Efter skratt
| Efter skratt | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | 12 maj 2017 | |||
| Spelade in | juni – november 2016 | |||
| Studio |
RCA Studio A (Nashville, Tennessee) |
|||
| Genre | ||||
| Längd | 42:31 _ _ | |||
| Märka | Drivs av Ramen | |||
| Producent | ||||
| Paramore kronologi | ||||
| ||||
| Singlar från After Laughter | ||||
| ||||
After Laughter är det femte studioalbumet av det amerikanska rockbandet Paramore . Den släpptes den 12 maj 2017 genom Fueled by Ramen , som en uppföljning på deras självbetitlade album Paramore (2013). Albumet producerades av gitarristen Taylor York tillsammans med tidigare samarbetspartner Justin Meldal-Johnsen . Det är bandets första album sedan trummisen Zac Farro återvände , som lämnade bandet med sin bror Josh 2010, och förre basisten Jeremy Davis , som lämnade bandet 2015. After Laughter representerar en fullständig avvikelse från det vanliga pop-punk och alternativ rock- sound från deras tidigare släpp, samtidigt som de berör teman som utmattning, depression och ångest, i direkt kontrast till det positiva och levande soundet på skivan.
Efter utgivningen fick After Laughter kritikerros från musikkritiker, som berömde bandets nya ljudriktning och 1980-talets new wave och synth-pop- sound på albumet. Flera publikationer presenterade albumet i sina årsslutslistor, inklusive Billboard och Rolling Stone . 2019 Pitchfork det som nummer 169 i sin lista över decenniets bästa album.
After Laughter fick stöd av fem singlar: " Hard Times ", som släpptes den 19 april 2017, som huvudsingel , " Told You So ", släpptes den 3 maj 2017, som den andra singeln, " Fake Happy ", släpptes den 29 augusti 2017, som den tredje singeln, " Rose-Colored Boy ", som släpptes den 2 mars 2018, som den fjärde singeln, och " Caught in the Middle ", släpptes den 26 juni 2018, som den femte singeln. After Laughter debuterade som nummer sex på US Billboard 200 , och markerade deras tredje topp 10 på kartan, med 67 000 albumekvivalenta enheter .
Bakgrund och inspelning
Den 19 januari 2016 meddelade Williams att bandet var i färd med att skriva sitt femte album, efter deras självbetitlade album 2013, Paramore . Den 8 juni 2016 lade bandet upp en kort video på sig själva i en studio till sina sociala medier, samma månad som albuminspelningen startade. Detta föregicks av ett antal bilder som alla inkluderade både före detta trummisen Zac Farro och producenten Justin Meldal-Johnsen, vilket ledde till att fans och olika medier spekulerade över Farros återkomst. Den 17 juni presenterades Farro ännu en gång i en bild som laddades upp till sociala medier, denna gång bakom ett trumset, vilket bekräftade att han skulle spela in trummor för albumet, även om han senare klargjorde att han bara spelade in trummor för albumet och att han hade inte gått med i bandet igen som fullvärdig medlem. Trots detta meddelade bandet den 2 februari 2017 att Farro skulle återvända som bandets officiella trummis. Albumet spelades in i Nashvilles historiska RCA Studio B , vilket markerar första gången gruppen spelade in ett album i sin hemstad. Den producerades av bandets gitarrist Taylor York, och Meldal-Johnsen, som båda också producerade sin självbetitlade skiva. Inspelningen av albumet avslutades i november 2016.
I en intervju med The New York Times uttalade Williams "Jag visste inte ens om vi skulle göra en ny skiva...Det fanns ett ögonblick då jag inte ens ville att det skulle hända. Då var det som att jag vill att det ska hända, men jag vet inte hur vi ska göra det." Williams intervjuades också av DIY Magazine , där hon nämnde "Jag känner fortfarande att vi är riktigt gröna, speciellt med den här skivan. Det kändes som att det fanns så många nya saker att testa och så många nya känslor om livet - du är äntligen hela vägen över puckeln att kunna förneka att du är vuxen nu. Ja, det här var en galen skiva att göra."
