The Lady's Last Stake
The Lady's Last Stake , ursprungligen betitlad Piquet: or Virtue in Danger , är en målning av William Hogarth , c.1759. Verket är ett samtalsstycke som fångar ögonblicket när kvinnan måste fatta ett ödesdigert beslut: att bli ruinerad ekonomiskt eller moraliskt. Det var ett av Hogarths sista verk, beställt av James Caulfeild, 4:e Viscount Charlemont (senare 1:e Earl of Charlemont), som tillät Hogarth att välja ämne och pris.
Målningen föreställer en inhemsk scen med en man och en kvinna som har spelat spel, spelat piquet vid ett bord nära en öppen eld och framför ett venetianskt fönster i en välutrustad palladisk herrgård. Kvinnan har precis förlorat sin förmögenhet till mannen, en arméofficer. Han erbjuder sig att spela ett kortspel till: i vilket fall som helst kommer han att lämna tillbaka hennes tillgångar, inklusive pengarna och juvelerna i hans tricorne -hatt; men om hon förlorar måste hon acceptera honom som sin älskare. Kvinnan spänner fast kanten på brandskärmen när hon överväger hans erbjudande. Kvinnan kan vara modellerad efter Hogarths bekantskap Hester Salusbury (senare Hester Thrale och sedan Hester Piozzi ). På golvet ligger ett kasserat brev från hennes man som skickar pengar till henne; den är adresserad till Charlotte och undertecknad Townly.
Detaljer i målningen anspelar på kvinnans ödesdigra beslut. En liten hund (som representerar trohet) gömmer sig under bordet. Det finns en målning av en ångerfull Magdalena över den öppna spisen. Kaminhyllan bär en klocka med den vanliga figuren av Fader Tid ersatt av Amor , men fortfarande bärande en lie; klockan bär mottot "nunc nunc" (latin: "nu nu"). Klockan visar tiden som 16:55, och hornen på en halvmåne (som anspelar på en hanes horn ) är synliga ovanför trädgården utanför. Korten bränns i elden.
Verket mäter 91,44 x 105,41 centimeter (36,0 tum × 41,5 tum). Den blev känd som The Lady's Last Stake efter komedispelet The Lady's Last Stake från 1707 (med undertiteln "The Wife's Resentment") av Colley Cibber, där Lady Gentle förlorar pengar till den fuskande Lord George Brilliant, och måste bestämma sig för om hon ska betala sina skulder. eller lösa dem genom att äventyra hennes trohet mot sin man.
När Sir Richard Grosvenor (senare 1:e baron Grosvenor och sedan 1:e Earl Grosvenor) såg målningen i Hogarths ateljé 1758, bad han Hogarth att måla en bild åt honom också på samma villkor. Grosvenor blev förvånad över resultatet, den ambitiöst melodramatiska Sigismunda som sörjer Guiscardos hjärta, och Grosvenor förkastade målningen när den stod klar 1759.
Charlemont accepterade hans målning, men tillät Hogarth att behålla den under en period så att han kunde gravera den. Hogarth var missnöjd med resultatet, och det kasserades och publicerades inte. Verket ställdes ut på Society of Artists 1761 och graverades senare mer framgångsrikt av Thomas Cheesman .
Målningen hängdes i Charlemont House i Dublin i samma palladianska stil tills den såldes av familjen 1874. Den framträdande placeringen av en arkitektonisk scenografi av Hogarth i ett venetianskt fönster kan ha varit i respekt för earlen, som hade en särskild kärlek till nyklassisk arkitektur och hade nyligen återvänt från en Grand Tour i Europa vid tidpunkten för målningens beställning.
Det gick genom händerna på konsthandlarna Louis Huth och Thomas Agnew & Sons . Den förvärvades av JP Morgan 1900 och donerades till Albright-Knox Art Gallery av Seymour H. Knox, Jr 1945.
- The Lady's Last Stake , 1759 , Albright-Knox Art Gallery
- The Lady's Last Stake , tryck ca 1830, Victoria & Albert Museum
- Hogarth: Rumsguide, rum 6 , Tate Gallery, 2007
- Anekdot biografi. William Hogarth, Sir Joshua Reynolds, Thomas Gainsborough, Henry Fuseli, Sir Thomas Lawrence och JMW Turner, av John Timbs, 1860
- Hogarth: Art and politics, 1750-1764 , av Ronald Paulson