Norwich Women's Film Weekend
Norwich Women's Film Weekend (eller NWFW) var ett tvådagars årligt evenemang som pågick i 10 år, från 1979 till 1989, på Cinema City i Norwich . Det organiserades för att "främja och uppmuntra kvinnliga filmskapare och ge publiken filmer som handlar om kvinnofrågor", som det första programmet (1979) uttryckte det. Det var det första evenemanget som skapades, kurerades, hanterades och implementerades av en grupp som heter Cinewomen. NWFW varade längre än någon annan filmfestival för kvinnor i Storbritannien och är en del av historien om kvinnors film och feminism mer allmänt, och även historien om kultur och konst i Norwich.
Ursprung
Evenemanget initierades i slutet av 1970-talet av Ginette Vincendeau , som precis hade börjat sin doktorsexamen i filmvetenskap vid University of East Anglia (UEA) och var medlem i Council of Management för vad som då var känt som Norfolk and Norwich Film Teater (NNFT). Delssponsrad av Eastern Arts Association och British Film Institute (BFI) blev NNFT Cinema City i april 1978. Vincendeau fick sällskap av UEA-bibliotekarien Biddy Fisher, forskarutbildningsstudenterna Caroline Merz och Teresa Grimes (också en filmskapare) och Elizabeth Bee, lektor i vidareutbildning. Andra kvinnor anslöt sig till Cinewomen vid vissa tidpunkter under de 10 åren av dess existens.
Detta var tiden för en explosion i feministiskt arbete, som hade en betydande inverkan på film både vad gäller filmskapande och filmteori. Skapandet av NWFW uppmuntrades av den feministiska teoretikern och filmskaparen Laura Mulvey och följde ett framgångsrikt evenemang kallat "Women in Film" som anordnades av Ginette Vincendeau 1978. Detta ledde direkt till den första kvinnofilmshelgen 1979.
Organisation och etos
NWFW hölls i Cinema City i Norwich, England, under en tredagarshelg varje år (förutom 1984). Cinewomens mål var att göra festivalen så tillgänglig för så många kvinnor som möjligt, både lokala (inklusive UEA-studenter) och från hela Storbritannien. Nyckeln till detta mål var gratis boende, barnomsorg och mat på plats till självkostnadspris.
I första hand en festival som inkluderade diskussionssessioner och liveintervjuer, lade NWFW tonvikten på att visa så många temafilmsessioner som möjligt och mindre på konferensliknande debatt. Visningar introducerades av en mängd olika talare, ofta filmskaparen/regissören, och en rad föredrag, utställningar och diskussioner pågick under evenemanget.
Mål och omfattning
Från början visade NWFW en rad betydelsefulla filmer från europeisk konstfilm till brittiska krigsdokumentärer, verkstads- och politisk film, avantgardefilm och mainstreamproduktioner. Ett stort tema var dock undersökningen av bilder av kvinnor. Genom att inse att biodukar hade dominerats av kvinnor som romantiska figurer eller sexobjekt, syftade evenemanget till att visa hur kvinnliga filmskapare skildrade kvinnors liv och utvecklade det feministiska temat "det personliga är politiskt", med accent på arbete, moderskap. , sexualitet och återta kvinnors plats i historien.
NWFW syftade också till att omvärdera kvinnors roller i filmproduktion genom att visa verk av klassiska regissörer som Alice Guy , Dorothy Arzner , Germaine Dulac och Ida Lupino , och produktionen av då försummade kvinnor som hade arbetat i den brittiska industrin, bl.a. Muriel Box , Wendy Toye , Kay Mander och Jill Craigie . Alla fyra av de sistnämnda kom till NWFW för att diskutera sina filmer med publiken.
Festivalen gjorde också en poäng med att visa verk av samtida kvinnliga regissörer som omskapar historien ur ett kvinnligt perspektiv: Helma Sanders-Brahms , Pat Murphy , Claudia von Alemann och Margarethe von Trotta . Många av deras filmer är nu erkända som banbrytande. Filmer av Chantal Akerman , Valie Export , Sally Potter , Margaret Tait , Tina Keane , Lis Rhodes, Yvonne Rainer , Catherine Breillat och Jan Oxenberg visades alla på NWFW genom åren. Inkluderade också ett utpräglat militant filmmärke som placerade feministiska kamper uttryckligen inom termer av klass såväl som kön (med hänvisning till kvinnors kamp inklusive Greenham Common Women's Peace Camp och Dagenhams symaskiniststrejk ).
