Luke Cage (säsong 1)
Luke Cage | |
---|---|
säsong 1 | |
Medverkande | |
Ursprungsland | Förenta staterna |
Antal avsnitt | 13 |
Släpp | |
Ursprungligt nätverk | Netflix |
Originalutgåva | 30 september 2016 |
Säsongskronologi | |
Den första säsongen av den amerikanska streaming-tv- serien Luke Cage , som är baserad på Marvel Comics- karaktären med samma namn , följer en före detta straffånge med övermänsklig styrka och okrossbar hud som bekämpar brott i Harlem, New York . Den utspelar sig i Marvel Cinematic Universe (MCU) och delar kontinuitet med filmerna och andra tv-serier i franchisen . Säsongen producerades av Marvel Television i samarbete med ABC Studios , med Cheo Hodari Coker som showrunner .
Mike Colter spelar huvudrollen som Cage och återupptar sin roll från serien Jessica Jones . Han får sällskap av huvudrollsinnehavarna Mahershala Ali , Simone Missick , Theo Rossi , Erik LaRay Harvey , Rosario Dawson och Alfre Woodard . Luke Cage började utvecklas i slutet av 2013, och Colter fick rollen för att synas i Jessica Jones och huvudrollen i Luke Cage , i december 2014. Produktionen ägde rum i New York City från september 2015 till mars 2016, med säsongen som utforskade ras och politik samtidigt som vill replikera atmosfären och kulturen i Harlem. Coker betonade särskilt användningen av musik: Adrian Younge och Ali Shaheed Muhammad komponerade en "90-tals hiphop"-musik; olika artister ger uppträdanden på skärmen i den fiktiva nattklubben Harlem's Paradise under hela säsongen; och varje avsnitt är uppkallat efter en Gang Starr -låt. Visuella effekter, inklusive för skildringen av Cages förmågor, tillhandahölls av FuseFX.
De två första avsnitten av säsongen hade premiär i Harlem den 28 september 2016, med hela säsongen av 13 avsnitt som släpptes på Netflix den 30 september till en uppskattad hög tittarsiffra – det troddes bli den fjärde mest sedda säsongen på Netflix inom 30 dagar efter releasen – och positiva recensioner, särskilt för de första 7 avsnitten. Kritiker berömde skådespelarna, särskilt Alis och Woodards prestationer, såväl som musiken och den allmänna stilen. Dess tempo och en del skrivande sågs som några av säsongens brister. Seriens inställning till rasfrågor diskuterades av många kommentatorer. Säsongen vann flera utmärkelser, inklusive en Primetime Emmy Award . En andra säsong av Luke Cage beställdes den 3 december 2016.
Avsnitt
Nej totalt sett |
Nej under säsong |
Titel | Regisserad av | Skriven av | Original releasedatum | |
---|---|---|---|---|---|---|
1 | 1 | "Sanningens stund" | Paul McGuigan | Cheo Hodari Coker | 30 september 2016 | |
Luke Cage , en före detta straffånge med övermänsklig styrka och okrossbar hud, håller en låg profil som sopare på ex-gangstern Henry "Pop" Hunters frisörsalong och som diskare på kriminalchefen Cornell "Cottonmouth" Stokes nattklubb, Harlem's Paradise . Cage tillbringar en natt som bartender för Stokes och fyller på för Dante, som ringer sig sjuk. Dante attackerar faktiskt en vapenaffär mellan Stokes män och gängledaren Domingo Colon med sina vänner Shameek och Wilfredo "Chico" Diaz. Dante får panik och dödas av Shameek, som flyr med Chico och pengarna. NYPD- detektiverna Misty Knight och Rafael Scarfe undersöker och beslagtar Hammer Industries -vapen som Stokes sålde. Med hjälp av "Shades" Alvarez , som arbetar för Stokes leverantör Diamondback , spårar och dödar Stokes Shameek och hämtar sin del av pengarna. Stokes män stödjer också hans kusin Mariah Dillard , en rådskvinna , och kräver bidrag till hennes sak från Cages hyresvärdar. Cage bekämpar dem, men vägrar betala för sina handlingar. Raphael Saadiq framför sina låtar "Good Man" och "Angel" på Harlem's Paradise. Coker valde det senare när det "bara hade en hook på det", och Saadiq avslutade det specifikt för serien. d-Nice dyker också upp som resident DJ på Harlem's Paradise. | ||||||
2 | 2 | "Code of the Streets" | Paul McGuigan | Cheo Hodari Coker | 30 september 2016 | |
Pop ber Cage att hitta Chico, eftersom Cage är skyldig Pop för att han hållit sitt förflutna förflutna och supermakter hemliga. Pop vill att Chico ska komma till frisersalongen, som anses vara Harlems " Schweiz ". När han är ute ser Cage Cottonmouth leverera Shameeks pengar till Dillards minnesmärke Crispus Attucks Complex; Dillard använde sina kampanjdonationer för att renovera Harlem's Paradise för Cottonmouth, och han återbetalar henne med pengarna från vapenaffären. Cage hittar Chico och övertygar honom om att gömma sig på frisersalongen. Knight och Scarfe besöker frisersalongen och letar efter Chico, men Pop håller sin plats hemlig och skickar istället Cage för att erbjuda ett parlay till Cottonmouth. Gangstern håller med på grund av sin uppväxt på gatan med Chicos pappa och Pop, men hans högra hand Tone tipsas om Chicos plats av Turk Barrett . Tone skjuter upp frisersalongen, skadar Chico och dödar Pop. Cottonmouth kastar senare Tone i döden från taket på nattklubben och sörjer Pop. Dillard tar resten av pengarna till Crispus Attucks. Faith Evans framför " Mesmerized " på Harlem's Paradise. | ||||||
3 | 3 | "Vem ska ta vikten?" | Guillermo Navarro | Matt Owens | 30 september 2016 | |
Stokes erbjuder sig att betala för Pops begravning, och efter att ha förklarat att han inte hade vetat vad Tone skulle göra, säger han till Cage att släppa saken. Cage får reda på av en vanlig kund, Bobby Fish, att frisersalongen står inför stängning på grund av obetalda räkningar, och bestämmer sig för att ta Stokes pengar för att täcka skulden och öppna butiken igen. Han besöker Chico på sjukhuset och får reda på att Stokes planerar att flytta alla sina pengar till Crispus Attucks under en kris. Cage börjar inrikta sig på Stokes verksamhet och ramar in Colon. Stokes flyttar alla sina pengar till Crispus Attucks som svar, och Cage attackerar komplexet medan Dillard är ute, tar ut hennes vakter och stjäl en liten del av pengarna för att ge till Fish. Knight och Scarfe kommer snart för att beslagta resten av pengarna. Chico går fram till Scarfe och erbjuder sig att vittna mot Stokes och avslöjar att det var Cage som attackerade komplexet. Scarfe, som faktiskt är på Stokes lönelista, dödar Chico och berättar för Stokes om Cage. Stokes går till restaurangen där Cage bor och avfyrar en missil mot byggnaden. Charles Bradley sjunger "Ain't It a Sin". | ||||||
4 | 4 | "Steg i arenan" | Vincenzo Natali | Charles Murray | 30 september 2016 | |
