Marie Antoinette (film från 2006)

Marie Antoinette
Marie Antoinette (2006 film).png
Teaterreleaseaffisch
Regisserad av Sofia Coppola
Manus av Sofia Coppola
Baserat på
Marie Antoinette: The Journey av Antonia Fraser
Producerad av
Medverkande
Filmkonst Lance Acord
Redigerad av Sarah Flack
Musik av Dustin O'Halloran

Produktionsbolag _
Levererad av
Lanseringsdatum
  • 24 maj 2006 ( 2006-05-24 ) (Frankrike)
  • 20 oktober 2006 ( 2006-10-20 ) (USA)
  • 20 januari 2007 ( 2007-01-20 ) (Japan)
Körtid
 123 minuter
Länder
  • Frankrike
  • Förenta staterna
  • Japan
Språk engelsk
Budget 40 miljoner dollar
Biljettkassan 60,9 miljoner dollar

Marie Antoinette är en historisk dramafilm från 2006 skriven och regisserad av Sofia Coppola . Den är baserad på drottning Marie Antoinettes liv, spelad av Kirsten Dunst , under åren fram till den franska revolutionen . Den vann Oscar för bästa kostymdesign . Den släpptes i USA den 20 oktober 2006 av Sony Pictures Releasing .

Komplott

Fjortonåriga Maria Antonia , den yngsta dottern till kejsarinnan Maria-Theresa av Österrike , är en vacker, charmig och naiv ärkehertiginna. År 1770 skickas hon av sin mor för att gifta sig med Louis-Auguste , Frankrikes Dauphin , för att försegla en allians mellan de två rivaliserande länderna.

Maria, hennes namn nu ändrat till Marie Antoinette, reser till Frankrike , avsäger sig alla kontakter med sitt hemland, och träffar kung Ludvig XV av Frankrike och hennes blivande make, Dauphinen. Det förlovade unga paret anländer till slottet i Versailles och gifter sig på en gång. De uppmanas att ta fram en arvtagare till tronen så snart som möjligt, men dagen efter rapporteras det till kungen att "ingenting hände" på bröllopsnatten.

Allt eftersom tiden går upplever Marie-Antoinette att livet vid Versailles hov är kvävande. Hennes mans hovmän föraktar henne som utlänning och klandrar henne för att hon inte producerat en arvinge, även om felet egentligen ligger hos hennes man, för äktenskapet förblir ofullbordat under en orimlig lång tid. Det franska hovet är fullt av skvaller, och Marie-Antoinette rufsar konsekvent med fjädrar genom att trotsa dess rituella formalitet. Hon tillbringar istället mycket av sin tid med de få vänner hon har i Versailles, inklusive den konservativa prinsessan de Lamballe och den flamboyanta hertiginnan av Polignac .

Marie-Antoinette vägrar också att träffa eller prata med Madame du Barry , Louis XV:s älskarinna. Under åren fortsätter Maria-Theresa att skriva till sin dotter och ge råd om hur man kan imponera på och förföra Dauphinen. Maries försök att fullborda sitt äktenskap med sin man misslyckas och de förblir barnlösa. Marie ägnar större delen av sin tid åt att köpa extravaganta kläder och spela.

Efter en maskeradbal återvänder Marie och Louis för att hitta kungen döende i smittkoppor ; han beordrar du Barry att lämna Versailles. Efter kungens död efterträder Marie-Antoinettes man honom som Ludvig XVI vid 19 års ålder, och Marie-Antoinette blir drottninggemål vid 18 års ålder.

Marie-Antoinettes bror, Joseph II, den helige romerske kejsaren , kommer på besök och råder henne mot hennes ständiga fester, råd som hon har lätt att ignorera. Joseph träffar Louis XVI på Royal Zoo och förklarar för honom "mekaniken" av sexuellt umgänge i termer av "nyckeltillverkning", eftersom en av kungens favorithobby är låssmed . Därefter har Louis och Marie Antoinette sex för första gången, och 1778 föder Marie Antoinette en dotter, Marie Thérèse .

