Roomade

RUMGJORT
Bildning 1996
Grundare Barbara Vanderlinden, Johannes Van Heddegem
Upplöst 2006
Typ Ideell konstorganisation
Registreringsnummer. BE456466855
Plats
  • Bryssel , Belgien
Fält Samtida konst
Konstnärlig ledare
 Barbara Vanderlinden (1996–2006)

Roomade var en Bryssel -baserad konstorganisation grundad 1996 av Barbara Vanderlinden , regisserad och kurerad fram till 2006 av Vanderlinden, den beställde och producerade en rad anmärkningsvärda utställningsprojekt och publikationer.

Roomade beskrevs som "en organisation som arbetar med konstnärer, filosofer och andra intellektuella i projekt som knappast kan kommersialiseras eller "musealiseras".

Historia

Framväxten av Roomade var direkt kopplad till upptäckten att Bryssel i mitten av 1990-talet saknade flera viktiga funktioner och utrymmen för samtida bildkonst. Roomade hade för avsikt att fylla detta tomrum och vidta kreativa åtgärder i denna otydliga terräng.

Idén till Roomade utvecklades 1995 i första hand av Barbara Vanderlinden (grundare). Det stöddes tidigt av internationella konstnärer, som den amerikanske konstnär-kuratorn Fareed Armaly , som kom på namnet "Roomade", en sammandragning av orden "room" och "made", för att uttrycka idéerna om "making room, "och skapa gästvänliga utrymmen för mötet och kopplingen mellan konst, vetenskaper, staden och allmänheten.

De Witte Raaf beskrev Roomade som en organisation "för produktion av konstprojekt utanför den traditionella utställningskretsen, inbäddad i en specifik social situation och avsedd för en ny publik." År 2001 Knack , "Tyngden ligger alltid på delar av den konstnärliga eller vetenskapliga banan, som passar mindre lätt inom strukturerna i den nuvarande konstvärlden. Vanligtvis är kända personer inbjudna – som Matt Mullican , Bruce Mau , Bruno Latour , Chantal Mouffe … – men Roomade försöker alltid införa en liten förändring i den dominerande offentliga bilden av dessa figurer."

Organisation

Den ideella organisationen bildades 1996. Vanderlinden hade bjudit in bland andra Johannes Van Heddegem, den belgiske politikern Eric Antonis (1941–2014), intendenten Bart Cassiman och samlaren Anton Herbert (1938–2021), att bli medlemmar i Styrelse. Johannes Van Heddegem blev dess första president.

Organisationen leddes av ett litet team med bland andra projektkoordinatorerna Sophie Lauwers, Anne Judong och Stefan Huber. Finansieringen inkluderade flera statliga organ: den flamländska gemenskapen, den flamländska gemenskapens kommission (VGC), Europeiska kommissionens kultur 2000-program, staden Antwerpen och Antwerpen Open VZW.

Till en början hyrde organisationen blygsamma kvarter inrymt i jesuitfädernas kloster i Bryssel ( Saint-Josse-ten-Noode ), 1999 flyttade Roomade till en före detta bananmogningsbyggnad från 1950-talet i Koopliedenstraat i Bryssel där den hade kontor, en bibliotek, ett arkiv, en föreläsningssal och presentationsrum från 1999 till 2006. Byggnaden inhyste även konsttidningen De Witte Raafs (Den vita korpen) kontor och Argos centrum för audiovisuell konst.

2006 överförde styrelsen för Roomade organisationen för att lansera den första Brysselbiennalen, varefter den juridiska enheten för Roomade upphörde att existera.

Anmärkningsvärda projekt

Anmärkningsvärda projekt inkluderar Matt Mullican Under Hypnosis (1996), Laboratorium (med Hans-Ulrich Obrist ) (1999), Indiscipline (2000), Boris Groys: The Art of Judgment Show (2000–2002), Carsten Höller: The Boudewijn Experiment (2000 ) –2001), och Office Tower Projects- serien (1996–1998) på Bryssels Manhattan Center, en hallucinatorisk form av megalomaniskt storstadshöghus som gick över styr, men också en drömplats för kreativt tänkande. "Roomade tolkade med rätta kärnan i problemet som en vansinnig felberäkning av skalan och formulerade undertiteln till sitt Office Tower Manhattan Center Project som ett motförslag: Om det desperata och länge försummade behovet av små evenemang. "

Matt Mullican under hypnosis, 1996

Matt_Mullican Under Hypnosis, Roomade (Lunatheater studio), Bryssel. © Foto 1996 Barbara Vanderlinden

