Sky Films den 12 februari 2019. Den släpptes senare i Storbritannien på DVD, Blu-ray och Digital HD av Bulldog Films den 4 mars 2019.

Reception

Biljettkassan

Possum fick en begränsad biopremiär i Storbritannien den 26 oktober 2018, med premiär på sju biografer. Den samlade in totalt 11 596 $ under öppningshelgen. Under sin andra helg samlade filmen in totalt 4 075 dollar. Filmen skulle så småningom nå en total brutto på 33 225 dollar i slutet av sin teateruppgång.

Kritisk respons

På recensionsaggregator Rotten Tomatoes har Possum ett godkännandebetyg på 90 %, baserat på 41 recensioner, och ett genomsnittligt betyg på 7,6/10 . Dess konsensus lyder: "Oroväckande och absorberande i lika mån, Possum presenterar en mörk karaktärsstudie rik med belöningar för fans av chillande genremat." På Metacritic har filmen ett viktat medelpoäng på 64 av 100, baserat på 5 kritiker, vilket indikerar "allmänt positiva recensioner".

" Possum utmärker sig på ett sätt som en del skräck inte gör. Den träffar nerven mellan skräck och känsla, mellan att vilja gråta och att vilja skrika. - Det är ett verk av smygande avsky som får dig att känna dig bedövad och traumatiserad, och i slutändan konfronterar dig med sanningar som känns alldeles för äkta."

– Katie Driscoll från Starburst Magazine

Kim Newman från Empire Magazine berömde Harris prestation och skrev: "En störande, kuriöst vacker brittisk skräckövning. Rekommenderas, men med en varning: nästa gång du vaknar mitt i natten, hittar du Possum i slutet av sängen." Peter Bradshaw från TheGuardian.com kallade det "dödligt allvarligt, men bär med sig ett eko eller spöke av hur samma material kunde ha spelats som ironisk svart komedi." Neil Young från The Hollywood Reporter kallade det "en allvarlig och mörk resa in i labyrinterna av grymhet och övergrepp", och lovordade filmens skådespeleri och produktionsdesign. Den of Geeks Daniel Kurland hyllade filmen som "den allra bästa sortens psykologiska thriller som bara fortsätter att borra djupare in i samma rika territorium", och berömde Harris prestation, bilder och dess undersökning av trauma och övergrepp. Joseph Marczynski från Vice kallade det "djupt oroande" och skrev, "Rik på symbolik men sparsam i dialog, är Possum en hemsk och utomjordisk utforskning av Phillips psyke när han kämpar för att bli av med traumat av övergrepp i barndomen." Mark Butler från iNews berömde filmens surrealistiska atmosfär, oroande bilder, soundtrack och Harris prestation; kallar det "en distinkt icke-humoristisk, djupt oroande psykologisk skräck som lämnar ett helt och hållet hemsökande intryck." Dennis Harvey från Variety berömde Harris och Armstrongs framträdanden, atmosfär, soundtrack och "slående estetik". I sin recension, skrev Harvey, "Fans av konventionell skräck kommer utan tvekan att sucka av tristess över bristen på action, men mer äventyrliga tittare kan ge detta blygsamma men distinkta företag sin egen slutliga kultföljare." Ben Robins från Olly Richards från Time Out London berömde Harris prestation och skrev "Icky and unsettling, this British skräckfilm kryper under din hud." Bloody Disgustings Meredith Borders lyfte fram filmens skådespeleri, oroande bildspråk och ljuddesign att filmens okonventionella inställning till sin berättelse gjorde filmen desto mer oroande.

Filmen var inte utan sina belackare. Pat Brown från Slant Magazine gav filmen en negativ recension och kritiserade filmens sparsamt skrivna manus och final, samtidigt som han berömde filmens atmosfär och hemsökande bildspråk. Som avslutande av sin recension skrev Brown: " Possum bygger mot en uppenbarelse, men för en sådan visuellt orienterad, sparsamt skriven film är den uppenbarelsen överraskande beroende av dialog. Som ett resultat är det liten lönsamhet för alla upprepade serier av suggestiva visioner och stum. stirrar." Rich Cline från Shadows on the Wall berömde föreställningarna men kritiserade karaktärerna och situationerna för att ha "väldigt lite definition", och drog slutsatsen att filmen var "definitivt läskig och ofta väldigt kuslig, men den är alldeles för pretentiös för att vara skrämmande." Dave Aldridge från Radio Times sa att filmen var "för direkt konstig", men berömde Harris och Armstrongs framträdanden.

Utmärkelser

Tilldela	Datum för ceremonin	Kategori	Mottagare(n) och nominerade(r)	Resultat
Brooklyn Horror Film Festival Awards	25 oktober 2018	Bästa skådespelare	Sean Harris	Vann
		Bästa manliga biroll	Alun Armstrong	Vann
		Bästa kinematografi	Kit Fraser	Vann
Fangoria Chainsaw Awards	21 oktober 2018	Bästa Creature FX	Adam Johansen	Nominerad
Golden Trailer Awards	28 maj 2019	Bästa utländska skräcktrailer	Bankside filmer	Nominerad

Se även

Magic (1978) , en film med en liknande premiss om en vanförebildande man vars marionett kommer till liv

externa länkar

Possum på IMDb
Possum på AllMovie