En annan viktig del av filmer tog upp sexual- och genuspolitik, eftersom en växande medvetenhet och acceptans för " queer " (som då kallades för "gay och lesbisk") frågor politiserade många utövare. Komedi i sex onaturliga akter av Jan Oxenberg , som visades vid evenemanget 1979, är idag erkänt som ett pionjärverk inom queerfilm. Ett växande nätverk av filmskapande grupper och kollektiv över hela Storbritannien som matas in i programmeringen av NWFW, med filmer gjorda av Berwick Street Collective, Leeds Animation Workshop, London Film-makers Co-op , Sheffield Film Co-op, Birmingham Film och Video Workshop, Cinema Action från South Wales och Sprokettes från York. Medlemmar av feministiska filmdistributörer som COW (Cinema of Women) och Circles var inbjudna att tala. NWFW erbjöd också ett utställningsutrymme där verk av fotografer inklusive Jo Spence , Terry Dennett och Marianne Majerus visades.
Slutligen, och som härrör mer direkt från akademiska filmstudier, var en del som omprövade klassiska och samtida Hollywood-filmer för att analysera deras konstruktion av starka kvinnliga karaktärer – till exempel noirfilmer från 1940-talet som The Reckless Moment (1949) i regi av Max Ophuls . På liknande sätt var visningen av The Student Nurses (1970), en exploateringsfilm regisserad av Stephanie Rothman och producerad av Roger Corman inspirerad av den feministiska filmteoretikern Pam Cooks recension av filmen som läste den "mot kornet" och visade hur , under stereotypa representationer av sexiga "bimbos", behandlade filmen faktiskt avgörande kvinnofrågor som abort, samtidigt som den erbjöd kraftfulla kvinnliga karaktärer.
Cinewomen
NWFW-arrangörer 1979-1987 inkluderar: Elizabeth Bee, Pat Carter, Biddy Fisher, Teresa Grimes, Caroline Merz, Heba Saleh, Pat Treasure, Ginette Vincendeau .
Arrangörer 1987-1989 inkluderar: Mandy Cran, Biddy Fisher, Avril Goodwin, Alison Gumbley, Margaret O'Connor, Frances Tye, Claire Whiston, Sue Winston.
2020 års återförening
Den 3 september 2020 återförenades upphovsmännen till Norwich Women's Film Weekend (Elizabeth Bee, Biddy Fisher, Teresa Grimes, Caroline Merz och Ginette Vincendeau) för ett virtuellt evenemang, "The Norwich Women's Film Weekend: att återta historien om ett unikt feministiskt evenemang" ', som en del av konstkritikern Jonathan P. Watts' offentliga samtalsprogram 'Of & By', värd av Norwich-baserade konstorganisationen Assembly Online . De fem Cinewomen reflekterade över ursprunget, livet och utvecklingen av den årliga NWFW cirka 30 år senare. Det var också en öppen diskussion och en frågestund med deltagarna, ledd av Watts.
Händelsen
1:a NWFW
26–28 oktober 1979
The All Round Reduced Personality ( Redupers ), dir. Helke Sander (Västtyskland, 1977); Studentsjuksköterskorna , dir. Stephanie Rothman (USA, 1970); The Reckless Moment , dir. Max Ophüls (USA, 1949); Mildred Pierce , regi. Michael Curtiz (USA, 1945); Women at War (Storbritannien, 1942), Wings on Her Shoulder (Kanada, 1945); Jane Brown byter jobb , arbetsministeriet (Storbritannien, 1941); They Keep the Wheels Turning , Ministry of Labor (UK, 1942); They Also Serve , dir. Ruby Grierson (Storbritannien, 1940); The Nightcleaners Strike del 1 , Berwick Street Film Collective (Storbritannien, 1975); Shirin's Wedding , dir. Helma Sanders-Brahms (Västtyskland, 1976); Animation för Live Action, dir. Vera Neubauer (UK, 1978); Rapunzel Let Down Your Hair , dir. Susan Shapiro, Esther Ronay, Francine Winham (Storbritannien, 1978); Linda Beyond the Unexpected , regi. Audrey Summerhill, COW (UK, 1978); Jag har aldrig lovat dig ett lyckligt slut, dir. Maggie Seller, COW (UK, 1978); Teught To Be Girls , dir. Mari Peacock och Melanie Chait, COW (Storbritannien, 1979); Two Plus Two , dir. Caroline Sheldon (Storbritannien, 1974); Hemmafilm , dir. Jan Oxenberg (USA, 1973); En komedi i sex onaturliga akter , regi. Jan Oxenberg (USA, 1975); Lucía , dir. Humberto Solás (Kuba, 1969).
