Mitt Winnipeg

Mitt Winnipeg
My winnipeg.jpg
Regisserad av Killen Maddin
Skriven av
Guy Maddin George Toles (dialog)
Producerad av


Michael Burns Phyllis Laing Guy Maddin Jody Shapiro
Medverkande




Darcy Fehr Ann Savage Louis Negin Amy Stewart Brendan Cade Wesley Cade
Berättad av Killen Maddin
Filmkonst Jody Shapiro
Redigerad av John Gurdebeke
Musik av Jason Staczek

Produktionsbolag _
Levererad av IFC-filmer
Körtid
 80 minuter
Land Kanada
Språk engelsk
Budget 500 000 USD

My Winnipeg är en kanadensisk film från 2007, regisserad och skriven av Guy Maddin med dialog av George Toles. Beskrivs av Maddin som en "docu-fantasia", som blandar "personlig historia, medborgerlig tragedi och mystiska hypoteser", är filmen en surrealistisk mockumentär om Winnipeg , Maddins hemstad. En i New York Times beskrev filmens okonventionella syn på dokumentärstilen genom att notera att den "skrider längs en isig kant mellan drömmar och klarhet, fakta och fiktion, film och psykoterapi".

My Winnipeg började när Maddin beställdes av Documentary Channel, och hade ursprungligen titeln Love Me, Love My Winnipeg . Maddins producent regisserade "Don't give me the frozen hellhole alla vet att Winnipeg är", så Maddin castade Darcy Fehr i rollen som "Guy Maddin" och strukturerade dokumentären kring en metafiktiv handling som mytologiserar staden och Maddins självbiografi.

Komplott

Även om det till synes är en dokumentär, innehåller My Winnipeg en serie fiktiva avsnitt och en övergripande berättelsebana som rör författaren-berättarkaraktären "Guy Maddin" och hans önskan att producera filmen som ett sätt att äntligen lämna/fly staden Winnipeg. "Guy Maddin" spelas av Darcy Fehr men uttrycks av Maddin själv (i berättarröst): Fehr dyker upp och försöker väcka sig ur sömnen ombord på ett knuffande tåg när Maddin högt undrar "Tänk om?" Tänk om han faktiskt kunde väcka sig från det sömniga liv han lever i Winnipeg och fly? Maddin bestämmer sig för att den enda möjliga flykten skulle vara att "filma min väg ut", vilket motiverar skapandet av "docu-fantasien" som redan pågår.

Maddin beskriver sedan Winnipeg i allmänna termer, introducerar den för betraktaren, och noterar i första hand dess läge vid korsningen av floderna Röda och Assiniboine , en plats känd som " gafflarna" . Maddin likställer denna Y-liknande korsning med en kvinnas ljumske och associerar den med sin mamma. Maddin noterar också den apokryfiska aboriginalmyten om en hemlig "Forks beneath the Forks", ett underjordiskt flodsystem nedanför det ovanjordiska flodsystemet – överlagringen av dessa två uppsättningar floder har genomsyrat platsen och Winnipeg själv med magisk/magnetisk/sexuell energi. Maddin noterar också att Winnipeg är Nordamerikas geografiska centrum, och därför är dessa hemliga floder "hjärtat av hjärtat" på kontinenten och Kanada. Maddin hyllar tittaren med en av filmens många misstänkta historiska "fakta" om Winnipeg: " Canadian Pacific Railway brukade sponsra en årlig skattjakt [som] krävde våra medborgare att vandra i vår stad i en dagslång kamning av gatorna och kvarter. Första pris var en enkelbiljett på nästa tåg ut ur stan." Inga vinnare på hundra år kunde förmå sig att lämna staden efter att ha lärt känna staden så nära under skattjaktens gång. Maddin ger sedan en alternativ förklaring till att Winnipeggers aldrig lämnade Winnipeg: sömnighet. Han noterar att Winnipeg är världens sömngångare huvudstad, med tio gånger den normala hastigheten för sömngångar, och att alla i Winnipeg bär runt nycklarna till sina tidigare hem ifall de kommer tillbaka medan de sover. Winnipegs stadgar kräver att sömngångare tillåts sova i sina gamla hem av de nya hyresgästerna.

