Rienzi

Rienzi
Opera av Richard Wagner
Illustration of the last scene of Act3 of 'Rienzi' by Wagner at the Théâtre Lyrique 1869 - Bauer 1983p31.jpg
Sista scenen i akt III av Rienzi Théâtre Lyrique , 1869
Librettist Richard Wagner
Språk tysk
Baserat på Edward Bulwer-Lyttons roman
Premiär
20 oktober 1842 ( 1842-10-20 )

Rienzi, der letzte der Tribunen ( Rienzi, den sista av tribunerna ; WWV 49) är en tidig opera av Richard Wagner i fem akter, med librettot skrivet av kompositören efter Edward Bulwer-Lyttons roman med samma namn (1835) ). Titeln förkortas vanligen till Rienzi . Den skrevs mellan juli 1838 och november 1840 och framfördes första gången på Königliches Hoftheater Dresden den 20 oktober 1842 och var kompositörens första framgång.

Cola di Rienzos (1313–1354) liv, en senmedeltida italiensk populistfigur som lyckas överlista och sedan besegra adelsmännen och deras anhängare och höja folkets makt. Storsint till en början tvingas han av händelser att krossa adelsmännens uppror mot folkets makt, men den allmänna opinionen förändras och till och med kyrkan, som hade uppmanat honom att hävda sig, vänder sig mot honom. Till slut bränner befolkningen Capitolium , där Rienzi och några anhängare har gjort ett sista ställningstagande.

Kompositionshistoria

Interiör av det första Dresdens operahus , där Rienzi hade premiär 1842 (samtida sketch av JCA Richter)

Rienzi är Wagners tredje fullbordade opera, och är till största delen skriven i storslagen operastil . I sin essä " Framtidens musik" från 1860 kallade Wagner det "ett verk fullt av ungdomlig eld" som inspirerades av "den heroiska operan av Spontini " och den parisiska storslagna operan av Daniel Auber , Giacomo Meyerbeer och Fromental Halévy . Rienzis skildringar av pöbeln, den liberala etos som förknippas med hjälten och ett reaktionärt prästerskaps politiska ingripande minns Spontinis La vestale (1807), Halévys La Juive (1835) och Meyerbeers Les Huguenots (1836). Varje akt avslutas med en utökad finalensemble och är full av solon, duetter, trios och publikscener. Det finns även en utökad balett i akt II enligt det accepterade Grand Opera-formatet. Hans von Bülow skulle senare skämta om att " Rienzi är Meyerbeers bästa opera".

Wagner började rita operan i Riga 1837, efter att ha läst Lyttons roman (även om John Deathridge har hävdat att Wagners verk också bär inflytande från Mary Russell Mitfords "mycket framgångsrika engelska pjäs" Rienzi från 1828 ). Under ett besök 1839 i badorten Boulogne , närmade Wagner Meyerbeer med ett partiellt utkast av Rienzi , och den äldre kompositören svarade med uppmuntran. Meyerbeer introducerade också Wagner för Ignaz Moscheles , som också bodde i Boulogne; som Ernest Newman kommenterar var detta "Wagners första möte med riktiga internationella musikaliska kändisar". När operan stod färdig 1840 hoppades Wagner på att den skulle uruppföras på Berlins kungliga opera eller Parisoperan .

Flera omständigheter, inklusive hans bristande inflytande, hindrade detta. Dessutom nämner Wagners hustru Minna , i ett brev av den 28 oktober 1840 till Wagners vän Apel, som förmodligen först hade föreslagit att Wagner skulle komponera Rienzi , en plan att framföra uvertyren till Rienzi "om två veckor", men innehåller en tydlig indikation. att hennes man nyss hade blivit intagen i ett gäldenärsfängelse. Hela partituren av Rienzi avslutades den 19 november 1840.

1841 flyttade Wagner till Meudon , strax utanför Paris, där skuldlagarna lättare kunde kringgås, i väntan på utvecklingen för Rienzi , som redan hade skrivit till kung Fredrik Augustus II av Sachsen och begärt att han skulle beställa en produktion av verket i Dresden .

