Maurice (film)
Maurice | |
---|---|
Regisserad av | James Ivory |
Manus av |
|
Baserat på |
Maurice av EM Forster |
Producerad av |
|
Medverkande | |
Filmkonst | Pierre Lhomme |
Redigerad av | Katherine Wenning |
Musik av | Richard Robbins |
Produktionsbolag _ |
|
Levererad av | Enterprise Pictures Limited |
Lanseringsdatum |
|
Körtid |
140 minuter |
Land | Storbritannien |
Språk | engelsk |
Budget | 1,58 miljoner pund |
Biljettkassan | 2,6–3,3 miljoner dollar |
Maurice är en brittisk romantisk dramafilm från 1987 i regi av James Ivory , baserad på 1971 års roman Maurice av EM Forster . Filmen spelar James Wilby som Maurice, Hugh Grant som Clive och Rupert Graves som Alec. Birollerna inkluderar Denholm Elliott som Dr Barry, Simon Callow som Mr Ducie, Billie Whitelaw som Mrs Hall och Ben Kingsley som Lasker-Jones.
Filmen producerades av Ismail Merchant via Merchant Ivory Productions och Film Four International , och skriven av Ivory och Kit Hesketh-Harvey , med film av Pierre Lhomme . Det är en berättelse om homosexuell kärlek i den restriktiva och förträngda kulturen i Edwardian England. Berättelsen följer dess huvudkaraktär, Maurice Hall, genom universitetet, ett tumultartat förhållande, som kämpar för att passa in i samhället och slutligen förenas med sin livskamrat.
Komplott
Under en resa till en vindpinad strand får Maurice Hall, en 11-årig skolpojke, instruktioner om sexets "heliga mysterier" av sin lärare, som vill förklara för den faderlösa pojken vilka förändringar han skulle uppleva i puberteten.
År senare, 1909, går Maurice i Cambridge , där han knyter vänskap med två studiekamrater: den aristokratiske Viscount Risley och den rike och stilige Clive Durham. Clive blir kär i sin vän och överraskar Maurice genom att bekänna sina känslor. Till en början reagerar Maurice med fasa, men han inser snart att han återgäldar Clives känslor. De två vännerna inleder en passionerad kärleksaffär, men på Clives insisterande förblir deras förhållande icke-sexuellt. Att gå längre, enligt Clives åsikt, skulle minska dem båda. Clive, en medlem av överklassen, har en lovande framtid framför sig och vill inte riskera att förlora sin sociala position. Deras nära relation fortsätter efter att Maurice blivit utvisad från Cambridge och börjar en ny karriär som börsmäklare i London .
De två vännerna håller sina känslor hemliga men blir rädda när Lord Risley arresteras och döms till sex månaders hårt arbete efter att ha begärt sex med en soldat. Clive, rädd för att bli avslöjad som homosexuell, bryter med Maurice. Efter att han återvänt från en resa till Grekland , gifter sig Clive, under påtryckningar från sin änka mor, med en naiv rik flicka som heter Anne och bosätter sig i ett liv i lantlig hemlighet.
Hjärtkrossad söker Maurice hjälp av sin familjeläkare, Dr Barry, som avfärdar Maurices tvivel som "skräp". Maurice vänder sig sedan till Dr Lasker-Jones, som försöker bota sina homosexuella längtan med hypnos. Under sina besök på Clives gods Pendersleigh, lockar Maurice uppmärksamheten av Alec Scudder, underviltsvaktaren som ska emigrera med sin bror till Argentina . Maurice misslyckas inte bara med att lägga märke till Scudders intresse för honom, utan behandlar honom till en början med förakt. Detta avskräcker inte Scudder, som spionerar på Maurice på natten. Simcox, butlern på Pendersleigh, misstänker den sanna naturen av Maurice och Clives tidigare förhållande, har tipsat Scudder om Maurices natur. En regnig natt klättrar Scudder djärvt upp på en stege och går in i Maurices sovrum genom ett öppet fönster. Scudder kysser Maurice, som blir helt överraskad men inte motsätter sig hans sexuella närmanden.
