Vid sjutton

"At Seventeen" konstverk för
den av Janis Ian
An image of a woman showing her teeth with a finger on her lips while looking to the camera. She has large, curly hair. The words "Janis Ian", "At Seventeen" and "Stars" are placed over the image in the same font and black color. Words about the record company are also included.
amerikanska vinylsingeln
från albumet Between the Lines
B sidan
  • "Stjärnor"
  • "Applåder"
Släppte juli 1975
Spelade in 17 september 1974
Studio 914 Sound Studios
Genre
Längd
4 : 43 (albumversion) 3:56 (remix singelversion)
Märka Columbia
Låtskrivare Janis Ian
Producent(er) Brooks Arthur
Janis Ian singlar kronologi

"När festen är över" (1975)
" Att sjutton " (1975)
"På vintern" (1975)

" At Seventeen " är en låt av den amerikanska singer-songwritern Janis Ian från hennes sjunde studioalbum Between the Lines . Columbia släppte den i juli 1975 som albumets andra singel. Ian skrev texterna på grundval av en The New York Times och använde en samba- instrumental, och Brooks Arthur producerade den slutliga versionen. En pop- och mjukrocksballad , låten handlar om en social utstötning på gymnasiet . Kritiker har betraktat "At Seventeen" som en typ av hymn . Trots hennes initiala ovilja att framföra singeln live, marknadsförde Ian den vid olika framträdanden och den har inkluderats på samlings- och livealbum .

Kritiker hyllade "At Seventeen", som gav Ian Grammy Award för bästa kvinnliga popvokalprestation, och Grammynomineringar för Record and Song of the Year . Singeln nådde nummer tre på Billboard Hot 100- listan och hade sålt över en miljon exemplar i augusti 2004. Internationellt sett "At Seventeen" i Australien, Kanada och Nya Zeeland. Det är en av Ians mest kommersiellt framgångsrika låtar, av kritiker betraktad som hennes signaturlåt . "At Seventeen" har använts ofta i tv och filmer, som The Simpsons och Mean Girls ; det har också refererats i litteraturen. Olika inspelningsartister och musiker, inklusive Anita Kerr , Jann Arden och Celine Dion , har täckt "At Seventeen". Det helt kvinnliga bandet i Hong Kong at17 döpte sig efter det 2002.

Bakgrund och inspelning

"At Seventeen" skrevs av Janis Ian vid 23 års ålder och producerades av Brooks Arthur. Hon blev inspirerad att skriva singeln efter att ha läst en i The New York Times om en ung kvinna som trodde att hennes liv skulle förbättras efter en debutantbal och hennes efterföljande besvikelse när det inte gjorde det. I artikeln var flickan 18, men Ian ändrade den till 17 för att passa med hennes instrumental sambagitarr . Hon mindes att hon kände sig obekväm när hon skrev "At Seventeen" eftersom den föregick 1970-talets konfessionella sångtrend. Hon var också osäker på att skriva om gymnasiet när hon aldrig hade upplevt en hemkomst eller en bal . Hon sa att hon medvetet tog sig tid med låten för att säkerställa att den inte tappade sin "intensitet"; hon slutade upprepade gånger och började arbeta med det under loppet av tre månader. Vid den tiden bodde hon hos sin mamma.

Under inspelningsprocessen, som Ian beskrev som "mycket spänd", oroade hon sig för att hon av misstag hade stulit melodin från en annan låt och rådfrågade tre vänner om det. Arthur beskrev låten som "bara ärlig och direkt från hennes hjärta", och kände att den skilde sig från folkmusik eller popmusik . Han sa att Ian var lätt att arbeta med eftersom hon hade förberett sig genom att ta med textblad och arrangemang till studiosessionerna. Arthur och Ian hade arbetat tillsammans på hennes singel " Society's Child " från 1966, under vilken de bildade en nära vänskap. "At Seventeen" avslutades på ungefär två eller tre dagar på 914 Sound Studios ; den spelades in den 17 september 1974. Den slutliga versionen innehåller två kombinerade tag, eftersom det initiala slutet ansågs för svagt jämfört med dess början. Allen Klein lyssnade in under en session och svarade positivt på låten. Brooks Arthur, Larry Alexander och Russ Payne var ljudteknikerna för "At Seventeen".

