Irländsk dans
Irländsk dans | |
---|---|
Medium | Dansa |
Typer | |
Förfäders konst |
|
Ursprungskultur | irländska |
Ursprungande era | 1700-talet |
Irländsk dans hänvisar till en grupp traditionella dansformer som har sitt ursprung i Irland , som omfattar dans både solo och i grupper, och dans för sociala , konkurrenskraftiga och prestationsändamål. Irländsk dans i sin nuvarande form utvecklades från olika influenser som tidigare inhemsk irländsk dans, engelsk countrydans och senare möjligen franska kvadriller , eftersom den blev populär i Storbritannien och Irland under 1800-talet. Dans undervisades av "resande dansmästare" över hela Irland på 1600- och 1700-talen, och separata dansformer utvecklades enligt regional praxis och olika syften. Irländsk dans blev en viktig del av den irländska kulturen , särskilt för irländska nationalistiska rörelser. Från början av 1900-talet främjade och kodifierade ett antal organisationer de olika formerna av dans, skapade konkurrenskraftiga strukturer och standardiserade stilar. Irländska dansare som tävlar av konkurrensskäl dansar i en dansstil som är modernare än traditionell irländsk dans. Det görs huvudsakligen solo, men det finns en del lagdans i grupper om 2, 3, 4, 6, 8, 10, 16 och jämna nummer framåt.
Irländsk solodans inkluderar den mest välkända formen av irländsk dans, irländsk stepdance , som populariserades från 1994 och framåt av shower som Riverdance , och som utövas konkurrenskraftigt över inte bara den irländska diasporan utan för många fler människor som har olika kulturell bakgrund . Stepdance kännetecknas av den stela överkroppen och dess intrikata fotarbete. Andra former av irländsk solodans inkluderar sean-nós-dans , en avslappnad och social dansstil som involverar improviserade steg, och festival irländsk dans , en stil som skilde sig från stepdans i mitten av 1900-talet.
Irländsk dans i grupper är uppbyggd av ett antal stilar och traditioner, som utvecklats från franska och engelska danser och formationer. Ceili-dans , utövad både tävlingsmässigt och socialt, utförs av grupper om två till sexton personer och använder ofta traditionella eller kodifierade danser och formationer. Dess fotarbete är enkelt, och tonvikten läggs på dansernas figurer och formationer. Setdans är i första hand en social tradition, för grupper om fyra dansare, och inkluderar inslag av det intrikata fotarbete som finns i stepdans.
Historia
Det finns mycket få dokumentära bevis på att dans utövades i Irland före 700-talet; detta kan bero på förstörelsen av skriftliga dokument i Irland under vikingaräder . Forskare har antagit att detta beror på den irländska kulturtraditionens icke-litterära natur. De moderna irländska orden för "dans", rince och damhsa utvecklades faktiskt inte förrän på 1500-talet. De knappa bevisen som finns tillgängliga är i första hand från besökare till Irland, till exempel en sång från 1300-talet skriven i södra England , där poeten bjuder in sina lyssnare att "komma ant daunce wyt me in Irlaunde". Det första infödda irländska dokumentärbeviset på dans är en redogörelse för en borgmästare i Waterfords besök i Baltimore , County Cork 1413, där deltagarna "tog till golvet" för att fira julafton . Den normandiska invasionen av Irland på 1100-talet kan dock ha fört med sig runddanstraditionen , eftersom den samtidigt framfördes i brittiska läger medan den då och då sågs i ett normandiskt fäste.