Release och marknadsföring
Den 19 april 2017 släpptes huvudsingeln " Hårda tider " tillsammans med en musikvideo. Samma dag gjordes förbeställningar av albumet tillgängliga, vilket avslöjade albumets titel, omslagsbild, låtlista och releasedatum. En europeisk headline-turné tillkännagavs senare via bandets officiella hemsida, med start i Irland den 15 juni. Riot Fest meddelade också att Paramore skulle ingå i festivalens lineup i september. Den 3 maj släppte bandet en andra singel från albumet, med titeln " Told You So ", tillsammans med en musikvideo. Den 10 maj läckte albumet online innan det släpptes officiella. På dagen för albumets släpp tillkännagav bandet sin tredje "Parahoy!" kryssning, som ägde rum från 6 april till 10 april 2018 och seglade från Miami till Nassau, Bahamas . Den 17 maj uppträdde bandet "Hard Times" på Jimmy Kimmel Live! , Efter detta, den 25 maj, framförde de "Told You So" på The Late Late Show . Den 29 augusti 2017 släppte bandet " Fake Happy " som tredje singel från albumet, den 5 februari 2018 släpptes en musikvideo regisserad av Warren Fu för " Rose-Colored Boy ", vilket också är albumets fjärde enda. Den 26 juni 2018 släpptes en musikvideo till " Caught in the Middle ", som också fungerar som albumets femte och sista singel.
Sammansättning
Musik och text
After Laughter är en avvikelse från Paramores tidigare material, och lämnar bakom sig poppunk- och emo -genren från tidigare släpp. Matt Collar från AllMusic beskrev albumets sound som new wave . Ilana Kaplan på Paste karakteriserade albumet som 1980-talets new wave pop . På liknande sätt Billboards Chris Payne det som ett "tidigt 80-tals new wave"-album, samt kallade låtarna på After Laughter "slick, solkysst alternativ pop ". Marianne Eloise från The Forty Five beskrev albumet som synth-pop . Brad Nelson från Spin beskrev också albumet som en ny våg, och sa att "det är bandets ljusaste, mest animerade album. Ljudet är skarpt, varje lager urskiljbart, saknar suddighet och efterklang som utgör traditionell rockproduktion och istället drar man från de rytmiska separationerna som kännetecknar 80-talets pop och freestyle." Glenn Gamboa från Newsday uppgav att bandet "tuffar djupare in i sin egen pop-rockvärld " och att albumet har "den godisfärgade energin från 80-talspop byggd på snygga syntar och taggiga, Afrobeat -tonade gitarrer." Pitchfork -författaren Ryan Dombal kategoriserade albumet som ett "80-tals poprock" och sa: "York fokuserar sina inspirationer på stilarna från 1980-talets rock och pop, och frammanar en slicked back på matcher som Talking Heads, Paul Simon och Bangles . ." The Line of Best Fit's Dannii Leivers noterade "bandet har fullt ut omfamnat listvänlig, powerpop ." Enligt PopMatters , "[albumet] smälter samman eleganta element från 80-talets new wave, funk och synthpop." Punknews.org beskrev albumet som ett "80- talselektropopalbum ". Eve Barlow från Variety observerade "...dessa låtar bygger på de mer ambitiösa, experimentella ljuden från radiostalkern " Ain't It Fun " från deras tidigare, självbetitlade LP, med stöd av deras crossover-framgång."
Albumets lyriska innehåll berör övervägande teman som utmattning, depression och ångest. NME sa att albumet är en "poptriumf", vilket belyser kontrasten mellan den "allvarliga sorgen" i texterna "under alla bangers". På samma sätt The Guardian albumet för en "vibrerande skiva, en kontrast till dess lyriska teman, som täcker maskering av misär, spiral depression och åldrandeångest, bara med en medveten blinkning." Newsday kallade albumet "en samling låtar om att förbli optimistisk inför motgångar som studsar runt med." Billboard sa "Williams sjunger om handlingen att gråta på inte mindre än fem låtar, och det finns många tillfällen då hon kan ta itu med den tidigare basisten Jeremy Davis ovänliga exit och efterföljande juridiska förvecklingar . " Spin sa att albumet "observerar en annan aspekt av ämnet överlevnad: tomheten och meningslösheten, och hur ofta det misslyckas med att förändra det likgiltiga universum som omger och kräver det." The Line of Best Fit sa "trots alla sina soliga hooks, After Laughter är ett djupt album med mycket att säga. Det är lätt det mest ärliga och mogna Paramore har låtit hittills."