Komposition och text

"Vid sjutton"
Kritiker citerade "At Seventeen" som bossa nova , poprock , jazz och blues . Ian skrev ursprungligen låten medan hon spelade en samba på sin gitarr.
Problem med att spela upp den här filen? Se mediahjälp .

"At Seventeen" är komponerad i tonarten C -dur med vanlig tid och ett måttligt tempo på 126 slag per minut. Instrumenteringen tillhandahålls av ett piano och en gitarr. Under spåret spänner Ians röstomfång från den låga tonen i G 3 till den höga tonen i A ♭ 4 . Vissa kommentatorer kopplade låten till bossa nova . Tidningen Mix Gary Eskow citerade Ians stil som motsatsen till Antônio Carlos Jobims eftersom hon "utforskade [d] magen på bossa , baksidan av Ipanema ". John Lissner från The New York Times hänvisade till instrumentalen som att den hade ett "avslappnat bossa nova-beat" och ostinato . Å andra sidan AllMusics Lindsay Planer till "At Seventeen" som en blandning av poprock , jazz och blues , och musikforskaren James E. Perone förknippade det mer med jazz och en "coffeehouse folksinger"-strategi. Perone beskrev låtens stil som mer återhållsam jämfört med Ians samtida. En skribent för Rolling Stone förknippade "At Seventeen" med "sulk-pop".

"At Seventeen" är en pop- och mjukrocksballad om att vara en social utstöttare på gymnasiet, särskilt när det gäller ungdomars grymhet och avvisande. Texterna fokuserar på konflikten mellan klick som representeras av kontrasten mellan "härjade ansikten" och "klarhyade leenden". Låten inleds med raden "I learned the truth at seventeen, that love was meant for beauty queens". Berättaren avslöjar i den tredje versen att hon finner sig själv oattraktiv ("De av oss med härjade ansikten"), men ger senare en mer hoppfull syn genom en " Ugly Duckling " anspelning ("Ugly ankunge tjejer som jag."). Ian sa att "The Ugly Duckling"-texten var delvis inspirerad av Billie Holiday , som beskrev hennes musik som alltid innehållande en känsla av hopp. Ian hade skrivit den sista versen ("Till de av oss som kände smärtan / alla hjärtans dag som aldrig kom") för att få kontakt med lyssnaren. Andra texter inkluderar: "...blev hemma / Uppfinna älskare på telefonen." och "Alla hjärtans dag jag aldrig visste / ungdomens charader på fredagskvällen."

Vissa kommentatorer såg "At Seventeen" som en typ av hymn . Melissa Etheridge och Billboards Patrick Crowley tolkade låten som en gayhymn . Crowley likställde den tafatthet som beskrivs i texten med förvirringen över ens sexuella läggning . Etheridge tolkade raden ("Jag lärde mig sanningen vid sjutton") som att upptäcka sin homosexualitet . Ian sa att hon var förvånad över HBT- stödet som gavs till låten. NPR inkluderade "At Seventeen" i sin 2018-serie om amerikanska hymner.

Release och marknadsföring

Släpp

Ians manager och CBS tyckte att låten var för lång och CBS var osäker på hur man skulle marknadsföra en låt med så många texter. Producenten Herb Gart hade föreslagit att "When the Party's Over" skulle släppas som ledande singel från Ians sjunde studioalbum Between the Lines snarare än "At Seventeen". Han resonerade att radiopersonligheter skulle välja "At Seventeen" som den bättre singeln och känna sig smartare än skivbolaget. Alternativt tyckte Arthur att "When the Party's Over" var ett lämpligare val. Gart bad radiostationer att bara spela de första sextio sekunderna av "At Seventeen" följt av en reklam för låten för att uppmuntra folk att ringa in och begära resten. Ian sa att Garts marknadsföringsstrategier var framgångsrika.