I spillrorna av den förstörda restaurangen minns Cage sitt förflutna som polisen Carl Lucas – inramad för ett brott och fängslad i Seagate Prison, ett fängelse som drivs av kriminalvårdaren Albert Rackham. Han blir vän med medfången Squabbles; utvecklar en attraktion till psykologen Reva Connors ; tvingas delta i illegala ringstrider av Rackham; och korsar vägar med Shades, också en intern då. Lucas och Connors planerar att avslöja Rackhams aktiviteter, men han får reda på detta (efter att ha torterat Squabbles till döds) och får Lucas brutalt slagen. Connors ber Dr. Noah Burstein , en vetenskapsman som utför illegala experimentella procedurer på fångarna i utbyte mot reducerade straff, att försöka rädda Lucas med en procedur som orsakar snabb läkning. Rackham saboterar experimentet, och den resulterande olyckan ger Lucas hans förmågor. Han flyr och träffar Connors och börjar ett nytt liv med henne under namnet "Luke Cage". I nuet drar Cage upp sig själv och sin hyresvärdinna ur spillrorna och avslöjar sina förmågor och namn för media. | ||||||
5 | 5 | "Bara för att få en representant" | Marc Jobst | Jason Horwitch | 30 september 2016 | |
Claire Temple anländer till Harlem för att besöka sin mamma, Soledad Temple, som hon anförtror om tidigare erfarenheter av att ge medicinsk hjälp till förbättrade människor inklusive Cage. Stokes börjar utpressa invånarna i Harlem för att täcka sina skulder och skyller på Cage i ett försök att vända grannskapet mot honom. Cage slår tillbaka och hjälper till att försvara medborgarna och lämna tillbaka deras egendom. Cage konfronterar Stokes för att kräva att han ska stoppa detta, och Shades känner igen honom som Carl Lucas. Shades avslöjar för Stokes en ny typ av vapen, Judas-kulan, byggd av främmande metall och baserad på en prototyp stulen från Hammer Industries, som kan döda Cage. Eftersom Stokes inte har råd kommer Diamondback att använda det för att döda Cage själv i utbyte mot kontroll över Harlem. Stokes bestämmer sig istället för att stjäla vapnen från den misslyckade affären med Colon och sälja dem för att få pengar för att köpa Judas-kulorna. Scarfe tar vapnen från polisbevis, men levererar dem inte till Stokes. Då får Knight besked av NYPD:s kapten Betty Audrey att Scarfe är under utredning. Jidenna framför sin singel "Long Live the Chief" för ett soundcheck på Harlem's Paradise, inför släppet av hans debutalbum med samma namn. | ||||||
6 | 6 | "Suckas behöver livvakter" | Sam Miller | Nathan Louis Jackson | 30 september 2016 | |
Scarfe försöker utpressa Stokes, men blir kritiskt skjuten av honom och tvingas fly till Pops frisörsalong. Cage and Fish är ute och äter frukost på Soledads restaurang och diskuterar framtiden för frisersalongen, där Claire träffar Cage. Paret diskuterar hans förmågor när de går till frisersalongen, där de hittar Scarfe. Claire tar hand om sina skador. Knight samsas med löjtnant Perez, som också finns på Stokes lönelista och beordras döda Scarfe. Knight härleder detta och lurar Perez att inblanda sig själv innan han arresteras. Cage hämtar en kränkande redovisning från Scarfes lägenhet, men Knight ser honom och han, Claire och Scarfe fly. De är på väg till 1 Police Plaza för att överlämna Scarfe och bevisen när de blir överfallna av legosoldater som arbetar för Stokes. Cage avvärjer dem, men Scarfe dör av sina skador. Stokes arresteras baserat på Scarfes bevis, med Dillard informerad om detta av en reporter som just har avslöjat hennes eventuella inblandning i Stokes kriminella aktiviteter under en direktsänd tv-sändning. | ||||||
7 | 7 | "Manifestera" | Andy Goddard | Akela Cooper | 30 september 2016 | |
Scarfes huvudbok befinns otillåten och Stokes frias. Han hotar att avslöja Cages verkliga identitet och få honom att skickas tillbaka till fängelset, och Cage bestämmer sig för att lämna Harlem. Claire övertygar honom att stanna och slåss. Stokes minns hur han växte upp med Dillard och deras mormor, gangster Mama Mabel. Stokes musikaliska talanger uppmuntrades av hans farbror Pete, som Mabel senare tvingade Stokes att döda efter att ha lärt sig att Pete hade gjort sidoaffärer med sina rivaler och hade angripit Dillard. Audrey slutar efter korruptionen i hennes distrikt och ersätts med inspektör Priscilla Ridley. Efter att ha pratat med Ridley börjar Knight ifrågasätta Cage när han lämnar tillbaka de stulna vapnen (efter att ha tagit dem från Colon). Dillard tvingas avgå från rådet, vilket leder till ett argument med Stokes där han insinuerar att hon gillade att bli misshandlad av Pete. Dillard dödar Stokes, och Shades hjälper henne att döma Cage för mordet. Cage berättar för Claire om sitt förflutna, precis när han blir skjuten av Diamondback – som känner honom som "Carl" – med en Judas-kula. d-Nice dyker upp igen som resident DJ på Harlem's Paradise. | ||||||
8 | 8 | "Blowin' Up the Spot" | Magnus Martens | Aïda Mashaka Croal | 30 september 2016 | |
Claire får Cage i en ambulans, men de attackeras av Diamondback på väg till sjukhuset. De tar sin tillflykt till en kvinnoklinik, där Claire undersöker Cage och inser att de inte kan få ur honom Judas kulsplinter på grund av hans allmänt ogenomträngliga hud. Candace, en servitris och värdinna på Stokes klubb, berättar för polisen att det var Cage som dödade Stokes, vilket gjorde Knight misstänksam mot Dillard. Knight ringer Cage och informerar honom om anklagelsen, medan en annan officer triangulerar hans plats. Hon anländer till kliniken och försöker arrestera honom, men de attackeras av Diamondback igen. Cage känner igen honom som sin barndomsvän Willis Stryker, som nu anklagar Cage för att ha lämnat honom att "ruttna", innan han flydde. Dillard betalar i hemlighet Candace för att ha vittnat mot Cage. I häktet insisterar Claire på att Cage är oskyldig, vilket gör Knight arg till den grad att hon brutalt överfaller Claire. Ridley ingriper och släpper Claire. Stryker konfronterar Cage på en sidogata, avslöjar att de är bröder och skjuter Cage med en annan Judas-kula. | ||||||
9 | 9 | "DWYCK" | Tom Shankland | Christian Taylor | 30 september 2016 | |
Ridley tar bort Knights märke och låter henne bara återgå till tjänsten efter en session med en psykolog. Knight erkänner att hon kämpar med sin bristande kontroll. En skadad Cage haltar genom en övervägande vit stadsdel och konfronteras av poliser. När de känner igen honom försvarar han sig och springer, med dashcam- bilder där han använder sina förmågor mot en av poliserna som läcker ut på internet. Dillard organiserar ett möte med de andra lokala brottsbossarna i hopp om att sälja Stokes kriminella resurser och legitimera hennes efternamn. De avbryts av Stryker, som dödar alla chefer utom Dillard och Colon. I ett försök att rädda sig själv visar Dillard dashcam-filmerna för Stryker och övertygar honom om att sälja Judas-kulor till polisen som ett sätt att försvara sig från Cage. Claire övertygar Cage att få Bursteins hjälp, och de hittar läkaren som bor gömt. Han placerar Cage i syra som ska mjuka upp hans hud och låta dem ta bort splitter, men smärtan av proceduren gör att Cage får hjärtstillestånd. The Delfonics framför "Stop and Look (And You Have Found Love)" i avsnittet. | ||||||