När barnet mognar tillbringar Marie-Antoinette mycket av sin tid på Petit Trianon , ett litet slott i parken i Versailles. Det är också vid denna tidpunkt som hon inleder en affär med Axel Fersen . När Frankrikes finanskris förvärras, matbristen och upploppen ökar, hennes offentliga image försämras och hennes lyxiga livsstil och skenbara likgiltighet för det franska folkets kamp gav henne namnet "Madame Deficit".

När drottningen mognar fokuserar Marie Antoinette mindre på sitt sociala liv och mer på sin familj och gör vad hon anser vara betydande ekonomiska justeringar. Hennes mor dör 1780, och året därpå föder hon en son, Louis-Joseph, Dauphin av Frankrike. Hon föder en annan son, Louis-Charles , 1785, och en annan dotter, Sophie , 1786, som dör en månad före sin första födelsedag.

När den franska revolutionen bryter ut med stormningen av Bastiljen, beslutar kungafamiljen att stanna i Frankrike, till skillnad från de flesta av hovet. Upprorande parisare tvingar dem att lämna Versailles för Paris. Filmen slutar med kungafamiljens övergång till Tuilerierna . Den sista bilden är Marie-Antoinettes sovrum i Versailles, förstört av arga upprorsmakare.

Kasta

Produktion

Filmen var ursprungligen planerad att vara en anpassning av Évelyne Levers Marie Antoinette: The Last Queen of France , en biografi hon skrev för amerikanska läsare 2000. Sofia Coppola köpte rättigheterna två gånger, men till slut valde hon Antonia Frasers biografi, Marie Antoinette: Resan istället för Levers bok, som grund för hennes bearbetning. Produktionen fick oöverträffad tillgång till slottet i Versailles . Filmen tar samma sympatiska syn på Marie Antoinettes liv som presenterades i Antonia Frasers biografi. Coppola sa att stilen för inspelningen var starkt influerad av filmerna av Stanley Kubrick , Terrence Malick och Miloš Forman , såväl som av Ken Russells Lisztomania . [ citat behövs ]

Medan handlingen utspelar sig i Versailles (inklusive drottningens Petit Trianon och Hameau de la Reine ) och Parisoperan (som byggdes efter den riktiga Marie Antoinettes död), spelades vissa scener också in i Vaux-le-Vicomte , Château de Chantilly , Hôtel de Soubise och på Belvedere i Wien.

Milena Canonero och sex assisterande designers skapade klänningarna, hattarna, kostymerna och rekvisitadräkterna. Tio hyreshus anställdes också och garderobsenheten hade sju transportförare. Skor tillverkades av Manolo Blahnik och Pompei , och hundratals peruker och hårstycken gjordes av Rocchetti & Rocchetti. Som avslöjades i dokumentären "Making of" på DVD:n, var greve von Fersens utseende influerat av 1980-talets rocksångare Adam Ant . Ladurée gjorde bakverken till filmen; dess macarons är med i en scen mellan Marie-Antoinette och ambassadör Mercy.

  • Kirsten Dunst kostymer, på utställningen Marie-Antoinette, métamorphoses d'une image 2019
  • Marie-Antoinette 2006, Lingerie intime, exposition Marie-Antoinette Conciergerie 2019-2020.jpg
  • Marie-Antoinette 2006, Costume de voyage, exposition Marie-Antoinette Conciergerie 2019-2020.jpg

Ljudspår

Huvudartikel: Marie Antoinette (soundtrack)

Marie Antoinettes soundtrack innehåller new wave- och postpunkband New Order , Gang of Four , The Cure , Siouxsie and the Banshees , Bow Wow Wow , Adam and the Ants , the Strokes , Dustin O'Halloran och Radio Dept. Vissa scener använda tidstypisk musik av Jean-Philippe Rameau , Antonio Vivaldi och François Couperin . Soundtracket innehåller även låtar av elektroniska musiker Squarepusher och Aphex Twin .