"At Seventeen" släpptes först i juli 1975. Den gjordes tillgänglig som en 7-tums singel den 20 november 1976 genom Columbia ; "Stars" och "Applause" användes som b-sidor på två separata singelsläpp. Albumversionen var fyra minuter och fyrtiotre sekunder lång, och singelversionen skars ner till tre minuter och femtiosex sekunder. Den 14 februari 1977 ( Alla hjärtans dag ) skickades Ian 461 Alla hjärtans dag-kort med hänvisning till lyriken ("Av alla hjärtans dag som aldrig kom"). Hon har därefter inkluderat "At Seventeen" på samlingsalbum . En remastrad version av Between the Lines , inklusive "At Seventeen", har också gjorts tillgänglig; den 4 augusti 2014 släppte Ian en akustisk version av "At Seventeen" genom hennes skivbolag Rude Girl Records.

Live uppträdanden

Ian var från början tveksam till att framföra singeln live, och beskrev den som djupt personlig och fruktade offentligt förlöjligande. Hon slöt ögonen när hon sjöng den de första sex månaderna eftersom hon var rädd att publiken skulle skratta åt henne. Hon sa senare att de uppriktiga texterna uppmuntrade patos från lyssnarna. Ian åkte på en promotionturné för singeln och uppträdde på små shower i nästan ett halvår. Dessa framträdanden inkluderade en brittisk morgonshow där Queen marknadsför sin singel från 1975 " Bohemian Rhapsody ". I början turnerade Ian med en trummis, basist och hennes turnéchef . Ian sa att hon visste att låten var framgångsrik när storleken på publiken växte från 100 till 800. Ian sjöng "At Seventeen" på Saturday Night Lives första avsnitt den 11 oktober 1975, och året därpå framförde hon den på The Old Grey Whistle Test på Shepherd's Bush BBC Television Theatre . Hon sjöng den också i ett avsnitt av The Tonight Show , med gästvärden Steve Lawrence .

Ian och Howard Stern framförde en parodi på singeln för att förfalska då 38-åriga Jerry Seinfelds förhållande med high school senior Shoshana Lonstein på Miss Howard Stern New Year's Eve Pageant den 31 december 1993. Reviderade texter inkluderade "can" t han skaffar en äldre tjej". Hon framförde låten som en del av Women in Music: 1960-1999-konserten, sändes av MTV 1999. Ian framförde en science fiction- version av låten, med titeln "Welcome Home (The Nebulous Song)," vid en bankett för 2008 Nebula Awards . Versionen innehöll referenser till science fiction-författare och publikationer. Ian sjöng "At Seventeen" för 2016 Lincoln Center for the Performing Arts American Songbook-serie och 2018 Cambridge Folk Festival . Samma år spelade hon in en akustisk version att inkludera i appen för Wally Lambs roman I'll Take You There ; det inkluderade ett soundtrack innehållande åtta låtar, inklusive "At Seventeen". Några av Ians framträdanden har släppts på livealbum .

Kritiskt mottagande och utmärkelser

"Vid sjutton" fick positiv respons från kritikerna. En bidragsgivare till The Jewish Chronicle berömde den som "en gripande och minnesvärd bedömning av tonårsensamhet". Twiggy berömde låten för att den perfekt representerade det tafatta i att vara tonåring, och jämförde den med hennes egna erfarenheter när hon växte upp. The Advocate 's Gina Vivinetto sammanfattade "At Seventeen" som "den bästa låten om att växa upp kvinna som någonsin skrivits". Brittany Spanos, som skrev för The Village Voice , tillskrev låtens framgång till Ians intima leverans av ämnet, och liknade den med Joni Mitchells fjärde studioalbum Blue (1971). Jeff och Don Breithaupt skrev att låten "lyftes över nivån för generisk moping av en skarpt detaljerad text". John Lissner beskrev "At Seventeen" som "mjuk [och] förbättras [d] med varje utfrågning", tillsammans med låtarna "When the Party's Over", "From Me to You" och "Bright Lights and Promises". Alternativt Idolators Mike Wass "At Seventeen" som en "självömkande och vanligtvis irriterande singelflicksång".

