Motomami World Tour

Motomami World Tour
Rundtur av Rosalía
MotomamiWorldTour.jpg
Plats
  • Europa
  • Nordamerika
  • Latinamerika
Tillhörande album Motomami
Start datum 6 juli 2022 ( 2022-07-06 )
Slutdatum 18 december 2022 ( 2022-12-18 )
Ben 4
Antal shower


21 i Europa 14 i Nordamerika 11 i Latinamerika 46 totalt
Biljettkassan 28,1 miljoner dollar
Hemsida rosalia .com /tour /
Rosalía konsert kronologi

Motomami World Tour var den tredje konsertturnén av den spanska sångerskan Rosalía till stöd för hennes tredje studioalbum, Motomami (2022). Ledd av Live Nation Entertainment tillkännagavs turnén officiellt den 18 april 2022. Den började den 6 juli 2022 i Almería , Spanien, och avslutades den 18 december 2022 i Paris , Frankrike, och besökte städer i Europa, Latinamerika och Nordamerika under 46 datum.

Turnén var en kommersiell och kritisk framgång - den fick positiva recensioner från kritiker och fans, som komplimenterade den omträngande scendesignen och setlistan. Motomami World Tour besöktes av 343 000 personer och tjänade 28,1 miljoner dollar från 36 shower, vilket överträffade hennes tidigare konsertturné, El Mal Querer Tour , som hennes mest inkomstbringande turné hittills.

Bakgrund

Rosalía släppte sitt tredje studioalbum Motomami den 18 mars 2022. Det alternativa reggaetonalbumet blev Rosalías första stora LP-släpp efter det internationella erkännandet El Mal Querer gav henne. Det blev en kritisk och kommersiell framgång, och nådde topp 40 i många länder, inklusive Storbritannien och USA. Turnéchefen Agustín Boffi hade tidigare avslöjat under musikkonferensen Bime Pro i Bilbao i oktober 2021 att Rosalía skulle ge sig ut på en "världsturné 2022" som hade förberetts "i över ett år". Boffi avslöjade också att turnéteamet skulle utökas till "över 150 personer" jämfört med de 40 personer som arbetade på hennes tidigare konsertcykel . De första repetitionerna började enligt uppgift i januari 2022 medan dansövningarna började i april i Barcelona . Slutrepetitioner hölls på Sant Jordi Club , där en privat show hölls för ett dussin utvalda fans den 2 juli.

Turnén tillkännagavs först med 44 datum i april 2022 med biljetter till försäljning för nordamerikanska fans den 21 april för American Express- kortinnehavare och för europeiska fans följande dag. Turnén startade i Almería , Spanien den 6 juli 2022 och avslutas i Paris den 18 december 2022. Ytterligare shower tillkännagavs i Barcelona, ​​Los Angeles, Madrid och New York City. På grund av överväldigande efterfrågan flyttades Sao Paulo-konserten från Tokio Marine Hall till Espaço Unimed, en dubbelstor lokal. Ytterligare shower i Mexico City och Buenos Aires tillkännagavs i april respektive maj. Inga öppningsakter tillkännagavs, även om konserterna i Buenos Aires och Santiago hade sina tillkännagivna dagen före varje show.

Scen och estetik

Showen har beskrivits som "minimalistisk" och "uppslukande". På bilden, turnéscenen i Barcelona.

Rosalía bar kostymer från Dion Lee och Pepa Salazar på scenen. Hon anlitade den mångårige vännen Ferran Echegaray och systern Pilar Vila som konstnärliga ledare och produktionsdesigners och Jesse Blevins från det barcelanska företaget Fluge Audiovisuales som ljusledare. Designkonceptet bygger på Harold Rosenbergs idé om en vit duk som ska fyllas inom den abstrakta expressionismens rörelse och försvaret av föreställningen . Turnéscenen består av ett vitt cyclorama och två vertikala skärmar på 7,5x9 meter , 4,8 mm pitch på båda sidor som följer med en 20 meter lång landningsbana (endast i shower som utförs på inomhusarenor ) som slingrar sig runt en publikgrop. Blixtutrustningen består i första hand av två Lancelot HTI 4000 av Robert Juliat placerade på den övre delen av etappen, ovanför banan. Ljudsystemet består av 112 Meyer Sound- högtalare , 62 på högtalarsystemet , 6 på downfill, 16 på frontfill och 28 på outfill. Scenen för Motomami Tour byggdes enligt uppgift i USA till en kostnad över en halv miljon euro .

