Die schöne Müllerin

För komedin från den jakobinska eran av Fletcher och Rowley, se The Maid in the Mill . För den franska filmen från 1949, se The Pretty Miller Girl . För den tyska filmen från 1954, se The Beautiful Miller .
Die schöne Müllerin
Sångcykel av Franz Schubert
DasWandern.pdf
Cykelns inledande sida
Katalog D. 795
Opus 25
Text dikter av Wilhelm Müller
Komponerad 1823 ( 1823 )
Publicerad 1824 ( 1824 )
Rörelser 20
Poängsättning
  • tenor
  • piano

Die schöne Müllerin ( tyskt uttal: [diː ˈʃøːnə ˈmʏlɐʁɪn] , "The Fair Maid of the Mill", Op . 25, D. 795), är en sångcykel av Franz Schubert från 1823 baserad på 20 dikter av Wilhelm Müller . Det är den första av Schuberts två banbrytande cykler (före Winterreise ) och en höjdpunkt av Lied -repertoaren .

Die schöne Müllerin framförs av en pianist och en solosångare. Sångstämman faller inom området för en tenor- eller sopranröst , men sjungs ofta av andra röster, transponerade till ett lägre omfång, ett prejudikat som skapats av Schubert själv. Eftersom huvudpersonen är en ung man är framträdanden av kvinnliga röster mindre vanliga. Pianostämman bär mycket av verkets uttrycksfulla börda och är endast sällan ett blott 'komp' till sångaren. En typisk föreställning varar runt sextio till sjuttio minuter.

Sammansättning

Müller publicerade tjugofem dikter i den första fasciculen (1821) av Sieben und siebzig. , själv poet och svägerska till Fanny Hensel och Felix Mendelssohn .

Schubert tonsatte tjugo av dem mellan maj och september 1823, medan han också skrev sin opera Fierrabras . Han var då 26 år gammal. Schubert utelämnade fem av dikterna, såsom en prolog och en epilog levererad av poeten. Verket publicerades 1824 av firman Sauer och Leidesdorf som Op. 25 under titeln Die schöne Müllerin, ein Zyklus von Liedern, gedichtet von Wilhelm Müller ("The Lovely Maid of the Mill, en sångcykel till dikter av Wilhelm Müller") och tillägnades sångaren Carl von Schönstein [ de ] . De utelämnade dikterna var en Prolog , Das Mühlenleben (efter nr 6), Erster Schmerz, letzter Scherz (efter nr 15), Blümlein Vergißmein (efter nr 17) och Epilog .

Berättande

Porträtt av Schubert av Franz Eybl (1827)

Det finns tjugo låtar i cykeln, ungefär hälften i enkel strofisk form , och de går från glad optimism till förtvivlan och tragedi. I början av cykeln vandrar en ung mjölnaresäll lycklig genom landsbygden. Han kommer över en bäck, som han följer till en kvarn. Han blir kär i mjölnarens vackra dotter (titelns "Müllerin"). Hon är utom räckhåll för honom eftersom han bara är en gesäll. Han försöker imponera på henne, men hennes svar verkar trevande. Den unge mannen ersätts snart i sina känslor av en jägare klädd i grönt, färgen på ett band han gav flickan. I sin ångest upplever han en besatthet av färgen grön, sedan en extravagant dödsfantasi där blommor spirar ur hans grav för att uttrycka hans odödliga kärlek. (Se Beethovens "Adelaide" för en liknande fantasi.) Till slut blir den unge mannen förtvivlad och dränker sig antagligen i bäcken. Sista numret är en vaggvisa som sjungs av bäcken.

Upplagor

Diabelli - upplagan från 1830 i ett faksimilpartitur, med noter av Walther Dürr , publicerades (1996) av Bärenreiter . Den version som används mest är Peters Edition , redigerad av Max Friedlaender , och i denna och flera andra utgåvor (t.ex. Schirmer ) presenteras cykeln som de första 20 låtarna av Volym 1. Det finns versioner i originalet ( high) tangenter och transponerade alternativ för lägre röster. Peters-utgåvan reviderades av Dietrich Fischer-Dieskau och Elmar Budde och finns tillgänglig som volym 1 av Peters Urtext Edition, tillgänglig i hög-, mellan- och lågnyckelversioner. Den senaste vetenskapliga utgåvan finns i New Schubert Edition, återigen redigerad av Walther Dürr och publicerad av Bärenreiter, och innehåller transponerade versioner för lägre röster.

