Cluedo (australisk spelshow)

Cluedo
Cluedo logotyp
Genre	Spelprogram , mysterium, komedi
Baserat på	Cluedo
Utvecklad av	Crawford Action Time Nine Network (i kombination)
Skriven av	Vince Moran Karin Altmann Vicki Madden Graeme bonde Ray Boseley Tony Cavanaugh Elizabeth Coleman Michael Harvey
Regisserad av	Paul Maloney Oscar Whitbread Mark DeFriest
Presenterat av	Ian McFadyen
Medverkande	Jane Badler Nicki Paull Andrew Daddo Peter Sumner George Mallaby Joy Westmore Frank Gallacher
Kompositörer	Romper Stomper (temamusik) John Clifford White (tillfällig musik)
Ursprungsland	Australien
Originalspråk	engelsk
Antal säsonger	2
Antal avsnitt	25
Produktion
Exekutiv producent	Terry Ohlsson
Producent	David Taft
Produktionsplats	Melbourne
Redaktör	Scott McLennan
Körtid	50 minuter
Släpp
Ursprungligt nätverk	Nine Network WIN Network
Bildformat	KOMPIS
Ljudformat	Stereo
Originalutgåva	1992 ( 1992 ) – 1993 ( 1993 )
Kronologi
Relaterad	Cluedo (Storbritannien) Il delitto è servito (Italien) Cluedo (Frankrike) Cluedo (Tyskland) Cluedo (Portugal) Cluedo (Sverige)

Cluedo är en australisk whodunnit -spelserie baserad på den brittiska serien med samma namn och inspirerad av brädspelet Cluedo från 1949 . Den producerades av Crawford Action Time (ett samarbete mellan Crawford Productions och Action Time) i samarbete med Nine Network. Showen såg en studiopublik se ett dramatiserat scenario, sedan slutföra rundor av förhör med de sex misstänkta på scenen i karaktär och se ytterligare bevis genom en förinspelad brottsutredning . Spelarna härledde sedan lösningen till mordfallet med hjälp av en trio datorkopplade elektroniska urtavlor (whodunnit, whatdunnit och wheredunnit), och efter att lösningen avslöjades vann den första personen som hade låst in denna kombination ett pris.

Cluedo varade i två serier från 1992 till 1993 och presenterades av Ian McFadyen . Den sändes på Nine Network och WIN Television-nätverket. Ingen DVD eller digital release har gjorts och endast bootleg-kopior är kända för att existera, men tv-sända avsnitt och manus finns på National Film and Sound Archive (NFSA) i Canberra, medan annat Cluedo -material inklusive pressklipp har skänkts till australiensaren Film Institute (AFI) forskningssamling i Melbourne.

Bakgrund

Föregångare

1991 samarbetade det australiensiska medieföretaget Crawford Productions med det brittiska produktionsbolaget Action Time för frågesport och spelprogram i samarbete med Channel Nine för att producera en australisk tv-serie av Cluedo - serien . Cluedo var "löst baserad" på brädspelet och anpassad från det brittiska TV-spelet Cluedo (1990-3). Det fanns många föregångare till dess skapelse.

Det ursprungliga brädspelet från 1949, uppfann av Anthony E. Pratt och samtidigt tillverkat av Waddington Games ( Storbritannien ) och Parker Brothers ( USA ), såg spelare kontrollera sex gäster med färgbaserade namn som rörde sig genom Tudor Close country house och kom med förslag att härleda vem mördade värden Dr Black respektive Mr Boddy, i vilket rum och med vilket vapen. På 1990-talet beskrevs det som "alltid populärt" och "berömt", och The Age noterade att det var "världens näst mest populära brädspel". De första verkliga Cluedo-karaktärerna var 1963 års schweiziska och 1972 amerikanska brädspelsutgåvor, som innehöll skådespelare på lådan och kort, som ersatte tidigare utgåvor som bara hade visat grafiska skildringar av de misstänkta.

Konceptet med en whodunnit-spelshow utvecklades utan tvekan först av författaren Kit Denton för det australiska produktionsbolaget NLT Productions i slutet av 1960-talet, även om projektet som heter Whodunnit aldrig kom längre än till kontur- och manusstadierna. 1972 Jeremy Lloyd och Lance Percival ett annat program som heter Whodunnit? , som såg en panel samla ledtrådar och gissa identiteten på de skyldiga efter att ha sett förinspelade filmer och förhört misstänkta. En "uppenbar föregångare" till Cluedo , showen var värd av Jon Pertwee under större delen av sin körning och varade i sex serier.

En live-action-anpassning av Cluedo gjordes första försöket 1985 med den amerikanska teaterfilmen Clue , som sedan dess hade blivit en kultfilm trots inledande blandade recensioner och dålig kassaprestanda . En av de "tidigaste post-litterära anpassningarna", enligt Thomas Leitch i Post Script journal, filmen "utelämnade både flera särdrag i spelet" såsom korten, den interaktiva jakten och ifrågasättandet, och "specifikt [ied] många detaljer som spelet lämnar tomma" inklusive karaktärisering och en definitiv lösning.

Det året väckte den amerikanska tillverkaren Parker Brothers karaktärerna till liv i den interaktiva filmen Clue VCR Mystery Game , spelad i samband med brädspelet, som sålde flera hundra tusen exemplar och möjligen var det första videospelet . 1989 Michael Aspel värd för en fem-avsnitts TV-sänd interaktiv mordmysterium vid ett bröllop som heter Murder Weekend , som bjöd in tittarna att lösa en whodunnit för att vinna ett pris; The Times identifierade det som en direkt förfader till Cluedo .

I slutet av 1980-talet och början av 1990-talet skapades en "mindre mängd" spelshower som omvandlingar av populära pussel- och brädspel, en trend som sporrades av framgången med nya verk som Trivial Pursuit . Både Trivial Pursuit- och Cluedo -tv-anpassningarna skulle vara idén från det oberoende produktionsbolaget Action Times grundare och verkställande direktör Stephen Leahy. Leahy hade tidigare tillbringat 16 år på ITV-franchisetagaren Granada Television , där han enligt underhållningschefen David Liddiment "byggde några av de finaste frågesporter och spelprogram" internt som The Krypton Factor (1977) och Busman's Holiday (1985) snarare än normen av "pinch[ing] amerikanska shower". I januari 1988 lämnade Leahy till Action Time där han övervakade tillväxten från ett fåtal uppdrag och brittiska rättigheter till spelprogram, till att producera över 20 serier för ITV i maj 1990.

Brittisk befruktning

Cluedos utveckling sammanföll med Leahys övertygelse om att spelshower "inte bara var en hängmatta för något annat, utan en värderingsdragare i sig", och att de skulle explodera i popularitet under de följande åren. Han ansåg att spelshower var en sällsynt form av tv-underhållning som krävde något av tittaren, och att de konstanta, tröstande sändningsschemana för shower Wheel of Fortune betyder "du vet var du är, hur man gör det och det är lite av en prestation när du får det gjort" med den beroendeframkallande karaktären hos ett tidningskorsord .

Han var dock försiktig med denna trend och hävdade att Monopoly , den amerikanska tv-anpassningen av brädspelet , "inte fungerar, eftersom det är roligare att spela än att titta på", och kände att tittarupplevelsen var som att bli utslagen ur spelet men att behöva sitta igenom andra och avsluta det ändå. Däremot lovade hans version av Cluedo att bli en "underhållningsshow ... utan tärningar och brädor". Ett från Cluedo erbjöd en möjlighet att vidareutveckla brädspelskonceptet genom att erbjuda ett serialiserat format med ledtrådsladdade dramatiska vinjetter och låta spelarna utarbeta lösningen. Mrs Peacock-skådespelerskan Stephanie Beacham skulle senare erkänna att hon föredrog den dramatiserade versionen framför att spela själva brädspelet, som var "alldeles för komplext" på grund av dess många regler.

Medan "stora namn" skulle kastas, ville Leahy undvika fällan att göra det till lite mer än en plattform för stjärnor som noterade, "vi försöker skriva...shower som fungerar i sin egen rätt" med namn som en bonus. Leahy kritiserade den amerikanska produktionsmetoden där syndikering krävde ett beslutsfattande som gjordes av kommittén, vilket resulterade i brist på idéer. Samtidigt som Leahy noterade vikten av stjärnfordon för att lyfta fram talang och attrahera publik, hävdade Leahy "showerna blir mer intelligenta och krävande värdar som är intelligenta nog att vara värdar för dem", och avslöjade att efter att ha presenterat Busman's Holiday för amerikanska chefer blev de "förtjusta" att det hade en kvinnlig värd som var "intelligent, välformulerad och [inte] en bimbo". Cluedo skulle i slutändan vara värd för män under sin körning i fyra serier, och hetsad av James Bellini (1990), Chris Tarrant (1991) och Richard Madeley (1992–93) över sin körning.

Ursprungligen tillkännagavs den 25 februari 1990, Granada förberedde sig för att producera sex halvtimmesavsnitt av Cluedo och var i samtal med flera skådespelare för att spela karaktärerna. Rättigheterna till Cluedo förvärvades i april, där John Kaye Cooper regisserade den resulterande brittiska spelserien till en kostnad av 2 miljoner pund. Serien hade premiär på ITV den 25 juli 1990. Liddiment räknade med att det skulle bli nästa stora framgång för Granada, och noterade, "alla har spelat Cluedo någon gång i sina liv [så] vi har detta ganska skrämmande och spännande ansvar att ta med det till skärmen".

brittisk utveckling

Kevin K. Rattan, författare till den brittiska versionens första serie, hade bara ett par dagar på sig att skriva varje manus eftersom deras författare hade hoppat av i sista minuten. Efter ett fredagsmöte med regissörerna och en lördagslunch med producenten levererade han ett manus tjugofyra timmar senare som blev premiäravsnittet av serien. Han hade erfarenhet av att skriva korta effektiva manus från sin tid på spelprogrammet The Krypton Factor . Rattan lade till sina manus med anteckningar för skådespelarna för att säkerställa att karaktärerna hade alibier för tiden för mordet, som han jämförde med positionen Dungeon Master i rollspelet Dungeons & Dragons .

Cluedo , som producerats av Action Time och Granada, utvecklades "klokt", enligt The Times , i samarbete och samråd med Waddington Games. Medan Granada genomgick en offentlig strid med Independent Television Commission i oktober 1991, vann produktionsbolaget till slut och Cluedo var opåverkad. Showen lockade nya talanger; John O'Regan, som arbetade på Cluedo i serie fyra, var den yngsta personen som någonsin utsetts till regissör i Granada, medan Russell T Davies , senare känd för sin 2005 återupplivande av science fiction-programmet Doctor Who , skrev också ett avsnitt samma år. Personalskribenter reste intermittent till Manchester, där platsinspelningen ägde rum, för manuskonferenser, vilket Cluedo -författaren Michael Feeley Callan gjorde när han avslutade flera avsnitt 1993.

När Leahy sålde showen strävade Leahy efter att hjälpa köpare från grunden, inklusive att visa dem planritningar för deras uppsättningar, och han hoppades kunna skicka dessa uppsättningar utomlands när deras brittiska serier hade slutförts för att säkerställa konsekvent kvalitet i deras versioner. I maj 1990 tillkännagav Action Time sin avsikt att förhandla med amerikanska parter om att placera dess format hos deras programföretag; i mars 1992 Broadcast rapporterat att Leahy snart skulle slutföra en affär som skulle föra Cluedo till nätverks-tv i USA, men detta kom aldrig att förverkligas.

Showen följde "i stort sett samma format" som Jeremy Lloyd och Lance Percivals tidigare detektivprogram Whodunnit? (1972), som också hade sänts på ITV. Vem dunnit? presenterade flera paneldeltagare ( Joanna Lumley , Mollie Sugden , Robin Nedwell , June Whitfield ) och misstänkta ( Christopher Biggins) som senare skulle dyka upp som huvudkaraktärer i Storbritanniens Cluedo. Programmet skiljer sig dock från sin föregångare genom att involvera samma sex misstänkta mördare i varje avsnitt och presentera separata mord varje vecka i samma hus.

När Cluedo sändes för första gången i Storbritannien, noterade Evening Herald att franchisen "äntligen" hade gjort övergången till tv. Med tanke på att Cluedo var en "utvecklad" form av whodunnit-brädspelet, undrade The Times varför ingen tidigare hade tänkt på att göra en tv-anpassning av genrens "originalklassiker". Dundee Courier förutsåg att "aficionados" av det populära brädspelet skulle "älska" den tv-sända versionen. Serien beskrevs av The Listener som att "blandade mord med studiospekulationer" och gav spelarna en chans att "låtsas vara [ inspektör] Morses ", enligt The Guardian .

Utveckling

Uppfattning

I början av 1990-talet började formatering inklusive licensiering utvecklas och brittiska producenter började fastställa avgifter för användningen av sina programkoncept till marknader som Australien. Vid denna tidpunkt Seven Network och Ten Network båda i mottagare, medan Nine Network behöll en stark position och ägde 50 % av tv-marknaden. Redan 1989 hade Oberon Broadcasters, moderbolaget till Nine Networks dotterbolag WIN Television , förvärvat den australiensiska oberoende studion Crawfords. Crawfords var en "dominant aktör" i branschen och satt på åtta tunnland och omfattade toppmoderna ljudscener med produktions- och efterproduktionsanläggningar.

Channel Nine och Crawfords bestämde sig för att arbeta tillsammans på en "stor budget" australiensisk version av Cluedo efter att ha observerat framgångarna med dess föregångares första säsonger på brittisk tv. Encyclopedia of Television antyder att programmet kom i utveckling som en del av Crawfords strategi för att diversifiera till samproduktioner över flera genrer, utlöst av dramat The Flying Doctors (1988) internationella framgångar. Andra projekt som kommer från den här kampanjen inkluderar multikulturell sitcom Acropolis Now (1989), miniserien The Feds (1993) och barnserien Halfway Across the Galaxy och Turn Left (1994).

Den 7 oktober 1991 rapporterade The Sydney Morning Herald att Nine producerade en serie piloter för det nya året, med utvecklingen av Crawfords Cluedo som skulle börja nästa vecka; i det skedet bekräftades Nikki Paul och Peter Sumner med Frank Gallagher och George Mallaby nämnde som möjliga; programledaren utsågs som Simon Rogers som nyligen hade varit värd för Theatre Sports (1987). Efter en rad misslyckade piloter förblev Nine missnöjda med något av deras val av kompare tills en anställd föreslog skådespelare-producenten Ian McFadyen som "rätt blandning av bakgrund".

Sedan han avslutade produktionen av sin komediserie The Comedy Company 1990, hade McFadyen's Media Arts arbetat med olika projekt, inklusive en pilot för sitcom Newlyweds , som skulle sändas på Seven Network . I syfte att "utveckla ny komedi och drama för den lokala marknaden", bildade Media Arts ett joint venture med Crawfords med titeln Crawfords Media International; som ett resultat hade McFadyen blivit en känd enhet inom Nines portfölj.

Efter att ha accepterat rollen tillkännagavs det officiellt den 4 januari 1992 att Cluedo skulle vara värd av McFadyen. Den 13 januari hade Peter Sumner, Joy Westmore och George Mallaby också tillkännagivits medan Andrew Daddo var i samtal om att återuppta sin roll från piloten. Casting av fem av de misstänkta plus inspektören tillkännagavs officiellt senare samma månad medan Mallaby som överste Mustard skulle gå med i showen, men ännu inte bekräftats. Mallaby inkluderades i rapporter från showens debut den 10 juni. Medan den brittiska versionen gjordes om med varje serie på varandra, inklusive för julspecialen, med tre nya skådespelare inom de första 12 månaderna av dess körning, var de australiska skådespelarna konsekventa över Cluedos två serier.

Crawfords började produktionen av den "högprofilerade" showen i Melbourne i februari 1992 och den månaden rapporterade Sunday Herald-Sun att McFadyen var upptagen med att "reda ut lämpliga tomter" för showen. På grund av upphovsrättsbegränsningar sökte Channel Nine och Crawfords hjälp från Action Time, med målet att Crawfords skulle producera sex andra spelprogram med Action Time och sälja dem till olika nätverk. Crawfords koppling till Action Time fortsatte till slut inte förbi Cluedo. I mitten av mars rapporterades produktionen i brittiska medier.

Programledaren Ian McFadyen kände att showen skickar upp salongsmordsgenren förknippad med Agatha Christie.

Formatera

Enligt Albert Morans Morans guide till australiensiska TV-serier (1993), en vetenskaplig guide till australiensiska TV-serier, var Cluedo en "intressant" serie som kom ur Crawfords. Även om företaget hade gjort många spel- och frågesportprogram för HSV-7 i tv:s tidiga dagar, hade det "för länge sedan lämnat genren" till Reg Grundy Organization och andra förpackare. Crawfords återgång till lätt underhållning, Cluedo exekutiv producent och Crawfords vd Terry Ohlsson såg det som "ett stort steg in i jungfruligt territorium" för produktionsbolaget som sedan dess byggt upp ett rykte för sitcoms, dramer, långfilmer och miniserier. De var särskilt kända för att producera division 4 på 1960-talet, The Sullivans på 1970-talet och The Flying Doctors på 1980-talet.

Enligt McFadyen betraktade nätverket Cluedo som "ett komplett experiment...en absolut okänd mängd", och han erkände att han var nervös när serien började eftersom "vi aldrig gjort det förut". The Age noterade att även om det var en "stor chansning" så var det en som kunde löna sig, medan The Sun-Herald förutsåg att Crawfords skulle bryta Grundys monopol på marknaden. Canberra Times skrev att när det gäller denna genre, var Cluedos dramatiserade mord särskilt lämpade för Crawfords "traditionella expertis". Ohlsson höll med om att Cluedo var "fair game" eftersom "vi tror att vi kan göra spelshower lika bra som någon annan".

Ohlsson noterade att Cluedo var en "sällsynt" spelshow där hemmapubliken har lika stor chans att spela som studiopubliken, och faktiskt hade en fördel på grund av att de kunde koncentrera sig mer. Han kände att "vi är nästan inne på interaktiv tv med Cluedo" , medan The Daily Telegraph-Mirror hävdade att serien verkligen var Australiens första interaktiva spelprogram eftersom publiken använde sina detektivfärdigheter för att lösa ett mord och vinna priser. Moran tyckte att showen "inte var så långt borta" från ett tidigare Crawfords-program Consider Your Verdict (1961), men medgav att Cluedo "maximerar publikens deltagande" genom att låta publiken ifrågasätta karaktärerna, medan den andra showen "medvetet underspelade publikens engagemang" " och undvek att erbjuda priser för att förutse juryns dom.