Ian fick Grammy Award för bästa kvinnliga popvokalprestation för "At Seventeen" vid den 18:e årliga Grammy Awards, och låten nominerades till skivan och årets låt . Hon framförde låten som en del av ceremonin. "At Seventeen" valdes in i Grammy Hall of Fame 2008 och anses vara Ians signaturlåt . Enligt Mike McPadden från VH1 hade singeln gjort Ian till en "stor mainstream folkrockartist".

Kommersiell prestation

"At Seventeen" nådde sin topp som nummer tre den 13 september 1975 på Billboard Hot 100 -listan och låg kvar på den i tjugo veckor. Den nådde nummer ett på Adult Contemporary Billboard -listan i två veckor i augusti 1975, och stannade på kartan i femton veckor. Den toppade också som nummer ett på Cashbox topp 100-listan och nummer sex på sin popsingellista vid årets slut. På Billboard Year-End- diagrammet rankades "At Seventeen" som nummer nitton. Den nådde också nummer tjugo för pop och nummer två för lättlyssning . Enligt Billboard fick låten ett uppsving i försäljningen efter Grammy Awards 1976.

"At Seventeen" dök också upp på internationella listor. I Kanada nådde singeln nummer ett på RPM- popmusikspellistan och nummer sex på RPM Top Singles-listan. På RPM :s tvåhundra bästa låtar från 1975 rankades den som nummer sjuttioen. "At Seventeen" nådde plats trettiosju på Nya Zeelands singellista för veckan den 10 oktober 1975. I Australien nådde den en topp på plats arton på Kent Music Report och inkluderades som nummer åttio på årets slutlista. .

Ian citerade låtens kommersiella framgång som gör henne till ett exempel på den amerikanska drömmen . Det var hennes första framgångsrika singel sedan "Society's Child", och hennes största framgång totalt sett. Register-Guards Lewis Taylor hänvisade till ett 1970-talssläpp av "At Seventeen" när Ian var pank, och musikkritiker ansåg att hennes musik inte var kommersiellt gångbar, som den första av många comebacker. I augusti 2004 har låten sålt över en miljon exemplar.

Användning i media

A photo of a woman looking to her right. Her hair is tied up and she is wearing a black dress.
Tina Fey täckte låten för ett 30 Rock -avsnitt; originalversionen ingick i hennes film Mean Girls .

"At Seventeen" har varit ett populärt val för film- och tv-soundtracks. Den spelades i 2001 års film Scotland, PA , en anpassning av Shakespeares pjäs Macbeth . Karaktären Donald Duncan, porträtterad av Geoff Dunsworth, visas lyssna på singeln i en scen som professor Jennifer Drouin tolkas som en indikation på hans queera identitet. Låten kan höras i bakgrunden av en scen i 2004 års film Mean Girls . Vissa kritiker ansåg att den representerade karaktären Janice, som har samma förnamn som sångerskan. Liz Lemon (porträtterad av Tina Fey ) framförde en karaokeversion av "At Seventeen" i ett avsnitt av säsong ett av 30 Rock . AV-klubbens Erik Adams beskrev scenen som en återuppringning till Feys arbete på Mean Girls . "At Seventeen" ingick i 2013 års film Blood Ties . Stephen Holden , som skrev för The New York Times , kritiserade låtens placering i filmen och trodde att den hörde hemma i "en mjukare och mildare film" istället. Den finns också med i den första säsongen av The End of the F***ing World , den femte säsongen av The Blacklist och i antimobbningsreklam.

Singeln var med i tre avsnitt av The Simpsons : " A Streetcar Named Marge ", " El Viaje Misterioso de Nuestro Jomer ", och " Chief of Hearts ". I "A Streetcar Named Marge" ändras texten för att beskriva deltagarna i en skönhetstävling . AV Clubs Nathan Rabin citerade scenen som representativ för avsnittets satir om "ensamhet och förtvivlan [förvandlats] till publikbehaglig underhållning genom vilt olämpligt showmanship". I "El Viaje Misterioso de Nuestro Jomer" används låten under Homer Simpsons sökande efter en själsfrände. Sarah Oliver från The AV Club kände att det återspeglade karaktärens melankoli.