Sex av sångerna transkriberades för solopiano av Franz Liszt och publicerades som Müllerlieder .

Synopsis

  1. " Das Wandern " ("Vandrande"; B ♭ -dur): "Vandring är mjölnarens glädje" – en gesäll Miller reser glatt genom landsbygden och sjunger om sitt yrkes oroliga vatten, kvarnstenar och kvarnhjul. Detta är ett klassiskt exempel på strofisk sång , där ackompanjemanget traditionellt görs för att imitera de olika föremål som Miller sjunger om. Schubert underlättar detta med karaktäristiskt elegant och uppfinningsrik pianoskrift; trots sin enkelhet innehåller musiken element som är lätt mottagliga för denna imiterande behandling, med de flödande cykliska brutna triaderna som frammanar både hjul och vatten, och basoktaverna dunkar iväg. Kompositören fortsätter denna illustrativa stil genom hela cykeln, med olika återkommande motiv. Den överlägset viktigaste av dessa, Bäcken, är en egen karaktär som representeras av pianot och dyker upp härnäst.
  2. "Vem? " ("Vart?"; G-dur): "Är det här min väg då? Åh säg mig, bäck, vart?" – mjölnaren kommer ödesdigert över en bäck och blir fängslad av att följa den. Genomkomponerat imiterar pianot den porlande bäcken med ett porlande mönster. Denna figuration, en först-inversion bruten triad som cirkulerar tillbaka på sig själv, fortsätter att representera bäcken nästan uteslutande under hela cykeln.
  3. "Stopp! " ("Stopp!"; C-dur): "Kära lilla bäck, var det detta du menade?" – Bäcken leder mjölnaren till en idyllisk kvarn i en skogsdunge. Genomkomponerat imiterar pianot den kraftiga vridningen av kvarnhjulet. Subtila förminskade och mindre harmonier i ackompanjemanget antyder förmaning.
  4. "Danksagung an den Bach " ("Tacksägelse till bäcken"; G-dur): "Sände hon dig? Eller har du förtrollat ​​mig?" – Den tacksamma mjölnaren tackar bäcken för att han tillhandahållit arbete åt sina händer och sitt hjärta – det senare i form av den vackra brukspigan, titelns Müllerin. Genomkomponerad, med ett kontemplativt brutet ackordmönster i ackompanjemanget, och ett avsnitt i parallell moll när Miller ifrågasätter arten av bäckens vägledning.
  5. "Am Feierabend " ("Aftonsvila"; a-moll): "Om jag bara kunde flytta kvarnstenarna ensam! Då skulle den vackra jungfrun veta mitt sanna syfte!" – mjölnaren blir orolig när jungfrun önskar en god natt till alla män, utan att ge honom någon särskild uppmärksamhet; han längtar efter att skilja sig från sina kamrater. Pianot kanaliserar kvarnverket i denna genomkomponerade låt, med upp-och-ned-arpeggio från Halt! återigen representerar hjulet och bultande bas som framkallar stenarna. Mycket kontrasterande statisk musik i den centrala sektionen fångar den vilsamma after-work-inställningen av den annars inkongruenta titeln. Detta är en energisk höjdpunkt i det första avsnittet, och det enda inträdet i cykeln där huvudpersonen faktiskt sjunger frasen "die schöne Mullerin".
  6. "Der Neugierige " ("Frågaren"; B-dur): "Säg mig, lilla Brook – älskar hon mig?" – han frågar den gåtfulla bäcken om Jungfrun älskar honom – Ja eller Nej – mellan dessa två ord ligger hela hans värld. En uttrycksfull genomkomponerad sångöppning med en skickligt utförd musikalisk fråga i ackompanjemanget – ett stigande mönster som slutar på ett förminskat ackord . En långsam, kontemplativ andra sektion följer när mjölnaren förhör bäcken, representerad som alltid av dess flödande brutna triader.
  7. "Ungeduld " ("Otålighet"; A major): "Mitt hjärta är ditt, och det kommer att vara för alltid!" – han önskar att han kunde hugga in sin kärlek i varje träd, få varje fågel att sjunga om det, få vinden att berätta om det. En strofisk sång där ett upptaget, rastlöst upprepat ackordmönster i ackompanjemanget, fyllt med ornament, återspeglar mjölnarens upprörda tillstånd.