Baron von Lüttichau (1786–1863), generaldirektör för Dresdens operahus från 1824

Med stöd av Meyerbeer arrangerades en iscensättning av Rienzi i Dresden; Meyerbeer skrev till direktören för operan i Dresden, baron von Lüttichau, att han fann operan "rik på fantasi och med stor dramatisk effekt". Detta, med den föreslagna iscensättningen av Der fliegende Holländer i Berlin, också med stöd av Meyerbeer, övertalade Wagner att återvända till Tyskland i april 1842. Under repetitionerna var artisterna mycket entusiastiska; tenoren Tichatschek , i titelrollen, var så imponerad av en passage från akt III (senare raderad på grund av operans längd), att "vid varje repetition bidrog var och en av solisterna med en silvergroschen till [ en] fond som Tichatschek hade började ... Ingen anade att det som var ett älskvärt skämt för dem var sättet att köpa [Wagner] en extra bit välbehövlig mat."

Premiären av Rienzi ägde rum den 20 oktober 1842 i Dresdens nya operahus , designat av arkitekten Gottfried Semper och öppnade året innan. Semper och Wagner skulle senare bli vänner i Dresden, en koppling som så småningom ledde till att Semper tillhandahöll design som blev grunden för Wagners Festspielhaus i Bayreuth .

Den första föreställningen av Rienzi mottogs väl i Dresden trots att den tog över sex timmar (inklusive pauser). En legend är att Wagner, rädd för att publiken skulle gå, stannade klockan ovanför scenen. I sina senare memoarer, Mein Leben , påminde Wagner sig:

Ingen efterföljande upplevelse har gett mig känslor som ens liknar dem jag hade den här dagen av den första föreställningen av Rienzi . Den bara alltför välgrundade oron för deras framgång har så dominerat mina känslor vid alla efterföljande första framföranden av mina verk att jag aldrig riktigt kunde njuta av dem eller ta mycket notis om hur publiken betedde sig.[...] Rienzis framgång var utan tvekan säkerställd på förhand. Men det upprörda sättet på vilket allmänheten förklarade sin partiskhet för mig var extraordinärt... Allmänheten hade med våld varit benägen att acceptera det, eftersom alla med anknytning till teatern hade spridit så gynnsamma rapporter ... att hela befolkningen såg fram emot till vad som utropades som ett mirakel ... När jag försökte påminna mig om mitt tillstånd den kvällen kan jag bara minnas det som att jag hade alla drag av en dröm.

Därefter experimenterade Wagner med att ge operan under två kvällar (på förslag av von Lüttichau), och göra klipp för att möjliggöra ett mer rimligt framförande på en enda kväll.

Prestandahistorik

Trots Wagners reservationer förblev Rienzi en av hans mest framgångsrika operor fram till början av 1900-talet. Bara i Dresden nådde den sin 100:e föreställning 1873 och 200:e 1908 och den spelades regelbundet under hela 1800-talet i stora operahus i hela Europa och utanför, inklusive de i Amerika och England 1878/9. Premiären av Rienzi i Paris ägde slutligen rum den 6 april 1869 på Théâtre Lyrique under ledning av Jules Pasdeloup . Premiären i USA ägde rum den 4 mars 1878 på Academy of Music i New York och följdes den 27 januari 1879 av den första brittiska föreställningen på Her Majesty's Theatre i London. Ouvertyren var det första verket som framfördes på den inledande Henry Wood Promenade Concert i Queen's Hall i London i augusti 1895.

En iscensättning på English National Opera i London, producerad av Nicholas Hytner 1983, placerade hjälten i ett sammanhang av 1900-talets totalitarism . En produktion av David Pountney Wiens statsopera 1999 satte verket i "när framtid". Om denna produktion skrev Pountney:

Wagner investerade det musikaliska förverkligandet av Rienzi med den ogenerade extravagansen och smaklösa överdriften av ett hotell i Las Vegas ... endast den självmedvetna medvetna och ogenerade användningen av kitsch kunde matcha denna musikaliska egomani .