10 | 10 | "Ta det personligt" | Stephen Surjik | Jason Horwitch | 30 september 2016 | |
Claire och Burstein lyckas återuppliva Cage och ta ut splittern. Han och Claire tittar igenom filerna om honom och får reda på att Connors hade känt till Rackhams slagsmål och utvärderade Cage med avsikten att låta honom gå igenom Bursteins procedur som testperson. Cage hotar Burstein att aldrig upprepa olyckan och tar med sig all data. Burstein har i hemlighet en kopia av filerna. Claire och Cage åker till hans hem i Savannah, Georgia , där hans minnen av sin far bekräftar att Stryker talar sanning. Stryker dödar under tiden en polis och ramar Cage. Andra poliser blir arga och mer aggressiva i sitt sökande efter Cage, där en misshandlar en tonårspojke. Dillard håller ett möte för att stödja pojken, där hon anklagar Cage för beteendet och främjar beväpning av polisen mot honom. Hennes politiska rival Damon Boone säger till henne att han vet sanningen. Cage och Claire anländer till Harlem's Paradise samtidigt som Knight, som försöker arrestera Stryker. Han skjuter Knight, och de är omgivna av legosoldater. | ||||||
11 | 11 | "Nu är du min" | George Tillman Jr. | Christian Taylor | 30 september 2016 | |
Cage flyr till köket med Knight medan Stryker tar Claire, Candace och de återstående civila som gisslan. Polisen omringar klubben, tillsammans med distriktsåklagaren Blake Tower . Cage och Knight flyr till källaren genom att använda en hemlig ingång i köket precis innan Strykers män stormar in. Han berättar för henne allt som han har gömt för henne. Claire tar hand om Candaces sår, där den senare avslöjar sanningen om att Dillard betalade henne och berättade för henne om den hemliga ingången. Claire flyr och går med Cage och Knight och vårdar den senares sår. Stryker, som talar om att vara den föraktade, jävla sonen till en predikant, hotar att döda gisslan om inte Cage träffar honom. Alvarez hittar den hemliga ingången och konfronterar Knight och Claire, som lyckas övermanna honom. Stryker dödar Boone och använder Candace som skydd för att fly när Cage anländer och befriar de andra gisslan. Ett SWAT- team stormar in och tvingar Cage att kapitulera med hjälp av Judas-kulorna från Dillard. Cage, Alvarez och legosoldaterna sätts i förvar. | ||||||
12 | 12 | "Soliloquy of Chaos" | Phil Abraham | Akela Cooper och Charles Murray | 30 september 2016 | |
Cage flyr från polisens förvar, medan Knight arbetar för att hitta Stryker och rensa Lukes namn. Stryker släpper Alvarez mot borgen och beordrar sedan Zip och hans ligister att döda honom, men Alvarez vinner och dödar dem. På flykt fortsätter Cage att göra vad han kan för att hjälpa folket i Harlem när han söker efter Stryker, och allmänheten börjar stödja honom igen, även om polisen fortfarande är fast besluten att få ner honom. Candace träffar Knight och säger att hon kommer att vittna mot Dillard om Knight skyddar henne. Knight tar henne till Soledads. Alvarez går fram till Dillard och föreslår att de får Cage på sin sida genom att ge honom bevisen han behöver för att rensa sitt namn, och sedan använda honom för att besegra Stryker (med hopp om att de dödar varandra). Cage hittar Barrett, som ger upp Strykers plats, men Cage åker dit för att hitta kropparna av Colon och hans män. När parterna möts mot Pops för att samarbeta, verkar Stryker ha på sig en motordräkt som låter honom matcha Cages styrka och osårbarhet. Cage ger Knight i uppdrag att gå efter Dillard och Alvarez medan han förlovar Stryker. Method Man gästspelar i avsnittet och framför den ursprungliga raplåten " Bulletproof Love " efter att han räddats av Cage under ett rån. | ||||||
13 | 13 | "You Know My Steez" | Clark Johnson | Aïda Mashaka Croal & Cheo Hodari Coker | 30 september 2016 | |
I tillbakablickar hjälper Stryker Lucas att bli boxare, vilket så småningom leder till att den sistnämnde vinner en viktig match. I nuet fortsätter Cage och Stryker sin kamp i och utanför frisersalongen. I förvirringen tappar Knight sin telefon och Dillard förlorar filerna som bevisar Cages oskuld. Cage försöker resonera med Stryker, men slår honom så småningom ut när dräktens kraftsystem misslyckas. Dillard arresteras, efter att ha gått ut med Cage offentligt som Lucas. Alvarez använder Knights telefon för att locka Candace ur gömstället och dödar henne, utan vars vittnesbörd Dillard går fri. Ridley anklagar Knight för att ha kvar Candace på en privat plats istället för skyddande vårdnad . Federala marskalkar arresterar Cage för hans flykt från Seagate. Claire kysser honom innan han går och lovar att ringa en bra advokat som hon känner. Fish hittar filerna för att rensa Cages namn i frisersalongen. Dillard öppnar Harlem's Paradise igen med Alvarez vid sin sida, och Knight tittar på dem. Claire överväger att ta självförsvarslektioner. En inlagd Stryker får besök av Burstein. Sharon Jones & the Dap-Kings framför " 100 Days, 100 Nights ", titelspåret på deras "breakout-insats", under Dillards återöppning av Harlem's Paradise. |
Skådespelare och karaktärer
Main
Återkommande
- Frank Whaley som Rafael Scarfe
- Ron Cephas Jones som Bobby Fish
- Jacob Vargas som Domingo Colon
- Darius Kaleb som Lonnie Wilson
- Jade Wu som Connie Lin
- Deborah Ayorinde som Candace Miller
- Justin Swain som Mark Bailey
- Jaiden Kaine som Zip
- Sean Ringgold som Sugar
- Dawn-Lyen Gardner som Megan McLaren
- Jeremiah Richard Craft som DW Griffith
- Michael Kostroff som Noah Burstein
- Tijuana Ricks som Thembi Wallace
- John Clarence Stewart som Alex Wesley
- Karen Pittman som Priscilla Ridley
Anmärkningsvärda gäster
- Parisa Fitz-Henley som Reva Connors
- Rob Morgan som Turk Barrett
- Rachael Taylor som rösten till Trish Walker
- Danny Johnson som Benjamin Donovan
- Stephen Rider som Blake Tower
Produktion
Utveckling
I oktober 2013 meddelade Marvel och Disney att Marvel Television och ABC Studios skulle förse Netflix med live action-serier centrerade kring Daredevil , Jessica Jones , Iron Fist och Luke Cage , vilket leder till en miniserie baserad på Defenders . I december 2014 Mike Colter rollen som Cage, vilket föreställdes som en återkommande roll på Jessica Jones innan han headlinade sin egen serie. Netflix och Marvel tillkännagav att Cheo Hodari Coker skulle vara showrunner för Marvels Luke Cage i slutet av mars 2015, efter att han presenterade serien för Netflix som en granskning av Harlem, "som vad The Wire gjorde för Baltimore." Säsongen består av 13 timmar långa avsnitt.
