Japansk traditionell dans

Ett tidigt fotografi av japanska kvinnor i danspose.

Japansk traditionell dans beskriver ett antal japanska dansstilar med en lång historia och föreskriven metod för framförande. Några av de äldsta formerna av traditionell japansk dans kan vara bland dem som överförs genom kagura -traditionen, eller folkdanser relaterade till livsmedelsproducerande aktiviteter som att plantera ris ( dengaku ) ​​och fiske, inklusive regndanser. Det finns ett stort antal av dessa traditionella danser, som ofta är subfixerade -odori , -asobi och -mai , och kan vara specifika för en region eller by. Mai och odori är de två huvudgrupperna av japanska danser, och termen buyō ( 舞踊 ) myntades i modern tid som en allmän term för dans, genom att kombinera mai ( ) (som också kan uttalas bu ) och odori ( ) (som också kan uttalas ).

Mai är en mer reserverad dansgenre som ofta har cirkulerande rörelser, och danser från Noh -teatern är av denna tradition. En variant av Mai -stilen för japansk dans är Kyomai , eller Kyoto -dans. Kyomai utvecklades under 1600-talets Tokugawas kulturperiod. Den är starkt influerad av elegansen och sofistikeringen hos de sätt som ofta förknippas med den kejserliga domstolen i Kyoto . [ citat behövs ] Odori har mer kraftfulla stegrörelser och är mer energisk, och danser från kabuki -teatern tillhör denna kategori.

Klassificering

Japansk traditionell dans

Det finns flera typer av traditionell japansk dans. Den mest grundläggande klassificeringen är i två former mai och odori som ytterligare kan klassificeras i genrer som Noh mai eller jinta mai , den senare stilen har sitt ursprung i nöjesdistrikten Kyoto och Osaka .

Mai - stilen är reserverad och karaktäriseras av cirkulerande rörelser där kroppen hålls lågt mot marken. Odori -stilen inkluderar folkdanser som utförs vid årliga Bon- festivalevenemang och danser som var en del av traditionella kabuki-uppträdanden . Den odori stilen har större rörelser och är vanligtvis mer energisk.

Traditionella dansformer i dag har också påverkats av västerländska dansformer som balett , som introducerades till Japan under Meiji-restaureringen . I Sagi Musume ('The Heron Maiden') är dansarens roll hägerns ande. I klassiska versioner intar andan en vacker, stark pose i slutet av dansen. Detta klassiska slut ändrades dock i senare versioner (som lånade mycket från Anna Pavlovas föreställningar av Den döende svanen ) så andan blev gradvis livlös och sjunker till slut till golvet.

Kabuki

En Renjishi föreställning

Kabuki ( 歌舞伎 ) är ett klassiskt japanskt dansdrama . Kabuki-teatern är känd för stiliseringen av sitt drama och för den utarbetade sminkningen som bärs av några av dess artister.

De individuella kanji- tecknen , från vänster till höger, betyder "sjung" ( ) , "dansa" ( ) och "skicklighet" ( ) . Kabuki översätts därför ibland som "konsten att sjunga och dansa". Dessa är dock ateji -tecken som inte reflekterar faktisk etymologi . Kanji av "skicklighet" hänvisar i allmänhet till en artist i kabuki-teater. Eftersom ordet 'kabuki' tros härröra från verbet kabuku , som betyder 'luta' eller 'att vara utöver det vanliga', kan kabuki tolkas som 'avantgarde' eller 'bisarr' teater. Uttrycket kabukimono ( 歌舞伎者 ) syftade ursprungligen på de som var bisarrt klädda och svindlade på en gata.

Kabukis historia började 1603, när Izumo no Okuni , möjligen en helgedomsjungfru från Izumo Taisha- templet, började framföra en ny stil av dansdrama i Kyotos torra flodbäddar, och de kallades då "konstiga" eller "ovanliga" ( kabuki ). Denna nya form av dansdrama tros ha härletts från folkdanser som endast utförs av kvinnor, furyū-ō odori och nembu odori . Kabuki blev en vanlig form av underhållning i Yoshiwara , det registrerade red-light district i Edo. Under Genroku-eran trivdes kabuki. Strukturen i ett kabukispel formaliserades under denna period, liksom många stilelement. Konventionella karaktärstyper etablerades, liksom många av de mest populära och fortfarande spelade pjäserna.

Nej maj

Ursprunget till Noh mai kan spåras tillbaka till så långt som till 1200-talet. Noh mai är en dans som görs till musik som är gjord av flöjter och små handtrummor som kallas tsuzumi . Vid olika tillfällen dansar artisterna till sång- och slagverksmusik; dessa punkter kallas kuse eller kiri . Noh mai -danser sätts samman av en serie former. Former är mönster av kroppsrörelser som görs elegant och med skönhet.