Efter deras första natt tillsammans får Maurice ett brev från Scudder som föreslår att de ska träffas vid Pendersleighs båthus. Maurice tror felaktigt att Scudder utpressar honom. Maurice återvänder till Lasker-Jones, som varnar Maurice att England är ett land som "alltid har varit ovilligt att acceptera den mänskliga naturen" och råder honom att emigrera till ett land där homosexualitet inte längre är kriminaliserat, som Frankrike eller Italien. När Maurice misslyckas med att dyka upp vid båthuset, reser Scudder till London och besöker honom på hans kontor.
Maurice och Scudder träffas på British Museum och utpressningsmissförståndet är löst. Maurice börjar kalla Scudder vid sitt förnamn, Alec. De tillbringar natten tillsammans på ett hotellrum, och när Alec reser på morgonen förklarar han att hans avresa till Argentina är nära förestående och att de inte kommer att ses igen. Maurice går till hamnen för att ge Alec en avskedspresent bara för att upptäcka att Alec har missat seglingen. Maurice åker till Pendersleigh och erkänner för Clive sin kärlek till Alec. Clive, som hoppades att Maurice skulle gifta sig, är förvirrad över Maurices berättelse om hans möten med Alec. De två vännerna separeras och Maurice går till sjöboden och letar efter Alec, som är där och väntar på honom. Scudder berättar att han skickade ett telegram till Maurice om att han skulle komma till sjöboden. Alec har lämnat sin familj och övergett sina planer på att emigrera för att stanna hos Maurice och sa till honom: "Nu kommer vi aldrig att skiljas åt." Samtidigt gör Clive sig redo för sängen och påminner sig kort om sin tid med Maurice.
Kasta
|
|
Produktion
Bakgrund
EM Forster skrev Maurice 1913–14 och reviderade den 1932 och igen 1959–1960. Handlingen, som är skriven som en traditionell Bildungsroman , eller roman om karaktärsbildning, följer titelkaraktären när han tar itu med problemet med att bli myndig som homosexuell i det restriktiva samhället under den edvardianska eran . Forster, som hade baserat sina karaktärer på riktiga människor, var angelägen om att hans roman skulle få ett lyckligt slut. Författaren hade inte för avsikt att ge ut romanen medan hans mamma levde, men han visade manuskriptet för utvalda vänner, som Christopher Isherwood . Forster motsatte sig publicering under sin livstid på grund av offentliga och juridiska attityder till homosexualitet. Han var också ambivalent när det gäller de litterära fördelarna med sin roman. En anteckning som hittades på manuskriptet löd: "Publicerbar, men värt det?" Romanen publicerades först 1971 efter Forsters död. Det anses vara ett av hans mindre verk, i jämförelse med hans romaner Howards End (1910) och A Passage to India (1924).
James Ivory var intresserad av att göra en filmatisering efter den kritiker- och biljettframgång han uppnådde med en annan av Forsters romaner, A Room with a View . Medan han var involverad i detta tidigare projekt hade Ivory läst alla Forsters böcker och kom så småningom till Maurice . "Jag trodde," sa Ivory, "att det var intressant material och skulle vara roligt att göra - och även något vi kunde göra genom att det inte skulle kräva för mycket organisation och inte kosta så mycket." Situationen som den utforskar tycktes honom fortfarande vara relevant: "Människors kaos och att själva behöva bestämma hur de vill leva och vad deras sanna känslor är och om de ska leva ärligt med dem eller förneka dem. Det är inte annorlunda. Ingenting är lättare för unga människor. Jag kände att det var ganska relevant."
I sitt testamente lämnade Forster rättigheterna till sina böcker till King's College, Cambridge , som har en självstyrande styrelse av stipendiater från college. De var till en början ovilliga att ge tillstånd att filma Maurice , inte på grund av ämnet för romanen, utan för att den ansågs vara ett sämre verk, och en film som väckte uppmärksamhet till det skulle inte förbättra Forsters litterära rykte. Ismail Merchant , producenten av filmen, konfererade med dem och var mycket övertygande. De var positivt imponerade av anpassningen av Merchant Ivory Productions av A Room with a View och gav upp.