Andra samtida produktioner har varit sällsynta. Föreställningar gavs på Theater Bremen i april/maj 2009 och vid Deutsche Oper Berlin och Oper Leipzig i april/maj 2010. I juli 2013, tvåhundraårsjubileet av Wagners födelse, föreställdes alla tre av Wagners tidiga operor, inklusive Rienzi , ägde rum för första gången i Bayreuth , vid Oberfrankenhalle . Denna föreställning trimmade vissa delar, inklusive andra aktens balett. Premiären i Boston producerades på konsert av Odyssey Opera i september 2013 som deras invigningsföreställning. Den australiensiska premiären var en konsertföreställning av Melbourne Opera i december 2013, som en del av tvåhundraårsfirandet.

Roller

Carl Reißiger, dirigent för den första föreställningen av Rienzi
Roller, rösttyper, premiärskådespelare
Roll Rösttyp
Premiärbesättning, 20 oktober 1842 Dirigent: Carl Reißiger
Cola Rienzi , Roman Tribune tenor Josef Tichatschek
Irene, hans syster sopran Henriette Wüst
Stefano Colonna , en adelsman bas Georg Wilhelm Dettmer
Adriano, hans son sopran ( en travesti ) Wilhelmine Schröder-Devrient
Paolo Orsini, en annan patricier bas Johann Michael Wächter
Raimondo, påvlig legat bas Gioacchino Vestri
Baroncelli, romersk medborgare tenor Friedrich Traugott Reinhold
Cecco del Vecchio, romersk medborgare bas Karl Risse
Fredens budbärare sopran Anna Thiele
Ambassadörer, adelsmän, präster, munkar, soldater, budbärare, befolkning

Synopsis

Uvertyr

Akt IV, sista scen, i Dresdens operahus (1842)

Operan inleds med en omfattande ouvertyr som börjar med ett trumpetrop (som vi i akt III får veta är Colonna-familjens krigsrop) och innehåller melodin av Rienzis bön i början av akt V, som blev operans mest kända aria. Ouvertyren avslutas med en militärmarsch.

Akt I

Una via, nel fondo la chiesa del Laterano . Till höger Rienzis hus, scenografi för Rienzi Act I (1842).

Utanför Rienzis hus

Patriciern Orsini och hans kumpaner försöker kidnappa Rienzis syster Irene . Stefano Colonna, också en patricier men benägen att stödja Rienzi, hindrar dem. Raimondo vädjar till parterna i kyrkans namn att stoppa deras stridigheter; Rienzis slutliga framträdande (märkt av ett dramatiskt tangentskifte, från D till E flat) stoppar upploppet. Det romerska folket stöder Rienzis fördömande av adelsmännen. Irene och Adriano inser sin ömsesidiga attraktion (duett "Ja, eine Welt voll Leiden" – Ja, en värld av sorger). En samlande skara plebejer , inspirerad av Rienzis tal, erbjuder Rienzi kronan; han bestrider och insisterar på att han bara vill vara en tribun för det romerska folket.

Akt II

En sal i Capitolium

Patricierna planerar Rienzis död; Adriano blir förskräckt när han får reda på detta. Rienzi hälsar en grupp ambassadörer för vilka en underhållning bjuds på (en lång balett ). Orsini försöker knivhugga Rienzi, som dock skyddas av en ringbrynjaväst . Adriano vädjar till Rienzi om nåd till adelsmännen, vilket Rienzi ger.

Akt II-baletten är anmärkningsvärd eftersom Wagner gjorde ett tydligt försök att göra den relevant för operans handling (medan baletten i de flesta Grand Operas helt enkelt var en underhållande avledning). Rienzi - baletten var avsedd att berätta historien om "Våldtäkten av Lucretia ". Denna berättelse (där Tarquinius , den siste kungen av Rom, försöker våldta den dygdiga Lucretia), liknar både Rienzis (Orsinis försök mot Irene) och dess bakgrund (patricier kontra folket). I sin ursprungliga form varar baletten i över en halvtimme – i moderna föreställningar och inspelningar är den generellt drastiskt skuren.

Akt III

Forum Romanum

Patricierna har rekryterat en armé för att marschera mot Rom. Folket är oroade. Rienzi väcker folket och leder dem till seger över adelsmännen, varvid Adrianos far Stefano dödas. Adriano svär hämnd, men Rienzi avfärdar honom.