Maddin hyr sitt eget barndomshem på 800 Ellice Avenue i en månad och anställer skådespelare för att spela hans familj (inklusive Ann Savage som hans mamma) för att återskapa scener från hans barndomsminnen, exklusive hans far och honom själv. "Familjen" samlas för att titta på tv-programmet LedgeMan , ett fiktivt drama där "samma överkänsliga man tar något sagt på fel sätt, klättrar ut på en fönsteravsats och hotar att hoppa." Hans mamma, i nästa fönster, övertygar honom att leva. Maddins mamma är känd som stjärnan i programmet. Filmen berättar om förhållandena under Winnipeg General Strike 1919, en verklig händelse med internationell betydelse, innan den återvände till familjens återskapande, inklusive mammas misstanke om Janet Maddin, som slog ett rådjur på motorvägen men anklagas för att ha mörklagt. ett sexuellt möte. Maddin meddelar att detta, liksom "allt som händer i [Winnipeg] är en eufemism." Filmen berättar sedan om stadens historia av spiritualism , inklusive ett besök av Sir Arthur Conan Doyle 1923. Filmen undersöker sedan Winnipegs arkitektoniska landmärken, inklusive Eatons byggnad och Winnipeg Arena , som båda rivs (medan arenan förstörs , Maddin blir den sista personen som kissar i sitt toalett). Maddin föreställer sig arenan räddning av "Svarta tisdagarna", ett fiktivt lag av hockeyhjältar "i 70-, 80-, 90-talet och framåt", återupprättar sedan en familjescen där mamma trakasseras för att laga mat.

Filmen berättar om en kapplöpningsbrand som drev hästar att omkomma i Red River – hästhuvudena dyker upp igen, spöklika, varje vinter, frusna i isen. Ytterligare Winnipeg-landmärken, inklusive Golden Boy -statyn ovanpå den provinsiella lagstiftande byggnaden , Paddle Wheel-restaurangen, Hudson's Bay-varuhuset och Manitoba Sports Hall of Fame , dyker upp i förvrängda versioner av sig själva, liksom Sherbrook Pool. Filmen påminner sedan om If Day (en verklig historisk händelse när en falsk nazistisk invasion av staden genomfördes under andra världskriget för att främja försäljningen av krigsobligationer), och en buffelstamp som startade av parningen av två homosexuella bisoner. Tiden rinner nu ut för Guy Maddin, som fruktar att han aldrig kommer att lämna Winnipeg, eftersom återskapandet av familjen har misslyckats med att befria honom helt. För att åstadkomma denna bedrift att lämna föreställer sig Maddin en pinup-tjej för strejkens nyhetsbrev 1919 The Citizen : genom att drömma om denna "Citizen Girl" kan Maddin lämna Winnipeg i sina dugliga händer, utan skuld. Den sista återuppförandet av familjen involverar sedan Maddins bror Cameron, som i verkligheten begick självmord, och rationaliserar denna död lugnt i en diskussion med Maddins "Mother".

Kasta

Släpp

En begränsad biopremiär av My Winnipeg involverade levande berättare, inklusive Maddin själv, Udo Kier och "skrikdrottningen" Barbara Steele .

DVD-releasen av My Winnipeg av Seville Pictures innehåller, förutom långfilmen, en musikvideo med titeln "Winnipeg" av Andy Smetanka (bilder) och Paul Copoe (musik). DVD:n innehåller också några dokumentärfilmer från filmens visning på Royal Cinema i Toronto (den 18 juni 2008), där den berättades live av Maddin. DVD:n innehåller även tre av Maddins kortfilmer: Spanky: To the Pier and Back , Berlin och Odins Shield Maiden .