"Vid sjutton" har också refererats i litteraturen. Den fick sitt namn i Jeffrey Eugenides roman The Virgin Suicides från 1993 , där fyra flickor som är fängslade i sina egna hem använder den och andra sånger för att kommunicera med berättaren och hans vänner. Orson Scott Card titulerade sin novell "Inventing Lovers on the Phone" från en rad av "At Seventeen". Ian sa att Cards arbete hade inspirerat hennes egen musik, särskilt spåret "This House" från hennes studioalbum Breaking Silence från 1993 .

Format och spårlistor

  • 7" singel 1
  1. "At Seventeen" –3:56
  • 7" singel 2
  1. "Vid sjutton" –3:56
  2. "Stjärnor" – 4:41
  • 7" singel 3
  1. "Vid sjutton" –4:41
  2. "Applåder" – 04:00
  • Digital nedladdning
  1. "At Seventeen" –4:19

Krediter och personal

Krediter anpassade från liner-anteckningarna i Between the Lines .

  • Akustisk bas – Richard Davis
  • Akustisk (stålsträng) gitarr – Janis Ian, Al Gorgoni, David Snider
  • Sång, arrangemang (horn) – Janis Ian
  • Trummor – Barry Lazarowitz
  • Ingenjör – Brooks Arthur, Larry Alexander, Russ Payne
  • Flugelhorn – Burt Collins
  • Gitarr (nylon) – Sal DeTroia, Janis Ian. Singelversionen innehöll också Bucky Pizzarelli
  • Slagverk – Barry Lazarowitz
  • Producent – ​​Brooks Arthur
  • Trombon – Alan Raph
  • Skrivet av – Janis Ian

Diagram

Releasehistorik

Land Datum Formatera Märka
Förenta staterna augusti 1975 7 tum Columbia
20 november 1976
4 augusti 2014 Digital nedladdning Rude Girl Records

Omslagsversioner

A black-and-white image of a woman with short hair singing into a microphone.
Anita Kerr hjälpte till att popularisera låten genom sin cover från 1975.

"At Seventeen" har bevakats av olika artister och musiker. Anita Kerr täckte det för sitt album The Anita Kerr Singers från 1975 , som antropologen Mary A. Bufwack och musikreportern Robert K. Oermann tillskrev att låten populariserades. Claude Francois spelade in en fransk version av låten, med titeln "17 ans", 1975. 1988 framförde kabarésångerskan Judith Cohen en cover av "At Seventeen" i sina shower. Stephen Holden sa att hennes framträdanden av låten Bruce Roberts "I Don't Break Easily" var "byggda till starka dramatiska klimax där en nyckelrad abrupt förändrade det narrativa perspektivet". Tara MacLean spelade in låten till filmen Teaching Mrs. Tingle från 1999 , och Paul Clinton trodde att filmens soundtrack tillförde "energi och tempo till historien". Chocolat täckte en Yoshinori Sunahara -producerad "At Seventeen" för hennes andra studioalbum Hamster 1999 , som Billboards Steve McClure beskrev som en "mörk, ambient känsla". Ringo Sheena spelade in låten "Seventeen" som en hyllning till Janis Ian-låten; Sheena citerade Ian som en av hennes största influenser, särskilt för hennes röst.

Det helt kvinnliga bandet på 17 valde sitt namn delvis baserat på Janis Ian-låten. De gjorde en kantonesisk version för sitt studioalbum Meow Meow Meow från 2002 . Nya Zeelands sångerska Amber Claire släppte sin version av "At Seventeen" som den andra singeln från hennes debutalbum Love and Such 2004 . Den debuterade och nådde en topp som nummer tjugoåtta på den officiella New Zealand Music Chart . Samma år Gwyneth Herbert hennes tolkning på hennes andra studioalbum Bittersweet and Blue ; en recensent från The Times beskrev versionen som "popångest". DHT täckte låten med Edmée Daenen för deras debutstudioalbum Listen to Your Heart ( 2005). AllMusics David Jeffries njöt av deras cover och beskrev den som att den saknade den lägerstil som bandet tidigare använt. Sitti gjorde en cover på sitt debutstudioalbum Café Bossa (2006), och hennes livealbum My Bossa Nova Live! (2008).