Femton offentliga föreställningar sattes upp på olika platser i Bryssel 1996 och spelades in på video. De var exceptionella genom att de utfördes av konstnären under hypnos och hade sådana titlar som Att göra en teckning som 4-åring , Leta efter en bild och gå in i en bild eller helt enkelt lukta . De var som rekonstruktioner av artisten Matt Mullicans identitet, byggda från minnen och bilder lagrade i hans undermedvetna för att tas upp under föreställningarna, utanför censurerande medvetande. Nyfikenheten på vad som händer när det kritiska medvetandet avbryts var precis vad Mullican var ute efter i dessa föreställningar. Alla föreställningar ägde rum på olika privata och offentliga platser i Bryssel och fredagen den 3 maj 1997 framförde Mullican "Under Hypnosis" i Zuilenzaal vid Arenberginstitutet i Louvain. Det var första gången sedan slutet av 1970-talet som Mullican visade sin hypnosföreställning för en publik.

Kontorstornprojekt, 1996–1999

Office Tower Manhattan Center Projects , 1996–1997

Detta projekt ägde rum i Manhattan Towers annex Sheraton Hotel, en stor byggnad i Bryssels norra distrikt. Detta komplex med parkering och shoppinggallerior hade en vakansgrad på cirka 40 %. På begäran av Roomade gjorde det ett antal av sina våningar tillgängliga för sina utställningsprojekt. Med titeln På det desperata och länge försummade behovet av små evenemang inkluderade projektet kontinuerliga videoprojektioner av Marie José Burki som lyser upp i fyra skyltfönster på Bolwerklaan från 19.00 till morgonen. På fönstren syntes kraftigt förstorade fågelburar innehållande en fink, som ständigt studsar från den ena abborren till den andra. På 12:e våningen visades kontinuerligt tio videoprojektioner av de föreställningar under hypnos som Matt Mullican framförde föregående år i Bryssel och Louvain på uppdrag av Roomade. På 26:e våningen kunde man hitta Agency av Kobe Matthys, en modul bestående av gipsskivor med TV, ljudsystem och några soffor. Deltagande konstnärer och projekt: Marie-José Burki: Exponering / Exponering Dagsljus (bottenvåningen) ; Matt Mullican under hypnos (12:e våningen); Regina Möller: Meinen Arbeitsplatz gibt es noch nicht (Mitt jobb har inte uppfunnits ännu) (20:e våningen); Kobe Matthys: Agentschap (26:e våningen).

Century Center Project , 1999

Tomoko Takahashi, Office Work at Century Center, Roomade - Century Center Project, Antwerpen, 1999 © Photo1999 Barbara Vanderlinden.

År 1999 bjöd Antwerp Open, en stadskulturenhet i staden Antwerpen, in Barbara Vanderlinden från Roomade att utforma avdelningen för samtida bildkonst i samband med Van Dyck-året. Förutom Laboratorium- utställningen och Ambient City- projektet startade hon Century Centre Project , en serie utställningar på lediga kontorsvåningar i Century Center, London Tower, De Keyserlei 58–60 i Antwerpen 2018. Detta var i omedelbar närhet av Centralstationen där man kunde ta hissen till de lediga våningarna via en oansenlig glasfront mellan en hamburgare och en tidningsbutik. Under en månad var den fjärde sekunden av Century Center den ensamma arbetsplatsen för koreanen Koo Jeong-a . Resultatet blev en poetisk installation med otaliga och ibland nästan omärkliga ingrepp av Koo. De mest slående "sakerna" var sammansatta skalenliga modeller av en post-, telekommunikations- och stationsbyggnad. Limmet som användes, saxen och de knivskarpa bladen var utspridda här och där. Presentationen av de banala vardagsmaterialen i gränssnittet mellan avfall och konst. Det fanns konstellationer med flingor av väggar och pennor eller resårband utspridda på ett bildligt sätt och miniarkitektoniska modeller gjorda av plastförpackningar. Här och var strödde hon talk på ett bord eller runt objektens konturer som "snö". Om detta projekt skrev Luc Lambrecht i den holländska dagstidningen De Morgen : "För allmänheten förblir det en problematisk utställning: det finns lite att se, men med en liten fingertopp kan en hel värld öppna sig. Det är just i icke-konstnärlig karaktär av detta ingripande som ligger i poesin som klamrar sig fast vid vardagens vanliga och försummade detalj." Efter en presentation av Koo Jeong-a på andra våningen öppnade utställningen Office Project av Tomoko Takahashi på fjärde våningen, där hon ställde ut högar av kasserade kontorsmöbler, datorskärmar och hårdvara, leksaker, verktyg, skrivmaskiner, husgeråd, och alla typer av skräp. Hon sammanställde noggrant detta material till öar av aktivitet och arbetsplatser. I 'arkivet' låg en hög med datorpapper på golvet. På andra ställen i ett 'processrum' fanns en massa elektronik bredvid en rörig serie foton av numrerade containrar; på 'redovisningsavdelningen' skramlar miniräknare och så vidare. På andra håll läggs mindre kompositioner på golvet, återigen uppbyggda kring ett visst motiv eller funktion (till exempel en kaffehörna, en teknikavdelning [för grovt och fint] och en relaxavdelning). Här och där tändes en bildmonitor tveksamt, en fläkt snurrade eller en skivspelare snurrade något trivialt i det oändliga. Takahashi tillät tillräckligt med kaos och olyckor för att stoppa en alltför ensidig tolkning. Via det centralt placerade tomrummet kunde besökare från den tillfälliga utställningslokalens övre våning titta på de nedre våningarna som fungerade som kontor.