Skrift
Ivorys vanliga skrivarpartner, Ruth Prawer Jhabvala , var otillgänglig eftersom hon var upptagen med att skriva sin roman Tre kontinenter . Ivory skrev manuset med Kit Hesketh-Harvey , som hade blivit kopplad till Merchant Ivory Productions genom sin syster, journalist och författare Sarah Sands (född Sarah Harvey), som då var hustru till Julian Sands , den ledande mannen i A Room with a Visa . Hesketh-Harvey hade tidigare skrivit dokumentärer för BBC . Han hade gått i Tonbridge School och Cambridge University , där Forster utbildades, och kände till bakgrunden. Ivory sa senare, "Vad Kit tillförde manuset var hans sociala bakgrund. Han gick på Cambridge och en snygg förskola. Hans kunskap om den brittiska övre medelklassen var otroligt användbar – dialekten, talet, slangen och så många andra saker. Som amerikan hade jag omöjligt kunnat skriva manuset utan honom."
Jhabvala granskade manuset och föreslog ändringar. På hennes råd motiverades Clive Durhams föga övertygande omvändelse till heterosexualitet under en resa till Grekland genom att skapa ett avsnitt där Clives universitetsvän Risley arresteras och fängslas efter en homosexuell infångning, vilket skrämmer Clive till att gifta sig.
Gjutning
Julian Sands, som hade spelat den manliga huvudrollen i Merchant Ivorys A Room with a View , fick ursprungligen titelrollen, men backade i sista minuten. John Malkovich skulle ta rollen som Lasker-Jones. Han hade blivit vän med Julian Sands medan båda gjorde The Killing Fields . Efter att Sands lämnat projektet tappade Malkovich intresset för filmen och ersattes av Ben Kingsley .
James Wilby hade provspelat för rollen som Clive Durhams svåger. När Sands lämnade projektet övervägde Ivory två okända skådespelare för rollen som Maurice: James Wilby och Julian Wadham . Eftersom han redan hade castat den mörkhåriga Hugh Grant som Clive, bestämde sig Ivory för den blonde James Wilby framför den mörkhåriga Julian Wadham, som fick en roll som en av Maurices aktiemäklarvänner.
Hugh Grant, som senare fann internationell stjärnstatus med Four Weddings and a Funeral , hade tidigare medverkat i bara en film, Privileged . Han gjorde kritikkomedi vid den tiden och hade tappat intresset för professionellt skådespeleri när Celestia Fox, casting director, skickade Grant till Ivory som omedelbart gav honom rollen som Clive. Det hjälpte att Grant och Wilby hade arbetat tillsammans i Grants första film, gjord i Oxford. Rupert Graves rollades som Alec Scudder, Maurices arbetarklassälskare. Han hade dykt upp som Lucy Honeychurchs unge bror i A Room with a View , en föreställning som han var missnöjd med, och därför uppskattade han möjligheten att leverera en bättre prestation.
Birollen inkluderade veteranerna Denholm Elliott som Dr. Barry och Simon Callow som pedagogen Mr. Ducie, båda från A Room with a View ; Ben Kingsley som Lasker-Jones; Patrick Godfrey som butlern Simcox; Billie Whitelaw som Maurices mor; och Helena Bonham Carter i en okrediterad cameo som publikmedlem vid cricketmatchen.
Filmning
Filmen gjordes på en budget på 1,58 miljoner pund som inkluderade investeringar från Cinecom och Storbritanniens Channel 4. Maurice visade sig vara mer komplicerad att göra än Ivory hade räknat med. Dess 54-dagars skjutschema, som innebar att man arbetade sexdagarsveckor, visade sig vara långt och ansträngande. Det blev ingen repetitionsperiod, bara en genomläsning innan inspelningen började.
Maurice sköts på plats till stor del i korridorerna och quadrangles av King's College , Cambridge inklusive interiörer i college kapell, där Forster utbildades och senare återvände som en Fellow. De andra interiörerna togs i första hand på Wilbury Park , ett palladisk hus i Wiltshire . Dess ägare, Maria St. Just , en skådespelerska och förvaltare av godset Tennessee Williams , var en vän till Merchant and Ivory. 1979 hade de varit helggäster på Wilbury Park, vilket gjorde intryck på James Ivory, som, när Maurice förbereddes, valde det för att fungera som Pendersleigh, lanthuset där Maurice besöker sin vän Clive.
I stil med Merchant Ivory's A Room with a View ackompanjerar gamla boksluttexter temamusiken som spelas i mollskala i början och i durskala i slutet för att placera filmen som en kinematografisk roman.
Skillnader från romanen
I början av filmen är Maurice 11, snarare än 14. Filmen utelämnar nästan all romans filosofiska dialog och många subplotter, som Maurices önskan om skolpojken Dickie. Scenerna som handlar om underintrigen filmades men inkluderades inte i slutklippet.