Cluedo var "långt ifrån en högrisksatsning", enligt The Sydney Morning Herald , eftersom den var baserad på en framgångsrik utomeuropeisk tv-serie i "stor australiensisk spelprogramtradition" och noterade det "innovativa tänkandet" i att välja en brittisk show snarare än de amerikanska program som var mer frekvent anpassade. Ohlsson höll med om att "Australiensiska publik är för sofistikerad för att ta de tanklösa saker som pågår i USA på dagtid". Han noterade att deras publik valde att titta på spelprogram under toppvisningstider, och han ville ge dem en utmaning och "få dem att använda sina hjärnor" och ansåg att Cluedo var "komplicerad nog" för detta ändamål.

McFadyen beskrev showen som "både ett deduktivt spel för vuxna" och ett som "lär barn logik", och tillade att dramainnehållet och det datoriserade publikdeltagandet höjde showen över samtida amerikansk lätt underhållning. McFadyen , en älskare av intellektuella pussel , kryptiska korsord och hjärntorn själv, förutsåg formatets framgång efter att ha observerat människors önskan att spela tillsammans med detektivprogram som Perry Mason och lösa mysteriet. Han tyckte att det var fascinerande att "mord kan bli ett spel", och noterat spel är inte baserat på "hur högt man kan skrika eller hur mycket gelé man kan tippa på varandra" som med andra program. Förmågan för studiopubliken att "skarpt" grilla de misstänkta ledde till att Cluedo var mer komplicerad än samtida som Wheel of Fortune , enligt The Sydney Morning Herald . McFadyen beskrev serien som " [Geoffrey Robertsons] Hypoteticals meets Donohue meets Theatre-sports meets Agatha Christie ".

The Age trodde att Cluedo skulle tilltala "amatörspanare" som gillar att "ta reda på vem mördaren är"; Ohlsson höll med, "man behöver inte vara Mensakandidat för att gissa". The Sydney Morning Herald noterade den korta uppmärksamheten hos tv-tittare som ibland tycker att en 30-sekunders reklam är "långrandig", The Sydney Morning Herald att showen "kommer att kräva mer mental aktivitet från sin publik än de flesta spelprogram har krävt i årtionden", och undrar hur de skulle "klara sig med en timmes koncentration". Som jämförelse The Times trott att den brittiska showens "tightly scripted" 30-minutersformat gjorde det möjligt att träffa alla karaktärer, se mordupplägget och låta spelarna lösa pusslet inom en effektiv körtid. Jane Badler, som spelade Mrs. Peacock, ansåg att för tittare som inte var sugna på frågesporter, skulle dramat i sig vara tillräckligt för att "locka in dem", och noterade att "tittarna kanske bara tittar för att ta reda på vad som hände".

Design

Två utkast skrevs per avsnitt, följt av ett releasemanus och manus redigerat av ytterligare en författare – Vicki Madden i serie ett och Graeme Farmer i serie två. Utkasten innehöll omfattande anteckningar, ändringar och riktlinjer för framtida produktionspersonal. Förutom handlingen inkluderade manus rolllistor och motiv, bakgrundsanteckningar om gästkaraktären, listor över möjliga mordvapen, ungefärliga tidpunkter för händelser, manusets körordning och bekännelsescener som kallades "The Denouncement". Farmer skrev två avsnitt av den 13-delade serie ett, och medgav att showen var "jättekul för en författare".

3D-karakterisering

Rattan förklarade att en egenhet i Cluedo -skrivprocessen betyder "du måste alltid döda en främling, inte en medlem i din roll", och noterade att till skillnad från statistik från den verkliga världen kräver strukturen av showen att deras mord aldrig är inhemska . Istället utformades relationspåfrestningar för att ge de sex misstänkta skäl att slå ut mot människor utanför den "normala gruppen", och enligt Rattan var karaktärsmotiv utformade för att inte vara för "ondska" eller "obehagliga".

Som sådan erbjöd showen en möjlighet att konkretisera de tidigare endimensionella brädspelsfigurerna genom att lägga till motiv, personligheter och livshistorier. Leslie Grantham , som spelade överste Mustard i den brittiska versionen, kommenterade, "det är fascinerande att se dessa asexuella, livlösa karaktärer väckas till liv". The Age var överens om att showen "väcker liv till brädspelsfigurerna", medan The Sydney Morning Herald tyckte att spelprogrammet var en sofistikerad tolkning av det "mycket framgångsrika" brädspelet. The Age tyckte att Cluedo-brädspelet var "en sådan sällsynthet" eftersom det kom med en "färdig skådespelare av sex fruktansvärt klyschiga karaktärer", med hänvisning till Peacocks änkke, pastorns kyrkoherde och Mustards pensionerade löjtnant.

The Sunday Times noterade att den lilla skärmanpassningen tar karaktärerna ur deras "ursprungliga mysiga förkrigsmiljö" och "förde kraftigt in på 1990-talet". I jämförelse med den "gamla och fula" Mrs. Peacock representerade i brädspelet, bestämde sig de kreativa för att göra henne "mycket glamorös" för att tävla med Miss Scarlett om romantisk tillgivenhet. Av de sex huvudmisstänkta förutsåg James Cockington från The Sydney Morning Herald att allmänheten skulle börja "studera dessa människor" intensivt, medan The Age föreslog att "alla tittare kommer att ha sin favoritmisstänkta". Den italienska tidningen Radiocorriere TV noterade att en könsbalans är strukturerad i spelet, som har en fast rollbesättning av tre skådespelare och tre skådespelerskor som misstänkta.

När det gäller offret, The Newcastle Herald, är de i allmänhet någon som "har gett varje karaktär samma anledning att göra [dem] i", medan Farmer förklarade, "det är nödvändigt för författarna att fastställa mordoffret som en helt otillbörlig karaktär så att våra sympatier finns med stammisarna från Brindebella som får stöta bort dem”. Förtjänta mordoffer är bland annat en bedragare, en "arkitekt utan moral" och en berusad, skrupelfri journalist. McFadyen skämtade om att inkludera en TV-kritiker som ett av offren och resonerade att "alla misstänkta skulle vilja vara med och döda".

"Jag lät [publiken] vänja sig vid att obehagliga främlingar alltid blev dödade, sedan stötte jag inte bort Mister Nasty i ett avsnitt, utan någon som vandrade runt i bakgrunden i en gosig drakkostym. Den typen av mixtrande gjorde det roligt att göra. Jag njöt också av ett annat avsnitt där alla ser Mrs White försöka begå mordet. Bara någon annan kommer dit först (även om publiken inte får reda på det förrän senare).

I ett avsnitt använde jag dock crooklocket utan att någon faktiskt såg det, producenten trodde att ingen skulle välja det som mordvapen på grund av detta, men jag lät professorn gå ut under pjäsen, och det fungerade. En av de tävlande följde det resonemang som jag hade ställt upp och sa att professorn hade gjort det med hjälp av skurklockan som han hade hämtat utifrån."

Kevin K. Rattan, författare till den brittiska spelshowen Cluedo , diskuterar designen av ledtrådar i en intervju med tidningen Gamesman .

Undergräva förväntningarna

The Age noterade att medan brädspel ofta bara spelas en gång om året under semestern, krävde en tv-version nya element för att hålla tittarna intresserade. När Rattan designade fallen kände Rattan att de sex brädspelsvapnen varje vecka skulle tråka ut spelarna, så inkluderade en mängd olika vapen för att uppnå sina önskade mordmetoder som strypning, skjutning och knäppning, och placerade vapen både i och utanför huset. Till skillnad från den brittiska versionen levde offren ibland förbi sitt "mord", till exempel ett långsamt verkande gift, och den korrekta lösningen var var vapnet administrerades.

Chris Tarrant, serie 1-värd i den brittiska versionen, medgav att en "mycket absurd" designaspekt var att de sex misstänkta och sex avsnitten per serie innebar att den icke-skyldige parten i slutet av avsnitt fem säkerligen var mördaren i finalen ; för serie ett undergrävde Rattan vad "tidningarna trodde skulle hända och mycket "smarta" tv-recensenter sa" genom att låta en gärningsman begå mord två gånger och en annan inte alls, även om framtida serier skulle följa som Tarrant beskrev med varje skådespelare lika möjlighet att vara mördaren. Däremot innehöll den australiska versionen två serier om 13 och 12 avsnitt och de skyldiga var oregelbundet fördelade mellan de misstänkta; showen undvek trender som ses i den brittiska versionen där till exempel pastor Green bara begick mord i köket.

Under de 25 avsnitten begick Mustard flest mord (sex), medan Peacock och Green gjorde det minsta (tre). Fyra gånger under serien begick en skyldig mord rygg mot rygg, och i ett fall använde Mrs White samma giftmetod i båda avsnitten. Biljardrummet (sju) och biblioteket (fem) var den vanligaste brottsplatsen medan Matsalen (två) användes minst. De vanligaste mordmetoderna var gift (sex), trubbiga vapen (fem) och vassa vapen (fem), medan unika metoder som att drunkna och falla användes en gång vardera. Båda skottlossningarna begicks av Mustard medan båda elstötarna begicks av Plum, och alla utom ett köksmord begicks av White.

Blankt skiffer och rödströmming

Cluedo har en regelbunden rollbesättning på sex karaktärer som återvänder varje vecka för att stå anklagad för mordet på en besökare. Mrs White skådespelerskan Joy Westmore noterade att premissen bygger på att "samma karaktärer återvänder vecka efter vecka" med en svart tavla och "låtsas att ingenting hände veckan innan". Hon tillade att "ingen släpas någonsin till fängelse" eller erkänner att de bara några dagar tidigare hade funnits skyldiga till mord. The Age var överens om att "varje vecka sopas griffeln ren" och att "alla indiskretioner som kan ha begåtts föregående vecka ignoreras, och historien börjar på nytt". McFadyen noterade, "Jag tror att du måste föreställa dig att alla dessa skådespelare packas ihop och stoppas tillbaka i sin låda och tas ut för att spela med igen nästa vecka - så det finns en härlig förnyelse".

Enligt Woman's Day var en "stor attraktion" i serien för Miss Scarlet-skådespelerskan Nicki Paull den "rena nyheten" att "inte oroa sig för vad karaktären gjorde förra veckan" på grund av nya scenarier och omständigheter i varje avsnitt. TV Heaven tyckte att det var roligt att de skyldiga, efter att ha blivit ombedda att stanna kvar för att ifrågasättas, "uppenbarligen frikändes" eftersom de skulle komma tillbaka nästa vecka. McFadyen noterade att showen hade "alla intriger av en såpopera", men att istället för att ha en kontinuitet, "börjar den här mobben på nytt varje vecka". Leahy noterade att hans kreativa team beslutade, "du kan inte spela en mördare en vecka och komma tillbaka nästa som om ingenting hade hänt utan att det bara var tungan på vågen", vilket påverkade tonen i serien. Denna aspekt "visade sig befriande" för författarna eftersom de varje vecka kunde "totalt återuppfinna en karaktärs historia" och introducera enstaka familjemedlemmar "om det behövs, och aldrig nämna [dem] igen, vilket Leahy liknade vid en såpopera under dagen. .

The Times noterade utmaningarna med att konstruera mysterier som inte skulle vara för svåra (ett omöjligt fall) eller för lätta (ett omedelbart löst fall). Pressen noterade att Cluedo "lovar [d] att låta oss gissa till slutet". Inom showbibeln är en nyckelhyresgäst att "du måste spela rättvist med publiken så att när lösningen avslöjas ska ingen känna sig lurad av frånvaron av nödvändiga ledtrådar för att få svaret korrekt". För Ohlsson var målet inte att "flummiga publiken helt" eller sätta dem i en position där ingen kunde få rätt svar, "för det är inget kul med det", och ansåg att det var viktigt att ge människor en rimlig chans att nå rätt lösning. McFadyen erkände, "Jag tänker inte hjälpa publiken för mycket.

Westmore kände att morden i serie två var något lättare att lösa. Av en liveinspelning Sunday Herald-Sun att det fanns "få ledtrådar på skärmen" för de blivande detektiverna. Rattan förklarade att varje show var noggrant planerad för att förhindra gissningar, och konstruerad så att någon av de misstänkta kunde ha genomfört den; det fanns inga konkreta bevis för att förhindra ett värsta scenario där den korrekta lösningen drogs fram efter den första frågan, vilket effektivt förstörde episoden.

Mark Wallace från The Canberra Times höll med om att "det finns mer gissningsarbete än vetenskap för att hitta mördaren." Vem tidningen noterade fallet för att lösa den "dåliga gärningen" är fylld med röda sillar, och Grantham förklarade att "alla har lika goda skäl" för att mörda offret. Medan Sun-Herald noterade "det finns en uppenbar misstänkt" i en intrig som kretsar kring en rivaliserande kock som upprörde Mrs White "även innan mysteriet utspelar sig på luften", är dessa misstänkta "alltid de mest oskyldiga". The Age var överens om att karaktärerna varje vecka "återuppstår kriminellt oskuld", och att showen är "baserad på oändligt förnybar oskuld". Tidningen noterade att de matematiska förändringarna av sex karaktärer som "turas om att stöta bort varandra" i sex rum med sex vapen är "förmodligen oändliga.

Sanerad värld med mordnorm

McFadyen kände att spelets mekanik för att förvandla mord till ett sanerat spel var utvecklingen av en standardiserad konstform från år av romaner och filmer, och ansåg att showen var en "underbar sändning av den gamla (Agatha Christie-stil ) salongen mörda". Stephen J. Cannell's Television Productions: A History of All Series and Pilots tyder på mordmysterieserier som Hart to Hart (1979) och Murder She Wrote (1984) lade grunden för en " Cluedo -mentalitet" där döden av en tidigare vän eller ny bekantskap ansågs inte vara något annat än en enkel språngbräda till en galen kapris.

Farmer beskrev Cluedo som ett "amoraliskt universum" där "moralen upphör", och små verkliga mikroaggressioner som en motvilja mot Mrs Whites matlagning kan förvandlas till motiv för mord. Han föreslog serien "snurra på när någon säger, "Jag hatar henne så mycket att jag kunde döda henne" genom att följa igenom. Badler var överens om kopplingen mellan amoral och skådespeleri, och noterade "vi måste vara [på tungan] eftersom vi uppenbarligen alla mördar varandra konstant".

The Times föreslog att Cluedo erbjöd en " Miss Marple -värld av prästgårdssnobberi med våld" snarare än något "blinda transatlantiskt". The Age noterade Cluedos "tongue-in-cheek-stil". TV Times Magazine förklarade att showen utspelar sig i en värld där "mord alltid dröjer kvar i nästa korridor", och The Irish Times noterade att inom universum "begås det mest fula mord regelbundet". Paull förklarade att programmets koncept nödvändiggjorde "galna" berättelser för att rättfärdiga att någon dör varje vecka och att en av huvudkaraktärerna är inblandade i mordet, och tillade att "alla karaktärer är så extrema, deras svagheter är verkligen överspelade...de är alla ganska ond, verkligen". The Daily Telegraph - Mirror tyckte att gästoffret faster Evelina "verkar för grym för att vara sant", även om hennes skådespelerska Beverley Dunn trodde "det finns en viss sanning i hennes karaktär, det är inte bara överdrift".

Sunday Times beskrev vidare Cluedos mystiska subgenre som Mayhem Parva. Den här termen myntades av Colin Watson i Snobbery with Violence (1971) och beskriver en mystisk subgenre som kännetecknas av isolerade miljöer i en engelsk landsby med ett begränsat antal karaktärer som i allmänhet tar en baksätet till pusslet som presenteras. Sydney Morning Herald kände att det byggde på "det nuvarande offentliga suget" efter thrillers och Agatha Christie-helger. Tidningens James Cockington trodde att serien skulle vara en "treat" för Christie-fans som gillar att vara "in at the kill".

Av den brittiska versionen ansåg Sunday Times att Cluedo var en "up-to-date" tolkning och erbjöd en "eskapistisk version av mord". Badler ansåg att det var programmets överklagande att lösa mordet, inte mordhandlingen, och noterade att "människor alltid är intresserade av makabra saker" som massmord och seriemördare, och att det finns en "grotesk ... fascination av saker som är utöver det vanliga". Sunday Times lyfte fram den unikt mjuka plats "mord" har i det engelska lexikonet i förhållande till dess betydelse, och noterade det ofattbara i en version av Cluedo där man var tvungen att ta reda på vem som våldtog Miss Scarlet i biblioteket, på grund av den kränkande karaktären hos senare mandatperioden.

Handling och spel

Cluedo är en lös-det-själv whodunnit-spelshow som innehåller en serie fristående mordfall. Varje avsnitt har 30 minuters drama och 30 minuter frågor för en total speltid på en timme exklusive reklampauser, till skillnad från den brittiska versionen som hade 15 minuter av varje spara för en engångsspecial på 45 minuter. Dessutom erbjuder den publiken deltagande till skillnad från sin föregångare. Medan McFadyen specificerade att Cluedo i slutändan är ett spelprogram, såg pressen att serien innehåller en mängd olika genrer och format inklusive: frågesport , spelprogram , talk , panel , drama , mysterium , thriller , såpopera , melodrama och komedi . The Age noterade att det omfattade en "blandning av stilar", medan Understanding the Global TV Format beskrev Cluedo som en "hybrid ... sammanslagning av ett spelprogram med en fiktiv situation och berättelse". Newcastle Herald beskrev det som en "innovativ kombination av...två helt olika koncept" - ett tv-spelprogram och ett mord.

Moran ansåg att det var ett "intressant kantfall" som "tvingar en att vara mer exakt om vad som utgör drama" och hävdade att frågesporten/spelprogrammet passar denna definition eftersom "mordmysteriets kärna är narrativt konstruerad" och har "skådespelare som spelar rollen som tecknen". Showen är ett "slående exempel på tv:s allmänna tendens att korsa genrer", enligt boken. I Cluedo ligger tonvikten på "mord och kapplöpningen för att lösa brottet". Nines reklamtext skrev att showen är "innovativ och spännande, och kombinerar dramatiken och den dödliga intrigen i ett mordmysterium med humorn och spänningen i en gameshow. Showen väckte brädspelets "bekanta" karaktärer till liv genom en serie mord i live action. vinjetter som studiopubliken skulle titta på.

