Finis Jhung

Finis Jhung
Född	28 maj 1937 Honolulu, Hawaii
Nationalitet	amerikansk
Yrke(n)	Dansare Danslärare Grundare av danskompani
Känd för	Huvuddansare-Joffrey Balett Huvuddansare-Harkness Balett Grundare och konstnärlig ledare-Kammerbalett USA Danslärare-Finis Jhung Balettteknik
Hemsida	https://finisjhung.com/

Finis Jhung (född 27 maj 1937) är en amerikansk balettdansös, danskompanigrundare och danslärare.

Tidigt liv

Jhung föddes den 27 maj 1937 i Honolulu, Hawaii . Hans mångrasliga arv inkluderar koreanska, skotska och engelska förfäder. söner , född av Caroline och Walter Jhung, Finis föräldrar drev en skräddarbutik på Oahus Hickam Air Force Base . Byggnaden skadades, men förstördes inte, under den japanska attacken mot Pearl Harbor . I slutet av andra världskriget , när soldater lämnade basen, led Jhungs verksamhet. Finis tröstlösa far packade ihop och lämnade Hawaii till fastlandet. Hans mamma ansökte om skilsmässa som beviljades 1945 när Finis var nio år gammal.

Som barn studerade han tap , balett , akrobatik och hula . Som tonåring provspelade Jhung för Anton Dolin och Alicia Markova , sedan på turné på Hawaii. Dolin föreslog att Jhung skulle komma och träffa honom när han "växte upp".

Finis började studera balett på allvar vid University of Utah , där han tränade med Willam Christensen . Medan han gick på college uppträdde han i musikaler , The King and I , Carousel och Damn Yankees , samt i baletter, Coppelia och Nötknäpparen . Han tog examen 1959 med stor utmärkelse. 1960 tillbringade han sex månader i nationalgardet . Medan han var stationerad vid Ft. Leonard Wood , Jhung fick ett telegram från Rodgers och Hammerstein som berättade för honom att de behövde en asiatisk dansare som kunde utföra dubbla turnéer en l'air för Flower Drum Song på Broadway . Jhung klarade provspelningen framgångsrikt, avslutade sin militärtjänst och gick med i truppen i New York.

Dansare

Redan på sitt andra år sprang "Flower Drum Song" ytterligare några månader på Broadway och gick sedan vidare. När showen spelade San Francisco återupptog Jhung kontakten med Michael Smuin och Kent Stowell , klasskamrater från University of Utah, som dansade med San Francisco Ballet (SFB). Finis provspelade och anställdes för företaget; han stannade med truppen i ett och ett halvt år. Samtidigt gjordes Flower Drum Song till en film och han blev inbjuden att gå med i skådespelaren.

År 1962 var Jhung redo att gå vidare från SFB. Han provspelade för och antogs till New York-baserade Joffrey Ballet , då känd som Robert Joffrey Theatre Ballet. Han fick omedelbart roll i Alvin Aileys "Feast of Ashes" och Brian McDonalds "Time Out of Mind".

Joffrey-gruppen var starkt beroende av finansiering från arvtagerskan och konstbeskyddaren Rebekah Harkness . När hennes investering ökade krävde hon enligt uppgift ett större inflytande över företagets verksamhet. 1964 kulminerade detta i en splittring som fick Harkness att etablera sin egen baletttrupp. Elva Joffrey-dansare, inklusive Jhung, gick med i Harkness Ballet .

Han stannade i Harkness-kompaniet från 1964 till 1969. I sin memoarbok säger Jhung att han från början fungerade som truppens "exotiska", medan han längtade efter att dansa huvudrollerna i "vita strumpbyxor" (klassiska) baletter. 1966 , under en Europaturné, introducerades Jhung för Nichiren Shoshu -buddhismen av företagets shiatsumassör . Strax efter att ha börjat sin nya religiösa praktik profilerades han i Dance Magazine och valdes till en roll i vita strumpbyxor i Dolins "Variationer för fyra". Jhung fann också modet att be Rebekah Harkness om en befordran till huvuddansare, vilket han fick.