Berättelser om dans på 1600-talet tyder på att dans vid den tiden var extremt utbredd över hela Irland. År 1674 Richard Head med hänvisning till Irland, "På varje fält en fiol, och tjejerna som fotar tills de alla är ett skum", vilket antydde någon typ av irländsk stepdans eller dans med tunga fotrörelser. Det finns gott om bevis på irländska jiggar eller irländsk stepdans på 1500-talet, 1569 skickade Sir Henry Sydney ett brev till drottning Elizabeth där han uttrycker sin entusiasm för de irländska jiggarna i Galway. En rapport från 1600 nämner att vissa former av irländska danser i form liknade engelska countrydanser , och senare referenser nämner " rinnce fada ", även känd som "den långa dansen" eller "fading". Denna dans, framförd till en jigglåt men inte till något speciellt musikstycke, blev den vanliga avslutningen på baler som hölls i Irland mot slutet av 1600-talet. Vid den här tiden ackompanjerades dansen vanligtvis av musiker som spelade säckpipa eller judens harpa .
På 1760-talet hade den irländska danstraditionens distinkta hornpiperytm utvecklats, och med introduktionen av fiolen till Irland från den europeiska kontinenten började en ny klass av "dansmästare" växa fram.
Irlands danstraditioner växte förmodligen i samband med traditionell irländsk musik . Även om dess ursprung är oklara, var det möjligen senare påverkat av dansformer från kontinenten, som Quadrille . Resande dansmästare undervisade över hela Irland så sent som på 1700- och början av 1800-talet. Eftersom lokala arenor vanligtvis var små, demonstrerades danser ofta på bordsskivor, eller till och med toppen av fat. Som ett resultat kännetecknas dessa tidiga stilar av armarna som hålls stelt vid sidorna och avsaknad av sidorörelse. När större dansställen blev tillgängliga, växte stilar till att omfatta mer rörelse i kroppen och runt dansområdet.
Irländsk stepdance
En mängd olika former av irländsk solodans har utvecklats som beskrivs som stepdance. Dessa inkluderar den välkända "moderna" stepdancen som utförs tävlingsmässigt; steppdans i gammal stil, som i stil är närmare den dans som utövas av 1800-talets resande dansmästare; och festivaldans, som skiljde sig från modern stepdance över stilistiska och administrativa tvister i mitten av 1900-talet.
Modern stepdans
Den mest dominerande formen av irländsk stepdance är den som populariserats av Broadway-showen Riverdance och andra irländska dansshower sedan slutet av 1900-talet. Karaktäriserad av en stel bål och danser som framfördes högt på fötterna, blev denna stil skild från det sena 1800-talet när Gaelic League började anstränga sig för att bevara och främja irländsk dans som en del av en bredare nationalistisk rörelse som berörs av irländsk kultur. Även om en stel bål kan vara den första karaktären av irländsk dans, använder moderna irländska ballerinor med mjuka sko vanligtvis sina armar i flytande rörelser och överger den traditionella formen. Det är inte ovanligt att hårdskodansare använder sina armar i strikta handformationer förutom armar vid sidorna. 1929 bildade förbundet An Coimisiún Le Rincí Gaelacha (CLRG, The Irish Dancing Commission) för att kodifiera och standardisera stepdanstävling och utbildning. Under de följande decennierna expanderade CLRG globalt och främjade denna speciella form av stepdance genom att utveckla prov och kvalifikationer för lärare och tävlingsdomare. Idag utförs stepdance i den stil som kodifierats av Gaelic League tävlingsinriktat i ett antal länder, och under överinseende av ett antal organisationer som vid olika tillfällen har brutit sig från CLRG.
Danser
Irländska solostepdanser delas in i två breda kategorier baserat på de skor som bärs: danser "hårda sko" (eller tunga sko) och "mjuka sko" (eller lätta sko).
Det finns fyra mjuka skodansstilar: rullen , slipjiggen , lättjiggen och " enkeljiggen " (även kallad "hopjiggen"). Hjular har en
4 4 (eller ibland
2 4 eller
2 2 ) taktart . Slip jiggar är i
9 8 tid. Lätt och enstaka jiggar är i
6 8 takt, med olika tyngdpunkt inom takten som skiljer musiken åt.