Producerad av David Taft som den andra Cluedo- tv-anpassningen efter den brittiska versionen, introducerade den australiska spelserien strukturella förändringar som "övergav" delar av originalet. Till exempel har den publiken i stället för att två team av paneler kopplar ihop en kändis med en brottsrelaterad gäst som en kriminaltekniker, domare i högsta domstolen eller polis. Dessutom innehåller Australienversionen en detektiv som gör sina egna undersökningar för att avslöja ledtrådar som kan missas under korsförhör i studion. Badler noterade, "showen är en mycket trogen anpassning av brädspelet - med några få undantag". Under första halvan av Cluedo, tittar en studiopublik på 140-150 medlemmar på studiomonitorer en förinspelad dramatiserad version av ett brott som utspelar sig på den glamorösa societeten Mrs. Peacocks fiktiva pittoreska lanthem Brindebella Homestead; fall inkluderar de sex huvudkaraktärerna som besöker fastigheten - Peacock, styvdottern Miss Scarlet och hennes pojkvän professor Plum, hushållerskan Mrs. White, den intima familjens vän Överste Mustard och den lokala kyrkoherden pastor Green - som är inblandade i ett mord när en "skurk [ous]" och "motbjudande" främling avbryter deras etablerade sociala dynamik.

I varje avsnitt välkomnar vildmarksgårdens sex invånare husgästen, avskyr dem och avslöjar sedan att besökaren har mött en alltför tidig död. Under gästens korta framträdande på skärmen lyckas de reta karaktärerna till en punkt där de har en anledning att mörda besökaren, som "omgående stöts av" på ett "grusomt" sätt" och "utan tvekan rikt förtjänar [av deras] öde". Sydney Morning Herald förklarade "deras roll är att bete sig så avskyvärt att publiken inte kommer att fälla en tår vid deras bortgång" och att de "lyckas beundransvärt". Till exempel beskrev The Daily Telegraph - Mirror faster Evelina som en " mardröm" och "tanten från helvetet", och noterar att hon "väller" när hon kommer, "fransar" allas ande och hävdar att hon är den sanna arvtagaren till Brindebella.

Ungefär halvvägs i sändningen avslöjas veckans mord, men varken publiken i studion eller tittarna hemma är informerade om platsen eller dödssättet. Spelprogrammet börjar här. För att identifiera mördaren spelar studiopubliken och tittarna hemma detektiv. Efter att ha introducerats till karaktärerna och händelserna får spelarna under den andra delen av sändningen i uppdrag att välja den skyldige och härleda hur de begick brottet.

De i studion använde ett elektroniskt system med paneler och urtavlor, fästa på varje publikmedlems stol, för att "inställa [sina] misstankar" genom att välja mördarens namn, mordmetod och kroppens plats, vilket de kunde göra när som helst. Varje fall innehöll 6 misstänkta (vem?), 6 vapen (med vad?) och 6 rum (var?) för totalt 216 permutationer. Studiopubliken frågar skådespelarna, på scen i karaktär och färgkoordinerad kostym för enkel identifiering, frågor om deras motiv och handlingar genom en förfrågan. Att intervjua de Cluedo- misstänkta leder alltså till att de hittar ledtrådar för att föra utredningen framåt och framföra anklagelser. Data från rattarna matades in i studions kontrollrum, och en publikundersökning återkopplas intermittent från datorn som en grafik på skärmen som visar hur publiken lutar sig, liknande den brittiska versionen; alltså en folkvalsprocent som avslöjar vilken misstänkt som med största sannolikhet har begått brottet. Den första som matar in rätt kombination i datorn vinner en semester.

En viktig hyresgäst för korsförhör som överförts från den brittiska versionen, som antingen visades på skärmen eller förklarades av McFadyen, är att av de sex misstänkta "alla måste berätta sanningen utom, naturligtvis, mördaren", som är tillåten att ljuga. Rattan förklarade att den logiska ramen för spelet innebar, "om [deltagare] ställde rätt frågor och tolkade svaren korrekt kunde de genom en elimineringsprocess ta reda på vem mördaren var". McFadyen höll med om att allt eftersom showen fortskrider, "kommer publikens förståelse för spelet att öka och frågorna kommer att bli mer och mer knepiga". Spelet fortsatte med att McFayden "uppdaterade oss om spelläget" och med jämna mellanrum bjöd in spelare att meddela sina felaktiga avdrag, vilket ytterligare minskade möjligheterna genom elimineringsprocessen och logiska resonemang.

Värden, McFadyen, gick runt publiken och bad slumpmässigt de tävlande att avslöja sina tre val. Om en person valde ett av de tre alternativen, till exempel, avslöjas deras poäng men inte vilka svar de valde korrekt. Efter det är andra publikmedlemmar fria att revidera sin kombination. Innan han avslöjade lösningen spelade McFadyen upp en scen som innehöll ett viktigt bevis. I slutet av varje avsnitt avslöjades mördaren i en förinspelad bekännelse som avslöjade hur och varför de begick brottet. Datorn registrerar vem som var först med att välja rätt kombination. Sedan skulle publiken som hade valt rätt och inte ändrat sig vinna "stora" och "spektakulära" priser sponsrade av Continental Airlines . Tittarna i hemmet kunde också delta i en tävling via telefon före slutet av showen för att vinna en liknande resa genom att ringa ett 0055-nummer och korrekt välja det elektroniskt loggade ögonblicket i timmar, minuter och sekunder när den första publikmedlemmen löste mysteriet . The Age kände att "showens prisbelönta vinkel är smakfullt underspelad".

Filma

Planritning inomhus (överst) och utomhusfotografering (nederst) av Billilla Historic Mansion, där Cluedo 's Brindebella Homestead ligger. Kunskap om Brindebellas fysiska sammansättning är avgörande för att spelare ska kunna ta reda på var brottet kan ha inträffat.

Filmning på plats och i studio

En pilot producerades 1991, och serieproduktionen började tisdagen den 14 januari 1992 bestående av 13 avsnitt inklusive en ominspelning av piloten och fortsatte till och med februari. TV Week föreslog att Palms of an Architect, med Daddos verkliga bror Andrew, var det första avsnittet som filmades. Brindebella Homesteads ståtliga exteriörer filmades på Billilla Historic Mansion i Brighton , Melbourne medan interiörer spelades in i Crawford Productions Studio 2 i Box Hill , Melbourne . Innan platsen tillkännagavs var den känd för pressen som en klassificerad National Trust-herrgård i Brighton. Enligt The Age var mordhusets rum färgade utifrån sex huvudkaraktärers namn, även om detta inte gav några antydningar till den skyldige.

Det fanns flera spelregler utarbetade av Cluedos författare som påverkade filmningen. Eftersom Brindebella är platsen för alla brott, måste mordet ske i ett av sex rum: vardagsrummet , matsalen , vardagsrummet , arbetsrummet , biljardrummet eller köket . (Dessa skiljer sig från rummen i den brittiska versionen). Inomhusplatser där mordet nu kunde äga rum var: Peacock, Scarlet, Plum's eller gästrummet (ett per avsnitt), vestibulen, huvud- eller kökskorridorerna och kökets exteriör. Varje rum måste besökas minst en gång, och de sex vapnen måste identifieras och visas.

Varje avsnitt hade sex dramasegment med en total längd på 24–30 minuter. Det första avsnittet presenterade gästen och satte upp motiv för mord, och det var nödvändigt för varje misstänkt att ha ett motiv även om det var svagt. Mordet tillkännagavs i slutet av det andra segmentet och kunde inte äga rum i ett av de sex misstänkta rummen. Istället kan det förekomma på utomhusplatser som uteplatsen, trappan eller trädgården, eller vestibulen och korridorerna om de är inne. De två första segmenten hölls till högst åtta minuter vardera. Däremot pågick varje brittiskt mordscenario-segment i åtta minuter totalt.

Därefter hade Bogong tre undersökningssegment. Tillsammans gick dessa fem segment framåt mot en tydlig lösning och eliminerade några alternativ på vägen. Författare var medvetna om att spelshowaspekten potentiellt kan resultera i eliminering av rum, vapen och misstänkta efter del fyra och fem. Det sjätte avsnittet innehöll bekännelsen och återuppförandet av mordet; det uppmuntrades att förorda att avsluta med mordet framför en slutbricka.

Under produktionssäsongen gjordes inledande repetitioner på en måndag, och skådespelarna fick först inte veta lösningen, men senare ombads de att lösa fallet för att testa om mysteriet höll i sig för att kunna lösas av en studiopublik; de var framgångsrika i varierande grad och Westmore förbättrades under loppet. Officiellt var det bara McFadyen och den skyldige som visste identiteten på mördaren varje vecka, och som ett resultat fick skådespelare i allmänhet inte slutet med resten av manuset. Under inspelningen av "scenerna med återupptagande av mord" stängdes studiouppsättningen och exakta detaljer hölls hemliga, på grund av Cluedos spelprogramformat. Badler medgav, "naturligtvis hittar vi alla [lösningen] eftersom vi inte kan hjälpa oss själva".

Två avsnitt filmades varje vecka, det första på tisdag–onsdag och det andra på torsdag–fredag. Vid repetitionsstadiet "fanns det inte mycket utrymme för förändringar" i manuset. Under studiofilmning hade Paull lite fritid och 4–6 timmar sömn per natt, även om hon uppskattade det vanliga arbetsschemat. Bara en halv dag tilldelades för platsinspelning av varje avsnitt, och exteriörbilder avskräcktes på grund av oväsen. Badler hävdade att skådespelarna ansågs lika med besättningen, och att den lilla budgeten innebar att scener spelades in snabbt; dessutom användes en unisex klädstreck som omklädningsrum. Shower använde en "mörsam sammansättning av bevis", och varje förinspelad del filmades i sekventiell ordning för att säkerställa en konsekvent placering av rekvisitan.

Arlington Grange

Efter att ha säkrat Cluedo -licensen förutsåg Granada att serien skulle kräva mycket platsfotografering för att filma mordscenarierna. Den brittiska versionen inspirerades av brädspelets "traditionella utrustningar", inklusive "den gamla goda engelskan mördar ett hus på landet" och "fina variationer av kulturella stereotyper", enligt Sunday Times . Brindebellas brittiska analog Arlington Grange, fotograferad på plats i Arley Hall i Cheshire, valdes eftersom den hade en "nästan perfekt layout av rummen på nedervåningen" som spelet Cluedo kräver.

Arley Hall byggdes 1744 och var privatägt och hade blivit en stor turistattraktion sedan den öppnades för allmänheten 1962. Producenten Mark Gorton förklarade, "planlösningen lämpar sig mycket väl för brädspelet och det var en viktig faktor när man valde plats". The Cheshire Country House låg bara 18 miles från Granada-studiorna i Manchester där de levande delarna spelades in och öppnade endast för allmänheten under vissa tider på året, vilket båda gjorde inspelningen enklare. Huset måste möbleras för att passa 1930-talsperioden som föreställningen utspelar sig i, medan vissa originalmöbler ansågs "idealiska för programmet"; Gorton noterade, "när det gäller ägarna, så länge som föremålen inte var för värdefulla var vi fria att använda dem."

Ett biljardrum var tvungen att byggas eftersom Arlington saknade ett, som skapades i en främre salongen med rekvisita inklusive ett biljardbord, poängapparater och signaler. Ett enormt bord lades till matsalen med en serie gotiska stolar med hög rygg; Gorton noterade, "vi lade också till en mängd konstiga gosedjur för att ge det en slags Addams Family-känsla". Däremot behövde biblioteket lite uppmärksamhet för att visas på skärmen på grund av dess stora eldstad, böcker, speglar och antika stolar , medan studien behövde lite förändring förutom triptyker och en bakelittelefon .

I senare serier var köket en mock-up skapad i ett extra rum, eftersom det riktiga köket användes för besökare till Arley Hall och produktionen bestämde att det "känndes...för modernt för oss". Rekvisitateamet tog in en Aga , kylskåp, furubord, ett ställ med fasaner och vassa köksredskap. Salongen "passade perfekt" på grund av dess "ovanliga gotiska eldstäder" som innehöll hoppande gargoyler och möbler som oljemålningar, men högryggade möbler med lejontassfötter tillkom. Uppsättningen av biblioteket bevarades och återanvändes för Germaine Greers alla kvinnors diskussionsshow The Last Word sent på kvällen .

För den brittiska versionen hade skådespelarna två veckor ledigt mellan inspelningen av Arley Hall-platsen och korsförhöret i studion; enligt Mrs White skådespelerskan Molly Sudgen, "vanligtvis när du filmar river du upp sidan så fort du har gjort det". När det gäller serie tre var det 1,5 månaders mellanrum mellan platsinspelning och sändning, medan serie fyra hade två månaders paus mellan det färdiga manuset och sändningen. Kraftigt regn ledde ofta till att utomhusfilmsblock antingen sköts upp eller att scener skrevs om för att utspela sig inomhus. För serie ett tillbringade Rattan cirka en timme med att förbereda sig med skådespelarna före varje show för att testa dem på "logiska frågor som skulle komma från de avsiktliga oklarheterna i pjäsen".

Liveinspelningar och hemmedverkan

De direktsända delarna filmades två per dag på söndag och måndag i Nine Networks GTV-9- studior i Richmond, Melbourne från mars 1992. Innan inspelningen började förklarade uppvärmningsmannen Pete Smith reglerna för misstänkta förhör och uppringningssystemet fungerade och frågade om publiken hade några frågor. I början av varje avsnitt på en stor skärm presenterade McFadyen de sex vanliga karaktärerna som kan vara skyldiga, de sex möjliga mordvapnen och de sex rummen i huset i en detaljerad planlösning. Han introducerade också de "fantastiska priserna" som kunde vinnas.

Enligt Cockington är McFadyens roll att "hålla stopp-start-action flytande samtidigt som den fungerar som en länk mellan studiopubliken (plus de som tittar hemma) och de förinspelade och live-studiosegmenten"; TV Week instämde i hans rolls sammanlänkningskaraktär och McFadyen noterade att hans Donahue-stil sprang runt och modererade publiken, "försöker hålla sina frågor på [ sic ] linje". The Age föreslog att hans roll var att "förklara reglerna, introducera de dramatiska segmenten, ströva omkring i studiopubliken och fråga efter gissningar och leda en publikkorsförhör av de misstänkta".

Efter att ha sett de förinspelade videofilmerna från händelserna kring fallet fram till den tidpunkt då mordet avslöjades, "lämnade de sex misstänkta sig själva för förhör" och "placerade i skottlinjen för den blivande Miss Marples och Hercule Poirots". Efter att ha korsförhörts för motiv, alibis och andra ledtrådar använde spelarna minidatorterminaler för att härleda lösningen.

Enligt Westmore berodde avsnittens framgång mycket på typen av studiopublik, och pekade på program som bjöd in grupper av poliser och flygvapenofficerare. Sydney Morning Herald noterade också publikmedlemmar som härrörde från väpnade tjänster och ambulanspersonal. Badler beskrev en publik som "eldig" och "rolig" vilket betyder att skådespelarna måste "vara på tårna". The Age rapporterade att dessa liveinspelningar var "fascinerande" att titta på, och att publiken "inte kunde vänta med att göra en fällande dom". Aberdeen Evening Express kommenterade showen "får dig inblandad när du försöker överlista" spanarna på skärmen.

Efter att The Sydney Morning Herald besökte en inspelning, mindes deras reporter ett litet antal oiks i studiopubliken, som "såg ut som om de vandrade i väntan på en våt t-shirttävling [eller] ett avsnitt av Chances ", och som sa till varandra "hur ska vi ta oss i helvete härifrån" innan de lämnar vid första tillfället. Tidningen noterade att resten av publiken "satt uppslukad och pysslade med sina telefoner och med sina avdragsbefogenheter och jobbade övertid".

Kändispanelisterna i den brittiska versionen kämpade ibland; Krypton Factor- värden Gordon Burns kommenterade, "Jag är mycket mer van att ställa frågorna och ha svaren". Who magazine beskrev studiopubliken som "feberiskt upptagen" och Sunday Herald-Sun skrev att interaktionen mellan dem och de misstänkta "verkade fungera bra". Sydney Morning Herald skrev att "på det hela taget gör gruppen av stamgästerna ett bra jobb, och låter dem slita med det udda ad lib när de står inför frågestund".

Daily Telegraph/Mirror beskrev hur McFadyen cirkulerar i publiken och uppmanar medlemmarna att quiz misstänkta som "Donahue-stil", och The Age liknade på liknande sätt McFadyen "hoppa genom publiken för att få sina avdrag eller anklagelser" till "frenzy". " från The Phil Donahue Show . McFadyen förklarade, "Jag väljer personer som vill ställa en fråga och jag släpper tips. Jag retar dem lite och jag säger till dem om de har rätt eller fel". Han ansåg att det var en "hypotetisk" form av förhör eftersom det i stället för att politikerna skulle grilla i frågorna fanns sex fiktiva mordmisstänkta.

The Sunday Age 's Kate Nancarrow skämtade att "domstolen är en högtidlig, respektfull plats, ingenting som Cluedo ". Detta stod i kontrast till den brittiska versionen där "det skulle ta en evighet att filma bara några få rader eftersom publiken var tvungen att vändas om för att förhindra att de fick liggsår", enligt programledaren Chris Tarrant . McFadyen noterade, "när du berättar för [publiken] att de har fått ett pris blir de väldigt exalterade." Han förklarade att till skillnad från sina andra skådespelarroller behövde han en lärarnärvaro för att kontrollera studiopubliken; McFadyen hade arbetat som lärare tidigare i sin karriär.

Under tiden kunde husleuths "deltaga" för att vinna ett pris genom att ringa in med rätt gissning i det exakta ögonblicket som studiopublikens vinnare låste in sitt svar. Numret sattes inte upp den 6 juni utan implementerades senare; TV Week rapporterade att uppringare inte skulle behöva "förhandla en labyrint" som vanligt i andra 0055-kampanjer, och uppskattade att de flesta Cluedo -samtal skulle kosta $1 i genomsnitt. Inför premiären sa Ohlsson att tävlingslinjerna skulle vara öppna i fyra dagar för att hantera samtalen.