Roger Neill fungerade som en historisk musikkonsult på filmen.

Reception

I flera intervjuer från 2006 antyder Coppola att hennes mycket stiliserade tolkning var avsiktligt mycket modern för att humanisera de inblandade historiska personerna. Hon erkände att hon tog sig stora konstnärliga friheter med källmaterialet och sa att filmen inte bara fokuserar på historiska fakta – "Det är inte en läxa i historien. Det är en tolkning dokumenterad, men buren av min önskan att täcka ämnet annorlunda. "

Marie Antoinette fick både applåder och en del buningar under tidiga pressvisningar av filmfestivalen i Cannes, vilket en recensent antar berodde på att några av de franska journalisterna kan ha blivit kränkta över att filmen inte var tillräckligt kritisk mot regimens dekadens . Men filmkritikern Roger Ebert klargjorde att det i själva verket bara var ett par journalister som buat under pressvisningen och att media hade gjort händelsen sensationell. Han konstaterade att buning är vanligare i Europa, och ibland görs det när någon tycker att en film är "politiskt inkorrekt".

Mottagning i USA

Marie Antoinette polariserade kritikerna, med recensioner som sträckte sig från rungande lovord till kräsna kritik (främst inriktad på historiska felaktigheter och ett samtida soundtrack). Filmen har ett godkännandebetyg på 57 % på Rotten Tomatoes , som sammanställer mestadels nordamerikanska recensioner, baserat på 215 recensioner med ett genomsnittligt betyg på 6,10/10. Webbplatsens kritiker konsensus säger, "Ödrig bildspråk och ett vågat soundtrack skiljer denna film från de flesta perioddramer; i själva verket har stil helt företräde framför handling och karaktärsutveckling i Coppolas vision om den dödsdömda drottningen." Metacritic ger filmen ett viktat medelpoäng på 65 av 100, baserat på 37 kritiker, vilket indikerar "allmänt gynnsamma recensioner". Publiken tillfrågade av CinemaScore gav filmen ett medelbetyg på "C" på en A+ till F-skala.

People magazines filmkritiker, Leah Rozen, skrev i sin sammanfattning av Cannes att "Frånvaron av politiskt sammanhang ... upprörde de flesta kritiker av Marie Antoinette , regissören Sofia Coppolas fjäderviktiga uppföljare till Lost in Translation . Hennes historiska biopiska pjäser som en popvideo, med Kirsten Dunst som den dömda franska drottningen från 1700-talet som agerar som en tonårsflibbertigibbet med avsikt att vara ledare för den coola barnklubben." Roger Ebert gav filmen fyra stjärnor av fyra. Han sa att "varje kritik jag har läst av den här filmen skulle förändra dess bräckliga magi och reducera dess romantiska och tragiska gripande till nivån av en instruktionsfilm. Detta är Sofia Coppolas tredje film som fokuserar på ensamheten i att vara kvinna och omgiven av en en värld som vet hur man använder dig men inte hur man värderar och förstår dig." Kritikern för MSN , Dave McCoy, beskrev det som en stor satir, "Jag skrattade, som jag hade gjort de senaste tjugo minuterna. Jag skrattade åt satiren, åt Coppolas fräcka tillvägagångssätt och av ren glädje över att en stor film kan utlösa."

Mottagning i Frankrike

Filmens kritiska mottagande i Frankrike var generellt positivt. Den har ett sammanlagt betyg på 4/5 på den franska biosajten AlloCiné , baserat på 21 recensioner från professionella kritiker. I den franska facktidningen Le Film Francais gav en tredjedel av kritikerna den sitt högsta betyg - "värdig Guldpalmen . " Filmkritikern Michel Ciment bedömde den på samma sätt som värd Guldpalmen.