Jhung dansade huvudroller i Norman Walkers "Night Song", Brian MacDonalds "Zealous Variations", John Butlers "Sebastian" och George Balanchines "Minkus Pas de Trois". I sin recension av "Variations for Four", Saturday Review- kritikern Walter Terry, "Jhung kombinerar västvärldens brio med de rena klara linjära delikatesserna och eleganserna i hans delvis orientaliska arv. Han är pojken vars varje rörelse är fotografisk -man ser inga förberedelser, bara resultat."

buddhist

I mars 1969, efter New York-säsongen, bestämde sig Jhung för att ge upp dansen för att ägna sig åt buddhism och världsfred. För att markera ett avbrott mellan sitt gamla och nya liv brände han sina balettminnen, böcker, foton och filmer han hade gjort av favoritdansare som Erik Bruhn . Jhung hittade ett jobb på nio till fem som kontorschef för ett värdepappersföretag. Han tillbringade sina kvällar med att leda buddhistiska gruppmöten, leda lektioner för nyomvända och ge en-mot-en vägledning. I januari 1972 stängde kontoret vilket gjorde Jhung arbetslös.

Enligt dansaren, "Mitt uppdrag i livet som buddhist är att hjälpa andra. När jag ser människor i trubbel i balettlektioner vill jag hjälpa dem att lösa sina tekniska och konstnärliga problem. Jag kan inte se någon mening med att låta elever fortsätta arbeta fel, när de skulle se så mycket bättre ut om de följde mina instruktioner. Vad finns det mer att göra i livet än att hjälpa andra? Och att lösa dessa problem i klassen leder mig till att skapa instruktionsvideor som kan användas av alla människor över hela världen. Jag försöker ingjuta i mina elever vad vi i buddhismen kallar "en sökande ande." Att lära dig sanningen så att du kan tillämpa den och förbättra dig själv."

Lärare

1972, på inrådan av sin buddhistiska ledare, började Jhung undervisa i balett. Sedan dess har han varit en stöttepelare i New Yorks dansscene. Han har undervisat medlemmar av New York City Ballet , American Ballet Theatre , Robert Joffrey , Alvin Ailey , Paul Taylor , Martha Graham och Merce Cunningham , såväl som Broadway-artister, blivande proffs och amatörer för vuxna nybörjare.

Han drev sin egen studio från 1974 till 1987. Under denna period grundade Finis sitt eget kompani, Chamber Ballet USA. Han har också undervisat klasser på The Broadway Dance Center, The Alvin Ailey American Dance Center, Peridance, Ballet Arts, The New Dance Group Arts Center och Steps. Under hela året presenterar Jhung workshops för danslärare och vuxenstudenter. Jhung har sällan undervisat små barn. När han först började dansundervisning i sin egen studio undervisade han bara proffs. Med tiden övergick han från proffs till att endast undervisa vuxna amatördansare, inklusive nybörjare.

Kammarbalett USA

I juni 1981 blev Jhung kontaktad av Stephen Belth, chef för Arts and Science Development Service, Inc. med idén att bilda ett turnébolag med åtta medlemmar, fyra män och fyra kvinnor, som framför verk av koreografer i världsklass. Den grundande gruppen av Chamber Ballet USA inkluderade Jhung som konstnärlig ledare, Belth som verkställande direktör och en styrelse med fyra medlemmar som inkluderade Gwen Verdon . De första fyra baletterna i repertoaren var John Butlers "Othello", Vicente Nebradas "Lento, a Tempo e Appassionato", Toer Van Shayks "Jeux" och Lois Bewleys "Russian Blue". Sällskapet debuterade den 6 mars 1982 med en föreställning för att hedra Verdon. Den offentliga premiären ägde rum 14 till 19 december i The Space at City Center .

