Screen Memories (album)
| Skärmminnen | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | 27 oktober 2017 | |||
| Spelade in | 2015–2016 | |||
| Studio | Funny Farm, Austin , Minnesota | |||
| Genre | ||||
| Längd | 37:57 _ _ | |||
| Märka | Band | |||
| Producent | John Maus | |||
| John Maus kronologi | ||||
| ||||
| Singlar från Screen Memories | ||||
| ||||
Screen Memories är det fjärde studioalbumet av den amerikanske musikern John Maus , släppt den 27 oktober 2017. Albumet var hans första uppsättning nyinspelad musik sedan We Must Become the Pitiless Censors of Ourselves ( 2011). Inspelad på två år i hans Austin , Minnesota , handlar det mesta om apokalyptiska teman som inspirerats av nyhetsflödet av världshändelser han fick när han gjorde LP:n. Några av dess sångstrukturer och melodier skapades med hjälp av ett artificiellt neuralt nätverk .
Albumet fick allmänt gynnsamma recensioner från kritiker och hedrades på många årsavslutningslistor av publikationer som Uncut , The Wire , Fact och Clash magazine. Kommersiellt nådde albumet nummer 14 på Billboards American Heatseekers Albums -lista. Musikvideor skapades för dess tre singlar ("The Combine", "Teenage Witch" och "Touchdown"). Överblivna spår som spelades in för Screen Memories inkluderades i Addendum , som släpptes den 20 april 2018.
Konstverk designades av Lia Sued Cabral. Den har ett typsnitt som heter Shatter, designat av Vic Carless.
Bakgrund
Efter det positiva svaret på Maus förra studioalbum We Must Become the Pitiless Censors of Ourselves (2011) – vilket var utan motstycke för honom – blev han mer allmänt accepterad som en outsider -artist. Han släppte ingen ny musik under de kommande sex åren. Två år ägnades åt att avsluta hans avhandling, medan ytterligare två ägnades åt att lära sig att bygga modulära synthesizers . Samtidigt började han experimentera med rekreationsdroger för första gången i sitt liv, "att gå in i tankar för sensorisk deprivation och bara prova vilket knep jag kunde komma på. Jag blev enbart besatt av detta på bekostnad av allt annat." Hans 338-sidiga avhandling "Communication and Control", som diskuterade teknologins inflytande på social kontroll , färdigställdes och lämnades in 2014, och han fick därmed sin doktorsexamen i statsvetenskap från University of Hawaii.
Under Maus frånvaro började olika grupper av populärmusik ägna sig åt återgångar till 1980-talets kultur. Maus erkände att hans tidiga album kan ha förutsett denna utveckling, och att han "beklagar att de kanske har blivit lurade, men det är inte som "Åh, jag borde ha blivit krediterad." Det är mer att det krävdes ett knep som jag hade i rockärmen... [Med vaporwave ], även om jag sa att det inte alltid handlade om retro, så hade jag kanske försökt göra just det och tappat en tråd där för folk att plocka upp." Drowned in Sound- kritikern Jack Doherty hävdade att det 1980-talsinspirerade sound han förknippades med hade "råkat komma in i mainstream" tack vare framgångarna med tv-serier som Stranger Things (2016) och GLOW (2017).
Tillverkning och sammansättning
Jag tror till stor del att de detaljer som jag fokuserar mest på är just den sorten som kommer att gå förlorade för de flesta. Som, "Titta, det här stycket har fyrstämmig kontrapunkt! Det är rakt, jag använder parallella kvintdelar i fugor - det är helt legitimt från renässansens föreskrifter, men det är fortfarande pop!"