Hårda skodanser inkluderar hornpipan i synkoperad
2 4 eller
4 4 tid, diskantjiggen (även kallad 'tung jiggen' eller 'dubbeljiggen') i en långsam
6 8 , diskantrullen (hård skodans gjord till rullmusik) och "traditionella uppsättningar", som är en grupp danser med musik och steg. Många traditionella uppsättningar har oregelbundna musikaliska fraser. Det finns flera traditionella uppsättningar, inklusive St. Patrick's Day , Blackbird, Job of Journeywork, Three Sea Captains, Garden of Daisies och King of the Fairies. Även om de är teoretiskt standardiserade, känner olika organisationer igen olika traditionella uppsättningar och det finns små variationer mellan lärare. Det finns också "icke-traditionella uppsättningar" gjorda av avancerade dansare. Dessa har satt musik, men inte steg; stegen är koreograferade av enskilda dansskolor.
Tävlande dansare dansar vanligtvis två eller tre steg åt gången, beroende på deras dansnivå. Varje steg varar i sexton takter med musik. De dansas var och en med början med höger fot i åtta takter, sedan upprepas med vänster fot för de sista åtta takterna, och gör samma rörelser med motsatta fötter. Uppsättningsdanser har dock ett annat format. Dansaren dansar vanligtvis ett steg, vilket är begränsat till längden på den första delen av musiken som upprepas (ofta åtta takter, även om detta varierar beroende på den specifika uppsättningsdansen), och upprepas sedan, som liknar stegen i andra danser . Då brukar dansaren dansa ett "set" som inte upprepas. Det är en mycket eftertraktad och tävlingsinriktad bedrift att komma ihåg att dansa den här "tredje omgången" - vid regionala, nationella och internationella tävlingar är endast en liten andel (vanligtvis den översta hälften av dansare som betygsatts efter de två första omgångarna) av dansare inbjudna tillbaka för att uppträda.
Céilí - danserna som används i tävlingar är mer exakta versioner av de som dansas i mindre formella miljöer. Det finns en lista på 30 Céilí -danser som har standardiserats och publicerats i An Coimisiúns Ar Rinncidhe Foirne som exempel på typiska irländska folkdanser; dessa kallas "bok"-danserna av tävlingsstegdansare. De flesta irländska danstävlingar ber bara om ett kort stycke av en given dans, av hänsyn till tiden och dansarnas uthållighet.
Skor och kostym
Det finns två typer av skor; mjuka skor (även kända som ghillies eller pumps) och hårda skor. Hårda skor liknar tap- skor, förutom att spetsarna och hälarna är gjorda av glasfiber istället för metall och är betydligt skrymmande. De första hårda skorna hade trä- eller läderkranar med metallspik. Senare gjordes kranarna och klackarna av harts eller glasfiber för att minska vikten och för att göra ljudet högre. De mjuka skorna, som kallas ghillies , är svarta läderskor med snörning som liknar baletttofflor. Ghillies bärs bara av flickor, medan pojkar bär svarta läderskor som kallas "reel shoes", som liknar svarta jazzskor med hård klack. Pojkens mjuka skodans har hörbara hälklick. En ny trend inkluderar att lägga till vita skosnören på de mjuka skorna, och vit tejp på remmarna på de hårda skorna för att smälta in i strumpan och ge illusionen av att förlänga benen.