  8. "Morgengruß " ("Morgenhälsning"; C-dur): "Går min hälsning dig så misshaglig?" – mjölnaren är bekymrad över jungfruns coola reaktion på hans morgonhälsning. Ändå är hans optimism intakt – han kommer bara att vänta utanför hennes fönster. En ballad i strofisk form som gradvis samlar uttrycksfull energi när den metriska indelningen ökar över varje strof, Millers förälskelse sväller.
  9. "Des Müllers Blumen " ("Mjölnarens blommor"; A-dur): "Blommorna kommer att viska till henne som i en dröm: glöm mig inte!" – mjölnaren ägnar sig åt en poetisk metafor mellan de blå blommorna bredvid bäcken och jungfruns blå ögon. The Miller's outpouring matchas med ett lyriskt arpeggiomönster och försiktigt gungande 6/8-rytm i denna strofiska låt. En accepterad framförandekonvention placerar den tredje strofen, angående drömmar, en oktav högre i ackompanjemanget. Det finns ingen uttryckligen angiven outromusik, vilket är ovanligt hos Schubert, men ackompanjatörerna väljer ofta att helt enkelt upprepa inledningen. Oavsett detta val går slutet in i nästa låt, i samma tonart.
  10. "Tränenregen " ("Tårarnas regn"; A major): "Hon sa: 'Ett regn kommer – farväl, jag går hem'" – Mjölnaren och jungfrun delar ett ömt ögonblick vid bäcken – de tre huvudkaraktärerna på en plats. Mjölnaren kan inte förmå sig att titta på henne och stirrar in i bäcken på månen och hennes reflektion. När hans tårar porlar i vattnet går hon abrupt därifrån. Förstärkta harmonier och lyrisk, flödande kontrapunkt i ackompanjemanget imiterar åter bäcken och bidrar till den nattliga atmosfären. Formen är i första hand strofisk, med en skuggig koda i parallellmoll när Jungfrun tar avsked.
  11. "Mein! " ("Min!"; D-dur): "Är det här alla blommor du har, våren? Kan du inte lysa starkare, sol? Den älskade Mjöljungfrun är min! Min!" – den extatiske Miller är övertygad om att han äger Jungfrun, trots hittills tveksam uppmuntran. Ett fräsigt, tungt ackkompanjemang med lågt register i trasiga ackord fångar Millers maniska och översvallande machismo, och sånglinjen har atletisk melisma i nästan varje takt. I en närmast komisk fortissimo-uppgång avslutar ett medvetet lerigt fullt tonande D-dur-ackord den första halvan av verket.
  12. "Paus " ("mellanspel"; B ♭ -dur): "Är det ekot av min kärleks smärta? Eller upptakten till nya sånger?" – mjölnaren, hans hjärta för fullt för att sjunga, hänger sin luta på väggen med ett grönt band och reflekterar över lyckans tunga börda. Han funderar oroligt på huruvida hans lutas rörningar är olycksbådande. Genomkomponerat, ett repetitivt lutliknande motiv och statisk harmoni i ackompanjemanget skapar mellanspelsatmosfären. Dissonanta mollharmonier återspeglar Millers betänkligheter innan de rycks på axlarna i outrot.
  13. "Mit dem grünen Lautenbande " ("Med det gröna lutbandet"; B ♭ -dur): "Vind in det gröna bandet i dina lås, eftersom du gillar grönt så mycket!" – Jungfrun nämner att hon gillar grönt, och mjölnaren är glad att tacka det och ger henne bandet som en symbol för deras vintergröna kärlek. Han försöker övertyga sig själv om att han också gillar grönt, även om han är vit av mjöl. Strofiskt, i korta verser med flor idiomatiskt av lutan, den sackariniska melodin och ackompanjemanget speglar Millers vilseledande optimism.
  14. "Der Jäger " ("Jägaren"; c-moll): "Det finns inget vilt här för dig att jaga! Bara en då, en tam en, för mig!" – en grov och snygg Hunter klädd i grönt anländer till bruket; mjölnaren blir omedelbart störd av denna romantiska rival och går upp i en svartsjuk tjat. Sånglinjen är extremt tät och leveransen rusade medvetet på samma sätt som en smattrande låt . I strofisk form imiterar pianot jakthorn med ett standardmässigt idiomatiskt ackordmönster (se Der Lindenbaum från Winterreise etc.) i en fräsch staccato 6/8-rytm. Tonarten växlar snabbt mellan c-moll och dess relativa dur E ♭ -dur. Den här låten är en vändpunkt, som markerar början på Millerns nedstigning till tragedi.
