Second Presbyterian Church (Chicago)

Second Presbyterian Church
Second Presbyterian Church Chicago IL.jpg
(2010)
Second Presbyterian Church is located in Central Chicago
Second Presbyterian Church
Andra presbyterianska kyrkan
Läge i centrala Chicago
Plats
1936 South Michigan Avenue Chicago, Illinois
Koordinater Koordinater :
Byggd 1874
Arkitekt Renwick & Sands; Shaw, Howard Van Doren
Arkitektonisk stil Sengotisk väckelse
NRHP referensnummer . 74000754
Viktiga datum
Lades till NRHP 27 december 1974
Utsedda NHL 27 februari 2013
Betecknad CL 28 september 1977

Second Presbyterian Church är en landmärke gotisk väckelsekyrka belägen på South Michigan Avenue i Chicago , Illinois , USA . I slutet av artonhundratalet och början av nittonhundratalet besökte några av Chicagos mest framstående familjer denna kyrka. Det är känt för sin interiör, helt omgjort i Arts and Crafts- stil efter en katastrofal brand 1900. Helgedomen är ett av USA:s bästa exempel på en oförändrad Arts and Crafts-kyrka, som fullt ut förkroppsligar den rörelsens principer om enkelhet, hantverk, och enhet i design. Den har också nio imponerande Tiffany -fönster. Kyrkan listades i National Register of Historic Places 1974 och utsågs senare till Chicago Landmark den 28 september 1977. Den utsågs till National Historic Landmark i mars 2013.

Församlingens historia

Second Presbyterian Church organiserades 1842 som en utlöpare av stadens första presbyterianska församling, som hade bildats 1833. Från 1851 till 1871 dyrkade församlingen i en kyrka i nordöstra hörnet av Wabash Avenue och Washington Street i centrala Chicago. Känd som den fläckiga kyrkan på grund av tjäravlagringarna i dess kalkstensblock, ritades denna byggnad av den kända österländska arkitekten, James Renwick, Jr. Renwick designade senare St. Patrick's Cathedral i New York City och den ursprungliga byggnaden av Smithsonian Institution . Redan i slutet av 1860-talet blev Chicagos centrum mer kommersiellt och mindre bostadsområde, och andra presbyterians ledare förberedde planer för att följa dess medlemskap till den nära södra sidan . Bara några veckor före den stora branden i Chicago i oktober 1871, som förstörde den fläckiga kyrkan, hade församlingen gått samman med en annan församling och flyttat till South Side.

Många rika Chicago-invånare deltog i Second Presbyterian, inklusive medlemmar av familjerna George Pullman , Silas B. Cobb , Timothy Blackstone och George Armour . Dessa var män som flyttade till Chicago från New England eller New York State i mitten av artonhundratalet för att tjäna sina förmögenheter och bygga en ny metropol på prärien. Stolta över sin adopterade stad gav de kulturinstitutioner som Art Institute of Chicago och University of Chicago . Robert Todd Lincoln , presidentens son , var också kyrkoförvaltare. När South Side dök upp på 1870-talet som stadens främsta bostadsområde, byggde affärseliten imponerande hus på South Prairie Avenue, South Michigan Avenue , South Calumet Avenue och andra gator.

Kyrkans ursprungliga utseende

För sin nya byggnad på South Michigan Avenue vid 20th Street (nu Cullerton) vände sig församlingen igen till James Renwick. Renwick ritade en kyrka baserad på tidig engelska gotiska exempel, med ett sadeltak med hög lutning, ett rosenfönster i östra väggen och ett hörnklocktorn. Utsidan är klädd i kalksten med sandstenslister. Skulptur på exteriören är begränsad; de fyra evangelisterna och Jesu huvud dyker upp på ingångsväggen på Michigan och gargoyler skymtar från klocktornet. Interiören var också genomgående gotisk, med spetsbågar som ledde till sidogångarna, smala järnpelare som stödde balkongen och omfattande stenciler som prydde väggarna. Helgedomen i den nya byggnaden invigdes 1874.

I mars 1900 släckte en brand helgedomen. Kyrkan vände sig till en av sina medlemmar, Howard Van Doren Shaw , för återuppbyggnaden. Shaw, 31 vid den tiden, tog examen från Yale University och arkitekturprogrammet vid Massachusetts Institute of Technology . Efter att ha arbetat kort på kontoret för Chicagos skyskrapapionjär William Le Baron Jenney etablerade Shaw sin egen praktik. Shaw hade också rest mycket i Storbritannien och var bekant med konst- och hantverksarkitekters arbete som Philip Webb och CFA Voysey .

Den ombyggda interiören

Utsikt över den ombyggda helgedomen, ca. 1902

Shaw, som arbetade med sin vän, målaren Frederic Clay Bartlett , och flera andra designers och hantverkare, gav Second Presbyterian en fristad som var fast rotad i konst- och hantverksprinciper . Genom att överge det ursprungliga nygotiska tillvägagångssättet sänkte Shaw lutningen på taket och flyttade stödpelarna närmare sidoväggarna för att visuellt öka utrymmets bredd, och använde varma betsade ek- och gipspaneler genomgående. Han planerade en fristad i auditoriumsstil, utan någon central gång. Detta var lämpligt för en församling som betonade predikan och musikalisk gudstjänst. Av samma anledning är bänkarna mjukt böjda, vilket ger bra siktlinjer till predikstolen. Interiörens dekorativa program är rikt, men dämpat, med tonvikt på brunt, gulfärgat, mörkt röd och matt guld.