Låtar och lyriskt innehåll
Spår 1–6
After Laughter öppnar med " Hårda tider ", en synth -tung, disco -tonad new wave-låt om känslan av att gå igenom svåra tider och att vara värdelös för att nå sina mål. "Rose-Colored Boy" är en synth-poplåt som Rolling Stone jämförde med Cupid & Psyche 85 av popgruppen Scritti Politti . "Told You So" är en låt som har beskrivits som funk - pop , såväl som new wave, indiepop och elektropop . "Forgiveness" är en "drömmande powerballad" som innehåller "snygga handklappar och hårflicka", som har jämförts med poprockbanden Heart , Fleetwood Mac och Haim . NPR sa att låten är "bandets syn på Haims chillande mjukrocksupplivning i Kalifornien ." Spin kallade den en av bandets bästa låtar, "deras mildaste och mest livliga kiss-off". "Fake Happy" börjar som en akustisk klagan som förvandlas till en "ambitiös, funkig hymn om att alla döljer sin sorg." "26" är en stråkladdad ballad som "suckar in i sina frodiga stråkar". Den har jämförts med låtarna "Misguided Ghosts" och " The Only Exception " från deras album från 2009, Brand New Eyes .
Spår 7–12
Det sjunde spåret "Pool", som beskrivs som "aqueous" och "bouncy", är en new wave-låt som "badar Williams röst i kristallin distorsion" och "skimrar som en hägring på en flammande dag." "Grudges" är "en söt återspegling av Williams reparerade förhållande med båda Farro-bröderna", med Zac Farro som harmoniserar på banan. Den har jämförts av NME med The Bangles arbete, medan AllMusic jämförde den med The Cures " Friday I'm in Love " . "Caught in the Middle" är en " ska -böjd" sång av uthållighet och målsättning. Enligt NME är det en av skivans nickar till deras punkförflutna, som de också jämförde med No Doubts tidigare musik. "Idle Worship" är en kommentar om berömmelse, där Williams röst ger en ännu mer kontrast till texternas fantastiska skärpa. York avslöjade att han samplade vind som ylade genom en byggnad i Storbritannien och sedan spelade provet på ett keyboard i låten. Det "moody" och "plundrande" elfte spåret "No Friend" har beskrivits som post-hardcore . Det är den enda Paramore-låten som inte har Williams i sången. Istället är Aaron Weiss från MewithoutYou med på sången, och levererar en spoken word-monolog begravd i en kakofoni av York och Farros mörka inversioner av "Idle Worship"-riffet. Texterna tillför metriska detaljer till känslorna i "Idle Worship", en låt om mellanmänskliga förväntningar, och det stora avståndet mellan ens självuppfattning och idén om sig själv som finns i andras medvetande. Många av dess texter hänvisar också till tidigare Paramore-låtar. Flera publikationer hänvisade till den som "den märkligaste låten som någonsin kommit till ett Paramore-album." Albumet avslutas med "Tell Me How", en öm pianoballad som innehåller en "vagt tropisk puls och försiktiga bekännelseord" som låter Williams röst rulla runt och in i uttryck av ångest som låter omöjligt att tysta. Den har karakteriserats som "en mjuk R&B -utforskning förklädd som en pianoballad" av NPR , som jämförde den med verk av Drake och The Weeknd .
Titel och konstverk
Angående albumets titel sa Williams till iHeartRadio att " After Laughter handlar om utseendet på folks ansikten när de är färdiga med att skratta. Om du tittar på någon tillräckligt länge, finns det alltid den här blicken som kommer över deras ansikte när de har ler färdigt, och Jag tycker alltid att det är väldigt fascinerande att undra vad det är som förde dem tillbaka till verkligheten. Så, det är vad After Laughter är."
Konstverket av After Laughter , som har en omöjlig treudd optisk illusion, designades av Los Angeles-baserade designern Scott Cleary. Det återspeglar ett nytt sound och riktning för bandet. Cleary sa:
Bandet kom till mig när de spelade in albumet i LA. Vi har varit vänner ett tag så vi tillbringade mycket tid tillsammans medan de var i stan från Nashville . De frågade mig om jag skulle vara intresserad av att göra skivomslaget och göra om bandet, vilket jag hoppade på. De hade några idéer kring skivans 80-talsvibbar och några visuella referenser de kände. Jag gjorde det vanliga "lyssna på skivan, skriv/rita en massa grejer" och kom på idén om ett landskap där färger, former och texturer skulle representera ljud och ögonblick på skivan...Ljudmässigt är skivan väldigt "äkta" och jag ville att bilddetaljerna också skulle ha den pricken över i:et.