– John Maus
Maus skrev och producerade praktiskt taget alla Screen Memories själv i sin hemmastudio i Austin , Minnesota , med smeknamnet "Funny Farm". Alla instrument som Maus använde för albumet tillverkades av honom själv. Albumet bygger på den 1980-talsinspirerade lo-fi från hans tidigare album. Han byggde instrumenten först, avslutade dem den 30 november 2014, och började spela in albumet 2015. Han hoppades att han genom att producera sina egna instrument skulle bekanta sig med dem mycket lättare och att det "på något sätt" skulle betyda att han skulle skapa nya texturer som aldrig hörts förut, att han kunde "styra spänningen med en dator på ett sätt som sjuttiotalets modulära killar bara kunde hoppats på att ha gjort med den sortens precision." Men "det slutade med att jag bara kunde ha sparat lite tid och använt de digitala plugin-programmen ."
I en intervju till stöd för albumet uttryckte Maus en affinitet för efterkrigsmusiker som "följer motsägelserna i vad de redan har givits igenom till bristningsgränsen, i motsats till att bara börja från början eller göra fel sak med flit eller vad som helst . ", med hänvisning till exempel som Beach Boys " Good Vibrations " (1966) och Beatles " A Day in the Life " (1967). Han förnekade dock att sådana principer påverkade hans senaste arbete, och att han istället gav sig själv "mer utrymme för att vara 'komplex' eller något liknande." För att göra sina kompositioner mer "överraskande" experimenterade han med ett artificiellt neuralt nätverk för vissa spår. Han förklarade:
Det jag gjorde var att träna ett neuralt nätverk på ett gäng harmoniska sekvenser och sedan såg vad det spottade tillbaka till mig. Jag busade också med Markov-kedjor genom att mata dem tusentals och åter tusentals ramsor. Jag bråkade med en enkel process där du tar en heltalssekvens och låter siffrorna ett-till-sex beteckna skalgraden för ett läge och sedan lade jag till det extra med att kollapsa varje på varandra följande, varje I-iii-V I-IV -V triad in i det. [...] slutligen blev resultatet att det bara spottade tillbaka på mig de regler som jag införde. Kaoset skakade på den lilla maskinen som jag gjorde. Jag hörde aldrig kaoset som sådant, men jag såg den annars osynliga ramen som jag gjorde skakas av heltalssekvensen.
Screen Memories färdigställdes strax före det amerikanska presidentvalet i november 2016 . Han hade planerat att musiken skulle vara gitarrorienterad, men han "kunde aldrig få det att fungera". I slutändan var albumets enda gitarrtunga låtar "Find Out" och "Bombs Away". Det senare är det enda spåret på albumet som han inte skrev ensam; det är en cover på en låt av Holy Shit , en duo som tidigare bestod av Ariel Pink och Matt Fishbeck. På frågan om upplevda kopplingar mellan hans album och Pinks samtidigt släppta Dedicated to Bobby Jameson (2017) svarade Maus att de två skivorna "inte kunde ha påverkat varandra alls eftersom han var klar innan han hörde vad jag var. gör och vice versa." Låten "Pets" innehåller ett citat av Arnold Schoenbergs stråksextett Transfigured Night (1899).
teman
.jpg)
Screen Memories är uppkallad efter det freudianska konceptet med skärmminnen, som syftar på ett förvrängt minne från barndomen. Maus döpte albumet till "Screen Memories" eftersom, som han förklarade, "allt förmedlas och förvrängs genom skärmarna." Han förklarade i hur namnet ansluter till omslagsbilden, "Det finns en känsla av att minnas när [en stor tv] var så mycket mer av ett hölje, som nu har exploderat i tv:n i vår ficka. Allt nu ... alla vet allt förmedlas genom den enheten. Våra sociala relationer, vårt nyhetsflöde – allt. Vårt minne."
De flesta av albumets ämnesområden handlar om apokalyptiska teman, som presenteras genom vanvördig och snett humor. Enligt kritikern Gabriela Tully Claymore Screen Memories en mer "förebjudande" ton än Maus tidigare skivor. Maus engagerade sig inte i mycket social interaktion när han skapade albumet, och han lärde sig bara om det mörka globala politiska klimatet genom nyhetsflöden . Kritikern Aine Devaney förmodade att det också finns "en känsla av att Maus kommer överens med vilseledande och undertryckta minnen av smärta." Författaren Henning Grabow sa att den musikaliska aspekten av låtarna är apokalyptiska genom att de är poplåtar med "något fel [...] – en apokalyptisk, vriden föreställning." Maus döpte låten till "Edge of Forever" efter Star Trek -avsnittet " The City On The Edge Of Forever" .