Aktiv

Före Laterankyrkan

Cecco och andra medborgare diskuterar patriciernas förhandlingar med påven och med kejsaren av Tyskland . Adrianos avsikt att döda Rienzi vacklar när Rienzi anländer tillsammans med Irene. Raimondo meddelar nu att påven har lagt ett påvligt förbud mot Rienzi, och att hans medarbetare riskerar bannlysning . Trots Adrianos uppmaningar bestämmer Irene sig för att stanna hos Rienzi.

Akt V

Scen 1: Ett rum i Capitolium

Rienzi hävdar i sin bön "Allmächt'ger Vater" (Allsmäktige Fader!) sin tro på Roms folk. Han föreslår för Irene att hon söker trygghet hos Adriano, men hon bestrider. En ursäktande Adriano kommer in och berättar för paret att Capitolium ska brännas och att de är i fara.

Scen 2: Capitolium brinner

Rienzis försök att tala möts av stenar och förolämpningar från den ombytliga folkmassan. Adriano, i sitt försök att rädda Rienzi och Irene, dödas tillsammans med dem när byggnaden kollapsar.

I originalföreställningarna är Rienzis sista ord bittra och pessimistiska: "Må staden förbannas och förstöras! Upplösas och vissna, Rom! Ditt degenererade folk önskar det." Men för Berlin-föreställningen 1847 ersatte Wagner en mer optimistisk retorik: "Alltid medan de sju kullarna i Rom finns kvar, alltid medan den eviga staden står, kommer du att se Rienzis återkomst!".

Mottagning och föreställningar

Rienzi blev en omedelbar succé. Detta, hans första riktiga framgång av något slag, var avgörande i Wagners karriär och lanserade honom som en kompositör att räkna med. Det följdes, inom några månader, av hans utnämning till kapellmästare vid Dresden-operan (februari 1843), vilket också gav honom avsevärd prestige. Den fick även kritikerros på andra håll i Europa. Den unge Eduard Hanslick , som senare skulle bli en av Wagners främsta kritiska motståndare, skrev 1846 i Wien :

Jag är av den bestämda uppfattningen att [ Rienzi ] är det finaste som uppnåtts i stor opera under de senaste tolv åren, att det är den mest betydelsefulla dramatiska skapelsen sedan Les Huguenots , och att den är lika epokgörande för sin egen tid som var Les Huguenots , Der Freischütz och Don Giovanni , var och en för sin respektive musikaliska historia.

Andra kritiska kommentarer genom tiderna har inkluderat (bortsett från von Bulows gibb om att det är "Meyerbeers bästa opera"), "Meyerbeers värsta opera" (Charles Rosen), "en attack av musikaliska mässlingar" ( Ernest Newman ) och "den största musikalen". drama någonsin komponerat' ( Gustav Mahler ).

Franz Liszt skrev en "Fantasi om teman från Rienzi " (S. 439) för piano 1859.

Wagner uppfattade senare Rienzi som en pinsamhet; i sin självbiografiska essä från 1852, " A Communication to My Friends ", skrev han "Jag såg den bara i form av 'fem akter', med fem briljanta 'finaler', med psalmer, processioner och den musikaliska vapenkrocken". Cosima Wagner antecknade Wagners kommentar i sin dagbok för den 20 juni 1871:

Rienzi är mycket motbjudande för mig, men de borde åtminstone känna igen elden i den; Jag var musikledare och jag skrev en storslagen opera; det faktum att det var samma musikdirektör som gav dem några hårda nötter att knäcka – det är det som borde förvåna dem.

Därmed har verket hållit sig utanför dagens Wagner-kanon, och framfördes först på Bayreuth-festivalen 2013, iscensatt av Matthias von Stegmann . Även om kompositören avfärdade det, kan det noteras att Rienzi föreställer teman (bror/syster-relationer, social ordning och revolution) som Wagner ofta skulle återvända till i sina senare verk.

