Dmitry Bortniansky

detta namn som följer östslaviska namnkonventioner är patronymen Stepanovich och efternamnet Bortniansky .

Dmitry Bortniansky
Дмитрий Бортнянский
Бортнянский (1788).jpg
Porträtt av Mikhail Belsky (1788)
Född
Dmitry Stepanovich Bortniansky

( 1751-10-28 ) 28 oktober 1751

Glukhov , Kosack Hetmanate , Ryska imperiet (dagens Hlukhiv , Sumy Oblast , Ukraina)
dog 10 oktober 1825 (1825-10-10) (73 år gammal)
Sankt Petersburg , ryska imperiet
Epok Klassisk

Dmitrij Stepanovich Bortniansky (28 oktober 1751 – 10 oktober [ OS 28 september] 1825) var en rysk kejserlig kompositör av ukrainskt kosackursprung . Han var en kompositör , cembalo och dirigent som tjänstgjorde vid Katarina den storas hov . Bortniansky var kritisk till musikhistorien i både Ukraina och Ryssland, och båda nationerna hävdade att han var sin egen.

Bortniansky, som har jämförts med Palestrina , är idag känd för sina liturgiska verk och produktiva bidrag till genren körkonserter . Han var en av de "gyllene tre" i sin tid, tillsammans med Artemy Vedel och Maxim Berezovsky . Bortniansky var så populär i det ryska imperiet att hans gestalt representerades 1862 i bronsmonumentet över millenniet av Ryssland i Novgorod Kreml . Han komponerade i många olika musikstilar, inklusive körkompositioner på franska , italienska , latinska , tyska och kyrkoslaviska .

Biografi

Studerande

Dmitrij Bortniansky föddes den 28 oktober 1751 i staden Glukhov , kosack Hetmanatet , ryska imperiet (i nuvarande Ukraina). Hans far var Stefan Skurat (eller Shkurat), en Lemko-Rusyn- ortodox religiös flykting från byn Bartne i Małopolska -regionen i Polen. Skurat tjänstgjorde som kosack under Kirill Razumovski ; han infördes i kosackregistret 1755. Dmitrys mor var av kosackursprung; hennes namn efter sitt första äktenskap var Marina Dmitrievna Tolstaya, som änka efter en rysk hyresvärd Tolstoj , som bodde i staden Glukhov. Vid sju års ålder gav Dmitrys fantastiska talang vid den lokala kyrkokören honom möjligheten att åka till imperiets huvudstad och sjunga med Imperial Chapel Choir i Sankt Petersburg . Dmitrys halvbror Ivan Tolstoj sjöng också med Imperial Chapel Choir. Där studerade Dmitry musik och komposition under ledaren för Imperial Chapel Choir, den italienske mästaren Baldassare Galuppi . När Galuppi reste till Italien 1769 tog han pojken med sig. I Italien fick Bortniansky betydande framgångar med att komponera operor : Creonte (1776) och Alcide (1778) i Venedig och Quinto Fabio (1779) i Modena . Han komponerade också heliga verk på latin och tyska, både a cappella och med orkesterackompanjemang (inklusive en Ave Maria för två röster och orkester).

Bemästra

Bortnianskys grav i Sankt Petersburg

Bortniansky återvände till Sankt Petersburgs hov Capella 1779 och blomstrade kreativt. Han komponerade ytterligare minst fyra operor (alla på franska, med libretti av Franz-Hermann Lafermière): Le Faucon (1786), La fête du seigneur (1786), Don Carlos (1786) och Le fils-rival ou La moderne Stratonice (1787). Bortniansky skrev ett antal instrumentala verk vid denna tid, inklusive pianosonater , en pianokvintett med harpa och en cykel av franska sånger. Han komponerade också liturgisk musik för den östligt ortodoxa kyrkan , som kombinerade de östliga och västeuropeiska stilarna av sakral musik, och inkorporerade den polyfoni han lärde sig i Italien; några verk var polychoral , med en stil som härstammade från den venetianska polychoral tekniken av Gabrielis .