Kritiker som gav filmen positiva recensioner var bland annat Danielle Attali från Le Journal du Dimanche , som hyllade den som "ett sant under, med fantastiska färger, sensationer, känslor, intelligens". François Vey från Le Parisien tyckte att den var "rolig, optimistisk, oberörd" och "i ett ord, ikonoklastisk". Philippe Paumier från den franska upplagan av Rolling Stone sa att "Omvandlat till en fristad för sinnena, blir maktens mikrokosmos detta gripande drama av första känslor och Marie Antoinette , det känsligaste utseendet på tonåren". Frodon, redaktör för Les Cahiers du cinéma , berömde Coppola för hennes " "geni" på att gestalta ungdomars alienation."

beskrev Jean-Luc Douin från Le Monde Marie Antoinette som "kitsch och roc(k)oco " som "medvetet visar sina anakronismer", och dessutom som en "sensorisk film" som "drömts av en fröken Kalifornien" och "orkestrerad kring Du Barry eller Madame de Polignac lekplats skvaller". Alex Masson från Score trodde att filmen hade ett manus "som ofta glöms bort till korruptionen av att bli ett specialnummer av Vogue ägnat åt scener i Versailles".

Franska kritiker var irriterade över den lösa gestaltningen av verkliga historiska händelser och gestalter i Marie Antoinette . Även om den filmades i Versailles, för att fånga prakten av kungligt liv från 1700-talet, tog vissa kritiker problem med eller förstod inte varför Coppola blandade tidstypisk musik med samtida musik, till exempel genom att använda ljudspår av artister som The Cure and the Strokes . Eller varför hon blandade moderna produkter, som Converse sneakers med formella periodskor. Även om en historiker förklarar att även om de kan vara distraherande, "förmedlar de också upproriskheten hos en ung kvinna, frustrerad, uttråkad, isolerad och ändå alltid utställd." Ett exempel på denna kombination av den faktiska perioden med modern tid är en scen när Marie Antoinette och hennes vänner njuter av en shoppingrunda och festar i lyxiga godis, champagne, kläder, skor och smycken, till Bow Wow Wows, " I Want Godis ".

I tidningen Le Figaro kallade historikern Jean Tulard filmen "Versailles i Hollywood-sås" och sa att den "bländar" med en "utplacering av peruker, fläktar och bakverk, en symfoni av färger" som "alla [maskerar] några grova fel och frivilliga anakronismer". I tidningen L'Internaute beskrev Évelyne Lever , en historiker och auktoritet om Marie Antoinette, filmen som "långt ifrån den historiska verkligheten". Hon skrev att filmens karaktärisering av Marie Antoinette saknade historisk autenticitet och psykologisk utveckling: "I verkligheten ägnade hon inte sin tid åt att äta bakverk och dricka champagne! [...] I filmen är Marie Antoinette sig lik från 15 till 33 år" . Hon uttryckte också uppfattningen att "bättre historiska filmer" som Barry Lyndon och The Madness of King George lyckades eftersom deras regissörer var "genomsyrade av den tidskultur de frammanade".

Coppola svarade kritikerna genom att förklara att hon var intresserad av att visa "den verkliga människan bakom myterna..."

Mitt mål var att i designen fånga det sätt på vilket jag föreställde mig essensen av Marie Antoinettes ande...så filmens godisfärger, dess atmosfär och tonårsmusik återspeglar och är tänkta att frammana hur jag såg den världen ur Marie Antoinettes perspektiv ."

Biljettkassan

I USA och Kanada öppnade Marie Antoinette med 5 361 050 dollar från 859 teatrar, med ett genomsnitt på 6 241 dollar per teater. Trots det bleknade filmen snabbt och tjänade 15 962 471 dollar i Nordamerika och 60 917 189 dollar över hela världen, mot en produktionsbudget på 40 miljoner dollar. Marie Antoinette tjänade 7 870 774 dollar i Frankrike, där filmen utspelar sig, men gick mindre bra i Storbritannien, där den tog 1 727 858 dollar i biljettkassan, medan filmens största internationella marknad var Japan, där den tjänade totalt 15 735 433 dollar.