Texten innehåller hänvisningar till aspekter av populärkultur som Jean-Luc Picard och Universums mästare . Grabow intervjuade Maus för ingenting annat än hopp och passion och sa att "texterna kommer i [ett] abstrakt, repetitivt mönster", och Maus höll med och sa "personligen har jag helt enkelt ingen gåva för verser - alls. Det finns många exempel på vers som möter musik till sublima effekter, men det är inte en färdighet som jag har eller har tid att utveckla. Dessutom tror jag att den versen äntligen är främmande för musik. Några av de bästa spåren är bara i form av nonsensstavelser ." Författaren Chal Ravens antydde att Maus bristande omsorg mot texterna ledde till att de hade "oraderbara mentala bilder", som på "Teenage Witch" ("Vill du starta en eld, häxa? För den där isiga tutten?!") och "Husdjur" ("Dina husdjur kommer att dö!").
Release och marknadsföring
.jpg)
I juni 2017 tillkännagav Maus en sommarturné, som blev hans första offentliga framträdanden sedan 2012, och föreslog att ny musik skulle släppas snart. Det var hans första soloturné med ett liveband, med hans bror Joseph Maus på bas, Minneapolis-musikern Luke Darger på keyboard och Jonathan Thompson på trummor. Den 29 augusti 2017 avslöjade han att Screen Memories skulle släppas hösten 2017. Samma dag kom LP:s ledande singel , "The Combine", och dess Tina Rivera-regisserade musikvideo, "a lo-fi, psykedelisk vision av jordbruksmark som skördas" som Stereogum sammanfattade, släpptes. Den 12 oktober hade musikvideon och singeln till "Teenage Witch" premiär. Videon är ett kollage av bilder från Maus under hans gymnasieår. Videon och singeln för "Touchdown" gavs ut den 23 oktober. Dess video, regisserad av Jennifer Juniper Stratford, "innehåller suddiga bilder av fotbollsspelare och tränare, som utspelar sig som en retroreklam sportvideo men med en Stranger Things twist , " Konsekvens av ljud beskrivs.
Ribbon Music släppte Screen Memories den 27 oktober 2017. Den 20 april 2018 släpptes en box med John Maus- album inklusive Screen Memories av Ribbon. Setet innehåller också en exklusiv LP med titeln Addendum , som är en uppsättning av tolv spår som är ett "tillägg" till Screen Memories . Som Maus förklarade, "Det var egentligen mer att jag gjorde ett album, men sedan insåg jag att jag hade två album värda saker." gjordes låtarna på Addendum på ett mer "bekymmerslöst" sätt än Screen Memories och påminner mest om hans vanliga stil.
Turnén i samband med Screen Memories och Addendum fick ett abrupt slut den 28 juli 2018, när Joseph dog av ett odiagnostiserat hjärttillstånd medan han var med i bandet.
kritisk mottagning
| Sammanlagda poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| AnyDecentMusic? | 7,5/10 |
| Metakritisk | 78/100 |
| Granska poäng | |
| Källa | Betyg |
| All musik |
  
|
| AV-klubben | B− |
| Utropa! | 9/10 |
| Mojo |
|
| The Observer |
|
| Högaffel | 8,0/10 |
| Q |
|
| Record Collector |
|
| Invånare rådgivare | 4,3/5 |
| Oklippt | 8/10 |
På Metacritic , som tilldelar ett normaliserat betyg av 100 till recensioner från kritiker, fick Screen Memories ett genomsnittligt betyg på 78 baserat på 19 recensioner, vilket indikerar ett "allmänt gynnsamt" mottagande. AllMusic- recensenten Marcy Donelson konstaterade att albumet lyckas genom att sola sig i sin skumma prakt, medan tidningen Clash hedrade dess "alltåtriktade, udda" karaktär och kallade det "liknande en välberättigad uppvisning av auktoritet från en artist som verkligen är en mästare av hans hantverk." Kevin Harley från Record Collector skrev att det "förmedlar Maus förvirrande persona med totalt självförtroende: ibland fånigt, ibland stentoriskt, det ger intrycket av en man som har full kontroll över sina offpist-razzior, vilket gör det fascinerande till och med som det förvirrar." Chal Ravens från Pitchfork kallade det "grannare" och "balanserade med en sorts lekfull absurditet - känslan av nihilistisk övergivenhet" som "slår an på ett sätt som de flesta uppenbart politiska album aldrig riktigt lyckas med" och berömde Maus "känsla av större hantverk i de små detaljerna." Devaney, som recenserade för Crack Magazine , kallade det "lika tragiskt fängslande än någonsin tidigare", resonerande: "Det finns en känsla av slöhet genom hela skivan men det uppvägs kraftigt av slående ögonblick av eterisk lycka tillsammans med de djupa reflektionerna av ett isolerat intellekt."