För flera generationer sedan var den lämpliga klänningen för en tävling helt enkelt "Söndagsbästa" (kläder man skulle ha på sig till kyrkan). Irländska dansskolor har i allmänhet skolklänningar som bärs av tävlande på lägre nivå, i offentliga uppträdanden och i lagtävlingar. När dansare går vidare i tävlingen eller får huvudroller i offentliga framträdanden, kan de få en soloklänning i sin egen design och färger eller bära lagklänningen. På 1970- och 1980-talen blev utsmyckade broderade klänningar populära. Idag används ännu mer ornament på flickklänningar, inklusive strass, paljetter och annat bling. Soloklänningar är unika för varje dansare. Idag bär de flesta kvinnor och tjejer en peruk, en bulle eller ett hårstycke för en tävling, men vissa lockar fortfarande sitt eget hår. Kostymer är starkt integrerade i den irländska danskulturen och har traditionella inslag av klassiska bondkläder prydda med keltisk design. De flesta män bär skjorta, väst eller kavaj och slips tillsammans med svarta byxor. Varje irländsk dansskola har sin egen distinkta heltäckande klänning, ofta med spets eller ett broderat mönster kopierat från den medeltida Irish Book of Kells .
Konkurrensstruktur
En organiserad danstävling kallas en feis (plural feiseanna ). Ordet feis betyder "festival" på irländska och skulle strängt taget också ha tävlingar inom musik och hantverk. Féile ( IPA: [ˈfʲeːlʲə] ) är en mer korrekt term för danstävlingen, men termerna kan användas omväxlande. Danstävlingar är indelade efter ålder och kompetensnivå. Namnen på nivåerna och andra organiseringsregler varierar mellan länder och regioner. Dansare får poäng baserat på teknik (placering av fötterna, utslag, av hälarna, etc.), stil (grace, kraft, etc.) och andra föremål som timing, rytm, vagn, koreografi och ljud i deras hårda skodanser.
En Coimisiún- dansare deltar i deras årliga regionala mästerskapstävling, som är känd som en oireachtas ( IPA: [ˈɛɾʲaxt̪ˠəsˠ]) . An Coimisiún håller också olika "nationella" mästerskapstävlingar. Dessa är kvalificeringsevenemang för Oireachtas Rince na Cruinne , eller "VM". An Coimisiúns världsmästerskap är den största av alla irländska stepdansorganisationer, med över 6 000 dansare som tävlar från över 30 länder över hela världen. Aisling Award (uttalas "Ashling", gaeliska för dröm) delas ut till den högst placerade dansaren i varje kategori för solodans utanför Irland, Storbritannien, USA och Kanada för att uppmuntra dem att fortsätta sin dröm om att dansa . Andra mindre irländska stepdansorganisationer är värd för sitt eget främsta mästerskap.
Oireachtas Rince na Cruinne , eller "VM" (för An Coimisiún-dansare), ägde först rum i Dublin 1970 på Coláiste Mhuire , en skola vid Parnell Square. "Världarna" växte ur sin ursprungliga plats och flyttade runt i Irland och Nordirland. 2002, för första gången, lämnade "världarna" Irland för Glasgow . 2009, för första gången, hölls världsmästerskapen i USA, i Philadelphia . Mästerskapen 2010-2019 hölls i Glasgow , Dublin , Belfast , Boston , London , Montréal , Glasgow , Dublin , Glasgow respektive Greensboro , och ägde alltid rum under veckan fram till påskdagen , då mästerskapen avslutas. BBC - dokumentärfilmen Jig gav en inblick i dansare på mästerskapsnivå som tävlade i 2010 års världsmästerskap som hölls i Glasgow . Oireachtas Rince Na Cruinne planerade att återvända till Dublin 2020 för 50-årsjubileet av mästerskapen ställdes in på grund av covid-19-pandemin. 2022 hölls tävlingen i Belfast.
An Coimsiún håller också Oireachtas Rince na hÉireann, eller "The All Irelands" som ägde rum i Killarney i februari 2019. Det är den äldsta irländska danstävlingen i världen.
An Comhdhail's World Championships äger också rum varje påskvecka, med tävlingen i Dublin 2018 och Killarney 2019. WIDA (World Irish Dance Association), som huvudsakligen består av dansare från europeiska länder, håller också sina egna världsmästerskap och internationella mästerskap. under påskveckan, med tävlingen i Maastricht 2018, Eindhoven 2019, digitalt 2021 på grund av covid-19-pandemin och i Moers 2022.