Young female singer with long dark hair is smiling toward the camera
Celine Dion coverade "At Seventeen" för sitt album Loved Me Back to Life och framförde det live vid flera tillfällen.

Producenten Kenneth Ehrlich bad Celine Dion att framföra låten som en del av en tv-special för Grammy Nominations 2008. För sin tolkning sjöng Dion den med bara sitt band på scen. Hon inkluderade den i sin Las Vegas-residensshow Céline och spelade in ett Babyface -producerat cover till sitt elfte engelskspråkiga studioalbum Loved Me Back to Life (2013). Enligt Steve Morse från Boston Globe innehåller albumversionen "en lätt brasiliansk känsla". Vissa kritiker berömde Dions prestation, med Slant Magazines Eric Henderson som skrev den representerar sångaren perfekt som en "manisk, Hallmark-kortsvingande guru av schmaltz". Å andra sidan Stephen Erlewine på AllMusic omslaget för "genom färglös vuxen samtida". Dion framförde också "At Seventeen" som en del av ett medley med sina singlar " A New Day Has Come " (2002) och " Unison " (1990) för sin turné Celine Dion Live 2018 .

Carly Rae Jepsen sjöng "At Seventeen" under topp tre av den femte säsongen av Canadian Idol . Entertainment Weekly 's Grady Smith berömde hennes framställning för att visa upp hennes andiga sång , medan Evan Sawdey från PopMatters tyckte att den var original och tondöv . Jann Arden släppte sin cover av "At Seventeen" som singel från sitt sjunde studioalbum Uncover Me . Arden sa att det var den första låten hon lärde sig att spela på gitarr, och identifierade den som en "perfekt coming of age-låt". AllMusics Stewart Mason beskrev Ardens uppfattning som "direkt spöklik". Omslaget nådde en topp på åttiofyra på Canadian Hot 100 Billboard -listan den 5 maj 2007 och låg kvar på diagrammet i sex veckor. Arden framförde "At Seventeen" på sin Uncover Me Tour 2007. Hon inkluderade liveversionen på sin iTunes exklusiva utökade spel (EP) Live Session , släppt 2007. 2008 spelade Regine Velasquez in en cover av låten på sin femte cover album Low Key . Till albumet inkluderade hon låtar som hon velat sjunga sedan barnsben. Samma år Rhonda Burchmore sin tolkning av "At Seventeen" på sitt studioalbum Pure Imagination . Burchmore valde låten baserat på vad Herald Suns Jill Fraser kallade "en avsiktlig övergång till mer popstilslåtar".

"At Seventeen" framförs som en del av musikalen I Dreamed a Dream . Det var ett av flera popomslag som användes för att berätta om livet för Susan Boyle , som Emma Clayton från Telegraph & Argus hyllade som en smart idé. Maureen McGovern framförde låten på Feinstein's/54 Below som en del av ett evenemang 2015 för att fira kvinnliga singer-songwriters. Samma år Alessia Cara en låt med titeln "Seventeen" på sin EP Four Pink Walls , som Rolling Stones Brittany Spanos kallade en "kunnig uppdatering" av Ian-originalet. Saffron Monsoon (porträtterad av Julia Sawalha ) gjorde en karaokeversion av "At Seventeen" i 2016 års film Absolutely Fabulous: The Movie in a bar with drag queens . Versionen ingick på filmens officiella soundtrack. Rachael Yamagata spelade in "At Seventeen", tillsammans med andra covers, för att finansiera hennes fjärde studioalbum Tightrope Walker (2016). 2018 coverade den amerikanska sångerskan Sarah Partridge "At Seventeen" för sitt album Bright Lights and Promises: Redefining Janis Ian. Partridge spelade in sin version med en septuple meter .

Se även

Citat

Bokkällor

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=At_Seventeen&oldid=1139620954 "