Filmen utökar Lord Risleys Wildean -karaktär och ser honom dömas till sex månaders hårt arbete för homosexuellt beteende; i romanen är han aldrig fängslad. I en raderad scen (först släpptes i Cohen Medias 2002 DVD-utgåva) begår Risley självmord.
I romanen är familjen Durhams säte Penge, på gränsen mellan Wiltshire och Somerset; i filmen ligger lanthuset i Pendersleigh Park.
Hypnotisören Lasker-Jones förekommer i filmen snarare än i romanen; han är den person som har mest förståelse för Maurices psykologiska och sociala situation.
Släpp
Filmen hade världspremiär på filmfestivalen i Venedig 1987, där Ivory belönades med ett Silverlejon som bästa regissör, och delade priset med Ermanno Olmi . James Wilby och Hugh Grant tilldelades tillsammans bästa skådespelare, och Richard Robbins fick priset för sin musik. Filmen fick goda recensioner när den öppnade i New York City . Maurice fick en Oscar- nominering i kategorin Bästa kostymdesign.
kritisk mottagning
Recensionssamlaren Rotten Tomatoes rapporterar att 82 % av kritikerna gav filmen en positiv recension baserat på 33 recensioner; kritikernas konsensus lyder, " Maurice utforskar känsligt följderna av förbjudet begär med en kraftfull kärlekshistoria som väckts till liv av enastående ansträngningar från en begåvad rollbesättning." Ken Hanke från Mountain Xpress sa att det förmodligen var Merchant–Ivorys bästa film.
I The New York Times konstaterade Janet Maslin "Romanens fokus är övervägande på titelkaraktärens inre liv, men filmen är, även om den är trogen, bredare. Den rör sig långsamt, med ett fint öga för detaljer, och presenterar de krafter som formar Maurice. lika skickligt som det ger karaktären liv."
Roger Ebert från Chicago Sun-Times gav filmen tre stjärnor av fyra möjliga och kommenterade:
Merchant and Ivory berättar den här historien i en film som är så stilig att titta på och så intelligent agerade att den är värd att se bara för att betrakta produktionen. Scen efter scen är perfekt skapad: en smäktande eftermiddag som flyter på floden bakom Cambridge colleges; ett otippat cricketspel mellan herrar och tjänare; den dagliga rutinen i collegelivet; besök på lantgårdar och stadshem; rummens inställningar... Även om vissa människor kanske tycker att Wilby är ofokuserad i titelrollen, tyckte jag att han gjorde rätt val, och porträtterade en man vars verkliga tankar nästan alltid var någon annanstans.
Claire Tomalin som skrev för Sight & Sound kallade filmen "subtil, intelligent, rörande och absorberande [...] extraordinär på det sätt som den blandar rädsla och nöje, skräck och kärlek, det är en fantastisk framgång för ett team som verkar ha bemästrat allt problemen med att göra litterära filmer”.
Judy Stone i San Francisco Chronicle skrev: "Till regissören James Ivorys ära har han dock återskapat den perioden i England före första världskriget och försett den platoniska passionen mellan två överklassengelsmän med enastående nåd i Maurice." Michael Blowen i The Boston Globe kommenterade: "Teamet bestående av producenten Ismail Merchant och regissören James Ivory har skapat ännu en elegant film av en klassisk roman med sin fantastiska anpassning av EM Forsters Maurice ."
Mottagandet i Storbritannien var annorlunda, där The Times ifrågasatte om "en så trotsig hälsning till homosexuell passion verkligen borde välkomnas under en spiralbildande AIDS-kris". James Ivory har tillskrivit de negativa recensionerna att recensenterna själva är homosexuella och säger:
... i England, där nästan alla viktiga filmkritiker var gay, gick de ut mot filmen. Deras reaktioner på det var extraordinära! Man skulle kunna tro att de skulle ha stöttat, men de var rädda för att vara stödjande.