Scendesignen är avsedd att ge en " minimalistisk " och " uppslukande " upplevelse som inkluderar skivans motorcykelestetik . Aktiviteten på scenen, som utger sig för att närma sig varje enskild publikmedlem till scenen genom mobilkameror från artisten och en utvald mängd dansare. I likhet med hennes Motomami Live TikTok-konsert som ägde rum den 17 mars, följer sex Panasonic PT-RZ31K- kameror, om inte en steadicam , Rosalía under en större del av showen och projicerar vad som händer på scenen på båda skärmarna i en TikTok -aktig inspelning sätt, vilket också berikar upplevelsen av att visualisera konserten från läktaren. Närvaron av en kameraman väckte ofta kontroverser. Rosalía berättade senare för The Recording Academy att hon "tänkte att det måste finnas en enorm kamera för att få publiken att känna. Jag förstår att folk förväntade sig fyrverkerier, men det galnaste för mig är att dansa och uttrycka mig. Jag är vid en punkt där jag vill att lägga all min kraft på att ha den bästa rösten, lägga all den bästa koreografin. Det är det som är viktigt för mig".

kritisk mottagning

Spanien

Turnén har fått positiva till blandade recensioner från kritiker under sin första etapp. Nuria Net från Rolling Stone gav den första showen i Madrid en positiv recension och sa att "På den här Motomami-turnén handlar det om minimalism och att visa upp hennes råa talang, men det är också högljutt och eklektiskt. På omslagsbilden på det hyllade albumet, Rosalía visas naken förutom en motorcykelhjälm. Under hennes liveshow blottar hon allt ännu mer". Om scendesignen tillade hon: "den uppslukande upplevelsen översätts till scenen av en kameraperson som mycket väl kunde ha varit den nionde "motopapi"-dansaren, som ständigt svävade runt Rosalía, till och med stod precis framför henne och blockerade henne framifrån Men det är meningen." När han skrev för El País skrev Fernando Neira en kontroversiell tidning om samma show, där han ifrågasatte den "kamerafokuserade" typen av spektakel genom att kalla Rosalía för en "gående selfie " som utför en "tv-karaoke" samtidigt som han pratade dåligt om skivan. . Neiras ord kritiserades flitigt av fans och specialiserade butiker inklusive Forbes , ElDiario.es av och sångaren Alaska , som kallade Neira "absurt" och konstaterade att showen "är ett helt 2000-talsspektakel" samtidigt som de jämförde den med senaste liveframträdanden Kiss och C. Tangana . Jenesaipops Sebas Alonso gav turnén en positiv recension och betygsatte showen med 8/10. Portalen lyfte fram de "futuristiska" men ändå "minimalistiska" aspekterna av showen och säger att "Rosalía ligger alltid två steg före (...) hon tänker redan på vad som händer härnäst. Det finns inga artister i den här världen som är intresserade av att se tillbaka på 2019" , och berömmer showen som inte förlitar sig på "förhärligandet av 80- eller 90-talet" genom att satsa på ett "nytt sätt att prestera och interagera, utan kostymbyten eller kilometerlånga tranor".

Nordamerika

Den nordamerikanska delen av turnén fick positiva recensioner från kritiker. Maura Johnston från The Boston Globe , som deltog i turnéns första stopp i USA, kallade Rosalías uppsättning för en " vildt energisk, men ändå fullkomligt mänsklig" en som "bevisade att hon är en popkraft som har full kontroll över sig själv att räkna med, och att hon bara börjar skriva sitt arv”. Consequence of Sound and Edge täckte båda konserterna i New York City, vilket sammanföll med att "Rosalía är en ledande figur inom latinmusik". Chris Richards skrev en enastående recension av den enda showen i District of Columbia för The Washington Post . Richards kallade Rosalía "en polyglot med en förlamande röst" som utförde en "synkretiskt mästerslag"-skiva genom att "positiva hennes nyfikenhet som envishet, hennes noggrannhet som virtuositet", beskrev Richards showen som "hyperrealistisk" och sa att "det här var inte din vardagliga information- åldersmaximalistiska popprylar. Det var inte världslig moodboarding. Det var inte trendprognoser, eller klepto tandtråd eller tebladssurfning. Det här var något mycket mer intimt, något futuristiskt och dyrbart, och oupplösligt en ny typ av popmusik som verkar fullt medveten om livets outgrundliga bredd, såväl som det faktum att vi var och en bara får så mycket framtid att leva. Om showerna i Kalifornien, Riff och USD The Guardian kallade det "en solid representation av albumets söndergivande ljudlandskap, där sångerna smäller fram och tillbaka mellan kaos och lugn, gammalt och nytt, stelt och mjukt, ungefär som hennes artisteri”.