Stepdans i gammal stil
Stegdans i gammal stil är en tradition som är relaterad till, men ändå skild från, sean-nós-dans , även om det ibland kallas "Sean-nós i Munster-stil". Stegdans i gammal stil utvecklades under 1600- och 1700-talet från resande irländska dansmästares dans. Dansmästarna formaliserade och förvandlade långsamt både solo- och socialdanser. Moderna mästare inom stegdansstil i gammal stil kan spåra sina stegs härkomst direkt tillbaka till 1700-talets dansare.
De irländska dansmästarna förfinade och kodifierade inhemska irländska danstraditioner. Regler kom fram om korrekt placering av överkropp, arm och fot. Dessutom instruerades dansare att dansa ett steg två gånger - först med höger fot och sedan med vänster. Stepdansare i gammal stil dansar med armarna löst (men inte stelt) vid sidorna. De dansar på ett begränsat utrymme. Det finns en betoning på att göra slagljud med tårna. De irländska dansmästarna under denna period koreograferade också särskilda steg till speciella låtar i traditionell musik och skapade de traditionella solodanserna som Blackbird, St. Patrick's Day och Job of Journey Work, som också finns kvar i modern irländsk stepdance. "Setdans" betyder i detta sammanhang en separat tradition från den sociala danstraditionen även kallad uppsättningsdans .
Festivaldans
Efter kritik av CLRG för dess betoning på vissa regionala former av stepdans till nackdel för andra, utvecklade dansläraren Patricia Mulholland en ny stil av stepdans, med början på 1950-talet. Det beskrevs som en form av "folkbalett" som tilltalade dansare av både katolsk och protestantisk religiös övertygelse. Liksom andra former som delar arvet från modern stepdance men som har avvikit från sin kodifiering, betonar festivaldans individualitet och utövar en mer avslappnad stil och hållning.
Sean-nós dans
Sean-nós , eller "gammal stil" dans är en form av irländsk dans som härstammar från västra delar av Irland. Det har beskrivits på olika sätt som en regional stil av stepdans, och som en helt separat stil som var praktiskt taget okänd utanför små områden fram till slutet av 1900-talet. Den kännetecknas av fotarbete som är perkussivt men lågt till marken i jämförelse med stepdans, och genom sin mer fria form. Artister använder en mer avslappnad hållning och improviserar steg för att passa med musik. Vanligtvis utförs sean-nós-danser i små utrymmen, traditionellt planlagda dörrar och bordsskivor.
Irländska céilí dansar
Irländska sociala, eller céilí ( / . ˈk eɪ li kraftigt / , irländska: [ˈceːlʲiː] ) danser varierar över hela Irland och resten av världen En céilí-dans kan utföras med så få som två personer och så många som sexton.
Céilí-danser kan också dansas med ett obegränsat antal par i en lång rad eller gå runt i en cirkel (som i "The Walls of Limerick", "The Waves of Tory", "Haymakers Jig", "An Rince Mor" eller "Båldans"). Céilí-danser är ofta snabba och vissa är ganska komplexa ("Antrim Reel", "Morris Reel").
I en social miljö kan en céilí-dans " kallas " – det vill säga de kommande stegen tillkännages under dansen till förmån för nykomlingar. Céilí-danserna dansas vanligtvis till irländska instrument som den irländska bodhrán eller fiol förutom konsertina (och liknande instrument), gitarr, visselpipa eller flöjt.
Termen céilí-dans uppfanns i slutet av 1800-talet av Gaelic League . Céilí som substantiv skiljer sig från adjektivet céilí . A céilí är en social sammankomst med irländsk musik och dans. Céilí-dans är en specifik typ av irländsk dans. Vissa céilithe (plural av céilí) kommer bara att ha céilí-dans, vissa har bara fast dans, och vissa kommer att ha en blandning.