Skrift
Varje avsnitt av säsongen är uppkallat efter en Gang Starr -låt, där Coker vill att hela säsongen ska kännas som ett musikalbum, och förklarar, "När Prince släppte ett album, skulle du stänga ute saker och lyssna på det hela" på liknande sätt. till modern binge-tittande av tv-serier. Coker inspirerades att namnge avsnitten baserade på musik av tv-producenten Shonda Rhimes , som döper varje avsnitt av Grey's Anatomy efter en poplåt. Coker valde Gang Starr-låtarna inför sitt första pitchmöte med Marvel Television-chefen Jeph Loeb , för att hjälpa till att organisera hans planerade berättelsebågar. Han valde låtarna endast baserat på deras titlar, så varje avsnitts händelser speglar inte nödvändigtvis respektive låts text.
Loeb beskrev säsongen som "en flyktberättelse" och "en berättelse om återlösning", och sa att den handlade om Luke Cages "berättelse och var han kom ifrån och, viktigast av allt, vart han är på väg" efter att ha berättat en "tidig del av mitten av hans berättelse om Jessica Jones . Colter noterade att serien använder tillbakablickar för att berätta delar av historien som de tidigare Marvel Netflix-showerna. Coker beskrev serien som "en kraftfull blandning av mörkt drama, hiphop och klassisk superhjälteaction" och The Wire of Marvel Television. Mer specifikt ansåg Coker att säsongen var en hiphop- western , och jämförde den med Sergio Leones Dollars Trilogy of filmer, där Cage the Man with No Name kommer till en stad, Harlem, där han är övertygad om att bekämpa orättvisor. Coker jämförde vidare karaktärerna Cottonmouth och Misty Knight med den bofasta skurken respektive den lokala brottsbekämpningen av westerngenren, och beskrev nattklubben Harlem's Paradise som stadens salong .
Säsongen tar fart "några månader" efter Jessica Jones , med Luke Cage som försöker hålla sig utanför radarn. I slutet av det andra avsnittet "får [s] den här serien i framåt actionläge [genom att få Cage] att se att han inte bara kunde luta sig tillbaka och göra ingenting." Coker sa att bågen för Cage under säsongen var "hjälte", och ansåg att detta var ett mer naturligt sätt att introducera karaktären än att berätta en traditionell ursprungshistoria som andra Marvel-egenskaper har gjort. Detta skilde också showen från resten av MCU. Coker hade ritat berättelsen om de första fyra avsnitten innan programmets författarerum började arbeta, men hade initialt gjort det över två eller tre avsnitt, med händelsen i slutet av det andra avsnittet som ursprungligen ägde rum i slutet av det första. Loeb och Marvels Karim Zreik sa till Coker att sakta ner tempot i showen, vilket ledde till ett tillvägagångssätt som Coker jämförde med Unforgiven . Coker planerade också "rugpull" i slutet av det sjunde avsnittet från hans första pitch, och ville att publiken skulle känna på samma sätt som han hade när han läste Alpha Flight #12 som innehöll Guardians död .
Utspelar sig i Harlem, snarare än Hell's Kitchen i den tidigare Marvel Netflix-serien , beskrev Colter säsongen som "en helt annan värld". Marvel Comics chefredaktör Joe Quesada sa att till skillnad från den fiktionaliserade versionen av Hell's Kitchen som skildras i Daredevil och Jessica Jones , som var mer i linje med hur det var när serierna först skrevs, representerar Harlem of Luke Cage Harlem of "idag", och är mer sann för det verkliga moderna New York. Colter medgav dock att programmets version av Harlem "liknar Harlem för kanske tio år sedan." Coker sa att Harlem var en värld för serien, men också om arv. Han ville replikera upplevelsen av att gå genom Harlem och höra olika musik från bilar som körde förbi och öppnade fönster, vilket han kände var unikt för grannskapet. Coker beskrev vidare nattklubben Harlem's Paradise som seriens Iron Throne , och ville att den skulle "åkalla Harlems historia ... det är kriminalitet, politik, musik, egentligen hela överflöd av den svarta kreativa tillvaron på ett ställe."
Cage ses bära en svart luvtröja genom hela serien, vilket, förutom att vara praktiskt för en karaktär som försöker ligga lågt, var en nick till Trayvon Martin och Black Lives Matter. Colter sa att det var tänkt att åberopa "tanken att en svart man i en hoodie inte nödvändigtvis är ett hot. Han kanske bara är en hjälte." Serien innehåller också en politisk kampanj med sloganen "Keep Harlem Black", "i ansiktet av gentrifiering som hotar att homogenisera Harlems kulturhistoria." När han diskuterade dessa rasistiska undertoner, frågade Coker, "hur förändrar närvaron av en skottsäker svart man ekosystemet i en stadsdel? Inte bara när det gäller brott på gatunivå. Hur reagerar polisen på en sådan person? Vad är krusningen effekterna av att göra det? Det är en av de saker jag ville utforska i programmet". Han gjorde försiktiga jämförelser med de senaste rubrikerna som involverade rasspänningar som gavs när de hade börjat arbeta med showen, och påstod att hans fokus hade varit på "identitet", som han såg som ett vanligt inslag i all svartkonst.
Gjutning
Huvudrollen för säsongen inkluderar Colter som Cage; Mahershala Ali som Cornell "Cottonmouth" Stokes ; Simone Missick som Misty Knight ; Theo Rossi som Hernan "Shades" Alvarez ; Erik LaRay Harvey som Willis Stryker / Diamondback , vars inblandning inte officiellt tillkännagavs av Marvel före säsongens release, eftersom han gick med på att inte göra någon publicitet för showen för att inte "förstöra twisten" av att Stryker är säsongens främsta skurk; Rosario Dawson som Claire Temple , som återger sin roll från Daredevil och Jessica Jones ; och Alfre Woodard som Mariah Dillard .