Kyrkans figurativa konst, med dussintals änglar i glas, trä och gips, och två färgglada helgon i lobbyfönstren, är kanske överraskande för en presbyteriansk församling. Denna församling var dock kulturellt sofistikerad och berest. Många medlemmar hade sett Europas stora katedraler och ville att deras hemkyrka skulle göra ett likvärdigt konstnärligt uttalande.

I linje med Arts and Crafts etos designade Shaw och Bartlett varje del av den nya interiören för att samverka för att skapa en vilsam och harmonisk helhet. Uppmärksamhet ägnades åt varje detalj av bänksnideri, gipsgjutning och fixturdesign. Ledande designers och hantverkare i Chicagoområdet anställdes för element som den sjuarmade elektriska kandelabern som flankerar predikstolen (William Lau) och de fyra ståtliga förebådande änglarna som stod ovanpå orgelhuset (Beil & Mauch). Elektrisk belysning användes i hela helgedomen, och Shaw omfamnade de nakna glödlamporna som designelement i de cirkulära ljuskronorna och armaturerna som hängde över sidogångarna.

En rad återkommande motiv knyter ihop de olika inredningselementen. Det mest uppenbara är ängelns. Cirka 175 pryder interiören, inklusive de fyra förkunnande änglarna ovanför orgelloftet och de som är inskurna i fästena från vilka ljuskronorna hänger. Ett annat återkommande motiv är vinrankan, som finns i bänkändarna, ljusskärmen på helgedomens baksida, många av Bartletts väggmålningar och det tråkiga guldet på skärmen som döljer orgelpiporna. Församlingen installerade en Hutchins-Votey-orgel efter branden 1900. Austin Organ Co. omarbetade instrumentet 1917 som dess Opus 767, vilket försåg det med en tvåmanuell konsol och tio ranger. Orgeln har idag 43 led och 2 600 pipor.

Second Presbyterian Church intar en framträdande plats i Chicagos sociala och industriella historia och dess konstnärliga arv. Dess härliga interiör ses nu av en bredare publik efter decennier av semi-obskyrhet. Rundturer med byggnadens konst och arkitektur erbjuds på ett regelbundet schema. Friends of Historic Second Church , organiserad 2006, bildades för att vägleda den korrekta restaureringen av byggnaden och för att övervaka rundturer och evenemang.

Väggmålningar

Detalj av Bartlett väggmålning

Bartletts pre-rafaelitiska väggmålningar är en av helgedomens härligheter, och de publicerades flitigt efter att de var färdiga. Från en välbärgad Chicagofamilj hade Bartlett studerat målning vid Münchens kungliga akademi och hos mästare i Paris . För Second Presbyterian sökte Bartlett inspiration i medeltida kyrkmålares arbete. Han förkastade medvetet den konstnärliga traditionen efter renässansen, med dess betoning på perspektiv och sanning. Bartlett föredrog att fokusera på uttrycksfullhet och andlighet, vilket han hittade i de platta och fridfulla figurerna målade på väggarna i medeltida italienska kyrkor. Bartlett målade direkt på den torra putsen på helgedomens vertikala väggar. Målningarna i bågarnas tak gjordes på duk i hans ateljé och monterades sedan i kyrkan. Bartletts figurer har djärva konturer och överdådiga dräkter av dämpat blått, röd och grönt. Han använde bladguld i stor utsträckning och levererade relief till funktioner som haloer med en gipsteknik som kallas pargeting .

Den majestätiska 40 fot breda väggmålningen bakom altaret representerar livets träd med en himmelsk regnbåge. Ovanför det finns en himmelsk orkester i medeltida dräkter. Bartletts omsorg om att blanda utsmyckning med helgedomens arkitektur är uppenbar; hans regnbåge ekar takets kurva. Bartletts arbete i de tolv vikarna på balkongen fokuserar på teman som lovsång, överflöd och helig musik. Texter från skriften är målade på väggarna under figurerna.

Windows

När helgedomen återinvigdes 1901, innehöll många av dess välvda öppningar enkla fönster med små, stiliserade blommönster av Shaw och utförda av firman Gianini och Hilgart. Snart började vikarna fyllas med specialbeställda minnesfönster. Nu är det bara den sista viken på norra sidan av kyrkan som visar Shaws verk. Medlemmar i församlingen gav de andra fönstren till minne av avlidna nära och kära. Nio av fönstren är av Louis Comfort Tiffanys företag och visar många av de innovativa glasbearbetningstekniker som han var pionjär. Tiffany försökte få konstnärliga effekter från själva glasets karaktär snarare än genom att måla på glaset. Han använde vikt glas, konfettiglas, strimmigt glas och flera lager glas. Fönstren visar en mängd olika bibliska scener, landskap och dekorativa mönster. I den östra änden av kyrkan finns en djärvt färgad representation av Ascension , designad av William Fair Kline. Nedanför den finns de fem gissel eller Jesu Arma Christi . Andra fristadsfönster designades av Louis J. Millet och McCully & Miles.

De två Edward Burne-Jones- fönstren i lobbyn knyter Second Presbyterian direkt till British Arts and Crafts Movement . Burne-Jones var en nära medarbetare till William Morris , grundare av Arts and Crafts i Storbritannien. Morris och Co. skapade dessa två fönster från Burne-Jones design. Ämnena är den heliga Margareta av Antiochia , i klädnad av rik röd, och den heliga Cecilia , i blå kläder, en bärbar orgel i hennes armar. Dessa fönster visades i William Morris Memorial Room i Chicagos Tobey Furniture Co. innan de köptes av familjen Franklin Darius Gray och gjordes till minnesmärken. Burne-Jones-fönster är sällsynta i USA; dessa är de enda kända utanför östkusten.

Se även

Anteckningar

externa länkar