Ambient City, 1999

Ambient City - Transient RADIO var en månad lång transientradio i staden Antwerpen. Designad av Tommi Grönlund , Pettri Nisunen, Iiro Auterinnen, Matti Knaapi och på uppdrag av Roomade. På natten, när man passerade KMSK Koninklijke Museum voor Schone Kunsten i Antwerpen, kunde man se en enorm skulptur lysa upp på museets tak. Det dansande ljuset fångade kadensen i Ambient Citys livesända program, ett radioexperiment av ett antal finländska artister. Den som ville lyssna på det överfulla programmet som gick dag och natt kunde helt enkelt ställa in frekvensen Antwerpen 93.9.

Laboratorium , 1999

Den sista utställningen som Roomade skapade för Van Dyck-året var utställningsprojektet Laboratorium av curatorerna Barbara Vanderlinden och Hans Ulrich Obrist. Syftet med "Laboratorium" var att "identifiera gränserna och möjligheterna för de platser där kultur och kunskap skapas", genom att i staden upprätta "nätverk som länkar samman de mycket specialiserade verk av vetenskapsmän, konstnärer, dansare och författare." Det var tänkt att ställa ut platserna där vetenskap och konst utövas: laboratorier och verkstäder eller ateljéer. Eftersom det är produktionsplatser, där processer pågår, skulle det inte kunna bli fråga om en färdig utställning. Ingen statisk visning av objekt. Ingen strikt avgränsning på väggarna och i rummen på ett museum. Ingen katalog i början. Det kom i slutet, när bokmaskinen utvecklad av Bruce Mau hade gjort sitt jobb. Laboratorium ställde inte någon premiss om förhållandet mellan konst och vetenskap. Den byggde på ett möte mellan konstnärers och forskares arbetsprocesser i deras ateljéer, verkstäder och laboratorier, som var öppna för allmänheten för tillfället. Diskussionerna resulterade i ett nätverk som allmänheten var ansluten till. Reste som Laboratorium Archives (i samarbete med Nico Dockx och Kobe Matthys) till Z33, Hasselt, 2002; som Laboratorium (som en del av Experiment Marathon Reykjavik , curerad av Hans Ulrich Obrist, meddirektör för utställningar och program och chef för internationella projekt, Serpentine Galleries och konstnären Olafur Eliasson) till Reykjaviks konstmuseum, Reykjavik där arkivet för utställningen Laboratorium presenterades på ett ramverk av Yona Friedman .

Indiscipline , 2000

Indiscipline var åtta "presentationer" från konstnärer, psykoanalytiker, filosofer, teatermakare och andra i hela staden Bryssel och på Centre Brussels 2000 och på webbplatsen för Roomade. Tanken var att utmana de intellektuella att delta i utställningsskapandets kreativa process och att placera sina intellektuella rön i direkt offentlighet. Å andra sidan Indiscipline in konstnärerna att gå bortom språket i sina respektive discipliner. Därmed var projektet "odisciplinerat" och rörde sig mellan strukturerna för teater, happening, utställningar, workshops och internet och visade komplexiteten i kultur och kulturproduktion. Projektet var co-kuraterat av Barbara Vanderlinden och Jens Hoffmann. Deltagare var: Richard Foreman , Suely Rolnik, Chantal Mouffe , Everlyn Nicodemus, Liam Gillick , Boris Groys , Martha Rosler , Oladélé Ajiboyé Bamgboyé .