I september 2015 fick Frank Whaley rollen som Rafael Scarfe . Sean Ringgold och Karen Pittman avslöjades för att vara involverade i serien i mars 2016, och spelade Sugar respektive Priscilla Ridley. Återkommande under hela säsongen är också Ron Cephas Jones som Bobby Fish, Jacob Vargas som Domingo Colon, Darius Kaleb som Lonnie Wilson, Jade Wu som Connie Lin, Deborah Ayorinde som Candace Miller, Justin Swain som Mark Bailey, Jaiden Kaine som Zip, Dawn- Lyen Gardner som Megan McLaren , Jeremiah Richard Craft som DW Griffith , Michael Kostroff som Noah Burstein , Tijuana Ricks som Thembi Wallace och John Clarence Stewart som Alex Wesley.
Flera andra skådespelare repriserar också roller från andra Marvel Netflix-program: Parisa Fitz-Henley återvänder som Cages avlidna fru Reva Connors från Jessica Jones ; Rob Morgan repriserar rollen som Turk Barrett från Daredevil ; Rachael Taylor ger rösten till Trish Walker , som hon spelar i Jessica Jones , för en radiopratshow; och Danny Johnson och Stephen Rider återupptar sina roller som Benjamin Donovan och Blake Tower från andra säsongen av Daredevil .
Design
Kostymdesignern Stephanie Maslansky återvände från samma roll i Daredevil och Jessica Jones . Precis som huvudkaraktärerna i dessa program har Cage sin egen garderobsutveckling under hela säsongen efter att hans första utseende av T-shirts, jeans, skinnjackor eller en armyjacka introducerades i Jessica Jones . Serien valde att avbilda Cage i en Trayvon Martin-inspirerad hoodie, men introducerar karaktärens klassiska kostym för en kort tillbakablick. Colter sa att kostymen, designad i blacksploitation-eran, "inte är gjord för seriösa ögonblick", men serien kunde göra narr av den i den korta scenen. När Maslansky och Coker ville hylla Cages ursprungliga kostym med hans uppdaterade kläder, övervägde Maslansky och Coker att låta honom bära guldkläder, men trodde att det skulle vara för på näsan och opraktiskt för någon som försöker att inte dra uppmärksamhet. Istället fodrade Maslansky insidan av Cages hoodies med gult, så att färgen kunde rama in karaktärens ansikte i närbilder. I motsats till Cages hoodie, med jeans och T-shirts, bär många av seriens skurkar välskräddade kostymer. Stokes gör detta för att han vill presentera sig själv som "en rik, framgångsrik affärsman", och bär många kostymer från Dolce & Gabbana och Zegna . En av hans kostymer för showen var specialtillverkad. För att hylla serierna klädde Maslansky Ali i en grön kostym för sin introduktion, med en subtil grön nyans för att undvika att bli flamboyant. Karaktären bär sedan alltid något grönt, som smaragdörhängen för en kostym. Designern noterade att många av dessa element inte skulle märkas av publiken, men de gjorde skillnad för Ali när han började komma i karaktär. För karaktären Shades användes märken som Hugo Boss , Helmut Lang , Prada och Ferragamo "för att han inte försökte dölja vem han var", medan Misty Knight, i sin sista bild för säsongen, visas iklädd en version av sin egen ikoniska komiska kostym. Den looken inkluderar läderbyxor och en "intressant cold-shoulder"-formad topp; en krämfärgad topp som passade den formen hittades och färgades röd för scenen.
Uppsättningarna designades och kläddes för att bestå av starka färger som kunde framhävas av seriens film, för att hjälpa till att skilja showen från Noir-looken och tonen hos Jessica Jones . Nattklubben Harlem's Paradise var tänkt att åberopa de verkliga Harlem-nattklubbarna Cotton Club och Lenox Lounge , med produktionsdesignern Loren Weeks, som också återvänder från den kapaciteten på Daredevil och Jessica Jones , med specifik inspiration från The Apollo och Smalls Paradise . På grund av seriens inspelningsschema och Cokers önskan att filma livemusikuppträdanden i klubben, bestämdes det att filmning på en riktig nattklubb skulle vara orealistisk. En uppsättning byggdes för platsen, där Weeks använde en art déco- stil för att ge klubben "ett mycket distinkt utseende och ge den ett historiskt ankare", och indikera att det hade varit en framgångsrik klubb runt 1920- och 1930-talen och nu var renoveras som en del av Stokes och Dillards "New Harlem Renaissance". Weeks kände att byggnaden kunde vara en metafor för seriens politiska underströmmar. Sceninredaren Alison Froling, som Weeks arbetade med i den andra Marvel Netflix-serien, inredde Harlem's Paradise-setet med moderna möbler, finish och belysningsarmaturer för att kontrastera den äldre arkitektoniska designen. Loungesidan av klubben har två väggmålningar av Archibald J. Motley , en konstnär från den ursprungliga Harlem-renässansen. Coker insisterade på att uppsättningen för Pop's Barbershop skulle vara på gatunivå, för att koppla den "både visuellt och geografiskt" med Harlem street. Av budgetskäl var det också problematiskt att klä en verklig plats eftersom frisersalongen inte skulle fungera, men att bygga en uppsättning på gatunivå eftersom de inte skulle kunna visa människor eller bilar som kör förbi fönstret som du skulle se på en faktiska gatan. Det beslöts att hitta en verklig plats som ligger under gatunivån så att scener kunde spelas in på gatan där, men inte skulle behöva matcha inuti scener filmade på inspelningsplatsen på grund av den hindrade sikten över gatan. För att understryka detta byggdes setet ännu lägre än själva butiken och en falsk vägg lades till platsen. Coker instruerade seriens rekvisitamästare att noggrant välja ett urval av böcker som skulle dyka upp i Cages sovrum, inklusive Ralph Ellisons Invisible Man .
Filma
Marvel tillkännagav i februari 2014 att serien skulle spelas in i New York City, där Quesada uppgav i april att showen skulle spelas in på plats förutom ljudscenarbete. I juli 2015 uppgav Loeb att Luke Cage förberedde sig för att börja filma, och i september 2015 hade produktionen börjat under arbetstiteln Tiara . Inspelningen avslutades i mars 2016.
Filmning ägde rum i Harlem, inklusive Lenox Avenue och områden där American Gangster sköts, Mount Olivet Baptist Church, St. Nicholas Park , Jackie Robinson Park , Riverside Park och Riverside Drive Viaduct ; i Washington Heights , inklusive på United Palace ; Cortlandt Alley i Chinatown ; i områden av Queens när Cage flyr Seagate Prison och tar på sig den klassiska Power Man-dräkten; Roosevelt Islands ånganläggning och Queens Detention Facility för Seagates interiörer; Music Hall of Williamsburg för utsidan av Harlem's Paradise; den tidigare Fulton Correctional Facility i Bronx för Crispus Attucks Complex; och Long Island City delen av Newtown Creek . Det var viktigt för Coker att serien skulle filmas i Harlem, "den enda platsen i staden där man ser de där breda boulevarderna. Vi ville verkligen fånga färgen, gatornas rytm". Till exempel hade produktionen möjlighet att filma på en barbershop i Greenwich Village , vilket skulle ha varit mycket lättare för produktionen, men Coker sa att "möjligheten att filma det i Harlem var oemotståndlig. Jag ville inte att vi skulle prata om Harlem och sedan inte film" där. Soundstage-filmning ägde rum på Broadway Stages i Greenpoint, Brooklyn . För kyrkan som Cage and Temple besöker i Savannah, Georgia , hittades en övergiven kyrka i Bronx som höll på att säljas, och produktionen kunde "graffiti upp och liksom förstöra" den. De var också tvungna att tillbringa två dagar med att köra snö från platsen innan de filmade, efter en snöstorm nyligen.