Medan TV Week var osäker på var pengarna skulle ta vägen och ansåg att det var ett Cluedo -liknande mysterium, pekade The Canberra Times på Kerry Packer som både ägare till Nine Network och en aktieägare i 0055-linjen som användes. En recensent föreslog att programmet skulle kunna "svälla Channel Nines kassa med hundratusentals dollar". The Herald-Sun var överens om att showen var en "potentiell storpengare" och "hälsosam inkomsthöjning" för Nine, och noterade att om 10 % av nätverkets förväntade publik ringde till Nine, Telecom (nu Telstra) och ägaren av Double- O Services skulle tillsammans tjäna runt 300 000 USD per avsnitt, och Telecom förväntades samla in 40 %. Tidningen förutsåg att det "förmodligen skulle bli en av årets hits" av denna anledning.

Förhör och improvisation

Korsförhöret utan manus var den tuffaste delen av skådespelarnas roller. Sunday Telegraph noterade den ovanliga karaktären hos artister som måste "stå ut med" att ställas pinsamma frågor och "nästan utsättas för ett tredjegradsförhör". Produktionsteamet överraskades av den grundliga frågeraden från den unga studiopubliken; de hade förväntat sig att de skulle vara blyga med att ställa "törstiga" frågor under de "mångfaldiga kamerorna och en mycket lång ljudboom" i tv-studion. Istället fick skådespelarna "aggressiva" frågor från den "intrigerade" publiken, som inte lät "för många undvikande svar komma förbi".

De sex misstänkta kunde "uppenbarligen inte ge bort för mycket" enligt The Age och var tvungna att vara försiktiga med att avslöja information medan produktionen noterade eventuella ärekränkande frågor. Närmare bestämt fick den misstänkte som upptäckte kroppen inte avslöja dödsfallets natur. På samma sätt avslöjar inte kriminalsergeant Bogong mordmetoden under sin utredning; The Age noterade att han "konsekvent har svårt att räkna ut om ett offer har dödats med ett hagelgevär eller en morgonrocksnöre". Skådespelarna tränades i att avleda frågor som liknar en politiker och noterade "om du är oskyldig måste du berätta sanningen, men du kan svara på de omedelbara punkterna i en fråga ... eller så kan du svara känslomässigt och upprörande [ sic ] . ..och sedan styra bort från frågan helt och hållet”.

Paull tyckte att improvisera vittnesbörd i karaktär var den roligaste delen av rollen. För Whitfield var detta den svåraste delen; hon erkände, "vi ägnade alla evigheter åt att gå igenom alla de frågor vi trodde att vi skulle få - då skulle någon komma på en som vi aldrig tänkt på" Skådespelerskan "slängde på alla cylindrar" för att behålla karaktären, och fann att hennes drickande var en "användbar utflykt" eftersom hon kunde använda en konjakflaska när hon behövde tid för att konstruera ett svar. Ferris drogs särskilt till möjligheten att improvisera och täcka sina spår, och noterade att hon tidigare hade gjort en improvisationsshow under ett år - "vi hade karaktärer, men inga manus, och det var ett av de lyckligaste åren i mitt liv".

Mallaby kände att detta inslag i showen var "konfronterande" eftersom "det är dem mot oss", men noterade att "tricket är att ha en god kunskap om pjäsen och allt som är inblandat i det". Han mindes några "lockiga" gånger i den första serien när någon ställde en oväntad fråga, där "om du inte vet direkt måste du göra en snabb mental räkning". När showen började, tyckte Badler att möjligheten att svara på publikens frågor var "skrämmande" eftersom det är "som lilla Agatha Christies som sitter i publiken".

McFadyen noterade att det är "viktigt att skådespelarna känner sina karaktärer baklänges [eftersom] de måste improvisera radikalt". Daily Telegraph/Mirror trodde att de misstänkta "förkunnade sin oskuld med liberalt överagerande". Sydney Morning Herald skrev att skådespelarna "utmärker sig i att hålla sig i karaktären när det kommer till frågestund, vilket är kärnan i spelet". Eftersom fyra avsnitt presenterades för studiopublik under två dagar, blev skådespelarna ibland förvirrade med vilken handling de gav vittnesbörd om. Sudgen planerade att ta med sig sina manus hem för att förbereda sig för korsförhöret, och noterade att även om oskyldiga parter bara måste berätta sanningen, "är problemet att, efter sex mord, komma ihåg vad sanningen är".

Westmore förklarade att när hon svarade på frågor för det fjärde avsnittet var hon försiktig med att inte få det aktuella fallet att blandas ihop med ett tidigare. McFadyen uppskattade att ungefär en fjärdedel av studiopubliken är "ganska nära" den korrekta lösningen innan mördaren avslöjas. Censuren ledde ibland till att innehållet skalades tillbaka, till exempel i den brittiska versionen lät Mrs. Peacock ad libbet hennes bekännelse från 'Jag menade inte att döda honom' till 'Jag menade inte att halshugga honom', vilket "fick en stort skratt" från publiken, men det bestämdes att det skulle vara för grafiskt för den tidiga kvällen, så det klipptes.

Släpp

Publicitet och sändning

Medan liveinspelningar ägde rum i mars, var Channel Nine och Crawfords hoppfulla om seriens förmåga att locka tittare och att tittarna skulle fortsätta gissa mördaren under de veckor som den pågick. Som en del av marknadsföringen, den 16 maj bjöds Daddo och Westmore in som gäster i Nines superbox för Melbourne vs. Hawthorn AFL-spelet, där de var entusiastiska över att göra programmet. Dessutom dök Badler upp på framsidan av The Sunday Telegraph den 7 juni, hon och McFadyen dök upp på framsidan av Sunday Herald-Sun för dagens upplaga, och Paull prydde första sidan i den senare tidningen den 1 januari 1993. I till äran av seriens premiär skrev journalisten Fiona Scott-Norman en artikel och frågade kändisar vilket vapen de skulle använda för att hantera ett brott hemma och skrämma bort introducerare.

Medierepresentanter bjöds in till liveinspelningar, till exempel Christine Rau från The Age , som hon hänvisade till i sin artikel den 29 mars 1992. Badler mindes att en journalist intervjuade henne medan han såg programmet och att "han var så involverad i att försöka gissa...det glömde nästan att intervjua mig". Huvudrollsinnehavarna höll hemliga hur många mord de begick när de intervjuades av pressen, men sällan insinuerades en lösning i förtid, till exempel avslöjade The Herald-Sun att en rockstjärnas död "fälldes av heavy metal av ett annat slag", med hänvisning till en stämgaffel . Medan Ferris erkände att hennes karaktär hade ett skumt förflutet och var kapabel att begå mord, men vägrade att avslöja några komplotter eller jävla lösningar.

Cluedo hade premiär den 10 juni på Nine Networks TCN- och GTV- tv-stationer, WIN Television -nätverkets VTV -station och på NBN -stationen i Hunter-regionen under bannern Crawford Action Time i samband med Nine Network. Sydney Morning Herald 's Cockington trodde att serien var nästa "stora pistol" för nätverket, som hade "slaktat oppositionen i 1992 års betyg". Tidningens Robin Oliver höll med om att Nine vid den tiden var en "strategisk högflygare" och hade använt deckarserien för att "bygga sitt programschema". McFadyen hoppades att tittarna skulle vänja sig vid att se programmet, på ett liknande sätt som hur brädspelet hade kommit in i allmänhetens medvetande. Showen hjälpte Nine Network att följa Australian Broadcasting Authority 's TV Program Standard som syftade till att öka överföringen av australiskt innehåll och först köra dramaprogram.

Sydney Morning Herald trodde att Cluedo kunde bli en stor betygsvinnare på grund av allmänhetens fascination för mord. Canberra Times skrev i juni att "förutsatt att Cluedo fungerar, betygsmässigt, borde vi egentligen inte förvänta oss några större förändringar i showen." Channel Nine förväntas locka omkring 3 miljoner tittare. The Sun-Herald förutspådde att serien skulle orsaka en krusningseffekt för Parker Brothers som distribuerar brädspelet i Australien, och noterade en ökning med 23 % för den brittiska utgåvan när deras version av spelprogrammet sändes. The Sun-Herald trodde att förutom studiopubliken skulle tusentals människor ta del av deras loungerum. I mars var det förväntat att en timmes show skulle sändas på vardagskvällar klockan 19:30. Även om serien ursprungligen förväntades sändas i april, började de 13 avsnitten av den första serien sändas på Nine Network den 10 juni 1992. Det var det tredje av Nines nya sändningsprogram.

I början av maj beställde nätverket en andra serie på 12 eller 13 avsnitt innan den första serien hade premiär nästa månad i juni. Den 11 maj noterade Nines nätverksprogrammerare, Ross Plapp att skådespelaren "bör förbli densamma" och meddelade att "förhandlingar pågår". TV Week tyckte att flytten var "överraskande" på grund av att Nine Network ännu inte kände till tittarnas svar på den första serien. Nätverket avslöjade att de efter att ha sett några av programmen var säkra på seriens framgång och hade "stora förhoppningar" på Cluedo. Specifikt förklarade Plapp att efter att ha sett några av programmen var nätverket "säkert på att serien är en goer", och beslutade att det verkade förnuftigt att fortsätta med produktionen "medan alla var "på kok"". Trots att han orsakade schemaläggningskonflikter var Daddo "hänförd" över Cluedos förnyelse och han och McFadyen var båda angelägna om att delta i den andra serien.

Ytterligare till beräkningen var Nines senaste betygsframgång; i slutet av maj 1992 hade nätverket vunnit 12 av undersökningens 13 veckor och ledde den senaste veckan den 33.2. Sydney Morning Herald höll med om att detta beslut föreslog att nätverket "uppvisar beundransvärt ... förtroende för sin nya produkt", och The Age föreslog att nätverket måste ha varit nöjd på grund av den förtida gröna belysningen av en andra serie. Crawfords förväntades också bli ekonomiskt belönad genom försäljning eller rättigheter till utlandet - i början av juni var en tysk version på väg att börja producera och det fanns intresse från USA, Frankrike, Nya Zeeland, Sverige, Japan, Singapore och Danmark.

Crawfords började produktionen av den andra serien den 15 juni efter att ha spelat in livedelen av den första seriens 13 avsnitt inför en studiopublik. TV Week noterade att McFadyen och Daddo var "under press" med en "mammut arbetsbelastning" på grund av överlappande produktionsscheman med deras andra projekt - sitcoms Bingles , Let The Blood Run Free och Newlyweds för den förstnämnda och en skotsk spökekaraktär i $3,7 miljoner serier Round the Twist's för den senare. Serie två började sändas den 6 januari 1993 med avsnittet Busy Body, och den 27 januari Cluedo en upprepad sändning av Jana Wendt On Assignment som hade blivit avskaffad efter ett enda avsnitt.

Betyg

Med premiär varje vecka kl. 19.30 på onsdagskvällar vid slutet av 1992 års State of Origin-serie , ersatte showen "floppen" Star Trek: The Next Generation (1987) som flyttades till 23:30 torsdagstider för sin sjätte säsong. till Sunday Times framkallade detta beslut att ta bort Star Trek "stort motstånd från 'de trogna'". Efter att ha väntat på att Origin-säsongen skulle ta slut, introducerade Nine Cluedo som en hoppfull onsdagskväll. Av premiären "A Fete Worse Than Death" den 10 juni The Sydney Morning Herald att serien öppnade på 21 poäng (totalt 259 140 hem i Sydney), precis som slog Channel Seven sitcoms Hey Dad..! och Home Improvement , och vann även dessa två program för att vinna sin slot i Perth "med stor lätthet". Men mätt efter publik slutade programmet inte bland de 25 bästa programmen.

Cluedos första avsnitt nådde slutligen 26:e plats i betyg i Sydney och Melbourne. Det andra avsnittet nådde sin topp på 23:e. Tidningen rapporterade att demografiska data visade att serien mest tilltalade åldersgruppen över 40 år, i motsats till Sevens sitcoms som var starka med kvinnor i åldersgruppen 18-29. En annan tidning skrev att showen "går ganska bra", tillsammans med Nines andra nya sändningstid-shower, och "fyllde nätverket med stor glädje". Fidgeon noterade, "vad spelar det för roll vad en grinig liten recensent tycker" när showen presterar bra och folk tittar på.

The Herald-Sun skrev att det var ett "innovativt koncept", och föreslog att produktionsteamet skulle vara nöjda med en "hälsosam" debut, men undrade om tittarna skulle "hålla kvar med det", och ansåg att det var en "nedslående leverantör som gjorde bra poäng hos tittarna" ". Sunday Sun-Herald ansåg att den var en "fantastisk artist" men ifrågasatte hur länge den kunde behålla intresset och höga betyg på sitt nuvarande format; ändå drog den slutsatsen att showen var innovativ och "definitivt förtjänar en långt gå".

Mark Wallace från The Canberra Times ansåg att Cluedo "visade tillräckligt i sin debut... för att motivera en annan titt". Sydney Morning Herald föreslog att betygsframgången var ett bevis på "att folk kommer att titta på vad som helst", medan The Herald-Sun trodde att "girigheten" hos tittare hemma skulle få dem att titta. Den 24 juni kom "Palms of an Architect" trea i sin tidslucka efter The 7.30 Report (22 poäng) och Hey Dad..! . Den 5 juli Sunday Herald-Sun "det är bra att se Cluedo hålla fast vid dessa betygspoäng och utan tvekan uppmuntrande för Crawfords", och noterade att med The Flying Doctors ur luften och Acropolis Now på upprepningar verkade det annars vara en lugn dags för produktionsbolaget, i kontrast till Crawfords tidigare historia som hade konkurrerande framgångsrika polisdramer över kanaler.

Avsnittet "Goodwill to All Men" den 8 juli öppnade på 17 poäng, men sjönk till 14 och 15. I Canberra TV-betygsundersökning 28 juni till 25 juli nådde serien 16 poäng från 18, det bästa onsdagskvällsprogrammet för WIN exklusive rugbyligamatcher med ursprungsstatus. Efter att fyra av de 13 programmen hade sänts Sunday Times att programmet "överraskande... snabbt fick en publik" trots det tidigare motståndet och The Sunday Age rapporterade att serien "attraherade höga betyg"; i oktober rapporterade den senare tidningen att programmet "mer än levt upp till nätverkets förväntningar".

Ändå i juli noterade The Sydney Morning Herald att programmet "minskade i popularitet" och även om det inte var "farligt lågt i betyg", kämpade det för att "fylla de extra 17 minuterna som behövdes för en kommersiell timme" och som ett resultat riskerade det att tristes. Tidningen rekommenderade att showen skulle återgå till det brittiska formatet, förkorta den till 30 minuter, för att sedan "skrota publiken, hyra handplockade kändisspanare och spara på resor till Mikronesien". Följande år Moran i efterhand att 1992-serien hade varit ett "lyckoavbrott" för Crawfords, vars stora serier på den tiden, The Flying Doctors och Acropolis Now , båda skulle ställas in i slutet av året.

Avbokning och efterspel

Australiensisk avbokning

Australian Broadcasting Tribunal meddelade i juli 1992 att branschen hade spelat in sitt värsta år 1990-91. Den månaden, mitt i att gå med på att vara värd för en andra serie av Cluedo , blev McFadyen inblandad i en dyr juridisk strid som "fortsätter plåga [honom]" och enligt TV Week " försämrade [hans] nuvarande karriärframgång" . I en intervju The Sunday Age att serien "verkade långt ifrån hans sinne" och att projektet var "avslutat när det gäller hans arbete", eftersom hans uppmärksamhet vände sig till den andra nygifta piloten för Channel Seven. I augusti 1992 TV Week att nätverket "abrupt tog bort" programmet från sitt schema med tre avsnitt som inte sänds, enligt uppgift för att behålla dem som inledning till dess andra serie som skulle sändas 1993; under tiden var produktionen av en tredje serie i förhandlingsstadier.

Den 20 september meddelade Crawford Australia att de hade börjat avskeda personalen för att överleva ett eventuellt fem månader långt uppehåll tills produktionen tog fart 1993, efter att ha lidit av lågkonjunkturen, svårigheter i kommersiella tv-nätverk och 10BA:s skattelättnader minskade; vid den tiden visste Crawfords inte om Nine skulle beställa ytterligare en serie av Cluedo , med sina andra shower Acropolis Now , Newlyweds och The Flying Doctors alla inställda eller i limbo. Den 29 november The Sydney Morning Herald dock att serien hade " räddats ur den kasserade korgen" tillsammans med The Flying Doctors och Raven , och den 2 december rapporterade The Age att den var "inställd att återvända" för en tredje serie.

I slutändan avbröts showen efter två serier; det mesta av serie ett hade sänts i juni–augusti 1992 och serie två 1993, även om avsnitt fortsatte att sändas till 1994 och 1995. Under tiden sändes British Cluedos sista avsnitt den 24 maj 1993. Jocks' Journal bedömde den australiensiska serien som " kortlivad", och The Sun-Herald medgav att det "inte precis var en betygsvinnare" för Channel Nine. Medan McFadyen i februari 1993 följde upp Cluedo med sin Crawfords-Media Arts-samproduktion Newlyweds , som avancerade till serier, fortsatte Crawfords samarbete med Action Time slutligen inte förbi Cluedo.

The Age skrev om Cluedos avbokning och föreslog att det kan ha varit utmanande att "få folk fast" eftersom programmet hade en "brant inlärningskurva", vilket krävde att tittarna skulle koncentrera sig i en hel timme. Tidningen ansåg också att det team av skribenter och regissörer som arbetade på Cluedo , skapade shower som var "dramatiskt otippade, röriga, korkade och allmänt oinvolverande", vilket resulterade i dåliga publiksiffror. (Andra serier som hänvisas till inkluderar Cop Shop (1977), Chances (1991), Secrets (1993) och The Flying Doctors ). Moran trodde att publikens deltagande utfyllde speltiden, vilket kontrasterade den med tidigare Crawfords-serier Consider Your Verdict .

Lawrie Masterson från TV Weekly tyckte att det "lät enkelt" att anpassa det "gamla, beprövade och sanna" brädspelet för tv, som konceptet med en "variation av färgstarkt klingande" mordmisstänkt, en "myriad" av äkta ledtrådar och röda sillar , och en sista avslöjande hade "alla element av busigt roligt"; även om det i praktiken "uppenbarligen inte var lätt alls" eftersom det roliga att interaktivt "sätta vettet" mot de andra spelarna i brädspelet rånas när man passivt stirrar på skärmen under hela showen.

År 1995 hade The Age ansett det som en "misslyckad" show och 1996 skrev The Sydney Morning Herald att den offentliga reaktionen på både Cluedo och Newlyweds var "ljum". Decennier senare Junkee att det var en del av Australiens "konstiga" tv-landskap från 90-talet. 2014 skulle den australiensiska versionen av Cluedo listas i en Herald Sun- artikel som heter "Klassiska TV-program vi brukade älska som aldrig skulle flyga idag"; tidningen skrev att det var ett "djärvt koncept för sin tid" och mer framgångsrikt i Storbritannien där det har sitt ursprung, men "slog aldrig ett ackord med tillräckligt många tittare".