Carsten Höller: Boudewijnexperimentet, 2000–2001

Carsten Höller, Baudouin Boudewijn-experimentet, Roomade - Atomium, Bryssel, 2001. © Foto Barbara Vanderlinden.
Carsten Höller, Baudouin Boudewijn-experimentet, Roomade - Atomium, Bryssel, 2001. © Foto Barbara Vanderlinden.

Baudouin/Boudewijn-experimentet ägde rum i ett av Belgiens mest kända arkitektoniska landmärken: Atomium. Byggd som den belgiska paviljongen för 1958 års världsutställning i Bryssel, imiterar Atomium strukturen hos en atom och består av nio sfärer förbundna med rör. I Bryssel och Europeiska konferensrummen, belägna i den centrala sfären, inrättades ett utrymme för att rymma 100 personer som var inbjudna att tillbringa tjugofyra timmar i utrymmet och kliva ut ur sina vanliga, "produktiva" liv för en dag. Från klockan 10.00 den 27 september till klockan 10.00 den 28 september 2001 var utrymmet stängt för omvärlden. Allmänhetens tillträde nekades och invånarna fick upphöra med sin normala verksamhet. De gjorde ingenting alls, och de gjorde det kollektivt. Den nödvändiga infrastrukturen såsom möbler, mat, sanitära installationer och säkerhetsåtgärder tillhandahölls. Även om inget särskilt program eller underhållning föreslogs, var deltagarna fria att ta med sig vad de ville. I grund och botten var experimentet en upplevelse vad som händer när människor är befriade från sina vanliga begränsningar och ändå kollektivt begränsade till ett visst rum och tid. Baudouin/Boudewijn-experimentet dokumenterades inte med hjälp av film eller video; de enda "inspelningarna" var deltagarnas minnen, och spreds genom de berättelser de berättade efter händelsen. Experimentet var alltså helt ovetenskapligt, eftersom objektivitet inte var målet. Det var snarare ett unikt tillfälle att tillsammans uppleva möjligheterna att fly från sin dagliga rutin, att delta i ett unikt evenemang med oklart utgång. De som deltog i experimentet följde exemplet från den avlidne HM Baudouin, kung av Belgien, som förklarades oförmögen att styra landet i tjugofyra timmar den 4 april 1990, och därför avbröt sin kungliga verksamhet under denna period.

The Manifesta Decade, 2005

Tillsammans med sina samtida konstprojekt genomförde Roomade en serie kritiska studier som undersöker utställningsmetoder och deras historia. Manifestadecenniet, debatter om samtida konstutställningar och biennaler i Post-Wall Europe ( 2005; co-utgiven av MIT Press ) markerade invigningen av denna serie.

Utställningshistoria (urval)

separatutställningar

  • Gert Verhoeven: Papa m'a + preproduction , Roomade, Brialmontstraat, Bryssel, 31 januari–slutdatum okänt, 1997.
  • Matt Mullican Under Hypnosis , olika platser i Bryssel och Louvain-Leuven , 28 april–4 maj 1996. Inklusive Lunatheater (lägenhet 604), Bryssel, 28 april 1996; Nieuwstraat-Rue Neuve , Bryssel, 1 maj 1996; Plateau Theatre, Bryssel, 2 maj 1996; Arenberg-institutet, Louvain-Leuven, 3 maj 1996; Lunatheater (lägenhet 604), Bryssel, 4 maj 1996.
  • Marie-José Burki: Exposure / Exposure Daylight , Grimbergen Airfield , Grimbergen, 30 augusti 1997.
  • Carsten Höller: Baudouin/Boudewijn-experimentet. A Deliberate, Non-Fatalistic, Large-scale Group Experiment in Deviation , Centrum Brussel 2000 och dykarplatser i Bryssel, 26 oktober–3 december 2000 (inställd). Återupptagen på Atomium, Eeuwfeestlaan, 1020 Bryssel, 27–28 september 2001, 24 timmar från 10:00 till 10:00.
  • Boris Groys: The Art Judgment Show , ZKM | Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe, 10 januari 2001, och Roomade, april–maj, 2001. Reste som Poglej i presodi / The Art Judgment Show till Mala Galerija, 11 april–27 maj 2001; Den sjunde internationella konstmässan Art Moscow, 15–20 maj 2003.

Grupputställningar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Roomade&oldid=1121245242 "