Manuel Billeter fungerade som fotografichef för serien, efter att ha gjort samma sak för Jessica Jones . Han arbetade med regissören Paul McGuigan för att fastställa utseendet på showen i de två första avsnitten, där Coker anställde McGuigan baserat på hans regi av Sherlock -avsnittet " A Scandal in Belgravia" . Coker var glad över att få veta hur lilla CGI McGuigan brukade skapa bilderna i det avsnittet, och ville ha samma tillvägagångssätt för Luke Cage , "bara gamla skolans kamerasaker. Han förde med sig ett väldigt analogt perspektiv, en analog känsla till showen." McGuigan, förklarade Coker, regisserade "varje scen [som] lång tar, från flera tagningar om och om igen. Vi skulle köra en hel åttasidig scen nästan som en pjäs, så när den kommer ihop är den sömlös." McGuigan inspirerades av verk av fotograferna Gordon Parks , Tony Ray-Jones och Jack Garofalo. Billeter försökte skilja utseendet på Luke Cage från Jessica Jones genom att använda modifierade geler på lampor och mättande och värmande färger i färgkorrigering för att ge Harlem en mer glödande look. Coker noterade att serien har ett färgschema av gult, brunt, bärnsten och guld, i motsats till den violetta nyansen Billeter gav Jessica Jones för att återspegla seriens skurk, Purple Man. Serien spelades in på Netflixs vanliga 4K- kameror, där Billeter parade ihop dem med Panavision Primo-linser som var "skräddarsydda med en reflekterande beläggning mellan glaselementen i objektivets inre, vilket orsakade fler blossar och minskade kontrasten förutom att mycket lite defokuserar dem" för att "lägga till något magiskt, mindre kontrollerat och mer filmiskt". Billeter filmade Colter med många låga vinklar för att få honom att se "ännu mer heroisk" ut och höll kameran nära honom med Harlem i bakgrunden så att Cage "alltid är den dominerande kraften i hans bilder, men han förblir också en del av terrängen. Skotten är inte av honom ensam, de är av honom i hans hem."
Cages kampstil i serien kallades "smack-fu" av Coker, med hänvisning till hur han försökte att inte slå någon eftersom det förmodligen skulle döda dem med hans superstyrka. För att filma effekten av kulor som studsade av Cage fästes fjärrstyrda enheter till Colter och manövrerades av någon bakom kamerorna. Enheterna kan bränna hans hud om de inte fästs ordentligt, och Colter tappade nästan hörseln på ena örat efter att ha glömt att sätta in de nödvändiga öronbitarna. Det tredje avsnittet börjar med att en soffa kommer ut genom fönstret på det fiktiva Crispus Attucks- komplexet i Harlem. Detta var en retas av en stor slagsmålsscen, seriens version av "superhjältekorridorkampen" som blev känd i Daredevil. Filmningen för slagsmålet påverkades av " Arnold Schwarzeneggers invadering av polisstationen i Terminator ", och var en av de tuffaste sekvenserna för besättningen att filma; det tog en 14-timmars dag, och Colter tillskrev regissören Guillermo Navarro det framgångsrika slutförandet av sekvensen, inklusive soffbilden . Colter kallade också det fjärde avsnittet särskilt svårt att filma, och det tog cirka 12 eller 13 dagar att filma. Avsnittet skrevs av den verkställande producenten Charles Murray, som såg till att organiskt överföra karaktärens ursprungsberättelse från de ursprungliga serierna till den moderna seriens värld för avsnittet. Detta innebar tillbakablickar med Colter i smink och olika kostymer.
Scener inspelade på United Palace-teatern skapade nya utmaningar för seriens stuntteam på grund av att de inte kunde borra hål i den historiska byggnaden för att skapa ankare för vajerriggar och andra komplexa stunt. Besättningen var tvungen att hitta andra sätt att tynga ner utrustningen för att förbli säker för skådespelarna och stuntdubblingarna. Till explosionen på restaurangen "Genghis Connie's" skapades en praktisk explosion i skyltfönstret på plats, som utökades med visuella effekter för att visa förstörelsen av byggnaden. En uppsättning som visar insidan av spillrorna från den förstörda byggnaden skapades sedan på en ljudscen, samtidigt som man hittade mycket som "känns" likt den ursprungliga platsen, där spillror kunde staplas och brandbilar kunde föras för att visa exteriören. Partiet användes tidigare för att lagra fordon som hade tagits i beslag som bevis, med produktionen som måste förhandla med NYPD för att få fordonen flyttade någon annanstans. När vi ser tillbaka på säsongens filmstil och jämförde den med den tidigare Marvel Netflix-serien, sa Weeks att besättningsmedlemmarna som arbetade på var och en av programmen ville att de alla skulle känna att de befinner sig i samma stad, men också för varje karaktärs värld för att vara distinkt, och för den här serien omfamnade de Harlem "för exakt vad det är" för att särskilja den "visuella identiteten. En del av det är ljussättning, och naturligtvis, en del av det är produktionsdesign och platsarbete .. . färgen, livet, aktiviteten på gatorna. Det finns så mycket karaktär i grannskapet... Jag tror att det var viktigt att känna att dessa karaktärer var rotade i den verkliga platsen."
Seriens produktionsljudmixer Joshua Anderson, som också arbetade på Daredevil och Jessica Jones , arbetade för att fånga så mycket ljud på set med boommikrofoner över lavalier för att jorda de otroliga delarna av serien i "naturalistiskt ljud". Han noterade att Alis Cottonmouth-skratt och många av Colters repliker i synnerhet lät "otroliga på boomen". Anderson pratade också om att Luke Cage skulle lägga till ett nytt lager av ljud som den andra serien inte gjorde – musik. Det fångade ljudet måste vara tydligt för att kunna blandas ordentligt med musik senare, och liveframträdanden i Harlem's Paradise måste spelas in som Anderson och hans team hade erfarenhet av efter att ha arbetat med musikalserien Smash .