Europa

Den europeiska delen av turnén fick positiva recensioner från kritiker. Hannah Mylrea från NME och The Independent gav showen i Lissabon en femstjärnig perfekt recension. De sammanföll att "att snabbt byta från skyhöga ballader till industriklubbögonblick, är den här showen en demonstration av Rosalías unika konstnärliga vision. Den omfattar Motomamis genreskiftande karaktär och låter var och en av skivans sidor glänsa i lika hög grad – det kan vara med en komplex dansrutin, eller ett tårdragande ögonblick av katarsis – det är ett tecken på Rosalías rena talang som artist, och en påminnelse om att ingen gör det riktigt som hon för tillfället."

Londonstoppet vid The O 2 Arena hyllades mycket av brittiska medier . Metro kallade Rosalía "musikens största levande collagists" som "en textural auteur som tycks vika in varje ljud och smak, kultur och land hon någonsin har upplevt i sitt eget extremt komplicerade och dynamiska universum." Evening Standard och The Telegraph sammanföll med att Rosalía är "en av de bästa artisterna som det någonsin har varit deras privilegium att se och höra". Charles Ravens skrev för The Guardian att Rosalía är "pops orädda drottning" som trollar "ett kalejdoskopiskt paradis" och jämförde henne med " Frank Ocean med dubbelt så hits", " Björk med dansrutiner" och " Kanye West med en personlighetstransplantation".

Soloturstoppen besöktes av många kändisar och offentliga personligheter som Queen Letizia , Frank Ocean , MIA , Drake , Dua Lipa , Robert Pattinson , Kylie Jenner , Kendall Jenner , Bella Hadid , Shawn Mendes , Pedro Almodóvar , Rossy de Palma , Suki Waterhouse , Emily Ratajkowski , Danna Paola , Zara Larsson , Julieta Venegas , Angèle , Simon Jacquemus , Nicki Nicole , Addison Rae , Estopa , Pabllo Vittar , Ludmilla , Carlos Cuevas , Amaia , Tokischa , Al Carejanho och dro Rauw .

Konsertöversikt

Rosalía öppnar showen med " Saoko "

När publiken går in i lokalen innan showen börjar projiceras en progressiv Bic pennteckning inspirerad av Motomami -konstverket på scenen medan en spellista med utvalda låtar spelas i bakgrunden, inklusive " Another Brick in the Wall, Part 2 " av Pink Floyd , " Obsesión " av Aventura , "Fiebre" av Bad Gyal , "Loco por Perrearte (Remix)" av De La Ghetto och Rauw Alejandro med flera. Tre minuter innan lokalens ljus släcks spelas "Matsuri-Shake", en experimentell punklåt av det japanska all-girl bandet Ni Hao. När de är otydliga kommer höga motorcykelljud upp ur högtalarna medan rök kommer ut ur scenens ytterligheter. Rosalía och hennes dansteam (populärt känt som 'motopapis') kommer in från bakom skärmen strax efter, iklädda en vit neonmotorcykelhjälm. Rosalía avslöjar sig snart och framför en utökad version av " Saoko ", följt av " Candy " direkt efter. Under föreställningen, med hennes helt manliga dansformation som springer runt Rosalía i cirklar. Under " Bizcochito " går Rosalía till slutet av banan och gör ett "snyggt" falskt tuggumminsikte som blev viralt på TikTok . En hög röstförvrängare används på sångarens sång på slutet. En utökad soloversion av huvudsingeln " La Fama " som liknar den som användes i hennes framträdande på Saturday Night Live , börjar spela medan Rosalía tar på sig ett par solglasögon . Rosalía tar upp en gitarr och interagerar med publiken för första gången under ett tal som föregår " Dolerme ". Under föreställningen lyser en blå strålkastare ovanför sångaren och huvudskärmen projicerar bilder av rörligt vatten. Ett medley av " De Aquí No Sales " och "Bulerías" kommer strax efter. Den förstnämndes framträdande återvinner delvis det från El Mal Querer Tour medan den senare har en avantflamencooutro som redan sågs på hennes virtuella Motomami Live- konsert.