Efter ett tag visade sig Bortnianskys genialitet vara för stort för att ignorera, och 1796 utnämndes han till direktör för den kejserliga kapellkören, den första direktören från det ryska imperiet. Med ett så fantastiskt instrument till sitt förfogande producerade han partitur på mängder av kompositioner, inklusive över 100 religiösa verk, heliga konserter (35 för fyrstämmande blandad kör, 10 för dubbelkör), kantater och psalmer .

Bortniansky dog ​​i St. Petersburg den 10 oktober 1825 och begravdes på Smolensky-kyrkogården i St. Petersburg. Hans kvarlevor överfördes till Alexander Nevsky-klostret på 1900-talet.

Musikaliskt arv

År 1882 redigerade Pjotr ​​Tjajkovskij Bortnianskys liturgiska verk, som gavs ut i tio volymer. Bortniansky skrev operor och instrumentala kompositioner, men hans heliga körverk framförs oftast idag. Denna enorma mängd verk är fortfarande central inte bara för att förstå 1700-talets ortodoxa heliga musik, utan fungerade också som inspiration för hans ukrainska kompositörer under 1800-talet.

Tonen han skrev till den latinska psalmen Tantum Ergo blev så småningom känd i slaviska länder som Коль славен (Kol slaven) , i vilken form den fortfarande sjungs som en kyrklig hymn idag. Låten var också populär bland frimurare . Den reste till engelsktalande länder och kom att bli känd under namnen Ryssland , St. Petersburg eller Wells . I Tyskland parades sången med en text av Gerhard Tersteegen och blev en välkänd koral och traditionell del av den militära ceremonin Großer Zapfenstreich (den stora tatueringen), den tyska arméns högsta ceremoniella handling, framställd som en ära för framstående personer vid speciella tillfällen. Före oktoberrevolutionen 1917 spelades låten av Kreml -klockspelet i Moskva varje dag vid middagstid.

James Blish , som romaniserade många avsnitt av den ursprungliga serien av Star Trek , noterade i en berättelse, Whom Gods Destroy , att Bortnianskys Ich bete an die Macht der Liebe var temat "till vilket alla Starfleet Academy-klasser marscherade till sin examen." [ citat behövs ]

Bortniansky komponerade "Ängeln hälsade den nådige" (hymn till Guds moder använd på Pascha) som en trio som används av många ortodoxa kyrkor under påsksäsongen .

Inflytande

" Millennium of Russia " monument i Veliky Novgorod med Bortniansky

Bortnyanskys verk hade en betydande inverkan på utvecklingen av både ukrainsk och rysk musik .

Nästan ett halvt sekel av Bortnyanskys liv var förknippat med musikutbildning , med de viktigaste processerna för bildandet av musikkultur i Ryssland, på grund av vilket han anses vara en rysk kompositör i Ryssland. Enligt den ryske musikologen Boris Asafyev utvecklade Bortnjanskij en stil med karakteristiska inversioner, som behöll sitt inflytande under flera efterföljande generationer. Dessa typiska tilltal nådde inte bara Mikhail Glinka , utan även Pjotr ​​Iljitj Tjajkovskij , Nikolai Rimskij-Korsakov och Alexander Borodin .

Samtidigt, med början på 1920-talet, blev Bortnyanskys verk föremål för särskild uppmärksamhet av ukrainska musiker. Stanislav Lyudkevychs artikel "D. Bortnyansky and Contemporary Ukrainian Music" (1925) uppmanade ukrainska musiker att utveckla de traditioner som etablerats av Bortnyansky, "att dyka djupare och mer grundligt in i den stora kulturella skattkammaren koncentrerad i Bortnyanskys verk, för att hitta källorna i den och grunderna för vår väckelse".