Visuella effekter
FuseFX tillhandahöll 867 bilder med visuella effekter för säsongen, med ett team på 15 till 20 medlemmar under FuseFX New Yorks produktionschef och senior handledare för visuella effekter Greg Anderson. Anderson förklarade att seriens utmanande schema underlättades av företagets katalog över tidigare använda digitala tillgångar och effektelement som kan återanvändas, eller delvis återanvändas, där så är lämpligt i nya projekt. Flera effektbilder skapades för att visa Cages förmågor, inklusive en slow motion-bild av en ligists knytnäve som kollapsade till en sammansatt fraktur medan han slog Cage i ansiktet. En utmärkande effektsekvens för säsongen var när Stokes avfyrade en missil mot en byggnad, vilket tog FuseFX 130 dagar att slutföra. Det innebar att skapa en CG-byggnad och integrera den i bilder från ett riktigt New York City-block, som matchade med olika kameravinklar och ljuskällor genom hela sekvensen. Effektteamet fick sedan förstöra byggnaden digitalt och skapa "en komplex samling av eldklot och fallande skräp".
musik
I april 2016 avslöjade Coker att Adrian Younge och Ali Shaheed Muhammad komponerade seriens partitur, och beskrev den som "ett sammanflöde av flera genrer, lite [90-tals] hiphop, soul, psykedelisk rock och klassiskt". Younge och Muhammad komponerade partituren som om de skulle skapa 13 album, ett för varje avsnitt, med musiken inspirerad av Wu-Tang Clan , Ennio Morricone och Muhammads grupp A Tribe Called Quest . Duon komponerade cirka tjugo minuter musik för varje avsnitt och komponerade hela säsongens partitur på nio månader. Younge och Muhammad uppmuntrades att "skjuta" ljudet av partituren så långt de kunde, och fick använda en hel 30-manna orkester för inspelning. De arrangerade också en original rapsingel, " Bulletproof Love ", som innehåller Method Man (som framför den i showen).
Låtar från Mahalia Jackson , Nina Simone , John Lee Hooker (" It Serves You Right to Suffer " och "I'm Bad Like Jesse James"), Dusty Springfield (" Son of a Preacher Man ") och Wu-Tang Clan ( "Bring da Ruckus") används under säsongen. Den har också uppträdanden på skärmen av olika artister som liveframträdanden i nattklubben Harlem's Paradise, som Coker ville använda för att fånga stämningen i grannskapet. Coker ville att Prince skulle uppträda på nattklubben för säsongsavslutningen, före hans död i april 2016. "Svärburken" som dyker upp under säsongen designades av Coker i hopp om att övertyga artisten att göra cameo-framträdandet, som han var känd. att själv ha en "svärburk" eftersom han var ett troende Jehovas vittne . Rollen fylldes till slut av Sharon Jones & the Dap-Kings , som Coker sa var "det bättre valet" eftersom "den sekvensen handlar om att Mariah ska krönas." Ett soundtrackalbum för säsongen släpptes den 7 oktober, digitalt och pressat på gul vinyl av Mondo.
Coker sa att "en av de saker som verkligen är hörnstenen i 90-talets hiphop är sampling, så vi har många influenser som vi bär öppet", vilket han jämförde med Quentin Tarantinos stil . Han fortsatte, "Jag tror att det som får det att kännas nytt är det faktum att vi visar att du kan vara båda. Vi visar att du kan göra Ralph Ellison samtidigt som du gör Chester Himes . " Coker var lika specifik med sina val av musik under säsongen som " Martin Scorsese är med rock'n'roll-referenserna som i Casino eller i Goodfellas ", snarare än att bara lägga till hiphopmusik för sakens skull. Han lyfte fram användningen av "I'm Bad Like Jesse James" i det sjunde avsnittet, som han hade försökt använda i något i 20 år, som "byggs upp och sammanfaller med explosionen som händer på skärmen och den är så subtil. Det är sånt jag nördar över."
Marvel Cinematic Universe tie-ins
En del av serien utspelar sig samtidigt med händelserna i andra säsongen av Daredevil . Under hela säsongen använder skurkarna Hammer Industries vapen för att motverka Cages förmågor. Justin Hammer och hans företag introducerades i Iron Man 2 (2010), och Hammer sågs senast fängslad i Seagate Prison i Marvel One-Shot All Hail the King (2014); Seagate avbildas i Luke Cage , som fängelset dit Carl Lucas skickades och där det ryktas om "miljonärer gömda i källaren". Serien refererar till händelserna i The Avengers (2012) och medlemmar i det laget, såväl som framtida Defenders och deras egna serier . Specifika omnämnanden av den senare inkluderar Madame Gaos verksamhet i Daredevil , de vida kända skurkarna Wilson Fisk och Frank Castle , och en flygblad för Colleen Wings kampsportsklass, för att sedan introduceras i Iron Fist .
Marknadsföring
Den första trailern för serien debuterade exklusivt på Netflix och spelades automatiskt efter det sista avsnittet av andra säsongen av Daredevil . I juli 2016 dök Colter, Woodard, Ali, Rossi, Missick, Whaley och Coker upp på San Diego Comic-Con för att marknadsföra serien och debutfilmerna. I slutet av augusti släppte Netflix den första delen av den digitala sociala videoserien "Street Level Hero". Serien ville "blanda fiktion med historia genom att ta publiken bakom ridån på de teman som ger showen dess autenticitet och kulturella relevans på gatunivå." Den första delen var centrerad kring musiken i serien, med kommentarer från Coker, Colter, kompositörerna Younge och Muhammad, A$AP Ferg och Method Man . I slutet av september släpptes den andra delen av serien "Street Level Hero", med fokus på Harlem, med kommentarer från Coker, Colter, A$AP Ferg, Method Man och Harlem-stilikonen Dapper Dan . Den 28 september 2016 hölls en premiär för serien på AMC Magic Johnson i Harlem.
Släpp
Strömning
Den första säsongen av Luke Cage släpptes den 30 september 2016, på streamingtjänsten Netflix världen över, i Ultra HD 4K . Säsongen förbättrades för att vara tillgänglig i högt dynamiskt omfång efter den första releasen av postproduktionsleverantören Deluxe . De 13 timmar långa avsnitten släpptes samtidigt, i motsats till ett serialiserat format, för att uppmuntra binge-watching , ett format som har varit framgångsrikt för andra Netflix-serier.
Säsongen, tillsammans med den extra Luke Cage- säsongen och den andra Marvel Netflix-serien , togs bort från Netflix den 1 mars 2022, på grund av att Netflix licens för serien avslutades och att Disney återfick rättigheterna. Säsongen blev tillgänglig på Disney+ i USA, Kanada, Storbritannien, Irland, Australien och Nya Zeeland den 16 mars, före dess debut på Disney+s andra marknader i slutet av 2022.
Hemmedia
Säsongen släpptes på DVD i Region 2 och Blu-ray i Region B den 27 november 2017, i Region 4 den 6 december 2017 och i Region 1 och Region A den 12 december 2017. I Region A, säsongen presenterade förpackningar designade av Quesada, och bonusfunktionen "Offstage at Harlem's Paradise", en rundabordsdiskussion med Colter, Woodard, Rossi och Missick som diskuterade sin tid under inspelningen av säsongen.