Bokanpassning

Maddin släppte också en bok med titeln My Winnipeg (Coach House Books, 2009). Maddins bok innehåller filmens berättande som en huvudtext omgiven av kommentarer, inklusive uttag, marginalanteckningar och utvikningar, produktionsstillbilder, familjefoton och diverse material. Boken innehåller en "Winnipeg-karta" av konstnären Marcel Dzama med sådana fiktiva attraktioner som "The Giant Squid of the Red [River]", olika affischdesigner för filmen och korta artiklar om att arbeta med Maddin av Andy Smetanka, Darcy Fehr , och Caelum Vatnsdal. Maddin inkluderar också ett argt e-postmeddelande från en ex-flickvän, collage och anteckningsböcker och en röntgenbild av hunden Spanky från filmen. Boken innehåller också en intervju med Maddins mamma Herdis, utförd av Ann Savage , och en intervju med Maddin utförd av Michael Ondaatje . Maddins förlag erbjuder boken med eller utan en DVD av filmen, distribuerad av Seville Pictures.

kritisk mottagning

My Winnipeg fick konsekvent kritiskt beröm. Den 9 juli 2015 rapporterade recensionssamlaren Rotten Tomatoes att 94 % av kritikerna gav filmen positiva recensioner, baserat på 87 recensioner. Metacritic rapporterade "universell hyllning" baserat på 24 kritiker (fick 84 av 100 poäng).

Kritikern Roger Ebert gav filmen ett perfekt 4/4 stjärnbetyg, och angav om Maddins arbete generellt att "Om du älskar filmer i själva fantasin, bör du uppleva Guy Maddins verk." Jonathan Romney började sin recension med att konstatera det

Den här recensionssektionen, som du har märkt, har ett klassificeringssystem i fem nivåer, men det finns tillfällen då detta bara inte räcker. Väl i en blå måne möter du en film så extraordinär att det inte räcker för att belöna ikonen för en kvinna som står, händerna höjda i applåder. Du behöver verkligen att hon svävar flera fot ovanför sin fåtölj, kroppen fylld av den heliga Teresas transcendentala extaser. En sådan film är My Winnipeg, av den kanadensiske filmskaparen Guy Maddin.

The Hollywood Reporter uttalade att "'Docu-fantasia' är en för mild etikett för 'My Winnipeg', Guy Maddins samtidigt hjärtliga och hånfulla hyllning till hemstaden han beskriver som den kallaste, mest sövande staden på jorden", och kallar filmen också " Roligt för dem på Maddins galna våglängd och mer varierande än hans strikt fiktiva drag." J. Hoberman kallade filmen "Maddins bästa filmskapande sedan den icke-olika bekännelsefyndigheten i källaren, Cowards Bend the Knee ."

Topp tio listor

Roger Ebert utsåg My Winnipeg till decenniets tionde bästa film.

Filmen dök upp på flera andra kritikers topp tio-listor över de bästa filmerna 2008.

2015 placerade Toronto International Film Festival My Winnipeg bland de 10 bästa kanadensiska filmerna genom tiderna .

Arv

Guy Maddins My Winnipeg av Darren Wershler

Darren Wershler , en kanadensisk avantgardepoet, kritiker och biträdande professor vid institutionen för engelska vid Concordia University, har publicerat en akademisk monografi om My Winnipeg . Detta boklånga verk, Guy Maddins My Winnipeg (U of Toronto P, 2010), kontextualiserar filmen i relation till avantgardistisk litteratur och konst genom att utgå från media och kulturteori. Med Wershlers ord,

Jag hävdar att Maddins användning av tekniker och media faller utanför den normala repertoaren av samtida film, vilket kräver att vi omprövar vad vi tror att vi vet om dokumentärgenren och till och med "filmen" i sig. Genom ett utforskande av filmens stora tematiska bekymmer – minnet, det kulturella arkivet och hur människor och föremål cirkulerar genom stadens utrymme – hävdar jag att My Winnipeg är spännande eftersom det är psykologiskt och affektivt sant utan att vara historiskt korrekt.

I samband med dess kanadensiska produktion markerar My Winnipegs skillnad från dokumentärgenren också att filmen skiljer sig från det arbete som historiskt utvecklats av National Film Board of Canada . Maddin har kallat My Winnipeg för en "docu-fantasia" och Wershler påpekar på samma sätt att filmens "sanning" ligger någonstans "i den olösliga spänning som skapas av klyftan mellan dokumentär och melodrama".

Utmärkelser

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=My_Winnipeg&oldid=1141172660 "