AV Clubs Sean O'Neal berömde albumets "onekligen hypnotiska dragning" och "spökande, kurrande synthlinjer som återges med imponerande precision", men kritiserade dess "dumma" och till synes provocerande lyriska innehåll. Utropa! Recensenten Cole Firth beskrev låtarna som "så tydligt arbetade och fulla av detaljer att deras inverkan som helhet, tillsammans med bisarra och ofta förvirrade texter, lätt kan skölja över en förstagångslyssnare." Ingen Ripcord kände Maus perfektionistiska och akademiska metod för låtskrivande ledde till att den ibland "tappade[] sin lyster, särskilt under andra halvan", när "Maus ibland kan förlora sig själv i sina egna abstrakta idéer." Under the Radar ogillade att den inte hade så mycket "syfte och balans" som Pitiless Censorer . Christopher Laird recenserade för PopMatters och kritiserade Maus för vad han uppfattade som ett intellektuellt uppträdande i intervjuer trots att "många av [LP:s] låtar [är] så enkla att de nästan är mantran, enkla uttalanden och riff som upprepas till illamående."
Lista för spårning
Alla låtar skrivna, mixade och producerade av John Maus och mastrade av Heba Kadry; ytterligare skrivande om "Bombs Away" av Ariel Pink och Matt Fishbeck.
| Nej. | Titel | Längd |
|---|---|---|
| 1. | "The Combine" | 3:38 |
| 2. | "Tonårshäxa" | 2:18 |
| 3. | "Landning" | 3:41 |
| 4. | "Tystnadens väggar" | 2:23 |
| 5. | "Ta reda på" | 2:24 |
| 6. | "Bestämma bestäm" | 3:05 |
| 7. | "Edge of Forever" | 2:43 |
| 8. | "Folket saknas" | 2:59 |
| 9. | "Husdjur" | 3:36 |
| 10. | "Känsliga minnen" | 2:46 |
| 11. | "Over Phantom" | 4:27 |
| 12. | "Bomber bort" | 3:57 |
| Total längd: | 37:57 | |
Releasehistorik
| Område | Datum | Format(er) | Märka |
|---|---|---|---|
| Över hela världen | 27 oktober 2017 | Band |
Diagram
| Diagram (2017) |
Toppläge _ |
|---|---|
| US Heatseekers Album ( Billboard ) | 14 |
Utmärkelser
| Offentliggörande | Utmärkelse | Rang | Ref. |
|---|---|---|---|
| Krock | Årets album 2017 |
22
|
|
| Crack Magazine | De 100 bästa albumen 2017 |
50
|
|
| Faktum | De 50 bästa albumen 2017 |
49
|
|
| Gorilla vs Bear | Album 2017 |
57
|
|
| Les Inrockuptibles | Best of Music 2017 |
36
|
|
| Bullrigt | De 100 bästa albumen 2017 |
64
|
|
| Invånare rådgivare | 2017 års bästa album | — | |
| Oklippt | Bästa utgåvorna 2017 |
59
|
|
| Tråden | Bästa utgåvorna 2017 |
46
|