Arv
Maurice har vunnit rikligt beröm under de 30 år som gått sedan den första premiären, både för filmens kvalitet och fräckheten med vilken den skildrade en homosexuell kärlekshistoria på höjden av 1980-talets aidskris . Enligt Los Angeles Times är det faktum att:
"den frodiga, värdiga 'Maurice', med sin andel av man-mot-man-smoochs, full-frontal manlig nakenhet, homosexuell älskling och ogenerade uttalanden om samkönade begär, samt en huvudkaraktär som i slutändan var jakande och orubblig om hans homosexualitet (under en tid då det var ett brott, inte mindre), fick en unik plats i dåtidens gaykultur. Att en film som hyllade romantik mellan män – med ett sällsynt lyckligt slut – släpptes på höjden av AIDS-epidemin lade bara till den hyllade bildens provocerande profil."
The New Yorker , i en retrospektiv på filmen 2017, uttalade, "...För många homosexuella män som blev myndiga på åttio- och nittiotalet var 'Maurice' avslöjande: en första glimt, på skärmen eller var som helst, av vilken kärlek mellan män kunde se ut". Regissören James Ivory sa, "Så många människor har kommit fram till mig sedan 'Maurice' och dragit mig åt sidan och sagt, 'Jag vill bara att du ska veta att du förändrade mitt liv'."
The Guardian , som beskrev Maurice som "undervärderad 1987 och undersedd 2017", beklagade det relativt dåliga mottagandet av filmen jämfört med dess hyllade föregångare A Room with a View och sa att den var "...arkiverad som, om inte en besvikelse" , en mindre avledning" eftersom det var "uttryckt, för gay". LA Weekly kallade också Maurice "the Merchant-Ivory-filmen som världen missade", och påstod att: "det verkar som om den bara nyligen har firats för hur banbrytande den var och för dess betydelse i utvecklingen av gayfilm."
I maj 2017 fick en 4K- restaurering av Maurice en begränsad release i USA för att fira filmens 30-årsjubileum. I mars 2018 visades den restaurerade versionen i London som en del av BFI Flare: London LGBT Film Festival , med introduktioner av James Wilby och Hugh Grant.
Hemmedia
2002 släpptes en specialutgåva av filmen med en ny dokumentär och raderade scener med regissörskommentarer . Den släpptes på Blu-ray i september 2017 av Cohen Media Group.
Utmärkelser
- 1987 Vann, bästa skådespelare för James Wilby och Hugh Grant
- 1987 Vann Silver Lion (bästa regi) för James Ivory
- 1987 Vann Golden Osella (bästa musik) för Richard Robbins
- 1988 nominerad, bästa kostymdesign ( Jenny Beavan , John Bright )
Se även
Källor
- Långt, Robert Emmet. The Films of Merchant Ivory . Citadel Press. 1993, ISBN 0-8065-1470-1
- Långt, Robert Emmet. James Ivory i konversation . University of California Press, 2005, ISBN 0-520-23415-4 .
externa länkar
- Maurice på IMDb
- Maurice på AllMovie
- Maurice på Box Office Mojo
- Maurice på Rotten Tomatoes
- Maurice på Merchant Ivory Productions
- Brittiska filmer från 1980-talet
- Engelskspråkiga filmer från 1980-talet
- Dramafilmer från 1980-talet
- 1980-tals historiska dramafilmer
- 1980-tals historiska romantikfilmer
- HBT-relaterade filmer från 1987
- 1987 filmer
- romantiska dramafilmer från 1987
- Bloomsbury Group i HBT-historien
- Brittiska HBT-relaterade filmer
- Brittiska dramafilmer som blir äldre
- Brittiska historiska dramafilmer
- Brittiska historiska romantikfilmer
- Brittiska romantiska dramafilmer
- Romantiska filmer som kommer till åldern
- EM Forster inom scenkonst
- Film4 Productions filmer
- Filmer om konverteringsterapi
- Filmer om hypnos
- Filmer baserade på brittiska romaner
- Filmer regisserad av James Ivory
- Filmer som utspelar sig i hus på landet
- Filmer som utspelar sig på museer
- Filmer som utspelar sig på 1900-talet
- Filmer som utspelar sig på 1910-talet
- Filmer inspelade i Cambridgeshire
- Filmer inspelade i Dorset
- Filmer inspelade i East Sussex
- Filmer inspelade i Gloucestershire
- Filmer inspelade i Italien
- Filmer inspelade i London
- Filmer inspelade i Surrey
- Filmer inspelade i Wiltshire
- Filmer med manus av James Ivory
- Gayrelaterade filmer
- HBT-relaterade filmer om ålderdom
- HBT-relaterade romantiska dramafilmer
- Merchant Ivory Productions-filmer