Det finns flera typer av Noh mai- danser. En typ som varken är långsam eller snabb kallas chu no mai och framförs vanligtvis av en kvinnlig dansare. En långsammare typ av dans är jo no mai , som också görs av en kvinna, ibland utklädd som ett spöke av en ädel kvinna, en ande eller en gudom. En mans dans är otoko mai . I otoko mai bär artisten ingen mask och framställer karaktären som hjältemodig. En annan manlig dans är kami mai , där dansaren agerar som om han var en gudom. Det här är en väldigt snabb dans. Den kvinnliga versionen av detta kallas kagura och kan utföras på olika sätt. Gaku är en dans som imiterar musik som spelas vid det kejserliga hovet och görs vanligtvis av huvudpersonen i ett Noh-drama. Det här är de sex varianterna som utgör Noh mai -danstyperna.

Kostymer är en stor del av Nohs teater, inklusive Noh mai . Danser och lek kan börja långsamt, så skådespelare skapar flamboyanta, färgglada kostymer för att hålla publiken engagerad. De klär sig också för att passa de aspekter som karaktärerna representerar, till exempel representerar en bambuhatt som bärs av en karaktär lantlivet. Den viktigaste delen av Noh-kostymerna är maskerna. Noh mai -maskerna anses vara de mest konstnärliga maskerna i Japan. Maskerna bärs bara av huvudkaraktärerna. Maskerna har neutrala uttryck så det är skådespelarens uppgift att väcka karaktären till liv.

Nihon köpō

Två maiko som utför en dans

Nihon buyō skiljer sig från de flesta andra traditionella danser. Den är avsedd för underhållning på scen. Nihon buyō är en raffinerad dans som har förbättrats under fyra århundraden.

Det finns fyra delar till nihon buyō , den viktigaste delen är kabuki buyō . Det mesta av repertoaren har lånats från 1700- och 1800-talets kabuki-teater och till och med från yūkaku (nöjeskvarteren) i Edo Japan .

Nihon buyō skapades direkt från kabuki buyō innan det blev teater. Den andra delen av nihon buyō är Noh. Nihon buyō tar några nyckelelement från Noh, såsom de cirkulära rörelserna och de verktyg som används i dess danser. Den tredje delen av dessa danser kommer från folkdanserna; spinningen och hoppningen som användes i folkdanser införlivades i nihon buyō . Den sista delen kom från en blandning av europeisk och amerikansk kultur som finns i Japan idag.

Nihon buyō nådde inte sin nuvarande form förrän Meiji-restaureringen 1868 under en tid då västerländska dansformer introducerades till Japan. Således var den nuvarande formen av nihon buyō influerad av dansformer som balett .

Folkdanser

En awaodori- danstrupp på Osu i Nagoya, Aichi.

Det finns ett brett utbud av folkdanser i Japan. Folkdanser är ofta grunden från vilken andra dansformer utvecklats. Ett exempel av en japansk folkdans är sparvdansen ( 雀踊り , suzume odori ) , en dans som baseras på den eurasiska trädsparvens fladdrande rörelser . Det framfördes och improviserades först av stenhuggare som byggde Sendai Castle för daimyō Date Masamune . Dateklanens emblem innehåller två trädsparvar. Sparvdansen framförs nu årligen i Sendai , Miyagi Prefecture på Aoba-festivalen i mitten av maj. Skolbarn i prefekturen Miyagi lär sig och utför sparvdansen, särskilt under Obon-festivalen.

Katsushika Hokusai publicerade suzume odori i sin manga 1815.
Suzume odori -deltagare på Aoba matsuri -festivalen med en flöjtist

Bon odori

Video av dansare i en bon odori- festival i Adachi-ku , Tokyo

Bon odori är en typ av folkdans som framförs under Obon-festivalen. Det var ursprungligen en dans för att välkomna de dödas andar. Dessa danser och musiken som ackompanjerar dem är olika för varje region i Japan. Vanligtvis bondansen människor som dansar runt en yagura , en hög träställning. Människorna rör sig antingen moturs eller medurs, bort och mot yaguran . Ibland byter de riktning.

Rörelserna och gesterna i en bondans skildrar ofta regionens historia, arbete eller geografi. Tankō bushi är till exempel en sång för kolbrytning som härstammar från Miike Mine i Kyushu, och rörelserna i dansen skildrar grävning, vagnsskjutning och lykthängning. Soran bushi är en sjökåk , och rörelserna i dansen skildrar nätsläpning och bagagehissning. Bondanser kan använda olika redskap, såsom fläktar, små handdukar och handkläppar av trä. För hanagasa odori använder dansarna halmhattar med blommor på.

Jiuta mai

Jiuta mai ( 地唄舞 ) (eller kamigata mai ) är en förfinad dansform som kommer från nöjeskvarteren i Osaka och Kyoto. Dansstilen representeras av klassiska inslag av mai- stil som fläktrörelser, pantomim och cirkulära rörelser. Denna form av dans är avsedd att endast utföras av kvinnor.

Se även

externa länkar