Brittisk avbokning

Efter tillkännagivandet uttryckte Financial Times förvåning över konceptet och ifrågasatte om dess deltagare "hade mer stolthet" än att delta, undrade om en tv-sänd ormar och stegar skulle vara nästa. Evening Herald kände att det "bleknar en besvikelse i jämförelse" med brädspelet, och ansåg att det var "bantigt", "stilt", "uppenbart" och "krass" för att "försöka övertyga publiken om hur bra de har det och hur mycket deras hjärnor sträcks ut". Den 25 juli 1990 erkände John Chambers från Evening Herald att även om han planerade att titta, "kan det vara helt hemskt, då igen det kan vara dess sanna överklagande".

I april 1991 trodde tidningen att den "hemska" spin-offen hade gett det ursprungliga brädspelet ett "mycket dåligt namn", och antog att "det mesta av mordet" under den "jobbade" första serien "gjordes av TV-kritikerna" . I juni Punch att betygsframgångarna för program som Cluedo, That's Life! , och You've Got To Be Joking visade att "tittarna är ganska nöjda med nonstop skräp". I mars 1992 såg forskningsgrupper Ogilvy och Mather Media Cluedo få en "rungande tummen ner". I maj trodde Sunday Times Sally Pyne att Cluedo förvandlade brädspelet till en passiv "soffpotatisoperation" med tv-spanare som gjorde allt jobb. Serie tre-premiären hade fått ett officiellt klagomål.

I juni 1993 ifrågasatte Financial Times om tv:s "ständiga besatthet av brottslingen" skapade en allmän rädsla för brott, med hänvisning till Cluedo som sändes samma natt som andra "riktiga brott"-program Horizon , It's a Stitch-up, Porridge , Mr Inside/Mr Outside , Hard Shoulder, Cagney & Lacey och ett Panoramaavsnitt om Salvatore Riina . Aberdeen Evening Express trodde att showen "reducerade ett populärt brädspel till en travesti av amatörmässig dramatik" och att de "små plastbitarna" i brädspelet gav mer realistiska prestationer än skådespelarna, men medgav 1993 att "det är inte meningen" och rekommenderade den lätta underhållningsshowen. Liverpool Echo ansåg att Cluedo skulle vara "idealiskt foder för läkares väntrum".

1994 skrev Lynne Truss från The Times att den brittiska anpassningen "inte var en stor framgång" och tidningens Andrew Pierce skrev senare att den hamnade på "tv-kyrkogården" tillsammans med Tarrants version av Pop Quiz (1994). Med hänvisning till Madeleys värd för det "superbra" frågesportprogrammet Runway på dagarna , noterade The Independent hans "inte fullt så oklanderliga (och nyligen avskaffade)" Cluedo. TV Cream Toys föreslog att trots att brittiska Cluedo slog igenom på ITV primetime och "utlöste" fyra serier, drabbades Storbritanniens Cluedo av en "betygsblödning". 2011 skrev Lumley att den "lilla" tv-serien hade "försvunnit för tidigt". 2021 CST Online att den brittiska versionen inte nominerades för några BAFTA .

Brittiskt arv

Men Rattan föreslog att showen fick starka tittarsiffror och sågs av tio miljoner människor. I maj 1992 Irish Examiner att serien "regelbundet toppar betygen", och 1995 beskrev Evening Echo den som ett "toppbetygsprogram". En av Cluedos bästa prestationer var 9,62 miljoner tittare i serie tre, nattens 14:e största ITV-program. Showen ansågs vara dagens val av The Sunday Times i augusti 1990, och tidningen funderade över hur ett "gammalt" brädspel kunde ha "vittrat ut sin förvandling" till en tv-serie "så framgångsrikt". Även Evening Echo's Pick of the Day i april 1991, tidningen beskrev det som en "populär" show baserad på ett "lika populärt" brädspel; Belfast Telegraph kallade det en "spännande" whodunnit. Enligt The Age blev det brittiska programmet succé i Storbritannien och, i mindre utsträckning, USA.

Showen hade också cache; enligt hennes biografi Lorraine Kelly "ta några steg upp på kändistrappan" genom att dyka upp tillsammans med andra tv-personligheter. Serie fyra bestod av paneldeltagare som en programledare för barn-tv, en väderprognos och en före detta ledare för det liberala partiet . Den 12 juli 1990 sändes en specialfilm om inspelningen av serien som en del av This Morning , och en rollbesättningsintervju visades på Good Morning Britain i maj 1992. British Television Location Guide noterade att programmets popularitet ledde till en ökning i Arley Halls publiksiffror från Cluedo- fans.

Medan den australiska produktionen använde reklam för att subventionera sin budget, bar Kate O'Mara diamanter värda £3 miljoner i den brittiska Cluedo Christmas specialen, och för de sex avsnitten av brittisk serie två förväntades Mrs. Peacock-skådespelerskan Rula Lenska tjäna £30 000 . Men Stephanie Beacham bar "billiga och otäcka" smycken för sin roll, inklusive ett armband som hölls ihop av en tunn bomullsbit som hastigt syddes på. I augusti 1994 visades brittiska Miss Scarlett (Jerry Hall) och Mrs Peacocks (Joana Lumley) kostymer på Bowes Museum som en del av en tv-baserad utställning, arrangerad av textilisten Joanna Hashagen. En matchande peruk för Lumleys outfit skickades in av en Teesdale Mercury-reporter efter att ett överklagande hade skrivits ut i tidningen. Efter att ha ställts ut i museet i veckor och skapat stort intresse auktionerades de ut den 26 november, och intäkterna gick till Rädda Barnens fond för dess 75-årsjubileum.

Internationell avbokning

I januari 1992 rapporterade The Sun-Herald att Crawfords hade kontaktats av många europeiska länder som ville producera den australiska versionen av spelprogrammet, anpassa sina manus och några av deras koncept. Flera internationella anpassningar skulle produceras, inklusive Italiens Il delitto è servito (1992 – 3), Tysklands Cluedo – Das Mörderspiel (1993), Frankrikes Cluedo (1994 – 5), Portugals Cluedo (1995) och Sveriges Cluedo – en mordgåta (1996) . Ingen av dessa program njöt av originalets livslängd och liknande känslor delades på dessa andra versioner. CST Online hävdade att de internationella anpassningarna hade kort hållbarhet eftersom "hela premissen och utförandet är så typiskt engelska".

Av den italienska versionens avbokning föreslog programledaren Maurizio Micheli att konceptet bjöd in dåliga betyg från teleteaterformatet [it] -formatet är impopulärt och att genren bara tilltalade "människor med god smak". Telecapri News höll med om att dåliga betyg ledde till avbokning. Ändå tyckte Maurizio Micheli att Cluedo var "väl förpackad av framstående författare och skådespelare", medgav att "konstigt att säga, det är en smart frågesport"; Orgoglionerd höll med om att i Cluedo är deduktion, intelligens och uppmärksamhet på detaljer nyckeln.

La Stampa ansåg att det var "ett smidigt och snabbt program som du kan se utan att dö av tristess", och "helt enkelt en bra produkt med en extra idé, som nu är väldigt sällsynt", och drog slutsatsen att det var ett "uppfriskande litet program, en trevlig liten överraskning". Italienska tidningen La Repubblica skrev att "hela programmet är ganska trevligt", Varje avsnitt såg ett brott som begicks i Villa dei Castagni med sex rum. medan Teatro e Musica News skrev att Il delitto è servito var ett "vackert program". Orgoglionerd trodde att det var ett program där "deduktion, intelligens och uppmärksamhet på detaljer var mästarna". Radiocorriere tyckte att programmet bjöd på en "mycket komplicerad historia".

Toutelatele.com trodde att France 3 valde att anpassa Cluedo för fransk tv på grund av att kanalen "saknade originalitet och ville utnyttja en trend", liknade den med 1988:s Trivial Pursuit (som föregick spelserierna i Storbritannien och USA och anpassade från brädspelet ) och 1989:s Dessinez, c'est gagné (anpassad från den amerikanska spelserien Win, Lose or Draw som baserades på brädspelet Pictionary ). Hemtittare kunde delta via Minitel eller telefon för att vinna priser, ledtrådar gömdes i Télé-Loisirs och spelrutorna gick att ta bort från tidningens sidor.

Missnöjda med de två första avsnitten bad cheferna för France 3 om en ny version av spelet som ersatte skådespelare och förändrat spelupplägg; dessa ändringar var inte framgångsrika och efter fyra avsnitt avbröts showen. 20 år efter att singelserien svenska versionen sändes frågade Villanytt "vem kommer inte ihåg" programmet, och Daniel Hånberg Alonso från Filmkultur mindes Cluedo som "väldigt underhållande". 2015 TV4 att de inte hade för avsikt att återuppta serien.

Quotenmeter tyckte att den tyska versionen var en av de "innovativa", "galna", "kitschiga", "smaklösa" och "okonventionella" program som producenten Stefan Fuchs tog med till kanal Sat.1 under sin tid, men noterade att de "ofta utvecklades till stora publikfavoriter". Alsterfilm Productions var värd för showen på sin sajt 2013 och skrev att trots att de hade kända skådespelare var formatet "inte särskilt framgångsrikt".

Verkningarna

Gravsten av Cluedo -uppfinnaren Anthony E. Pratt. Framgången med spelprogrammen var delvis ansvarig för sökandet efter Pratts identitet 1996.

Cluedo var med i Albert Morans Moran's Guide To Australian TV Series (1993), en vetenskaplig guide till australiensiska TV-serier, som beskrev Cluedo i inledningen som en "problematisk anomal[y]" till definitionen av drama , och ett färskt exempel på en genrehybrid. 1994 slutförde Action Time ett amerikanskt nätverksavtal för Cluedo- formatet och det året Cluedo släpptes en andlig efterföljare av i full motion på CD-i:n , filmad på samma plats som den brittiska spelshowen och med en repris av Joan Sims ' Mrs White. CDi Magazine skrev att upplevelsen var "som att ta del av ditt eget mordmysterium på TV".

1995 släppte disco- och snookerföretaget European Leisure "nöjen med priser" maskiner som heter Maygay Machines, baserade på TV-program som Gladiators , EastEnders och Cluedo , och tjänade 402 000 pund i vinst inom sex månader. Inför den 150 miljonte försäljningen av Cluedo började Waddingtons 1996 en jakt för att ta reda på identiteten på den svårfångade skaparen av brädspelet; det avslöjades så småningom att Anthony E. Pratt hade passerat två år tidigare av naturliga orsaker, och att han inte tjänade en betydande summa pengar på spelet till skillnad från Monopols skapare.

Under de närmaste decennierna skulle Cluedo- serien fortsätta att experimentera med storydrivna varumärkesutvidgningar med en scenmusikal (1997), datorspel (1999), live-action miniserie (2011), scenspel (2018) och kommande film; men många inklusive scenpjäsen har istället hämtat inspiration från 1985 års film. Under tiden skulle andra whodunnit-spelserier följa i Cluedos fotspår, inklusive Sleuth 101 (2010) i Australien och Armchair Detectives (2017) i Storbritannien.

Efter att programmet tagits ur luften, slutförde DAMsmart ett digitaliseringsprojekt för WIN Corporation och Crawford Productions, och digitaliserade australiensiska tv-serier från 60- till 90-talet. Den 1 maj 2005 donerade Crawford Productions sitt huvudarkiv inklusive 328 x 1-tums videor av tv-program till National Film and Sound Archive (NFSA) när produktionsbolaget stängde deras Box Hill-webbplats. Baserad i Canberra, innehåller samlingen Cluedo- sända avsnitt och manus.

Resten av samlingen accepterades av Australian Film Institute (AFI) Research Collection . Etablerat av AFI som ett bibliotek 1978, ägs samlingen fortfarande av AFIs dotterbolag Australian Academy of Cinema and Television Arts (AACTA), även om den för närvarande är utlånad till RMIT University i Melbourne. Cluedo - materialet i Crawfords Collection inkluderar manusutkast, produktionsstillbilder, presssatser, tidnings- och tidningsurklipp, logotyper och platsbilder.

Ingen DVD eller digital utgåva av det australiensiska spelprogrammet har gjorts, och endast bootleg-kopior är kända för att existera. Även om 2015 den australiensiska fansajten Cluedofan att 12 avsnitt av serien skulle laddas upp på YouTube inom en snar framtid.

Kasta

Huvudrollsinnehavare

Den timslånga showen var värd av Ian McFadyen och innehöll en vanlig skådespelare som spelade de sex misstänkta, plus en extra karaktär kriminalsergeant Stanley Bogong som löser brottet. I universum bor Mrs Peacock, Miss Scarlet och Professor Plum på Brindebella Homestead, medan överste Mustard, Reverend Green och Mrs White bor i närheten. Trots att de bara är "löst baserade" på brädspelet är dessa karaktärer hämtade direkt från originalet. Seriens brittiska analog "halade in härliga människor för att spela de välkända karaktärerna" enligt Storbritanniens Mrs. Peacock, Joana Lumley. Den brittiska pressen satte "den höga nivån av talang som showen kan locka" till att Cluedo är ett spel som de flesta hushåll växte upp med. Deras version lockade hushållsnamn som Lumley , June Whitfield , Mollie Sugden , Tom Baker och Pam Ferris som huvudmisstänkta.

Enligt Aberdeen Evening Express lockade det "gudar från den lätta underhållningsvärlden", medan tidningen TV Times noterade att motstjärnorna skulle vara bekanta för tittare från "bästa TV-serier", noterade Irish Press och Evening Herald att showen skröt med en mängd bästa -namn brittiska kändisar. Belfast Newsletter trodde att tittarna skulle "dra i hjärnan och försöka ta reda på varför hushållerskan Mrs Whites ansikte var så bekant". Stephanie Beacham övertalades att spela Mrs. Peacock för att arbeta tillsammans med en stark skådespelare, särskilt June Whitfield som hon beundrade. Till skillnad från den brittiska versionen där "ansiktena förändras men karaktärerna förblir desamma", var de australiensiska skådespelarna konsekventa i de två serierna. Canberra Times höll med om att Cluedo presenterade en "cast av australiensiska skådespelare av högsta klass". Av de sju huvudrollsinnehavarna (exklusive McFadyen) har fem tidigare dök upp i antingen Prisoner eller Cop Shop som var tematiskt kopplade till deras Cluedo- roller som "kallblodiga mördare".

Av den brittiska versionen talade överste Mustard-skådespelaren Lewis Collins om den "enorma relation" som skådespelarna hade tillsammans. Paull älskade att spela Vivien och kommenterade de familjeliknande "starka, nära relationer" hon delade med skådespelarna och besättningen. På samma sätt noterade en reporter 1992 att Daddo och Westmore "uppenbarligen gillade att göra programmet", medan Badler beskrev rollen som "roligt". June Whitfield sa om sin brittiska Mrs. White karaktär, "Jag är väldigt stolt över henne... det har varit jättekul att göra". TV Week medgav, "de verkar alla trivas oerhört". Newcastle Herald beskrev det som ett "melodrama". Showen gav karaktärerna en möjlighet att "hamna det till max". Karaktärsnamnen har några "snälla" dubbla betydelser, enligt The Age .

Omvänt beskrev Sunday Times delarna som "bröd-och-smörarbete" och noterade att skådespelarna spelade klichéer; Sydney Morning Herald höll med om att huvudrollerna "lånar avsevärd elegans till den väsentliga archnessen av deras roller". The Age föreslog att både de australiensiska och brittiska versionerna uppmuntrade skådespelarna att spela sina roller "over the top", och erkände att de var en "joly samling skådespelare som tillhandahåller fin skinka" som "förvirrar sig och ger oskyldig nöje för resten av oss". Liverpool Echo trodde att brittiska serie fyra skådespelare spelade sina roller med "amatördramatisk gusto" och kunde starta "nya karriärer inom barn-tv". David McCallum , som spelade professor Plum i den brittiska versionen, noterade, "det här är inte Royal Shakespeare Company men det kräver fortfarande teknik. Det överagerar inte och det är inte underagerande. Det är bara lite överdrivet". Farmer trodde att showen var ett "fordon för karikatyr" och pekade på en rockmusikerkaraktär som biter hönshuvudena.

Storbritanniens Miss Scarlett Lysette Anthony kände att Cluedo var rolig att spela på grund av sin lägerstil . Paull mindes att den "jätte underhållande" serien krävde en "specifik stil av melodramatiskt skådespeleri" med stora, överdrivna prestationer. Tarrant noterade att "producenterna fortsatte att säga åt mig att inte vara dum" som om det var ett "seriöst ... rättssalsdrama", men "hela premissen var löjlig". Westmore höll med om att showen var tung i vågen och "inte särskilt seriös", och Sunday Herald-Sun beskrev skådespeleriet som "over-the-top kul". Mallaby noterade "det här är helt upprörande över toppen" och tillade att skådespelaren "njöt verkligen av det". För Badler, att föra Agatha Christie stereotyper till karikerade liv tilltalade hennes "känsla för nöje", och noterade att skådespelarna var "läger upp och tungan-in-cheek". Paull hoppades att showen var "lika rolig att titta på som att göra".

Vem tidningen medgav att huvudrollsinnehavaren "ham it up skamlöst". Aberdeen Evening Express beskrev showen som "lustigt läger" och en "vittig uppsändning" av whodunnit, och noterade i serie fyra Lumley var "felfria ... stjärnan i showen" som en "hysteriskt OTT" Mrs Peacock; medan Belfast Newsletter gick med på att Lumleys tur aldrig kunde beskrivas som "tråkig". The Guardian noterade att hon samma dag som Lumley nominerades för priset reste till Manchester för att filma ett avsnitt av den brittiska versionen, och noterade en "märklig brist på ambition" och var "något urskillningslös i sitt val av roller". Brittiska Miss Scarlett Tracy Ward kallade det ett "trevligt litet jobb att göra".

När The Guardians Nancy Bank-Smith såg den brittiska premiären kände de att showens tidigare främsta skådespelare överspelade och var under repeterade, särskilt kritiserade den franska accenten hos en gästskådespelare. Rattan föreslog att "även där de grundläggande karaktärerna var bristfälliga... kompenserade kvaliteten på skådespelarna för det"; han noterade att hans enda engagemang i rollbesättningen "bara kom med förslag" och att skådespelaren som valts till professor Plum i den brittiska serien en som yngre än hans uppfattning om karaktären.