2:a NWFW
17–18 oktober 1980
Les Rendez-vous d'Anna , dir. Chantal Akerman (Frankrike/Belgien/Västtyskland, 1978); Nea ( Young Emmanuelle ), dir. Nelly Kaplan (Frankrike/Västtyskland, 1976); The Smiling Madame Beudet , dir. Germaine Dulac (Frankrike, 1922); Meshes of the Afternoon , dir. Maya Deren (USA, 1943); Vid Land , dir. Maya Deren (USA, 1944); Amy , dir. Laura Mulvey och Peter Wollen (Storbritannien, 1980); Christopher Strong , regi. Dorothy Arzner (USA, 1933); With Babies and Banners , dir. Lorraine Gray, Women's Labor History Film Project (USA, 1978); One Way or Another , dir. Sara Gómez (Kuba, 1977); Dotter Rite , dir. Michelle Citron (USA, 1978); Arbetstitel , dir. Teresa Grimes (Storbritannien, 1980); Sigmund Freuds Dora , dir. Anthony McCall och Claire Pajaczkowska (USA, 1979); Thriller , dir. Sally Potter (Storbritannien, 1979); We Are Alive , dir. Women's Film Workshop UCLA/California Institute for Women (USA, 1974); India Song , dir. Marguerite Duras (Frankrike, 1974).
3:e NWFW
16–18 oktober 1981
La Fiancée du Pirate , dir. Nelly Kaplan (Frankrike, 1969); Blind Spot ( Die Reise nach Lyon ), dir. Claudia von Alemann (Västtyskland, 1978/80); Romanovdynastins fall , dir. Esther Schub (USSR, 1927); Viljans triumf , dir. Leni Riefenstahl (Tyskland, 1934); Tyskland, Pale Mother , dir. Helma Sanders-Brahms (Västtyskland, 1979); A House Divided , dir. Alice Guy (USA, 1913); The Blot , dir. Lois Weber (USA, 1921); Rituals of Memory , dir. Pat Murphy (UK, 1979); Shadow of a Journey , dir. Tina Keane (Storbritannien, 1980); Maeve , dir. Pat Murphy och John Davies (UK, 1981); Outrage , dir. Ida Lupino (USA, 1950); Merrily We Go to Hell , dir. Dorothy Arzner (USA, 1932).
4:e NWFW
15–17 oktober 1982
Invisible Adversaries , dir. Valie Export (Österrike, 1977); Backland , Famous Five Films (Storbritannien, 1982); An Epic Poem , dir. Lezli-An Barrett (UK, 1982); Så att du kan leva , Cinema Action (Storbritannien, 1981); Zechmeister , dir. Angela Summereder (Österrike, 1982); Bilder på rosa papper, dir. Lis Rhodes (Storbritannien, 1982); Here Comes the Bride , dir. Frances Bowyer (Storbritannien, 1982); A Question of Silence , dir. Marleen Gorris (Nederländerna, 1982); Två tyska systrar , dir. Margarethe von Trotta (Västtyskland, 1981); Nightshift , dir. Robina Rose (Storbritannien, 1981); Funny Valentine , dir. Maya Brandt (Storbritannien, 1979); Doll's Eye , dir. Jan Worth (Storbritannien, 1982).
5:e NWFW
13–15 april 1983
Give Us a Smile , Leeds Animation Workshop (Storbritannien, 1983); Born in Flames , dir. Lizzie Borden (USA, 1983); On Guard , dir. Susan Lambert (Australien, 1983); Serious Undertakings , dir. Helen Grace (Australien, 1982); The Good Cause Wimmin , dir. Penny Florence och Noe Mandelle (Storbritannien, 1983); The Hunger Years: In a Land of Plenty ( Hungerjahre ), dir. Jutta Brückner (Västtyskland, 1979/80); To Be a Woman , dir. Jill Craigie (Storbritannien, 1951); Blue Scar , dir. Jill Craigie (Storbritannien, 1948); A Question of Choice , Sheffield Film Co-op (Storbritannien, 1982); Entre Nous ( Coupe de Foudre ), dir. Diane Kurys (Frankrike, 1983); Red Skirts on Clydeside , Sheffield Film Cooperative (Storbritannien, 1983); Hem för folket , dir. Kay Mander (Storbritannien, 1945); The Gold Diggers , dir. Sally Potter (Storbritannien, 1983); Half a Life , dir. Christine Noll Brinckmann (Västtyskland, 1983); Toute une nuit , dir. Chantal Akerman (Frankrike/Belgien, 1982).
6:e NWFW
29–31 mars 1985
Fast Times at Ridgemont High , dir. Amy Heckerling (USA, 1982); Peppermint Freedom , dir. Marianne Rosenbaum (Västtyskland, 1984); Women of Steel , Sheffield Film Cooperative (Storbritannien, 1984); A Sudden Wrench (BBC TV), författare: Paula Milne (Storbritannien, 1982); Klass av 62 (ITV), dir. Marilyn Gaunt (Storbritannien, 1984); The Future of Emily , regi. Helma Sanders-Brahms (Västtyskland, 1984); Bitter Wages , dir. Audrey Droisen (UK, 1984); Street Corner , dir. Muriel Box (Storbritannien, 1953); Anne Devlin , dir. Pat Murphy (Irland, 1984).