En mänsklig motorcykel byggs under "Motomami"

"Motopapis" bildar en mänsklig motorcykel under en utökad version av den Pharrell -producerade "Motomami". Showen fortsätter med att Rosalía överförs av två av sina dansare (som gör formen av en crux immissa ) till en snurrande plattform för att sjunga den känslomässiga "G3 N15". Showen fortsätter med " Linda ", det första av två samarbeten med Tokischa . I detta är en kraftigt koreograferad föreställning, sidoskärmarna visar direkta bilder från scenen genom mobilkameror överlämnade av dansarna Jaxon Willard och Stanley Glover. Rosalía går ner till allmänheten med ännu en mobilkamera under " La Noche de Anoche ", och uppmuntrar sina följare att sjunga spåret på sin mikrofon medan de spelar in dem live. En kameraoperatör som använder en steadicam följer med Rosalía under "Diablo", där hon sitter på en frisörstol , tar bort sminket med en vit handduk och klipper av sina hårförlängningar i en föreställning som liknar Cut Piece , en pionjär inom performancekonst framförd av Yoko Ono 1964. Rosalía visslar och spelar ett svart klassiskt piano under " Hentai " medan huvudskärmen projicerar ett grönt landskap som liknar Charles O'Rears Bliss , som långsamt ser solnedgången , följt av en förkortad version av " Pienso en tu Mirá" ". En "naken" version av La Factoría och Eddy Lovers låt " Perdóname " från 2007 framförs omedelbart efter. En tjugo meter lång svart kjol "lindar" sångerskans midja under ett förnyat elektriskt och spanskt gitarrdrivet framförande av "De Plata", den enda låten på hennes debutalbum Los Ángeles som finns med på setlistan. Rosalía ber publiken att samarbeta med henne när hon färdigställer alfabetet under "Abcdefg", där varje nämnda bokstav projiceras på duken. Hon lägger sig senare på golvet och börjar sjunga "La Combi Versace" i en annan tungt koreograferad föreställning. Showen övergår smidigt till en lila reggaeton- fest som startar den remixade versionen av Sechs " Relación " och följs av Travis Scott -samarbetet " TKN ", som innehåller delar av Lornas " Papi Chulo ". Rosalía tar med sig ett tjugotal fans på scenen för att dansa med till " Yo x Ti, Tu x Mi " och " Gasolina " av Daddy Yankee innan hon sjunger en förkortad version av " Despechá ". Rosalia sjunger om sårbarhet och hennes kamp med berömmelse och paparazzi på "Aislamiento" som så småningom kollapsar i syntar och övergår till den remixade versionen av Weeknds " Blinding Lights ", följt av "Chiri". Sårbarheten slår till igen under "Como Un G", som börjar med Rosalía på knä. Följande föreställning, " Malamente ", visar Rosalías dansare som springer runt i en ny koreografirutin.

"LAX", där Rosalía sjunger om sin rädsla för stjärnstatus, fungerar som programmets första och enda mellanspel, med dess texter skrivna av en Bic-penna som projiceras på den centrala skärmen när de sjungs. Blixten blir orange och ett mikrofonstativ används under "Delirio de Grandeza". Rosalía beklagar senare att showen nästan närmar sig sitt slut och fortsätter att framföra " Con Altura ", där besättningen lämnar scenen efter dess slut. Efter några minuter börjar extranummeret med att dansarna åker skoter när de första ackorden av " Chicken Teriyaki " börjar spelas, varefter pianisten Llorenç Barceló kommer upp på scenen under "Sakura", som Rosalía sjunger på ett nästan teatraliskt sätt. Jal Joshua går banan under en nedräkning med tjugoen nummer med Rosalía som dyker upp kort efter för att sjunga en utökad version av "CUUUUuuuuute" innan hon lämnar scenen. Låten "ハピネス" av den japanska musikern Sekitō Shigeo spelas över högtalarsystemet när publiken lämnar lokalen; inspelningen är en instrumental version av "Happiness is Me and You" av Gilbert O'Sullivan .