Ian McFadyen

Ian McFadyen spelade sig själv, programledaren för serien. Efter att Crawfords frågat honom, accepterade McFadyen omedelbart erbjudandet att vara värd för Cluedo , även om han från början hade hoppats på en karriärmöjlighet som härrörde från hans sketchshow The Comedy Company, som hade avslutats 1990. I mars 1992 arbetade McFadyen på Cluedo tillsammans med en Kanal tio visar Bingles. Den sistnämnda showen hade ursprungligen designats för de manliga medlemmarna i Comedy Company, men vid det här laget hade de andra vandrat iväg till andra projekt medan McFadyen lämnades med en "ynkligt liten budget" efter att nätverket gick i konkurs. McFadyen var " överlycklig " av tanken på att vara värd för ett "intellektuellt" spelprogram, men medgav att man från början kände sig "ganska avskräckt" av utsikten att vara värd för en show med "sådant stort antal tävlande".

Efter att ha dragits till kostymklädda straighta män tidigare i sin karriär, senast nyhetsankare från The Comedy Company, uppskattade McFadyen Cluedo över vanliga spelshower med "snurrbrädor och någon tjej i tight kjol". Före sin rollbesättning hade McFadyen avslutat ett examensbevis i kriminologi vid University of Melbourne och hade utvecklat en passion för Hitchcock -filmer. En sketch i den satiriska aktualitetsshowen Frontline skämtade att han var den "idealiska" programledaren av det förstnämnda skälet. Detta faktum nämndes ofta i pressen, till exempel TV Week gick med på att hans kriminologiexamen plus bakgrund inom komisk tv gjorde honom "idealisk för situationen" medan The Newcastle Herald noterade det ironiska i detta. McFadyen noterade också att han "lyckligtvis" ägde ett stort utbud av kostymer för rollen.

Under sin tid på programmet var han fokuserad på att producera sina nygifta piloter och ansåg sig vara "helt enkelt frontmannen" för Cluedo. TV Week noterade att showen, tillsammans med McFadyens projekt Bingles och Newlyweds , såg honom "studsa tillbaka" efter ett "nedslående slut" på The Comedy Company. Han beskrev sin Cluedo- persona som "en sorts en korsning" mellan advokaten Geoffrey Robertson och talkshow-värden Phil Donahue , även om Cockington kände att han kom över som greve Dracula - skådespelaren Bela Lugosi blandad med en danshallscrooner , informerad av hans " briljanterade hår " . ". James Cockington från Sydney Morning Herald beskrev sin roll som en "hetero man i en galen, blandad, mord-en-minuten-värld", och noterade att de tidigare alumnerna från The Comedy Company inte skulle leverera skratt.

The Sunday Age ansåg att han var den "totala motsatsen" till TV-presentatören Jimmy Hannan , och att det var ett modigt drag för kommersiell tv att leda programmet med sin "universitetslektor"-närvaro; tidningen tillade, "han är också kortväxt och tjock och bär glasögon som får honom att se ut som en kränkt uggla". Sunday Herald-Sun, som beskrivs som en "välvillig medlare" av tidskriften Who , Gerri Sutton , noterade att McFadyen "höll på att flytta på saker" och beskrev hans framträdande som "begravning". TV Week skrev skämtsamt att McFadyen ser "ungefär lika bekväm ut i rollen som Andrew Daddo ser ut som en äkta professor".

The Age bedömde hans framträdande som en "acceptabel imitation av en begravningsentreprenör" medan The Sydney Morning Herald tyckte att han "verkar illa till mods", beskrev vidare spelare som "ser mest ut som Barry Humphries -liknande i 1940-talsväst, slickat hår och glasögon" och en "korsning mellan Sherlock Holmes och Freddie från Elm Street ". Tidningen erkände dock att showen kräver ett " way-over-the-top, high camp-sätt" som McFadyen levererade med uttrycksfulla ögonrörelser. Badler tyckte att han var karismatisk och "mycket bra på det han gör".

Fru Peacock

Fyrtioåriga fru Elizabeth Peacock är den tre gånger gifta ägaren till Brindebella. Född i USA och efter att ha gift sig två gånger tidigare träffade hon sin tredje make Alan Scarlet medan han var på affärsresa efter sin frus död. De gifte sig och återvände för att bo i Brindebella, det västra distriktets egendom som hans far hade byggt i den lilla byn Creswick Falls . Efter att ha haft en ödmjuk uppväxt gav detta äktenskap Elizabeth ett liv i rikedom, klass och stil.

Efter att Alan Scarlet dog gifte sig Elizabeth om med Mr. Peacock men han dog snart under mystiska omständigheter. Sedan dess har Mrs Peacock haft uppvaktningar med många män, av vilka många tävlar med sin styvdotter Miss Scarlet över. Hon har ett långvarigt förhållande med överste Mike Mustard. Fru Peacock bor i ett litet samhälle och har nära kontakt med pastor Green, och hon erbjuder ekonomiskt stöd till hans församlingsarbete. Med ett grumligt förflutet och efter att ha gift sig in i en rik familj är Peacocks främsta drivkraft positiv yttre uppfattning eftersom hon inte kom från en hög samhällelig bakgrund, och "det finns stora ansträngningar hon kommer att gå för att hålla sitt namn från att bli svärtat".

Jane Badler spelade Mrs Peacock. Badler tyckte att Cluedos arbetsförhållanden var jobbiga jämfört med USA:s stjärnsystem , och noterade att "ingen hade sin egen släpvagn eller omklädningsrum... det fanns inga krusiduller med att agera här, bara ditt hantverk". Vid den tiden var hon mest känd för den australiensiska publiken som ödla-alien Diana i science fiction-serien V (1985) och femme fatale Shannon Reed i en nyinspelning av Mission: Impossible (1988) som hade filmats i Australien. Strax efter avbokningen 1990 flyttade hon permanent från Los Angeles till Australien och gifte sig med en australisk affärsman och blev gravid; efter att ha tagit ett sabbatsår bestämde hon sig för att återgå till skådespeleriet och fick hennes agent att skicka ett band till Crawfords.

Badler mindes, "Jag gick in för att testa för den här rollen och jag fick den. Det är verkligen en perfekt roll för mig". Genom produktionen var Badler tvungen att jonglera sin nyfödda son med sitt arbete. Hon tyckte att det var "helt annorlunda" från annat arbete hon hade gjort och beskrev den mogna socialisten som "daffy" och "prissy" och "inte en ung ande"; dessutom ansåg hon Mrs. Peacock som en "komisk" karaktär. Newcastle Herald beskrev vidare Peacock som en "social drottning" och "glamorös toff". Badler tog på sig tung smink för att åldra henne för karaktären som hon var tvungen att bli bekväm med. Den före detta Dynasty -stjärnan Stephanie Beacham lämnade sitt strandnära kaliforniska hem för att spela Mrs. Peacock i regniga Cheshire för Storbritanniens serie ett. Hon beskrev sin karaktär som "fånig" och ett "monster", och ansåg att hon var "så kul" att spela. Tillkännagav att ersätta Rula Lenska den 22 mars 1992, fyra dagar senare Susan George foten genom att falla ner för trappan när hon filmade i Arley Hall för serie tre av den brittiska versionen; Evening Herald skrev att rollen var Georges första framför kamerorna efter fem år. Sandwell Evening Mail föreslog att Joan Collins en dag skulle kunna spela rollen.

Miss Scarlet

Tjugofemåriga Miss Vivien Scarlets mamma dog när hon var en ung flicka. Hon och hennes far Alan Scarlet var mycket nära varandra och hon ogillade alla andra kvinnor som han umgicks med. Hon lämnade universitetet för att ta hand om familjens egendom när hennes far reste till USA i affärer. När han återvände med den nya frun Elizabeth var hon misstroende men växte närmare när Elizabeth tröstade henne efter sin fars död och genom Elizabeths kortlivade äktenskap med Mr. Peacock.

De två kvinnorna är toleranta mot varandras romantiska partners, även om Miss Scarlet är mest trogen sin pojkvän Professor Plum, som hjälper till med underhåll och utveckling av fastigheten. Miss Scarlet skulle ha ärvt Brindebella om hennes far inte hade gift om sig och är ekonomiskt beroende av Mrs Peacock. Miss Scarlet föredrar sin gamla familjevän "Whitey" (Mrs. White) framför sin egen styvmamma när hon behöver hjälp. Den "sexiga" och "förföriska" karaktären, som stoltserar med sig själv inför alla kvalificerade män, vill desperat bli älskarinna till Brindebella. Medan det brittiska brädspelet och gameshowen stavade karaktärens namn som "Scarlett", döpte den australiska anpassningen om henne till "Scarlet" med ett enda "t".

Nicki Paull spelade Miss Scarlet. Paull kom till serien efter att tidigare ha blivit berömmelse i Frankrike med sin roll i dramaserien Return to Eden (1986). Hon hade agerat i många andra australiska shower inklusive Prisoner , GP och Acropolis Now . Efter att ha blivit trött på skådespeleriet åkte hon en kort stund till London och efter att ha återvänt hem påbörjade hon en universitetsexamen och tog rollen för att försörja sig medan hon studerade. Efter att aldrig ha spelat brädspelet som barn, övervägde Paull möjligheten att "ta igen förlorad tid". Hon var intresserad av Miss Scarlet på grund av att hon hade en chans att "spela dåligt" och "framföra fantastiska fantasier", och beskrev henne som en "hemsk" "elak...nymphotik" och "mer av en tik än en sexkattunge" " hjärtat dunkar", skämtar "det är första gången jag spelar någon så nära typ". Brittiska Miss Scarlett Tracy Ward noterade att hon vid den tiden inte var professionellt skådespeleri, och hade lämnat en regnskogskonferens på Royal Geographical Society för att delta i audition. Beacham beskrev karaktären som en " trollop ".

Mrs White

Mrs. White är mångårig kock och hushållerska i Brindebella och har genomlevt sin långa historia. Efter att hennes egen dotter dog tog hon sig an Miss Scarlet som surrogatdotter och de blev väldigt nära, av henne kallade "Whitey". Efter inledande reservationer växte hon nära Brindebellas nya älskarinna Mrs. Peacock, som behandlar henne väl. Mrs White bor i en närliggande stuga med sin sjuka make Arthur, hans dåliga hälsa spelar henne in i sinnet. Hon är besviken över att hon inte kommer att begravas med familjen på fastigheten, snarare på en liten tomt på Creswick Falls kyrkogård.

Joy Westmore spelade Mrs Blanche White. Hennes senaste produktioner innan hon arbetade med showen var Embassy och Col'n Carpenter . Westmore uttryckte tvekan när han först kontaktades för rollen och undrade hur Crawford framgångsrikt skulle anpassa barndomsspelet till skärmen. När hon kom ihåg minnen av att spela brädspelet med sina barn, tyckte hon att det var ett "udda val". I ett avsnitt såg Westmore mörda en karaktär som spelas av den före detta Prisoner -medspelaren Beverley Dunn; Tidningen Prisoner Officers and Inmates observerade att det påminde om en scen i den tidigare showen med rollerna omvända. Westmore återförenades också med Prisoner -skådespelerskan Lynda Stoner som spelade en frisör, och tidningen noterade att Stoner i båda programmen var ansvarig för att bråka med Westmores karaktärers hår.

Evening Standard beskrev Whitfield som att "gå tillbaka till sina rötter" för att spela "karaktärskådespelerskan" i Mrs. White. Whitfield hade tänkt ut att hennes karaktär föddes i norr som Blanche Postlethwaite innan hon gifte sig med Mr. White, och att medan hon har antagit Mrs. Peacocks "avhållna" accent kommer hennes nordliga tunga fram när hon är berusad. Karaktären var känd för att spelas av mogna åldrade kvinnor; Whitfield, som då var i 50-årsåldern, var tjugo år gammal för rollen med en grå peruk.

Medan Mollie Sugden "ganska såg fram emot" rollen, noterade hon "det enda problemet är att jag ibland när jag är olycklig är ganska rolig utan att mena att vara det". Pam Ferris tillkännagavs som den tredje brittiska Mrs White den 25 mars 1992 i The Sun ; skådespelerskan var "lätt övertalad att ta time out" från sin roll i ITV The Darling Buds of May , eftersom hennes intresse väcktes under Cluedos första serie när hon tittade på hennes Connie costar Stephanie Beacham och hon bestämde sig, "Jag vill verkligen prova på den där".

Huvudrollerna i Cluedo . Från vänster till höger: Jane Badler (Mrs Peacock), George Mallaby (överste Mustard), Nicki Paull (Miss Scarlet), Andrew Daddo (Professor Plum), Joy Westmore (Mrs. White), Frank Gallacher (kriminalsergeant Bogong), Ian McFadyen (själv; programledare).

Professor Plum

Den tjugosjuårige "professorn" Peter Plum hoppades kunna använda sin intelligens för att höja sig över sin station. Som universitetsstudent blev Plum expert på datorer och arkitektur, forskade om ormar och handlade på aktiemarknaden, vilket ledde till att han fick smeknamnet "The Professor" av sina klasskamrater, ett namn han behöll efter examen.

Han blev snart desillusionerad varför han inte hade nått framgång. Miss Scarlet blev vän med Plum blev vän på universitetet, som efter att ha presenterat sig för Mrs Peacock anställdes för att underhålla och designa renoveringar för gården. Plum bor i lokalerna och uppvaktar Miss Scarlet i hopp om att han en dag ska ärva fastigheten. Miss Scarlett upprätthåller ett "älskvärt intresse" för Plum.

Andrew Daddo spelade professor Plum. Cluedo var en av Andrew Daddos första roller när han återvände från sin ettåriga vistelse i USA som MTV- videojockey i september 1991, vilket han fann vara professionellt otillfredsställande och sakna konstruktiv kritik som ledde till hemlängtan. "Hjärtat dunkar" och "sexsymbolen för showen", inför premiären presenterades han i pressen för sitt förhållande med modellen Jacquie Rindt. En av skådespelarna i piloten för att gå vidare till serien, Daddo ansåg att det var det bästa jobbet han hade haft fram till dess. Han uppskattade att vara delaktig i projektet från början snarare än att injicera sig själv i en etablerad pjäs och bli jämförd med sin föregångares rykte.

Daddo var den minst erfarna skådespelaren enligt The Daily Telegraph-Mirror. Han erkände att han under produktionen fortfarande lärde sig att agera och kände att de andra sex skådespelarna erbjöd utbildning på jobbet under hela "lärlingstiden". Daddo upptäckte att trots att han var bror till den etablerade artisten Cameron , var skådespeleri en inlärd färdighet och inte medfödd för Daddos. 1993 överlappade Daddos produktionsschema med barnserien Round The Twist , där han spelade en stor roll. Han hade "hoppat på chansen" att delta i showen innan han hade åtaganden till en andra serie av Cluedo.

Överste Mustard

Femtiotvå år gammal överstelöjtnant (pensionerad) Mike Mustard var en lokal i västra distriktet med en framstående armékarriär efter att ha tjänstgjort med den australiensiska armén i Vietnamkriget . För tio år sedan gick han i pension och flyttade hem för att bo i den lilla townshipen Creswick Falls, inom gångavstånd från Brindebella.

Sedan dess hade han byggt upp en stark romantisk relation med Mrs Peacock och tillbringar större delen av sin tid på Brindebella. Mike Mustard är konservativ och bestört över ungdomskulturen. Han är skild och främmande från sin dotter Jan. Han pratar inte gärna om sin militärtjänst.

George Mallaby spelade överste Mustard. Mallaby hade tidigare spelat en detektiv-sergeant i Crawfords polisprocedurdrama Homicide , och delade sin tid mellan en vanlig skådespelaruppdrag som överste Mustard och hans verksamhet som signwriter. En lukrativ alternativinkomsttagare under de tider som tillgängliga roller var tunna, upprätthöll han framgångsrikt verksamheten under Cluedo och flyttade runt sina kunder för att passa in i produktionen av den första satsen av avsnitt. Mallaby "njöt" av att spela den "ondskefulla" karaktären. Leslie Grantham använde den brittiska versionen för att "kasta åt sidan skuggan" av Dirty Den efter att ha spelat honom och kämpat för att hitta betydande arbete efter Eastenders , en vändning som The Times kände sig "smakad av desperation". TV Week förväntade sig att tur skulle "chocka fansen".

Grantham var den andra skådespelaren från showen som gästspelade på Cluedo efter Nick Berry , som noterade den konventionella visdomen att "det finns inget liv efter att Eastenders och [rollsinnehavare] aldrig hörs från igen". Lewis Collins tur som Mustard var "true to form" av hans machismo-image, efter att tidigare ha spelat en SAS-kapten i Who Dares Wins och en "tuff-nut" letare i Jack the Ripper .

Pastor Green

Pastor Clement Ashley (Clem) Green hävdar att han har flyttat till det lokala stiftet på grund av sin fascination av en lokal sällsynt art av tomhänta potoros , även om man tror att han flyttade till den avlägsna platsen för att komma bort från sitt mörka förflutna. Bort från stadens stela kyrkliga arv är han fri att driva kyrkan på sitt eget unika sätt. Han får ekonomiskt stöd av Mrs Peacock och en nära vän till familjen. Medan han har medlidande med alla levande varelser, har pastorn ett kort humör. Han söker vägledning från sin Skapare när han är osäker på hur han ska gå vidare.

Peter Sumner spelade Reverend Green. Sumner relaterade till sin karaktärs kärlek till djurens orsaker på grund av att han var en djurbefrielseist och en del av lobbyn för anti-andskjutning, och kommenterade "Jag tror absolut på vad Rev Green känner om Guds varelser... Rev Green är ganska häftig i sitt försvar av ofarliga varelser och jag tror att han har helt rätt”. The Sun-Herals beskrev karaktären som "läskig". Sumners bil stals när han fullgjorde publicitetsåtaganden för showen som resulterade i ett polisfall.

Genom att beskriva pastor Green som en "superroll", var den "osmakliga ... rakish" karaktären tredje gången Richard Wilson spelade en kyrkoherde efter My Good Woman och Room At The Bottom . Komikern Christopher Biggins bytte till kontaktlinser och kastade två stenar för att göra om sig själv i mer seriösa roller som Reverend Green som han spelade i brittisk serie tre.