Traditionellt betonar ukrainska musikforskare användningen av intonationer av ukrainska folksånger i körarbete, eftersom kompositörens första musikaliska intryck erhölls i Ukraina, var ukrainare också de flesta av Bortnyanskys vänner i kören och hans lärare Marko Poltoratsky . Lydia Korniy noterar särskilt:

  • typiska för ukrainska sånger fallande lyrisk sjätte V - VII # - I grad (exemplet med körkonserter: № 13, slutet av II-delen och № 28, final)
  • typiska inversioner med en reducerad fjärdedel mellan III och VII # grader i moll,
  • typiskt för lyriska sånger sorgliga intonationer med en ökad sekund mellan III och IV # grader i moll.

Lyudkevych noterar också ukrainska intonationer i Bortnyanskys verk:

även om han anammade den italienska stilens seder och blev en reformator av kyrkosången i S:t Petersburg, gömde ändå alla hans verk (även med sådana motbjudande för vår ande "fugor") så mycket typiskt ukrainsk melodi att han på grund av det bara blev nu impopulära moskoviter, och varje utlänning från första gången hör i dem något okänt för honom själv, original

Inflytandet från Bortnyanskys verk noteras i verk av de ukrainska kompositörerna Mykola Lysenko , Kyrylo Stetsenko , M. Verbytsky, Mykola Leontovych , M. Dremlyuga, Levko Revutsky , K. Dominchen, B. Lyatoshynsky och andra.

Arbetar

Operas

  • Creonte (1776 Venedig )
  • Alcide (1778 Venedig)
  • Quinto Fabio (1779 Modena )
  • Le faucon (1786 Gatchina på franska, med libretto av Franz-Hermann Lafermière)
  • La Fête du seigneur (1786 Pavlovsk på franska, med libretto av Franz-Hermann Lafermière)
  • Don Carlos (1786 St Petersburg på franska, med libretto av Franz-Hermann Lafermière)
  • Le Fils-Rival ou La Moderne Stratonice (1787 Pavlovsk på franska, med libretto av Franz-Hermann Lafermière)

Refränger (på gammal kyrkoslaviska)

  • Da ispravitsia molitva moja ("Låt min bön uppstå") nr. 2.
  • Kjeruvimskije pjesni (kerubiska psalmer) nr. 1-7
  • Konsert nr 1: Vospoitje Gospodjevi ("Sjung för Herren")
  • Konsert nr 6: Slava vo vyshnikh Bogu, y na zemli mir ("Ära vare Gud i det högsta och frid på jorden")
  • Konsert nr 7: Priiditje, vozradujemsja Gospodjevi ("Kom låt oss glädjas")
  • Konsert nr 9: Sei djen', jego zhe Gospodi, konchinu moju
  • Konsert nr 11: Blagoslovjen Gospod' ("Välsignad är Herren")
  • Konsert nr 15: Priiditje, vospoim, ljudije
  • Konsert nr 18: Blago jest ispovjedatsja ("Det är gott att prisa Herren", Psalm 92)
  • Konsert nr 19: Rjechje Gospod' Gospodjevi mojemu ("Herren sa till min Herre", Psalm 110)
  • Konsert nr 21: Zhyvyi v pomoshshi Vyshnjago ("Han som bor", Psalm 91)
  • Konsert nr 24: Vozvjedokh ochi moi v gory ("I Lift Up My Eyes to the Mountains")
  • Konsert nr 27: Glasom moim ko Gospodu vozzvakh ("Med min röst ropade jag till Herren")
  • Konsert nr 32: Skazhy mi, Gospodi, konchinu moju ("Lord, Make Me Know My End")
  • Konsert nr 33: Vskuju priskorbna jesi dusha moja ("Why Are You Downcast, O My Soul?", Psalm 42:5)

Konsert-symfoni

  • Konsert-symfoni för piano, harpa, två violiner, Viola da gamba, cello och fagott i B-dur (1790).

Kvintett

  • Kvintett för piano, harpa, violin, viola da gamba och cello (1787).

Anteckningar

Bibliografi

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Dmitry_Bortniansky&oldid=1140137414 "