Låtlista

Följande setlist erhölls från konserten den 9 juli 2022, som hölls på Estadio de La Cartuja i Sevilla, Spanien. Det representerar inte alla konserter under turnéns varaktighet.

  1. " Saoko "
  2. " godis "
  3. " Bizcochito "
  4. " La Fama "
  5. " Dolerme "
  6. " De aquí no sales " / "Bulerías"
  7. "Motomami"
  8. "G3 N15"
  9. " Linda "
  10. " La Noche de Anoche "
  11. "Diablo"
  12. " Hentai "
  13. " Pienso en tu mirá "
  14. " Perdóname " ( La Factoría och Eddy Lover omslag)
  15. " De Plata "
  16. "Abcdefg" (mellanspel)
  17. "La Combi Versace"
  18. " Relación (remix) " / " TKN " / " Yo x ti, tu x mi " / " Despechá " (innehåller inslag av " Papi Chulo " och " Gasolina ")
  19. "Aislamiento"
  20. " Blinding Lights (remix) "
  21. "Chiri"
  22. "Como un G"
  23. " Malamente "
  24. "LAX" (mellanspel)
  25. "Delirio de grandeza"
  26. " Con altura "
Extranummer
  1. " Kyckling Teriyaki "
  2. "Sakura"
  3. "Cuuuuuuuuuute"
Anteckningar
  • Under konserten i Almería spelades inte "LAX".
  • Under konserterna i Granada, Fuengirola, den första i Madrid och den andra i Mexico City framfördes inte "De plata".
  • Under den första föreställningen i Barcelona sjöng Rosalía en a capella-version av " Milionària " under "Abcdefg".
  • Under konserten i Palma framförde Rosalía inte "Perdóname", "De plata", "Delirio de grandeza", "Chicken Teriyaki" och "Sakura" på grund av en sjukdom.
  • Under konserten i São Paulo framförde Rosalía en acapella-cover av "Você Vai Ver" av Tom Jobim .
  • Under konserterna i Buenos Aires framförde Rosalía en acapella-cover av " Alfonsina y el mar " av Mercedes Sosa efter att ha läst en skylt från ett fan i publiken den första kvällen.
  • Under konserten i Santiago framförde Rosalía en acapella-version av "Catalina" efter en begäran från någon i publiken. Låten framfördes igen vid följande shower i Bogotá, La Romana och Berlin.
  • Under konserten i La Romana gick Tokischa med Rosalía på scenen för att sjunga "Linda".
  • Under den första konserten i Inglewood överraskade MIA Rosalía på scenen när hon framförde "Yo x Ti, Tu x Mi".
  • Under konserten i Miami, "Dolerme", "Diablo", "Pienso en tu Mirá", "Perdóname", "De Plata", "Abcdefg", "Aislamiento", "Blinding Lights", "Chiri", "Como Un" G" och "Sakura" framfördes inte.