Rienzi och Adolf Hitler

August Kubizek , en pojkvän till Adolf Hitler , hävdade att Hitler var så påverkad av att se Rienzi som en ung man 1906 eller 1907 att det utlöste hans politiska karriär, och att när Kubizek påminde Hitler, 1939 i Bayreuth, om hans upprymda svar. till operan hade Hitler svarat: "Vid den tiden började allt!" Även om Kubizeks sanningsenlighet har ifrågasatts allvarligt, är det känt att Hitler hade originalmanuskriptet till operan, som han hade begärt och fått som en femtioårspresent 1939. Manuskriptet var med Hitler i sin bunker ; den stals, förlorades eller förstördes av brand vid förstörelsen av bunkerns innehåll efter Hitlers död (manuskriptet till Wagners tidigare verk Die Feen tros ha gått samma öde till mötes). Thomas Gray kommenterar:

I varje steg av Rienzis karriär – från ... acklamation som ledare för Volk , genom militär kamp, ​​våldsamt undertryckande av myteri, förräderi och ... slutlig bränning – skulle Hitler utan tvekan ha hittat näring för sina fantasier.

Albert Speer påstår sig ha kommit ihåg en incident när Robert Ley förespråkade att använda en modern komposition för att öppna partimötena i Nürnberg , men Hitler avvisade denna idé:

"Du vet, Ley, det är inte av en slump att jag har öppet partimöten med ouvertyren till Rienzi . Det är inte bara en musikalisk fråga. Vid tjugofyra års ålder övertalade den här mannen, en gästgivareson, det romerska folket att driva ut den korrupta senaten genom att påminna dem om Romarrikets storslagna förflutna. När jag lyssnade på denna välsignade musik som ung man på teatern i Linz hade jag visionen att jag också en dag måste lyckas ena det tyska riket och skapa det är bra igen."

Upplagor

Den ursprungliga performanceversionen av Rienzi gick förlorad i Dresden-bombningen 1945, och manuskriptet (som det var baserat på) gick förlorat i Berlin 1945. Inga fullständiga kopior hade gjorts av någondera versionen, så vitt man vet. Rienzi etablerades dock aldrig av kompositören till en färdig version, så alla framföranden av den sedan 1945 har varit rekonstruktioner.

Ett sångpartitur från tidigt 1840-tal, baserat på Wagners utkast, är kvar som den enda befintliga primära källan. Två bevarade partitur gjorda i Dresden i början av 1840-talet (under Wagners överinseende) återspeglar redan de kraftiga nedskärningarna i föreställningarna. Det första tryckta partituren som gjordes under Wagners överinseende 1844 återspeglar ännu tyngre snitt.

En kritisk upplaga av operan utarbetades av Schott's i Mainz 1976 som volym III av deras vetenskapliga kompletta upplaga av Wagners verk. Denna utgåva redigerades av Wagner-forskarna Reinhard Strohm och Egon Voss ; den använder de bevarade källorna men innehåller också pianoversionen från 1844 som utarbetats av Gustav Klink, (som inkluderar några av passagerna borttagna från tidiga framföranden).

Sammantaget är det inte möjligt att exakt rekonstruera Wagners "original" Rienzi , men Rienzi å andra sidan blev uppenbarligen aldrig färdig av kompositören. Den förändrades ständigt under 1840-talet (och, verkar det, möjligen under Wagners livstid), så det är inte möjligt att helt fastställa Wagners exakta eller slutliga avsikter baserat på befintliga bevis.

Inspelningar

Kompletta inspelningar (och framföranden) av Rienzi är sällsynta, även om ouvertyren regelbundet återfinns på radiosändningar och samlings-cd-skivor. Betydande nedskärningar av partituren är vanliga i inspelningar.

Ljudinspelningar inkluderar:

Videoinspelningar inkluderar:

Inspelningar av uvertyren inkluderar: Hans Knappertsbusch dirigerar Wiener Filharmoniska Orkester , Otto Klemperer dirigerar Philharmonia Orchestra , James Levine dirigerar Metropolitan Opera Orchestra , Arturo Toscanini dirigerar NBC Symphony Orchestra , George Szell dirigerar Cleveland Orchestra , Lorin Maazel dirigerar Philharmonia Orchestra , Leopold Stokowski dirigerar Royal Philharmonic Orchestra , Zubin Mehta dirigerar New York Philharmonic Orchestra , Mariss Jansons dirigerar Oslo Philharmonic , Daniel Barenboim dirigerar Chicago Symphony Orchestra och Karl Böhm dirigerar Wien Philharmonic Orchestra .

Anteckningar

Källor

Vidare läsning

externa länkar