Enligt Cleary var hans konstverk "det första bildmaterialet som följde med den nya skivan och bandet ville ha en supersammanhållen utrullning", därför var musikvideon till huvudsingeln "Hard Times" "mycket influerad av konstverket."
kritisk mottagning
| Sammanlagda poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| AnyDecentMusic? | 7,9/10 |
| Metakritisk | 82/100 |
| Granska poäng | |
| Källa | Betyg |
| All musik |
 
|
| Följd | B |
| Dränkte i ljud | 8/10 |
| Väktaren |
|
| Nyhetsdag | A− |
| NME |
|
| Högaffel | 7,5/10 |
| Rullande sten |
|
| Sputnikmusik | 4,1/5 |
| USA idag |
|
After Laughter fick kritikerros. På Metacritic , som tilldelar ett normaliserat betyg av 100 till recensioner från vanliga publikationer, fick albumet ett genomsnittligt betyg på 82, baserat på 15 recensioner, vilket indikerar "universell hyllning".
Matt Collar på AllMusic kommenterade att "mycket beröm här går till York, som var med och skrev alla låtarna och vars skickliga gitarr och keyboard utgör mycket av albumets distinkta ljudkaraktär. Men naturligtvis slår Williams fortfarande i centrum för allting. , hennes röst ger albumets varma, sprudlande kärna." Brice Ezell från Consequence uttalade "Färgglada instrumentering och enträgna krokar övermannar de ojämna delarna av bandets femte studioutflykt". Joe Goggins skrev för Drowned in Sound beskrev bandet som "musikaliskt...fritt som de någonsin har låtit [på det här albumet]." I en positiv recension sa Harriet Gibsone på The Guardian att albumet är "godisbelagd bitterhet när den är som bäst - kan styra dem bort från Kerrang!-publiken, men en sak förblir överensstämmande med Paramores emo -rötter - den teatraliska inflytandet av inre ångest. " Dannii Leivers från The Line of Best Fit kallade det ett "djupt album med mycket att säga" och "ett av årets bästa popalbum."
skrev för Newsday och berömde albumet och sa att "ju närmare Paramore kommer att bryta upp, desto bättre blir det på att hitta anledningar att hålla ihop", och tillade att albumet "är packat med potentiella pophits som bara Paramore kunde leverera. Och det är den perfekta anledningen för gruppen att fortsätta." Leonie Cooper från Jon Caramanica från The New York Times noterade att Paramore är "ensamma igen, men inte av samma sinne som det en gång var. Ms. Williams och hennes bandkamrater, Zac Farro och Taylor York har gjort om sig själva till en 1980- talspop -rockoutfit : tunt digitalt slagverk, syntar och mestadels inskränkt, sackarinsång från Ms. Williams." NME gav albumet 4 av 5 stjärnor och skrev: "Catharsis brukar aldrig vara så här glad, men ibland fungerar det bättre att le genom smärtan än att gråta." Laura Snapes från ' The Observer kallade albumet "ett av årets bästa popalbum."
Iiana Kaplan från Paste sa att After Laughter är "en onekligen hooky skiva som avviker från sin grunge - rockrötter och hittar bandet på en plats där de har hittat det roliga i sitt hantverk igen." Kaplan uppgav också att Williams-folkets kärlek fortfarande finns kvar, samtidigt som han noterade "När du väl är nedsänkt i det poptunga albumet After Laughter , blir det tydligt att Paramores mindre ångestfyllda syn är något bara på ytan. Om du tittar under, den visar Williams som kämpar med sig själv för att gottgöra ("Forgiveness", "Caught In The Middle") och sätta upp en front för allmänheten ("Fake Happy")." Pitchfork- författaren Ryan Dombal beskrev det som bandets mest "brusande" album och tillade att det "framhäver Williams mest existentiellt förtvivlade funderingar hittills." Maura Johnston från Rolling Stone var positiv till skrivandet och sa, "[texterna] vittnar om en trötthet som får [albumets ljusstyrka] att verka grymt tomt och kallade albumet en "snyggt producerad, hook-studded skiva." Sputnikmusikens personalskribent Sowing beskrev albumet som den "nystart" som det självbetitlade albumet var tänkt att vara, och lade till " After Laughter är den första Paramore-skivan efter 2010 som verkligen bryter formen", och nämnde "No Friend" och "26" som diskografi Patrick Ryan skriver för USA Today noterade att "Paramore siktar helt klart på mer radiovänlig musik här, men deras bedrägligt rörande texter och djärva sammansmältning av genrer är det som gör det till en så givande lyssning."