Visar

Lista över konserter, visningsdatum, stad, land, plats, öppningsakter, sålda biljetter, antal tillgängliga biljetter och belopp för bruttointäkter
Datum Stad Land Mötesplats Inledande akter Närvaro Inkomst
Europa
6 juli 2022 Almería Spanien Recinto Ferial 6 969 / 8 483 $476 698
9 juli 2022 Sevilla Estadio de La Cartuja 15 254 / 18 758 991 360 $
12 juli 2022 Granada Plaza de Toros 7,442 / 7,442 506 814 USD
14 juli 2022 Fuengirola Marenostrum Musikslott 12 364 / 15 982 $793 165
16 juli 2022 Valencia Auditorio Marina Sur 15 357 / 17 919 $1 107 086
19 juli 2022 Madrid WiZink Center 30 202 / 30 202 2 044 525 USD
20 juli 2022
23 juli 2022 Barcelona Palau Sant Jordi 35 490 / 35 490 $2 263 939
24 juli 2022
27 juli 2022 Bilbao Bizkaia Arena 13 599 / 16 114 903 305 USD
29 juli 2022 A Coruña Colosseum da Coruña 7 988 / 7 988 516 687 $
1 augusti 2022 Palma Son Fusteret 8 999 / 8 999 $636 564
Latinamerika
14 augusti 2022 Mexico City Mexiko Auditorio Nacional 19,161 / 19,161 $1 235 436
15 augusti 2022
17 augusti 2022 Zapopan Auditorio Telmex 7 902 / 7 943 $628 737
19 augusti 2022 Monterrey Auditorio Citibanamex 6,668 / 6,679 573 034 USD
22 augusti 2022 Sao Paulo Brasilien Espaço Unimed 8 594 / 8 594 607 526 USD
25 augusti 2022 Buenos Aires Argentina Movistar Arena Bresh 25 740 / 31 001 $1 522 966
26 augusti 2022
28 augusti 2022 Santiago Chile Movistar Arena ICZ 15 506 / 15 506 $795 162
31 augusti 2022 Bogotá Colombia Movistar Arena 10 732 / 11 384 594 775 USD
3 september 2022 La Romana Dominikanska republiken Altos De Chavón 5 796 / 5 796 $460 747
9 september 2022 San Juan Puerto Rico José Miguel Agrelot Coliseum 12 283 / 13 593 $897 410
Nordamerika
15 september 2022 Boston Förenta staterna MGM Music Hall på Fenway 4,652 / 4,916 $400 989
18 september 2022 New York City Radio City Music Hall 11 544 / 11 544 1 224 263 USD
19 september 2022
23 september 2022 Toronto Kanada Budweiser Stage 7,667 / 8,871 542 478 $
26 september 2022 Washington, DC Förenta staterna Hymnen 6 000 / 6 000 553 258 USD
28 september 2022 Chicago Byline Bank Aragon Ballroom 4 901 / 4 901 402 201 USD
2 oktober 2022 San Diego CalCoast Credit Union utomhusteater 4 720 / 4 720 500 930 USD
4 oktober 2022 San Francisco Bill Graham Civic Auditorium 8 507 / 8 507 765 305 USD
7 oktober 2022 Inglewood YouTube Theater 11 699 / 11 699 1 450 359 USD
8 oktober 2022
12 oktober 2022 Houston Musikhuset 713 5 058 / 5 058 $437 422
14 oktober 2022 Irving Paviljongen på Toyota Music Factory 5 952 / 8 023 $478 837
17 oktober 2022 Atlanta Coca-Cola Roxy 3,607 / 3,607 $339 968
22 oktober 2022 Miami MANA Wynwood
Europa
25 november 2022 Braga Portugal Altice Forum
27 november 2022 Lissabon Altice Arena
1 december 2022 Milano Italien Mediolanum Forum
4 december 2022 Berlin Tyskland Velodrom
7 december 2022 Düsseldorf Mitsubishi Electric Halle
10 december 2022 amsterdam Nederländerna AFAS Live
12 december 2022 Bryssel Belgien Forest National
15 december 2022 London England O 2 Arena
18 december 2022 Paris Frankrike Accor Arena
Total

Anteckningar

Personal

Krediter anpassade från Live Nation.

Show
  • Rosalía – Sång, elgitarr, piano
  • Jaxon Willard – Dansare
  • Chandler – Dansare
  • Oscar Ramos – Dansare
  • Antonio Spinelli – Dansare
  • Stanley Glover – Dansare
  • Daniel Muñoz – Dansare
  • Mykee Moves – Dansare
  • Eddy Soares – Dansare
  • Sam Vázquez – Dansare
  • Jal Joshua – Dansare
  • Llorenç Barceló – Keyboards
Besättning
  • Agustin Boffi - Tour Manager
  • Alejandro Agra - Produktionschef
  • Jordi Picazos - Scenchef
  • Unai Lascano Muro - Ableton Live Tech
  • Aaron Wade - LD
  • Mecnun Giasar – Koreograf
  • Jacob Jonas – Koreograf
  • Ferran Echegaray – Kreativ chef
  • Pilar Vila Tobella – Kreativ chef
  • Jesse Blevins – Ljusdesign
  • José María Mourin Pérez – Ljuddesign:
  • Omar Mohamed Luis – D3-programmerare
  • Dion Lee – Kostymdesigner
  • Pepa Salazar – Kostymdesigner