Kammarbalett erbjöd många möjligheter för nystartade koreografer. Det gjorde det möjligt för Jhung att göra baletter också.

Våren 1986 satte Antony Tudor (som skulle dö året därpå) om sin balett "Solrosor" för kompaniets sista säsong. Recensionerna var allmänt positiva. En kritiker hyllade föreställningen som "glödande och pigg ... Dansarna är unga och kraftfulla och förmedlar till publiken sin kärlek till dans."

I juni 1986, efter att Chamber Ballet USA:s styrelsepresident avgick, avslutade företaget sina bokningar och vek sedan ihop.

Ballet Dynamics, Inc.

När Chamber Ballet USA kollapsade återgick Jhung till att undervisa på heltid. Han kunde inte återuppta lektionerna i sin tidigare studio och tackade ja till gästlärarjobb på Bartholin International Seminar i Köpenhamn innan han gick till jobbet på Richard Ellners Broadway Dance Center . Han skulle stanna där till 1994.

Under hela sin karriär studerade Jhung med några av världens mest ansedda balettlärare: Vera Volkova , Erik Bruhn, Rosella Hightower , Valentina Pereyaslavec, Stanley Williams och Willam Christensen , men de två som hade störst genomslag var Joanna Kneeland och David Howard . Kneelands process tillämpade anatomi och fysik på dansundervisning, medan Howards kombinerade Kneeland-metoden med den grundläggande klassiska träningen han hade lärt sig på The Royal Ballet . New York Times beskrev Howards undervisningsstil som "... ett kinestetiskt tillvägagångssätt, där dansare lärdes att förlita sig mindre på extern feedback från spegeln och mer på de små interna signalerna som telegraferar positionen för huvudet, lemmar och bål i Plats."

1994 började Jhung kodifiera sin egen undervisningsteknik i en serie videor designade för dansare och danslärare. En meddansare och danslärare som regelbundet gick sina lektioner hade sagt att han borde vara mer kommersiell. Hon trodde att lärare som inte varit professionella balettdansare, utan drivit framgångsrika studior, skulle ha nytta av videor som betonade gedigen teknik. Hon föreslog att Jhung skulle bryta ner stegen för att göra balett lättare att förstå.

Sedan dess har han producerat mer än 50 instruktionsdansvideor och 18 musik-cd-skivor som ackompanjerar dem, som han distribuerar genom sin verksamhet Ballet Dynamics Inc. 2014 publicerade Jhung The Finis Jhung Ballet Technique: A Guide for Teachers & Students . Boken "koncentrerar sig också på det väsentliga för absoluta och avancerade nybörjare - oavsett ålder och kroppstyp - med ett öga mot organisk rörelselogik."

Billy Camp

År 2008 bad barnens casting director för " Billy Elliot: The Musical " Jhung att undervisa i call-back-klasserna för den ursprungliga Broadway-produktionen. Förutom att undervisa vid call-backs, undervisade han regelbundna klasser för "Billys" från den ursprungliga Broadway-produktionen och båda nationella turnébolagen. På "Billy Camp" instruerade Jhung pojkar som övervägdes allvarligt för rollen men som var för unga eller behövde ytterligare utbildning. Att arbeta med dessa pojkar hade speciell betydelse för Jhung. I en Dance Magazine , mindes han, "när jag var 11 år och växte upp på Hawaii före TV, brukade jag dansa runt huset i timmar till samma musik från "Svansjön" som används för Billys drömbalett . "

Privatliv

1972 gifte sig Jhung med Yuriko Honsho, först i ett stadshusbröllop, sedan i en traditionell buddhistisk ceremoni. De skilde sig 1985. De har en son Jason.

Finis har varit föremål för många artiklar i nationella publikationer och presenterades som en "balettvirtuos" på Lifetime TV .

2018 skrev Jhung en överdådigt illustrerad självbiografi, Ballet for Life: A Pictorial Memoir .