7:e NWFW
25–27 april 1986
Desperat Seeking Susan , dir. Susan Seidelman (USA, 1985); Pumping Iron II: The Women , regi. George Butler (USA, 1984); Love Letters , dir. Amy Holden Jones (USA, 1984); Binding Love , dir. Karin Ingham (Storbritannien, 1985); Dust , dir. Marion Hänsel (Belgien, 1985); Allt för Mary , dir. Wendy Toye (Storbritannien, 1955); I Be Done Been Was Is , dir. Debra J Robinson (USA, 1984); Illusions , dir. Julie Dash (USA, 1985); Vårt äktenskap , dir. Valeria Sarmiento (Frankrike, 1985); Rue Cases-Nègres , dir. Euzhan Palcy (Frankrike, 1983).
Open Space där samtida filmskapare visade verk, inga listor.
8:e NWFW
8–10 maj 1987
Betygsätt det X , dir. Paula de Koenigsberg och Lucy Winer (USA, 1985); Relaterade röster , dir. Sophie O'Neill (UK, 1986); The Cutting Edge , dir. Karen Ingham (Storbritannien, 1986); Springfield , dir. Emma Calder (Storbritannien, 1986); Madame Potatoe , dir. Emma Calder (Storbritannien, 1986); Män , dir. Doris Dörrie (Västtyskland, 1985); Home of the Brave , dir. Laurie Anderson (USA, 1986); Working Girls , dir. Lizzie Borden (USA, 1986); Mannen som avundade kvinnor , dir. Yvonne Rainer (USA, 1985); Girl Zone , Birmingham Film and Video Workshop (Storbritannien, 1986); Crops and Robbers , Leeds Animation Workshop (Storbritannien, 1986); Underbara kvinnor , dir. Betty Houlden och Sylvia Greenwood, Sheffield Film Cooperative (Storbritannien, 1987); Hour of the Star ( A Hora da Estrela ), dir. Suzana Amaral (Brasilien, 1985); Golden Eighties , dir. Chantal Akerman (Frankrike/Belgien/Schweiz, 1986); The London Story , regi. Sally Potter (Storbritannien, 1986).
9:e NWFW
10–12 juni 1988
Making Mr. Right , dir. Susan Seidelman (USA, 1987); Near Dark , dir. Kathryn Bigelow (USA, 1987); Making Biscuit , dir. Sharon Laura (Australien, 1987); Damsels Be Damned , dir. Wendy Thompson (Australien, 1987); Färgdikter , dir. Margaret Tait (Storbritannien, 1974); Arbetsplats , dir. Margaret Tait (Storbritannien, 1976); Stjärtstycke , dir. Margaret Tait (Storbritannien, 1976); Aerial , dir. Margaret Tait (Storbritannien, 1974); Peel , dir. Jane Campion (Australien, 1982); Passionless Moments , dir. Jane Campion (Australien, 1984); A Girl's Own Story , dir. Jane Campion (Australien, 1984); Nice Colored Girls , dir. Tracey Moffatt (Australien, 1987); My Life Without Steve , regi. Gillian Leahy (Australien, 1986); High Tide , dir. Gillian Armstrong (Australien, 1987); The Wheel , dir. Elisabeth Kozmian-Ledward (Storbritannien, 1988); Under the Gun: Democracy in Guatemala , dir. Patricia Goudvis (USA, 1988); Passion , dir. Sylvia Chang (Hong Kong, 1986). Urval av kortfilmer av brittiska oberoende filmskapare inklusive: Taking the Stage , reg. Noeleen Gratton; Video 28 , dir. Video Vera; Uranium Hex , dir. Sandra Lahire ; Gladis on the Underground , dir. Maya Brandt; Girls Night Out , dir. Joanna Quinn ; Murders Most Foul , dir. Gillian Lacey; Dreaming Rivers , prod. Sankofa Verkstad; Black Dog , dir. Alison de Vere .
10:e NWFW
26–28 maj 1989
Behind the Veil , dir. Ahmed A Jamal och Sabiha Sumar (Pakistan/UK, 1988); To Kill a Priest , dir. Agnieszka Holland (USA/Frankrike, 1988); Coffee Colored Children , dir. Ngozi Onwurah (Storbritannien, 1988); Med vänliga hälsningar , dir. Ngozi Onwurah (Storbritannien, 1988); Needs Must When the Devil Drives (video om kvinnors fackliga historia, inga detaljer); Salaam Bombay! , dir. Mira Nair (Indien/Frankrike/UK, 1988); Virgin , dir. Catherine Breillat (Frankrike, 1988); The Grass Was Deep , dir. Jennie Russell (Storbritannien, 1986); Diary for My Lovers , dir. Márta Mészáros (Ungern, 1987); Fem kvinnliga målare (C4), dir. Teresa Grimes (Storbritannien, 1988).