Kriminalchef Stanley Bogong

I hans sena fyrtioårsåldern blev kriminalpolisen Stanley Bogong föräldralös som bebis och adopterades av en polis och hans fru efter att ha blivit en avdelning i staten . Efter att ha gått in i sin adoptivfars yrke och arbetat i mordgruppen i 1500 fall, begärde han en förflyttning till den lilla byn Creswick Falls för ett lugnt liv och delade ut fortkörningsböter och förväntade sig inte de frekventa morden i Brindebella. Han är känd för sina ihärdiga utrednings- och förhörsmetoder, som hjälper honom att lösa det aktuella brottet. Den "orädda" karaktärens roll var att försöka lösa de "grymma ... grymma" morden och kan inte knäcka ett fall utan hjälp av studiopubliken och "örnögda" hemmatittare, till skillnad från andra tv-spanare som Jessica Fletcher , Charlie Chan och Fader Dowling .

Frank Gallacher spelade detektivsergeant Stanley Bogong. Veckan som programmet sändes dök Gallacher upp som en skurk i en scenversion av Othello och en spejare i Cluedo. En ny karaktär utarbetad för den australiensiska versionen, Bogongs förinspelade undersökning av brottsplatsen "syftar till att kasta mer ljus över mordmysteriet". Bogong är den enda huvudpersonen som inte är inblandad i varje veckas mord.

Gästbesättning

Showen innehöll dussintals gästmordsoffer. Who magazine noterade att ett gästspel på Cluedo garanterat kommer att bli en affär i ett avsnitt eftersom karaktären snabbt avlivas. McFadyen kommenterade att varje del var en "underbar gästroll", och i juni samma år Sydney Morning Herald att australiensiska skådespelare "köade" för "äran" att dö i programmet. Miss Scarlet-skådespelerskan Nicki Paull noterade också kvaliteten på gästrollerna. Sydney Morning Herald skrev att veteranskådespelaren Rod Mulliner "hedrades" som det första liket i serien. Gästnamnen var ofta ordlekar, till exempel namngavs Janet Tipple för sin kärlek att dricka medan moster Evelina är "ond till namn och natur".

Tre av huvudrollerna hade arbetat i tv-dramat Prisoner (1979), och de återförenades med flera tidigare skådespelare som kastades som offer. Förutom sina medskådare i Prisoner återförenades Lynda Stoner med George Mallaby som hon delade skärmtid med i Cop Shop . Sydney Morning Herald kommenterade Simon Chilvers som lägger till en "fantastisk skiva skinka" som Harold Phelan.

Rollen kom upp några månader efter att Beverley Dunn slutade på The Flying Doctors och för henne "var det skönt att byta växel och göra något helt annat", och ansåg att det var "jättekul" att spela en kvinna som använder rullstol och "terroriserar" alla på jul". Med en kärlek till att spela elaka karaktärer tyckte Dunn att "manuset var super" och njöt av att få "tillstånd att vara så ond som möjligt". Hon arbetade med att utveckla sin karaktärs bakgrund för att rättfärdiga sin förbittring mot Brindebellas invånare - att bli utslängd från en häst som blev handikappad och förlora sin älskare Mustard, att vara avundsjuk på det liv hon kunde ha haft, och sedan upptäcka ett testamente som ger henne allt hon vill och vill ha. att hämnas på dem hon uppfattar orsakade hennes smärta.

Peter O'Briens användning av den tilltalande rollen som en uppföljning av hans "squeaky-clean" karaktärer i Neighbours och The Flying Doctors för att "återupprätta en profil". I likhet med Badlers erfarenhet noterade O'Brien en förändring från "buss och professionalism" på den brittiska skådespelarscenen; rollen resulterade i att han var bortsett från sin fru Joanna Riding , och noterade "vi har bestämt oss för att hålla oss till ett avtal... vi måste helt enkelt var arbetet är". Showen såg Mark Edens återkomst till TV efter döden av hans Coronation Street - karaktär Alan Bradley 18 månader tidigare, även för Granada Television.

I en "snygg casting" enligt The Sun-Herald , innehöll ett av avsnitten gäststjärnan Cameron Daddo som professor Plums bror som agerade med sin verkliga yngre bror och visar vanliga Daddo. Det var första gången som bröderna agerade tillsammans på tv. Cameron "hoppade på chansen" att spela den "fantastiska" rollen. Han hoppades att hans kemi på skärmen med sin bror skulle intressera regissörer och producenter, och rapporterade att som ett resultat av avsnittet Cluedo -regissören Oscar Whitbread tipsade om att han letade efter en syskonroll åt dem. En journalist förutsåg att Daddos framträdande skulle rikta ett misstänkt finger mot professor Plum, spelad av Andrew. McFadyen bjöd också in sin fru, skådespelerskan Mary-Anne Fahey , att dödas i ett avsnitt. Showen var Mallabys sista ordinarie roll före hans död.

Avsnitt

Serie 1 (1992)

nr i serie	Titel	Gästbesättning	Lösning	Original sändningsdatum	Produktionsanteckningar
1	"En fest värre än döden"	Rod Mullinar som Frederick Stokes	Fru Peacock med mässingsklockan i studien	10 juni 1992 ( 1992-06-10 )	Manus av Vince Moran och regisserad av Mark Defriest. Line producerad av David Taft. Arbetstiteln var 'Master of My Fete'. Avsnitt 1 i produktionskö.
2	"Ett bo av huggormar"	Caz Lederman som Janet Tipple	Överste Senap med Snake Venom i loungen	17 juni 1992 ( 1992-06-17 )	Manus av Vince Moran och regisserad av Mark Defriest. Line producerad av David Taft. Avsnitt 3 i produktionskö.
3	"En arkitekts palmer"	Cameron Daddo som Roger Plum	Överste Senap med pistolen i köket	24 juni 1992 ( 24-06-1992 )	Manus av Tony Cavanaugh och regisserad av Oscar Whitbread. Line producerad av David Taft. Arbetstiteln var 'The Palms of an Architect'. Avsnitt 5 i produktionskö.
4	"Mannen som visste för mycket"	Tim Hughes som Robert Smale	Miss Scarlet med kudden i biljardrummet	1 juli 1992 ( 1992-07-01 )	Manus av Graeme Farmer och regisserad av Oscar Whitbread. Line producerad av David Taft. Avsnitt 10 i produktionskö.
5	"Välvilja till alla män"	Beverley Dunn som faster Evalina	Fru White med brevöppnaren i biljardrummet	8 juli 1992 ( 1992-07-08 )	Manus av Vince Moran och regisserad av Mark Defriest. Line producerad av David Taft. Arbetstiteln var 'Goodwill to All Men ... and Women'. Avsnitt 6 i produktionskö.
6	"Madame Rosamonda"	Maggie Millar som Madame Rosamonda	Rev Green med Native Club i biblioteket	15 juli 1992 ( 1992-07-15 )	Manus av Vince Moran och regisserad av Mark Defriest. Line producerad av David Taft. Arbetstiteln var 'Madame Rosamonda'. Avsnitt 2 i produktionskö.
7	"Större kärlek har ingen människa"	Bernadette Walsh som Isabella Goodley James Wright som Basil Goodley	Rev. Green med BBQ-gaffeln i biljardrummet	22 juli 1992 ( 22-07-1992 )	Manus av Elizabeth Coleman och regisserad av Oscar Whitbread. Line producerad av David Taft. Arbetstiteln var 'Greater Love Hath No Man (Or Woman)'. Avsnitt 4 i produktionskö.
8	"Första damen"	Simon Chilvers som Harold Phelan	Miss Scarlet med ogräsdödaren i studien	29 juli 1992 ( 29-07-1992 )	Manus av Vince Moran och regisserad av Oscar Whitbread. Line producerad av David Taft. Avsnitt 9 i produktionskö.
9	"Yxmannen kommer"	Peter O'Brien som Warren 'Axeman' Hackett	Miss Scarlet med stämgaffeln i biljardrummet	5 augusti 1992 ( 1992-08-05 )	Manus av Ray Boseley och regisserad av Mark Defriest. Line producerad av David Taft. Första och andra utkastet färdigställdes den 21 respektive 28 januari 1992. Avsnitt 8 i produktionskö.
10	"The Kiss Off"	Fiona Corke som Jan Mustard Simon Westaway som David	Mrs. Peacock med statyettbladet i loungen	31 juni 1995 ( 31-06-1995 )	Skrivet av Tony Cavanaugh och manus redigerat av Victoria Madden., regisserad av Mark Defriest. Line producerad av David Taft. Slutligt utkast färdigt den 7 februari 1992. Regisserad av Mark DeFriest och linje producerad av David Taft. Avsnitt 7 i produktionskö.
11	"En kropp att dö för"	Daniel Abineri som Dr. "Gorgeous" George Guise	Prof. Plum med hanteln i biblioteket	Utsänd i serie 1 ( Utsänd i serie 1 )	Manus av Victoria Madden och regisserad av Oscar Whitbread. Line producerad av David Taft. Avsnitt 12 i produktionskö.
12	"Spionen som kom in med en förkylning"	Linda Cropper som Matilda Mayberry	Överste Senap med sprutan i studien	Utsänd i serie 1 ( Utsänd i serie 1 )	Manus av Karin Altmann och regisserad av Mark Defriest. Line producerad av David Taft. Arbetstitlar var 'Bridge Over Troubled Waters' och 'The Spy Who Come in from the Cold'. Avsnitt 13 i produktionskö.
13	"Fortfarande liv"	Adrian Wright som Charles Letan	Prof. Plommon med köttklyven i biljardrummet	Utsänd i serie 1 ( Utsänd i serie 1 )	Manus av Graeme Farmer och regisserad av Oscar Whitbread. Line producerad av David Taft. Arbetstiteln var 'Ars Longa, Vita Brevis'. Avsnitt 11 i produktionskön.

Serie 2 (1993)

nr i serie	Titel	Gästbesättning (Offer)	Lösning	Original sändningsdatum	anteckningar
14	"Upptagen kropp"	Mary Ward som storetant Angela Gribble	Fru White med stegstegen i biblioteket	6 januari 1993 ( 1993-01-06 )	Avsnitt 14 i produktionskö.
15	"Röd strömming"	Tina Bursill som Billie Lovett	Fru White med den giftiga fisken i köket	13 januari 1993 ( 1993-01-13 )	Arbetstitel var Red Herrings. Avsnitt 15 i produktionskö.
16	"Falska vinster"	Belinda Davey som syster Ishtar	Rev. Green med spådammen i matsalen	20 januari 1993 ( 20-01-1993 )	Skrivet av Graeme Farmer. Avsnitt 16 i produktionskö.
17	"Betalningen"	Nadine Garner som Anita Lockhart	Prof. Plum med kamerakabeln i biljardrummet	27 januari 1993 ( 1993-01-27 )	Arbetstiteln var 'The Pay-Off'. Avsnitt 17 i produktionskö.
18	"Giftpenna"	David Argue som Bruno Fume	Överste Senap med revolvern i biblioteket	2 december 1993 ( 1993-12-02 )	Skrivet av Karin Altman. Avsnitt 18 i produktionskö.
19	"gnistor"	Angelo D'Angelo som Joe Martini	Fru White med giftet i köket	9 december 1993 ( 1993-12-09 )	Avsnitt 19 i produktionskö.
20	"Mord mest fult"	John Gregg som Sebastian Smith	Mrs. White med Poison Fial i köket	15 december 1993 ( 1993-12-15 )	Skrivet av Michael Harvey, och manus redigerat av Graeme Farmer. Regisserad av Oscar Whitbread och producerad av David Taft. Arbetstiteln i första utkastet var "Att sova, kanske att drömma". Avsnitt 20 i produktionskö.
21	"En borste med döden"	Lynda Stoner som Gloria Chase	Överste Senap med halsduken i biljardrummet	23 december 1993 ( 1993-12-23 )	Skrivet av Karin Altmann, och manus redigerat av Graeme Farmer. Andra utkastet färdigställt den 7 juli 1992. Producerat av David Taft och regisserat av Oscar Whitbread. Arbetstiteln var 'La Grande Bouffante'. Avsnitt 21 i produktionskö.
22	"Med ett leende på urtavlan"	John O'May som Buzz Bradshaw III	Miss Scarlet med guldtegelstenen i matsalen	30 december 1993 ( 1993-12-30 )	Skrivet av Elizabeth Coleman, och manus redigerat av Graeme Farmer. Producerad av David Taft och regisserad av Oscar Whitbread. Avsnitt 22 i produktionskö.
23	"Där det finns en vilja"	Sidney Jackson som Clarry Trotter	Överste Senap med hjulstödet i loungen	28 december 1994 ( 1994-12-28 )	Skrivet av Michael Harvey. Avsnitt 23 i produktionskö.
24	"Hush Hysh Sweet Scarlett"	David Franklin som Tom Branchflower	Prof. Plum med strömbrytaren i studien	23 januari 1995 ( 23-01-1995 )	Skrivet av Victoria Madden och Lewis Bellamy. Avsnitt 24 i produktionskö.
25	"Död och skatter"	Bruce Myles som Fergus Featherstone	Fru Peacock med kniven i biblioteket	8 februari 1995 ( 1995-02-08 )	Skrivet av Vince Moran. Avsnitt 25 i produktionskö.

kritisk mottagning

"Crawfords har varit väldigt smart i att sätta ihop Cluedo . Det dramatiserade mordet är lika mycket en vanlig produktion...som vilken såpopera eller serie som den har utarbetat.

Men egentligen, om du skulle se på Cluedo som ett dramatiskt verk, så är det så bedrövligt... Men det är med nödvändighet... Du måste kunna presentera det värsta drama som möjligt, bara alltför väl medveten om att du kommer undan med det."

Mark Wallace i The Canberra Times om hur Cluedo kan jämföras med andra Crawford-produktioner.

Innan den sänds den 4 juni skrev The Age 's John Mangan "berättelserna är bedrägligt tilltalande och skådespelaren har bemästrat en snygg linje i subtil överspelning... ett grepp dock: att härleda mördaren kan vara en värdig utmaning", och den 7 juni beskrev showen som en "underhållande och engagerande tumult". Från första intryck TV Weekly :s Lawrie Masterson att programmet var en "touch otillfredsställande" eftersom publikens vinnare inte tillfrågas om deras deduktiva resonemang eller tid det tar att nå sin slutsats; han kände också att det drog ut jämfört med 30 minuters versioner av Cluedo . Raymond Gill från The Age föreslog att showen var "två delar höglägerdrama, en del gissningsspel för studiopublik, med bara en smula smattrande spelprogram, och noterade att franchiseelementet kommenterade, "du har spelat brädspelet, nu kan du titta på tv-programmet".

Sydney Morning Herald föreslog att det hade varit "skamlöst" baserat på det brittiska tv-formatet och tillade att möjligheten att återkoppla data om de mest misstänkta misstänkta "tillför en anteckning av spänning till förfarandet". Tidningen tyckte att programmet inte var interaktiv tv eftersom "tittare i hemmet kan känna sig utanför genom att inte kunna ta del av avdraget"; medan de noterade att 0055-numret var tillgängligt för priser, var ett missat tillfälle att satsa på resultatet med Cluedo - TAB (TAB är en australisk spelmjukvara). Tidningen tillade, "det återstår att se om din genomsnittliga soffpotatis har uthållighet att stanna kvar på fodralet under hela tiden", och föreslog, "om Cluedo misslyckas, kommer det inte att vara en reflektion av kvaliteten på showen., men på ombytligheten hos en publik som brukade skedmatas med spänning”.

På sin debut den 10 juni ifrågasatte The Age också om showen representerade "en uppåtgående svängning i spelshower eller en nedåtgående svängning i drama", vilket tyder på att den "kombinerar båda delarna men är övertygande som ingendera"; tidningen tillade att "som ett spelprogram har det för lite på spel för att vara riktigt spännande ... och som drama ser det platt ut och känns platt. Den 10 juni The Herald-Sun att dess misslyckande som ett drama är irrelevant eftersom dess " rent" utformad som ett spelprogram som tjänar pengar; tidningen noterade "hammy...over-the-top music hall melodrama"-skådespeleriet och McFadyens "obekväma...ambl[ing]" genom publiken, men drog slutsatsen att showen "förlitar sig inte på produktionsvärden eller prestationer för framgång".

Sunday Sun-Herald ansåg att det var en "trevlig nog avledning" men föreslog att den var bättre lämpad för ett ABC-schema på grund av den "överbelysta" studiopubliken och de "besvärliga" sittplatserna som ger den en "smutsig" TV-känsla under dagtid. Den 15 juni Who 's Gerri Sutton att serien var "sådan ultralätt rolig" att det kan ta tid att vänja sig vid, och "har alla tecken på att vara tittarvänlig". Den 17 juni The Sun-Herald att införlivandet av spelshowelementet var ett "inneboende problem" i Cluedos mekanik, vilket hindrade showen från att erbjuda en "flytande, fartfylld timme av underhållning"; tidningen som lägger till showens framgång skulle inte vara beroende av "kvaliteten på skrivandet eller styrkan i dess prestationer", snarare på "0055-komponenten" som ger hemmatittarna en chans att vinna en resa. Medan han ifrågasatte programmets kvalitet välkomnade en recensent ett nytt tillägg till tv-schemat.

The Herald-Sun noterade svårigheten att skådespela att ge liv åt "kåta, överdrivna, överdragna karikatyrer", och hävdade att endast Mallaby "lyckades injicera allt som närmade sig trovärdighet"; tidningen tillade att Westmore "nästan kom dit" trots frekvent "ansiktshock-skräck" och Gallacher "gjorde sitt bästa" för att övertyga en "dum" karaktär, även om han ifrågasatte Daddos "rånande" prestation. Tidningen skrev att McFadyen "låtsas intressera sig för datorförutsägelserna" medan han "ser ut...som han önskade att han var någon annanstans". Mark Wallace från The Canberra Times skrev ofta artiklar om serien och rekommenderade den som "mycket smart" den 14 juni, "kul med låg hyra" den 22 juli och "kul för hela familjen" den 24 juni. drama till Chances, hävdade han att när tittarna letar efter effektivt placerade ledtrådar, är det nödvändigt att ha "en handling som går över toppen på exposition [och] karaktärer som överagerar." Wallace röstade showen "Tonight's Pick" minst tre gånger. Genom att observera livets spelifiering och peka på omvalstävlingar i parlamentet och gästförnedring i aktualitetsintervjuer som exempel, tänkte The Age på Cluedo som spelshowens utveckling av koppardramagenren . Tidningen skrev att "vid det här laget har tittarna kommit över tanken att detta var en orättvis form av whodunnit", och hävdade att den liknar den klassiska whodunnit som The Main Event-spelshowen hade en humaniorakurs . Sunday Times ansåg att Cluedo kunde "få fram det dolda letandet hos de flesta människor" och noterade att dess "nyhetsomtalande" övervann några "kåta situationer i handlingarna och skådespeleriet".