Utmärkelser

Tilldela Kategori Mottagare Resultat
Oscarsgalan Bästa kostymdesign Milena Canonero Vann
British Academy Film Awards Bästa produktionsdesign KK Barrett och Véronique Melery Nominerad
Bästa kostymdesign Milena Canonero Nominerad
Bästa smink och hår Desiree Corridoni och Jean-Luc Russier Nominerad
Cannes filmfestival Guldpalmen Sofia Coppola Nominerad
Det franska nationella utbildningssystemets filmpris Vann
Palm Dog Award Moppar Vann
Gotham Independent Film Awards Bästa egenskapen Marie Antoinette Nominerad
Las Vegas Film Critics Society Awards Bästa Art Direction Pierre du Boisberranger och Anne Seibel Vann
Bästa kostymdesign Milena Canonero Vann
Phoenix Film Critics Society Awards Bästa kostymdesign Vann
Bästa produktionsdesign KK Barrett Vann
Washington DC Area Film Critics Association Awards Bästa Art Direction Anne Seibel Vann

Hemmediameddelande

Region 1 och Region 2 DVD-versionerna av Marie Antoinette släpptes i februari 2007. Specialfunktioner på skivan inkluderade en tillverkning av featurette, två borttagna scener och ett kort parodisegment av MTV Cribs , med Jason Schwartzman som Louis XVI. Inga kommentarer fanns tillgängliga för DVD:n. I Frankrike inkluderade dubbelskivans utgåva ytterligare specialfunktioner: Sofia Coppolas första kortfilm, Lick the Star och en BBC- dokumentär om Marie Antoinette. En collector's edition boxset, med titeln "Coffret Royal", släpptes också i Frankrike, och inkluderade dubbel-disc-utgåvan av filmen, Antonia Frasers biografi, fotografier och ett fan . Den japanska utgåvan släpptes den 19 juli. Denna tvåskivorsutgåva inkluderade samma extrafunktioner som den nordamerikanska utgåvan, även om den även inkluderade amerikanska, europeiska och japanska teatertrailrar och japanska TV-spots. En speciell japansk box i begränsad upplaga innehöll DVD-setet med två skivor, en smyckeskrin, en Swarovski -skobrosch med hög klack, en handspegel och en spetsnäsduk.

Pathe Films släppte en Blu-ray- version av Marie Antoinette den 4 januari 2012, tillsammans med Coppolas första film The Virgin Suicides exklusivt i Frankrike. Den portar över de tidigare släppta bonusfunktionerna tillsammans med den tidigare släppta kortfilmen och dokumentären från den franska DVD:n. Även om det är en regionfri skiva, innehåller det engelskspråkiga spåret påtvingade undertexter och BBC -dokumentären är inte engelskspråkig.

En tillverkning på begäran Blu-ray släpptes genom Sonys Choice Collection den 6 oktober 2016. Den här utgåvan, tillsammans med andra Choice Collection-utgåvor, kritiserades starkt för att vara en BD-R-skiva, vilket betyder att det är en bränd skiva istället för att vara pressad. , dessa skivor är i huvudsak en bootleg och en BD-R är mer mottaglig för skador och har en mycket kortare livslängd på cirka 10 år i motsats till en pressad skiva som håller i 100 år om den sköts ordentligt. Recensioner var blandade av Blu-ray-videokvaliteten, med High Def Digest som sa "Allt bär den ofokuserade oskärpan av icke-HD-video".

En annan Blu-ray av filmen, till skillnad från den första utgåvan som såldes online, släpptes fysiskt av Mill Creek Entertainment den 29 oktober 2019 som en del av en dubbelfilm som innehåller den och Kirsten Dunsts medfilm Little Women .

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Marie_Antoinette_(2006_film)&oldid=1135579305 "