Mississippi (Bob Dylan-låt)
| "Mississippi" | |
|---|---|
| -låt av Bob Dylan | |
| från albumet Love and Theft | |
| Släppte | 11 september 2001 |
| Spelade in | maj 2001 |
| Studio | Clinton Recording, New York City |
| Genre | Country rock |
| Längd | 5:21 _ _ |
| Märka | Columbia |
| Låtskrivare | Bob Dylan |
| Producent(er) | Jack Frost |
| Love and Theft spårlista | |
|
12 spår
| |
" Mississippi " är en medium-tempo countryrock - låt av den amerikanske singer-songwritern Bob Dylan som dyker upp som det andra spåret på hans album Love and Theft från 2001 . Låten spelades ursprungligen in under Time Out of Mind- sessionerna (demosessioner hösten 1996; officiella albumsessioner i januari 1997), men lämnades till slut från albumet. Dylan spelade in om låten för Love and Theft i maj 2001.
Låten beskrivs som att den har skönhet och gravitas, den har ett popackordförlopp och har ett riff och ett lyriskt tema som liknar " Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again" . Den har antologiserats på varje nyutgivning av The Essential Bob Dylan sedan 2010 och placeras ofta på kritikernas listor över Dylans bästa låtar. Liksom mycket av Dylans produktion från 2000-talet producerades "Mississippi" av Dylan under pseudonymen Jack Frost .
Bakgrund och inspelning
"Mississippi" var det sista spåret som spelades in för Love and Theft , och enligt trummisen David Kemper tillkom det nästan som en eftertanke. Som Kemper förklarade i en intervju med Uncut : "Vi trodde att vi var klara med Love And Theft , och sedan skickade en vän till Bob en lapp till honom och han sa, 'Åh, ja, jag glömde det här: "Mississippi"' Och sedan kommenterade han: "Har ni någonsin tagit med den versionen vi gjorde på Lanois -sessionerna?" Och de sa: 'Ja, vi har det här.' Och han sa: 'Låt oss lyssna på det'. Så de satte upp den på de stora högtalarna, och jag sa, 'Fan – släpp den'! Men det var bara jag och Tony [Garnier] och Larry [Campbell] var inte med och Charlie [Sexton] var inte med. Och så sa vi alla bara: 'Vänta lite. Och Daniel är producent på den. Låt oss spela in det igen'. Så vi gjorde vår version av det".
Dylan har vid flera tillfällen uttryckt missnöje med versionerna som spelats in för Time Out of Mind . När han pratade med Rolling Stone om varför han spelade in den igen för Love and Theft , sa Dylan: "Sången var ganska mycket lagd intakt melodiskt, textmässigt och strukturellt, men Lanois såg den inte. Trodde att den var fotgängare. Tog ner den. afro-polyrhythm route--multirhythm trumming, sånt. Polyrhythm har sin plats, men det fungerar inte för knivliknande texter som försöker förmedla majestät och hjältemod...På framförandet du hör spelar basen ett triplettbeat, och det lägger till all multirytm du behöver, även i en låt med långsamt tempo. Jag tycker dock att Lanois är en utmärkt producent".
Dylan indikerade i en annan intervju att han kände att han kunde spela in låten på nytt just för att de tidigare versionerna inte hade läckt ut och inte cirkulerade bland bootleg -samlare: "Jag har blivit kritiserad för att inte lägga mina bästa låtar på vissa album men det är för att Jag anser att låten inte är klar än. Den har inte spelats in på rätt sätt. Med alla mina skivor finns det ett överflöd av material kvar – sådant som av olika anledningar inte når det sista... Förutom på det här albumet, för vilket vi klippte om låten 'Mississippi'. Vi hade den på Time Out Of Mind- albumet. Den var inte inspelad så bra men tack och lov kom den aldrig ut, så vi spelade in den igen. Men något sådant skulle aldrig ha hänt för tio år sedan. Ni hade förmodligen alla hört den usla versionen av den och jag hade aldrig spelat in den igen. Jag är glad att för en gångs skull ha fått möjligheten att göra det." .
Love and Theft -versionen av "Mississippi" framförs i tonarten C-dur . Inspelningen är anmärkningsvärd för Tony Garniers basdel, en av få instanser av en stigande baslinje i hela Dylans katalog (tillsammans med " Like a Rolling Stone" ).