Irländsk uppsättning dans
Irländsk uppsättningsdans (även kallad "landuppsättningsdans") är danser som liknar engelsk countrydans och senare franska kvadriller ; senare anpassa och integrera former av dansen med de irländska sean-nós stegen och irländsk musik. Utmärkande egenskaper hos irländsk uppsättningsdans inkluderar att den dansas i fyrkantiga uppsättningar om fyra par (åtta personer), och består av flera "figurer", som var och en har ett antal delar, som ofta upprepas genom hela uppsättningen. Varje del av uppsättningsdansen (figuren) dansas till ett musiktempo, mestadels rullar , jiggar , polkor och hornpipor . Uppsättningarna kommer från olika delar av Irland och är ofta uppkallade efter sin ursprungsplats; exempel är North Kerry Set, Clare Set, Corofin Plain Set, South Galway Set och Clare Lancers Set .
Det finns många solouppsättningsdanser som kan utföras i tävlingar. Dessa inkluderar både traditionella uppsättningar och icke-traditionella uppsättningar. Några traditionella uppsättningar inkluderar Blackbird (hornpipa), Job of the Journeywork (hornpipa), Garden of Daises (hornpipa), St. Patrick's Day (diskant), King of the Fairies (hornpipa). Dessa danser utspelar sig i deras koreografi, vilket innebär att ingen lärare kan ändra stegen i hög grad.
Organisationen Comhaltas Ceoltóirí Éireann främjar och är värd för många evenemang för uppsättning och tak.
Se även
Bibliografi
- Brennan, Helen (1999). Berättelsen om irländsk dans . Mount Eagle. ISBN 0-86322-244-7 .
- An Coimisiún le Rincí Gaelacha (2003). Ár Rincí Fóirne: Trettio populära Céilí-danser . Västra sidan.
- Cullinane, John P. (1987). Aspekter av den irländska dansens historia . Cork City: John P. Cullinane. ISBN 095279523X .
- Cullinane, John (1998). Aspekter av historien om irländsk Céilí-dans . Clontarf, Dublin: The Central Remedial Clinic. ISBN 0-9527952-2-1 .
- O'Keeffe, JG; O'Brien, Konst (1902). A Handbook of Irish Dances (1:a upplagan). Dublin: O'Donochue. OL 7092184M .
- Ó hAllmhuráin, Gearóid (2017). En kort historia av irländsk traditionell musik . O'Brien Press. ISBN 9781847179401 . Hämtad 19 september 2017 .
- Murphy, Pat (1995). Toss the Feathers – Irish Set Dancing . Mercier. ISBN 1-85635-115-7 .
- Murphy, Pat (2000). The Flowing Tide – Mer irländsk setdans . Mercier. ISBN 1-85635-308-7 .
- Whelan, Frank (2000). Den kompletta guiden till irländsk dans . Belfast: Appletree. ISBN 0862818052 .
externa länkar
Allmän information
- Tidningen Irländsk dans och kultur
- Set Dancing News: portal för set dansinformation
- Diddlyi.com: Irish Dance and Music Social Network Arkiverad 17 februari 2015 på Wayback Machine
- O'Keeffe & O'Brien – A Handbook of Irish Dance (1902)
- Diochra.com: Upptäck irländsk dans!
- Nybörjarguide till irländsk dans
- Den irländska dansens historia
- Irländsk stegdans
- Set Dans
- World Irish Dancing
- Dansundervisningsdatabas
irländska dansorganisationer
- An Coimisiún le Rincí Gaelacha Den irländska danskommissionen
- World Irish Dance Association (WIDA)
- En Comhdháil Múinteora Rince Gaelacha kongress för irländska danslärare
- Cumann Rince Náisiúnta (CRN) National Dance Association
- Comhaltas Ceoltóirí Eireann Gathering of Musicians of Ireland
- Cumman Rince Dea Mheasa