I en retrospektiv granskning av albumet i femårsjubileum ansåg Yasmine Summan från Alternative Press att det var en "räddande nåd" för bandet och sa "Just nu finns det kanske inte en Paramore som vi känner den, men med Zacs återkomst, Yorks återkomst . otroliga talanger och att Williams har en plats att konfrontera sina känslor, det här albumet får inte bara beröm för sina topplistor utan är lika avgörande för bandets tillväxt som Riot! eller helt nya ögon ."
Utmärkelser
| Offentliggörande | Utmärkelse | Rang | Ref. |
|---|---|---|---|
| All musik | AllMusics bästa album 2017 | — | |
| Anslagstavla | 50 bästa album 2017 |
15
|
|
| Följd | Topp 50 album 2017 |
45
|
|
| Dränkte i ljud | Favoritalbum 2017 |
13
|
|
| NME | Årets album 2017 |
20
|
|
| Bullrigt | De 100 bästa albumen 2017 |
33
|
|
| NPR | De 50 bästa albumen 2017 |
50
|
|
| PopMatters | De 60 bästa albumen 2017 |
52
|
|
| Rullande sten | 50 bästa album 2017 |
25
|
|
| Den magra | Topp 50 album 2017 |
14
|
|
| Stereogum | De 50 bästa albumen 2017 |
37
|
|
| Time Out New York | De bästa albumen 2017 |
8
|
Kommersiell prestation
After Laughter debuterade som nummer sex på US Billboard 200 , vilket gjorde det till deras tredje topp 10 på kartan, med 67 000 albumekvivalenta enheter , varav 53 000 var ren albumförsäljning, och certifierades som guld av RIAA för leveranser av 500 000 album. Den debuterade också bland topp 10 av sju andra länder, inklusive Australien, Österrike, Kanada, Irland, Nya Zeeland, Skottland och Storbritannien.
Lista för spårning
Alla låtar är skrivna av Hayley Williams och Taylor York , förutom där annat anges.
| Nej. | Titel | Författare | Längd |
|---|---|---|---|
| 1. | " Hårda tider " | 3:02 | |
| 2. | " Rosfärgad pojke " |
|
3:32 |
| 3. | " Sagde det till dig " | 3:08 | |
| 4. | "Förlåtelse" | 3:40 | |
| 5. | " Fake Happy " | 3:55 | |
| 6. | "26" | 3:40 | |
| 7. | "Slå samman" |
|
3:52 |
| 8. | "agg" |
|
3:06 |
| 9. | " Fångad i mitten " | 3:34 | |
| 10. | "Idle dyrkan" | 3:18 | |
| 11. | "Ingen vän" |
|
3:24 |
| 12. | "Berätta hur" | 4:20 | |
| Total längd: | 42:31 | ||
Personal
Paramore
- Hayley Williams – huvud- och bakgrundssång, keyboard, slagverk
- Taylor York – bakgrundssång, gitarrer, keyboards, programmering , slagverk, marimba , produktion , ytterligare mixning , ingenjörskonst
- Zac Farro – bakgrundssång, keyboard, trummor, slagverk, klockor
Ytterligare musiker
- Justin Meldal-Johnsen – basgitarr, keyboards, programmering
- Zelly Boo Meldal-Johnsen – bakgrundssång (2)
- David Davidson – fiol (6)
- Benjamin Kaufman – fiol (6)
- Betsy Lamb – viola (6)
- Claire Indie Nunn – cello (6)
- Daniel James – stråkarrangemang (6)
- Aaron Weiss – sång (11)
Teknisk
- Justin Meldal-Johnsen – produktion, ingenjörskonst
- Carlos de la Garza – mixning, ingenjörskonst
- Mike Schuppan – ingenjörskonst, extra blandning
- Kevin Boettger – biträdande ingenjör
- Dave Cooley – mastering
Konstverk
- Scott Cleary – art direction, design
- Ken Tisuthiwongse – fotografi för konstverk
- Lindsey Byrnes – bandfotografering
- Brian Ranney – förpackningsproduktion
Diagram
Veckodiagram
|
Bokslutsdiagram
|
Certifieringar
| Område | Certifiering | Certifierade enheter /försäljning |
|---|---|---|
| Storbritannien ( BPI ) | Guld | 100 000
|
| USA ( RIAA ) | Guld | 500 000
|
|
|
||
| |
| Studioalbum | |
| Utökade spel | |
| Livealbum | |
| Singel |
|
| Andra låtar |
|
| Hemmedia | |
| Turer | |
| Relaterade artiklar | |