  15. "Eifersucht und Stolz " ("Avundsjuka och stolthet"; g-moll): "Var ska man så snabbt och vild, kära bäck? Vänd tillbaka och skälla ut din jungfru!" – mjölnaren tvingar desperat bäcken att förmana den ombytliga jungfrun, som har flirtat med jägaren. Genomkomponerat imiterar det upprörda ackompanjemanget med brutna ackord den nu rasande bäcken, med en central sektion som återigen imiterar jakthorn.
  16. "Die liebe Farbe " ("Den älskade färgen"; h-moll): "Gräv mig en grav på den gröna ängen, täck mig med grön torv, min älskling tycker så mycket om grönt" – den katatoniske Miller besatt eländigt över grönt, färgen av hans kärlek och hans smärta. Ett ostinat F ♯ i sextondelsnoter, som upprepas över 500 gånger i ackompanjemanget över de strofiska verserna, återspeglar Millers torterade fixering och monotonin i den ständiga refrängen. Det sparsamma ackompanjemanget följer röstmelodin i lägre harmoni då det upprätthåller ostinatot. Ironiskt nog, och med största sannolikhet medvetet, är den strofiska versstrukturen och vokallinjerytmen identisk med den muntra Mit dem grünen Lautenbande ; texterna för båda låtarna kunde lätt bytas ut mot varandras ackompanjemang, trots deras stora kontrast i karaktär och innehåll.
  17. "Die böse Farbe " ("Den hatiska färgen"; B-dur): "Åh grön, du förhatliga färgar dig! Så stolt, så hånfull, så nöjd med min smärta!" – Millern avsäger sig bittert och trotsigt färgen grön. Han vill bara ta jungfruns hand en sista gång för att ta farväl. I en genomkomponerad rondoform , med en operatisk ljudskala, innehåller det djärva ackompanjemanget återigen en jakthornsimitation i det andra avsnittet. I den parallella dur av föregående sång är de två ett motstående par.
  18. "Trockne Blumen " ("Vissnade blommor"; e-moll): "Och när hon passerar min grav, kommer hon att tänka 'Han var sann mot mig!'" – i en utarbetad dödsfantasi vill mjölnaren bli begravd med nu- vissna blommor jungfrun hade gett honom. När hon ser detta, kommer hon att veta att hans hjärta var troget; blommorna kommer att blomma igen och därmed kommer hans vinter att ha passerat. Genomkomponerat representerar ackompanjemanget till en början de vissna blommorna med en minimalistisk serie av enkla ackord – när blommorna blommar blir musiken mer lyrisk och harmonin och rytmen mer invecklad.
  19. "Der Müller und der Bach " ("Mjölnaren och bäcken"; g-moll): "Åh kära lilla bäck, du menar så väl – men vet du vad kärlek gör med dig?" Den hopplösa Miller vänder sig till bäcken i sin hjärtesorg. Bäcken svarar med tröstande och poetiska ord om kärlek som övervinner smärta. Uppgivet och utmattad underkastar sig mjölnaren bäckens "svala vila". Genomkomponerat ger det försiktigt gungande barcarolle -liknande ackompanjemanget plats för ett brutet ackordmönster som liknar Wohins, imiterar bäcken och bekräftar ett slags ledmotiv när denna karaktär talar för första gången. Den anmärkningsvärda användningen av napolitanska ackord i den här låten är ett av många exempel på kromatisk substitution som används frikostigt under hela cykeln, vilket på ett träffande sätt illustrerar i detta fall huvudpersonens tröga resignation när den moll sekunden sjunker till tonikan. Outro ser pianot sjunka lugnt ner till ett sista durakord när Miller möter sitt öde.
  20. "Des Baches Wiegenlied " ("Bäckens vaggvisa"; E-dur): – "Vila väl, vila väl, blunda. Vandrare, du trötta, du är hemma." bäcken, som alltid har visat mjölnaren den beständighet han så önskat, sjunger honom till sömns och skäller ut jungfrun för att inte störa honom. En lugn och avslappnad strofisk sång, denna idiomatiska vaggvisa är med stor marginal den längsta ingången i cykeln. Valet av E-dur, en tritonus borttagen från öppningssången, betecknar det stora berättande avståndet som cykeln täcker. "Och himlen ovan, vad vidsträckt den är!"

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Die_schöne_Müllerin&oldid=1106257997 "