Den 22 juni ansåg Alison Stewart från The Sydney Morning Herald att showen hade en "svagt hemsk ... down-home Aussie tvål" kvalitet; dessutom kritiserade hon showen för att fokusera på "tunga ledtrådar, meningsfulla one-liners och osannolika karaktärer som spricker in på varandra" över att skapa en realistisk berättelse. Den 24 juni The Age Cluedos whodunnit-natur , och skrev showens "en avgörande brist" var att "ju mer uppmärksamhet du ägnar åt det, desto längre bort från lösningen kommer du sannolikt att komma bort", och antydde "det är svårt". för att se showen få fart". Den 25 juni The Age den "tråkiga enheten" i varje avsnitt som utspelar sig i samma hem och "hammy-teatern" för ensemblen som varje vecka spelar samma sex misstänkta. Dessutom ansåg tidningen att det var ett "ospännande gissningsspel" med lika mycket logik som ett snurr på Wheel of Fortune , på grund av att dess "absurda" lösningar bara kan härledas genom en "enkel och intellektuellt vardaglig elimineringsprocess". The Age var överens om att showen var "rent gissningsarbete".

I sin tredje recension i rad den 24 juni rapporterade Figdeon att han blivit utsatt för övergrepp från Daddo och McFadyen-fans för att ha skrivit negativa kommentarer om showen; han anklagades för att ha behandlat Paull "sjabbigt" trots att han inte nämnt henne i föregående artikel, och för att vara "lite grov" mot Mallaby trots att han sa att skådespelaren var "om det bästa i det". Ohlsson ansåg att han hade "tagit programmet för seriöst och noterat sina stavfel , medan en "vän" till en Cluedo -författare föreslog att han "går tillbaka till hålet [han] kröp ur". Figdeon hävdade att skådespelarna skulle vara mer benägna att skyll på pressen snarare än manusen. Han noterade att han inte hade haft någon korrespondens från Nine Network som "trumpetade fram framgången" för 0055-inlämningskomponenten i programmet, vilket indikerade att det inte hade varit en "flyktsuccé". Han lovade att inte göra mer " Cluedo -bashing", och rekommenderade att han var öppen för att gilla showen om de en gång "får det rätt".

Den 27 juli gick The Sydney Morning Herald överens om att den brittiska versionen "genomfördes med mycket mer streck", vilket prydligt uppnådde formatet inom 30 minuter. Tidningen noterade att "i tv producerar mer av det goda sällan bättre", ansåg tidningen att "mycket av nöjet och skummet går förlorat" genom att förlänga den kommersiella spelshowen och peka på de "tråkiga, upprepade pluggarna för priserna" av Cluedo och The Main Event som främsta exempel. I en årlig sammanfattning beskrev en The Age- journalist den "sinne" Cluedo som ett exempel på de "verkligen bedrövliga" nya program som släppts av de kommersiella nätverken, i kontrast till Masterpiece , Cooking at the Academy och La piovra . The Sunday Age beskrev pjäsen Shear Madness som "del teatersport , med lite Cluedo inkastat".

Av serie 2-premiären "Busy Body" i januari 1993, skrev The Sydney Morning Herald att även om "hemodlad tv är ett sällsynt och underbart odjur som alltid ska uppmuntras", var denna speciella produktion "inte till snus och inte att rekommendera ." Tidningen ansåg att de färgkodade misstänkta var "bara chiffer... utskurna kartongfigurer som är mycket svåra att genomsyra liv utan att agera som den rankaste av skinkor". Dessutom kritiserade tidningen den "ljumma" handlingen", den "uttråkade, sömniga eller tråkiga" studiopubliken och "tråkiga" framträdanden, och ansåg att Paull var det "enda undantaget" på grund av att han "upprätthåller sina standarder" och "uttalar" ] tydligt med en mun full av druvor", och noterade att "även när mordrummet görs blödande uppenbart misslyckas 19 procent att förstå faktumet". Men The Sydney Morning Herald skrev följande avsnitt "Red Herring" var en "ripper av en show" på grund av att gästen Tina Bursill "frossade" i rollen, publiken "lyfter upp sitt spel" och Sumner ger ett humoristiskt svar när han frågas om pastor Greens attityder till celibat i kyrkan .

Arv

Tekniska framsteg och vanliga referenser

Recensenter har kommenterat Cluedos användning av teknik. Medan The Age beskrev Cluedo som "innovativ", ansåg Wallace showen "förmodligen en titt på framtiden för genren [mordmysteriespel]". I The Canberra Times föreslog han att Cluedos teknologi föregick en kabel-TV-marknad där interaktiva hemenheter skulle kringgå behovet av studiopublik genom att låta tittarna bli fullvärdiga deltagare i mordutredningen. Wallace antog Cluedo- fester där deltagarna kunde njuta av aktiv undersökning utan bekostnad av " scenario-din-eget-mord-fester" . Dessutom pekade han på 0055-linjen som teknik serien använde. Sydney Morning Herald hävdade att denna teknik innebar att publiken är "lika mycket stjärnorna i showen" som skådespelarna, eftersom en "smart kuk på rad fem kan tänkas spika den misstänkte genom att ställa den sortens djävulska fråga som alltid löser fallet för Hercule Poirot".

Miss Scarlett-skådespelerskan Nicki Paull höll med om att möjligheten att rösta med hjälp av datoriserade urtavlor ansågs vara ny och avancerad på den tiden. Sydney Morning Herald noterade den "nya" karaktären hos studiopublik som fick telefoner kopplade till en masterdator. Förmodligen första gången en elektronisk apparat användes av en studiopublik som omedelbar återkoppling till en grafik på skärmen, användes "razor-edge television-tekniken" senare i The Great Debate (1993) för att tillåta väljarna att registrera sitt godkännande eller ogillande genom att vrida ratten. The Herald-Sun noterade "uppfinnigheten" hos tittare som kunde ringa in via ett 0055-nummer för att spela med, och skrev att denna ingrediens gjorde showen till en "vinnare" trots dess brister. Den detaljerade " Cluedo -liknande kartan" blev en stenografi som hänvisas till av Campaign när man diskuterade en komplex byggnadslayout.

Showen hänvisades ibland till i politik, affärer och kriminalitet; till exempel föreslog Craig Brown från Sunday Times att Margaret Thatcher skulle göra en "beundransvärd" Mrs Peacock i serien. År 1993 tyckte Mary Ann Sieghart från The Times att en ny skandal med läckage i parlamentet var lika "intrikat och underhållande" som Cluedo . Mitt under mordet på Enrique Bermúdez , gav The Sunday Times titeln deras bevakning, "Nicaragua gripen av grymt spel Cluedo". The Sun-Herald beskrev spridningen av regeringsnummer i efterdyningarna av att avdelningen indexerade stängningar till ledtrådarna i ett spel Cluedo . Computer Weekly tänkte att lösa hur IBM skulle splittras var besläktat med ett Cluedo -mysterium.

Nordirlands ITN- nätverkschefer tappade och ersatte det andra avsnittet från serie ett ("Politician's Funeral") en dag innan det sänds på UTV (Ulster Television) eftersom det speglade MP Ian Gows död nyligen ; Granada Television kommenterade att visningen av avsnittet skulle ha varit "i dålig smak" medan enligt Irish Examiner trodde man att denna slump skulle ha orsakat serien att få en "ganska olämplig start". I diskussionen om Spectrum Task Force noterade The Age allvaret i polisutredningen, och noterade att det inte var "ett spel av Cluedo , att trivialiseras av amatörer". Cluedo framkallades i ett stycke om Birmingham Six , som antydde att även "nybörjare" av showen kunde ha "knäckt den här".

Effekter på skådespelare och besättning

Showen hade bestående effekter för sin skådespelare och besättning och utvärderades som en del av deras karriärer. 1993 The Sydney Morning Herald sarkastiskt Cluedo för en av "pärlorna" i McFadyens karriär, vid sidan av den "fantasilöst fruktansvärda" sitcom Bingles (1992) som hade "dumpats" av Network Ten i säsongen för låga betyg, och följande år The Age gav honom smeknamnet "Mr Cluedo". 2011 The Courier Mail fram serien som en del av McFadyens "långa och framstående karriär". Samtidigt var Badlers upplevelser av programmet, borttagna från "särbehandlingen" i hennes fackligt stödda karriär i USA, en chock och fick henne att "omvärdera varför [hon] var i branschen".

1995 erkände serieförfattaren Ray Boseley att "tv-skrivandet och att tjäna pengar" bara var en "intressant avledning" från att göra sina egna passionsprojekt. 1998 The Age att Paulls närvaro vid Saab Le Meridien International Polo Tournament gav en "behaglig mordmysteriekänsla för dagen" samtidigt som han "minglade med Toorak-setet och den landade herren". Det året The Sydney Morning Herald att Nadine Gardners gästspel i programmet "verkligen bedrövligt" var ett mörkt ögonblick i hennes karriär tillsammans med Prisoner , Neighbours och All Together Now . Tony Cavanaugh, som hade arbetat i produktionsteamet som skribent och redaktör, beskrev retroaktivt showen som "långt bortglömd (och totalt fruktansvärd)".

Podcasten So You Want To Make A TV Show från 2022 var första gången Daddo-bröderna arbetade tillsammans sedan deras Cluedo- avsnitt 30 år tidigare. Det året kom Paull ihåg showen som "en fröjd från början till slut" och efter att ha varit "mycket framgångsrik" i Australien, medan tidningen Prisoner Officers and Inmates ansåg att Mrs. White var en av Westmores mest erkända roller efter Prisoner . När Lynda Stoner såg på Cluedo 2022 från "många års utsiktspunkt" efter att ha haft "nästan noll minne" av gästrollen och blivit påmind av tidningen Prisoner Officers and Inmates , tyckte Lynda Stoner att hennes avsnitt "stämmer ... ja".

För sin roll i den brittiska serien trodde Evening Standard att Sudgens utseende negativt skulle påverka hennes chanser att bli ombedd att återvända för en nypremiär av Are You Being Served? . En av paneldeltagarna, journalisten Clement Freud , skrev därefter en helsidestext för The Times om sin upplevelse. 1992 erkände Callan "folk skrattar när jag säger till dem [jag jobbar för showen], men det betalar räkningarna!". Grantham hade medverkat i Cluedo som överste Mustard efter att ha åtalats för mord på 80-talet, en ironi som togs upp av The Suns reporter på en presskonferens som gjorde skådespelaren arg. 1993 ansåg Irish Examiner Cluedo som ett av de "bästa dragningsprogrammen" av den brittiske Cluedo -regissören John O'Regan, vid sidan av Busman's Holiday, medan 1995 ansåg The Corkman Cluedo som ett av de "mycket trovärdiga programmen" i O'Regans karriär, och 2001 föreslog The Guardian att program som Cluedo , Sabotage och The Mole tilltalade Leahys "luriga, mörkare kant".

Chris Tarrant rådde 1996, "showerna jag gör är för ett skratt, de är inte tänkta att vara djupa och meningsfulla", med hänvisning till två nyligen avskalade shower. The Observer höll med om att Cluedo , tillsammans med Tarrants speciella The Opposite Sex (1994), "inte bara var bäst utan faktiskt bortglömd". Tillfrågad senare år om den värsta show han någonsin gjort, förklarade Tarrant omedelbart att Cluedo var "absolut skräp... den tråkigaste upplevelsen någonsin... en hög med skit" och att han "skulle bli full och deprimerad av det varje gång. natt på hotellet". Dessutom erkände han att han hatade showen på grund av att den tog för lång tid att göra. I Chris Tarrant: the biography, listade Virginia Blackburn det som ett av de "förglömliga ... mitt på vägen"-program i Tarrants karriär.

Utvärdering inom genren

Cluedo har utvärderats inom ramen för sin genre. 1993 The Canberra Times att det möjligen var den enda tv-serien baserad på ett brädspel snarare än vice versa. The Age noterade att även om brädspel ofta marknadsförs som spin-offs från deras TV-program, och noterade att många Sale of the Century- deltagare fick ett brädspelspris, "det händer sällan tvärtom". Tidningen listade tv-mysteriet tillsammans med sina samtida Murder She Wrote och Inspector Morse (1987). The Age överens om att Whodunnit? banade väg för formatet och möjligen gjorde det bekant för den australiensiska publiken innan Cluedo sändes.

The Doctors Who's Who beskriver Whodunnit? som ett frågesportprogram för kändisar "inte olikt Cluedo ", och Dalek I Loved You beskrev showen som "en tidigare version av Cluedo ". CST Online tyckte att Cluedo inte var särskilt originell, "omtrampade marken redan täckt" av Whodunnit? . The Listener ansåg att den brittiska versionen var en "ofarlig nog" översättning av brädspelet och "visar en viss förbättring" på Thames "extremt liknande" Whodunnit femton år tidigare, men kände att ens en bra skådespelare inte kunde "liva drama baserad på" vapen som ljusstakar och karaktärer som överste Mustard.

Cluedo användes som en förkortning för att beskriva enkelhet i kriminallitteraturgenren (dvs. Mrs White med ljusstaken i köket). Leeds Student beskrev Murder, She Wrote som " Cluedo för analfabeter", medan The Sydney Morning Herald observerade ett avsnitt som "avvecklades kraftigt" till "ännu en annan Cluedo -stil, komplett med ett framträdande av en token oldie". TV Tonights David Knox tyckte att Sleuth 101 (2010) var ett originalformat av whodunnit-spelprogramgenren som ekade föregångare som Whodunnit? och Cluedo , och The Age ansåg att Sleuth 101 var en "samtida" Cluedo . När han kommenterade att det hade gått många år sedan whodunnit gjorde ett framträdande i ett tv-spel, pekade Knox på den relativt nya Cluedo och noterade att "det har funnits andra som har sökt hela vägen tillbaka till 1950-talets spelshow To Tell the Truth ". The Stage jämförde karaktärernas "grunda[het]" i Supply & Demand (1997) med de misstänkta i Cluedo. Evening Herald (Dublin) hänvisade till att en före detta whodunnit-serie var "det mest skrämmande skräpet men jag var fast" och noterade att Cluedo var på väg att "bli programmets efterträdare" [sic].

1991 hade polisens falska Lazarus & Dingwall ett avsnitt med en mängd mord som verkade imitera Cluedo- scenarier. The Guardian trodde att Cluedo- älskare skulle njuta av den "knasiga...cliche[d]" polisens detektivkomedi och att även Jack och Jeremy's Real Lives debut använde Cluedo som en del av sitt källmaterial. Sunday Times skrev att att titta på Casualty var som en "sjuk, video-otäck variant" på Cluedo där tittaren förutspår ödet att drabba offren. The Observer skrev att det virtuella mordet "hammed up detective spoof" var osäker på om det ville vara Cluedo eller Moonlighting .

Copycat Television: Globalization, Program Formats and Cultural Identity liknade showen med TV Globos Você Decide (1992), You Decide beskrev dem båda som "en hybrid, en sammanslagning av ett spelprogram med en fiktiv situation och berättelse"; spelprogrammet skulle bli Brasiliens första format och föda 37 anpassningar runt om i världen. Medan The Guardian jämförde det mysterielösande elementet med The Mole (2000), jämförde Crikey seriens berättelsebågar med "campy prison romp" Wentworth (2013), en nyinspelning av Prisoner. Under tiden, av den brittiska versionen, gjorde Den of Geek och The Guardian jämförelser med de brittiska serierna Armchair Detectives (2017) respektive The Murder Game (2003).

År 2008 skrev The Age "förr i tiden var allt som krävdes för att tillfredsställa de som ville ha lite amatörläsande på soffan en TV-anpassning av Cluedo ", och jämförde det med blodet och blodet från moderna program som Murder och CSI . The Guardian såg också showens likhet med 2020 whodunnit À vous de trouver le coupable , som beskrevs av producenten Christophe Dechavanne som Cluedo 4.0, som såg konceptet återvända till France 3 efter den franska versionen av Cluedo 26 år tidigare. Seriens titel antogs för true crime cold case-podcasten Clunes Cluedo.

Reverend Greens potentiella avlägsnande

Showens skildring av pastor Green och religiösa teman påverkade franchisen. Det har spekulerats i att den brittiska serien ett ursprungligen hade skrivits för Mr. Green (den amerikanska affärsmannens upprepning av karaktären) och professor Plum och därmed uteslutit pastorn; vid sändningen blev Mr. Green Plum och Plum hade blivit Reverend Green, men pastorn fick inga mord i hela sex avsnittsserien. För serie två "bytte producenterna ut skådespelarna och gav karaktärerna olika personligheter och livshistorier, som författarna var tvungna att arbeta efter", enligt Rattan.

Belfast Telegraph noterade, "den elake Rev Greens elake gärningar kastar en ohelig skugga över hans helgonfigur när han går runt Cluedo -herrgården". Tillkännagav den 16 december 1992, två år efter sändningen av den brittiska versionen och strax efter den australiensiska versionen, övervägde Waddington Games att släppa landsprästen som huvudmisstänkt och ersätta honom med en affärsman, vilket de sa var "mer lämpligt för 90-talet" och gör spelet i linje med den amerikanska versionen.

Phillip Howard från The Times skrev en krönika och hävdade att det är "en av de där små förändringarna som kan tolkas som betydande sociala indikatorer". Han skrev att präster länge hade upplevt en "social degradering" som mordmisstänkta i verk av Jane Austen och Anthony Trollope , som "nu erkändes av Cluedo ". Men ur ett samtida perspektiv ansågs en affärsman vara "mer relevant och en troligare mordmisstänkt" i det brittiska samhället.

The Daily Telegraph , som citeras i The Guardian, skrev att beslutet var "ett tecken på kyrkans bleknande sociala roll". Sunday Times tyckte att beslutet "underminerade spelets grundläggande överklagande och den litterära subgenre som det hämtar sin inspiration från". Waddington Games ändrade så småningom sitt beslut efter protester från Cluedo-fans. Stuntet ledde till att konsultföretaget Mason Williams fick ett PRWeek -pris.

externa länkar

• Cluedo på IMDb
• Hemsida
• Avsnitt på Internet Archive