Personal
Förutom Dylan har låten Larry Campbell på mandolin och slide-gitarr, Charlie Sexton på gitarr, Augie Meyers på orgel, Tony Garnier på bas och David Kemper på trummor.
Reception
En artikel i USA Today från 2015 som rankade "alla Bob Dylans låtar" placerade "Mississippi" först (strax före " Visions of Johanna " och " Like a Rolling Stone "). En artikel som åtföljde listan noterade att alla Dylans bästa låtar handlar om "den där obönhörliga marschen till slutet", men att Dylan aldrig var "så längtansfull över de bortkastade åren, förlorad kärlek och ensamhet som han är på "Mississippi" .
Spectrum Culture inkluderade den i en lista över "Bob Dylans 20 bästa låtar på 00-talet". I en artikel som åtföljde listan skrev kritikern Peter Tabakis att låten har "porrats över, plockats isär, undersökts och bråkats om sedan dess officiella släpps på " Kärlek och stöld " . Vissa insisterar på att det helt enkelt är den kärlekskranka berättelsen om en egensinnig vandrare. Andra föreslår en mer politisk läsning, en som sträcker sig tillbaka till det amerikanska slaveriets moraliska fördärv och de grundläggande motsägelserna i våra grunddokument”. Tabakis noterade också att "både dilettanter och akademiker är överens om ett obestridligt faktum: 'Mississippi' rankas högt som en av Dylans mest komplexa, melodiska och fantastiska kompositioner i en karriär full av dem".
I sin bok Bob Dylan All the Songs: The Story Behind Every Track sammanfattar författarna Philippe Margotin och Jean-Michel Guesdon den som en pessimistisk sång berättad från en berättares synvinkel "som ångrar att han kom till Mississippi och är en fånge av hans eget förflutet". De beskriver Love and Theft -arrangemanget som "mer countryrock" än de versioner som Dylan spelade in för Time Out of Mind . De berömmer också Dylans sång som självsäker och känslomässig och kallar slutresultatet "en av kärlekens och stöldens triumfer ".
I sin bok Bob Dylan, Performing Artist: 1986-1990 and Beyond, Mind Out of Time , skriver Dylan-forskaren Paul Williams att "'Mississippi' är en vacker, kraftfull låt, något av ett ankare för albumet. Jag kan lätt tro att texten och melodin är avsedda att förmedla majestät och hjältemod. Dylans framförande av låten förmedlar dessa känslor med mycket charm och humor och empati".
"Mississippi" rankades 19:e i en Paste- lista över "De 42 bästa Bob Dylan-låtarna". I en artikel som åtföljde listan skrev kritikern Cameron Wade: "Den kanske mest älskade låten från Dylans comeback på sena scenen, 'Mississippi', är att Dylan gör det han är bäst på. Hålls med av ett nyligen omfamnat countrysound och ett av de mest catchy. melodier som han någonsin har skrivit, "Mississippi" återkopplar till klassiska Dylan- och folkmusikämnen: länge förlorade kärlekar, resor över det vidöppna landet och den mytiska figuren av driftaren. Varje rad låter som ett folkordspråk eller countryordspråk om att Dylan måste ha tagit fart under de årtionden som korsar Amerika".
2009 utsåg Rolling Stone "Mississippi" till decenniets 17:e bästa låt och kallade den "A drifters love song som verkar sammanfatta Dylans hela karriär, och en häftig klassiker som rankas där uppe med "Tangled Up in Blue " . Rolling Stone listade också låten på #260 på sin lista över 500 största låtar genom tiderna, nummer 4 på sin lista över "The 25 Best Bob Dylan Songs of the 21st Century", och nummer 21 på sin lista över de "100 Greatest Bob Dylan Songs".
Ultimate Classic Rock- kritikern Matthew Wilkening rankade "Mississippi" som den bästa låten Dylan spelade in mellan 1992 och 2011. American Songwriter inkluderade den som nummer 25 på sin lista över "de 30 största Bob Dylan-låtarna".
En Guardian -artikel från 2021 inkluderade den på en lista över "80 Bob Dylan-låtar som alla borde känna till".
Stereogum publicerade en artikel för att sammanfalla med Dylans 80-årsdag den 24 maj 2021 där 80 musiker ombads att namnge sin favoritlåt från Dylan. Courtney Marie Andrews valde "Mississippi" och noterade hur låtens "berättare är både klok och naiv, men accepterar sitt äldre tillstånd. Han har nått andra sidan, men det betyder inte att han inte ångrar sig. Denna typ av skrivandet utnyttjar den oändliga komplexiteten i det mänskliga tillståndet på ett briljant sätt. När det gäller balladskrivande hör den här låten till tidlösa folkballader som "Danny Boy " eller " Red River Valley ". Hans författarskap behöver inte ens namnges - låten talar till tiden".
Live uppträdanden
Mellan 2001 och 2012 spelade Dylan låten 76 gånger på Never Ending Tour . Livedebuten ägde rum på Jackson County Fairgrounds i Central Point, Oregon den 9 oktober 2001 och det sista framträdandet (hittills) ägde rum på Wells Fargo Center i Philadelphia, Pennsylvania den 19 november 2012. En liveversion framfördes i Washington , DC den 15 november 2001 släpptes på Fragments - Time Out of Mind Sessions (1996-1997): The Bootleg Series, Vol. 17.
Andra versioner
Tre uttag av låten från Time Out of Mind- sessionerna släpptes så småningom på Dylans 2008 "officiella" bootleg -album Tell Tale Signs: Rare and Unreleased 1989–2006 ( två versioner på de allmänt släppta skivorna och en på en bonusskiva som ingår i Deluxe Edition av albumet). Två av dessa är fullbandsversioner medan en med bara Dylan och producenten Daniel Lanois på gitarr.
Fragments - Time Out of Mind Sessions (1996-1997): The Bootleg Series, Vol. 17 , släppt den 27 januari 2023, innehåller ytterligare två tidigare outgivna studiouttag av låten och en liveversion från 2001. Den 20 januari 2023 släppte Dylan ett av dessa uttag som en YouTube-video för att marknadsföra albumets release.
Anmärkningsvärda omslagsversioner
"Mississippi" har täckts av minst ett dussin artister. Bland de mest anmärkningsvärda versionerna:
Dylan erbjöd låten till Sheryl Crow , som spelade in den för hennes album The Globe Sessions , som släpptes 1998, innan Dylan återbesökte den för Love and Theft . Crows version omarbetade låtens melodi, frasering och arrangemang, och har i kontrast beskrivits som "anmärkningsvärd" och som "förglömlig, häpnadsväckande pop".
Därefter skulle Dixie Chicks göra det till en stöttepelare i deras Top of the World , Vote for Change och Accidents & Accusations Tours , i ett tillvägagångssätt som i huvudsak följde Crows. De släppte officiellt en liveversion från 2003 på deras Top of the World Tour: Live- album.
Sångaren och låtskrivaren Ryan Adams täckte låten tre gånger på konsert mellan 2001 och 2002.
Margaret Glaspy täckte det live på en Dylan-hyllningsshow 2022.
Kulturella referenser
Låtens öppningsrad, "Every step of the way, we walk the line" är en anspelning på Johnny Cashs " I Walk the Line ", en låt som Dylan citerade som "en av de mest mystiska och revolutionerande genom tiderna" i sin memoarbok Chronicles: Volume One .
Låtens refräng, "Only one thing I did wrong / Stayed in Mississippi a day too long", är hämtad från en vers i den traditionella folkvisan "Rosie". Dylan gör denna koppling explicit genom att namnkontrollera "Rosie" någon annanstans i texten ("I was thinkin' about the things that Rosie said / I was dreaming I was sleeping in Rosies bed").
Raden "So give me your hand and say you'll be mine" är ett nästan ordagrant citat från akt 5, scen 1 av William Shakespeares Measure for Measure ("Om han är som din bror, för hans skull / är han förlåtade; och för din vackra skull, räck mig din hand och säg att du kommer att bli min").
Källor
externa länkar
| Studioalbum | |
|---|---|
| Samlingsalbum | |
| Livealbum | |
| Singel |
|
| Gästsinglar |
|
| Relaterade artiklar | |