Reception
Publikens tittarsiffra
Eftersom Netflix inte avslöjar antalet prenumeranter för någon av deras originalserier, sammanställde Symphony Technology Group data för säsongen baserat på personer som använder programvara på sina telefoner som mäter tv-tittande genom att detektera ett programs ljud. Enligt Symphony Luke Cage starkare initialt än Netflix originalserier Making a Murderer och Stranger Things , men dess prestanda under den första månaden föll under båda, jämförelsevis. Symphony uppskattade att 6,34 % av tittarna i åldern 18–49 såg Luke Cage på en genomsnittlig minut under de första 32 dagarna efter utgivningen, med Making a Murderer och Stranger Things som såg 9,1 % respektive 9,81 % av tittarna. Symphony uppskattade också att 3,388 miljoner tittare i åldern 18–49 såg ett avsnitt av Luke Cage under den genomsnittliga minuten under dess första releasehelg. Marknadsanalysföretaget Jumpshot fastställde att säsongen var den fjärde mest sedda Netflix-säsongen under de första 30 dagarna efter premiären, och samlade 27 % av tittare som den andra säsongen av Daredevil fick , vilket var den mest sedda säsongen enligt Jumpstart. Jumpshot, som "analyserar klickströmsdata från en onlinepanel med mer än 100 miljoner konsumenter", tittade på tittarbeteendet och aktiviteten hos företagets amerikanska medlemmar, med hänsyn tagen till det relativa antalet amerikanska Netflix-tittare som såg minst ett avsnitt av säsongen.
Kritisk respons
Webbplatsen Rotten Tomatoes som samlar recensioner rapporterade ett godkännande på 90 % med ett genomsnittligt betyg på 8,00/10 baserat på 72 recensioner. Webbplatsens kritiska konsensus lyder: "En uppslukande, socialt medveten berättelse och en självsäker, karismatisk huvudprestation gör Marvels Luke Cage till ett fantastiskt urval av det nya Marvel/Netflix-universumet." Metacritic , som använder ett viktat medelvärde, tilldelade en poäng på 79 av 100 baserat på 30 kritiker, vilket indikerar "allmänt gynnsamma recensioner".
Genom att recensera de första sju avsnitten av säsongen, gav Allison Keene från Collider den 5 stjärnor av 5, och beskrev avsnitten som ett "intimt" porträtt av Harlem-kulturen och noterade att varje karaktär hade distinkta personligheter och minnesvärda ögonblick. Keene berömde specifikt Colter. Mike Cecchini från Den of Geek talade positivt om säsongen, särskilt rollbesättningen, atmosfären och "viljan att gå till platser som andra Marvel Studios-produktioner inte kan." Han fann Simone Missick som den enastående artisten, berömde soundtracket som har "den mest aktiva rollen i en superhjälteproduktion sedan Guardians of the Galaxy ", och var lika imponerad av originalmusiken av Younge och Muhammad. Cecchini tyckte dock att säsongen upprepade några problem från tidigare Marvel Netflix-serier, som användningen av arketyper och monologer.
Deadline Hollywoods Dominic Patten kallade Luke Cage "en av de mest socialt relevanta och smartaste programmen på den lilla skärmen du kommer att se i år... serien sträcker sig både fram och tillbaka in i hjältarnas kultur och ett Amerika som letar efter en sann spelväxlare." David Milner för Digital Spy var också positiv till säsongens utforskning av afroamerikansk historia, men kände att Alis Cottonmouth inte nådde höjderna av tidigare Marvel Netflix-skurkar. Maureen Ryan från Variety kände att säsongen "har ett mer än tillräckligt utbud av nöjen", med en stark skådespelare som kunde övervinna några av sina problem, inklusive en "något klumpig pilot och en anmärkningsvärd tendens att sprida sig". Merrill Barr, som skrev för Forbes , kallade säsongen "en annan vinnare för Marvel och Netflix som inte bör missas", och berömde dess historia, vändningar och "70-talets stylingar som skakar om saker riktigt bra."
Genom att ge säsongen 4,5 stjärnor av 5, kände Cinema Blends Eric Eisenberg att Luke Cage "har en unik smak som mycket väl kan leda till att den kallas den bästa Netflix/Marvel-serien hittills när dess första säsong är över", en känsla. delas också av Helen O'Hara från The Daily Telegraph . Eisenberg berömde också medlemmarna i birollerna, inklusive Missick, Whaley, Frankie Faison som pop och Rossi, samt Ali och Woodard som huvudskurkarna. Trots "svag expositionsleverans i pilotprojektet, repetitiva narrativa strukturer och individuella bågar som förkortas för tidigt", drog Eisenberg slutsatsen att Luke Cage presenterade ett område av MCU som inte liknar någon tidigare film eller tv-serie och hade gjort det med "en övertygande vision och atmosfär". David Betancourt, för The Washington Post , drog slutsatsen att Luke Cage är "Netflix bästa Marvel-show hittills. När de fick chansen att levandegöra en av de mest kända färghjältarna runt om, producerade Marvel och Netflix något som onekligen är och obotligt svart och vackert." TV Guidens Alexander Zalban kallade säsongen för en av 2016 års "viktigaste, viktigaste" och "aktuella" tv-serie och sa att den hade "otroligt skiktade och ikoniska prestationer" från skådespelarna.
Matt Webb Mitovich från TVLine , som gav säsongen ett "B", tyckte att Harlem var "en underbart använd karaktär" under säsongen och en välkommen förändring från Hell's Kitchen-miljön i de tidigare Marvel Netflix-showerna. Han berömde också de starka prestationerna från Colter (som ger "en nödvändig intensitet") och Ali ("övertygande och hotfull"), men kände att några av dess "pratiga ögonblick" och tempo var problem. från Entertainment Weekly tilldelade säsongen ett "B−", och kallade det ett "meningsfullt försök att utveckla en ny modell av svart hjälte. Som underhållande drama är den instängd i en inte så fantastisk instängd bur". Han kritiserade säsongen som "ett stycke Marvel-pop till som uttrycker sin delade världspremiss så dåligt att det är skrämmande när det ens händer", och han tog också problem med delar av säsongens logik, tempo och "tunt utdragna handling" . Efter att ha granskat hela säsongen tilldelade Terri Schwartz från IGN den 8,4 av 10 och sa: " Marvel's Luke Cage når inte höjderna av Daredevil och Jessica Jones , och dess felaktiga andra halvlek slutar med att minska vad som annars var en fantastisk säsong. Men med något viktigt att säga och intressanta nya karaktärer är Luke Cage ännu en vinst för Marvels Netflix-program."
Analys
Keene lyfte fram användningen av ras under säsongen, och hur det inte bara studerade kriminalitet utan också "den belägrade polisen, slarviga politikerna och de unga i samhället som ser vapen och droger som ett enkelt sätt att tjäna pengar." Zalban kände att precis som Jessica Jones "sög in fansen genom att vara en superhjältedeckare som utspelar sig i Marvel-universumet, samtidigt som hon faktiskt var en av de mest kraftfulla och noggranna utforskningarna av sexuella övergrepp som någonsin ägnat sig åt film", så skulle Luke Cage också göra det med rasaspekterna som den täckte.
Lorraine Ali på Los Angeles Times berömde säsongen för att ha gett ett alternativt perspektiv på det "svarta Amerika" till det som Donald Trump gav , och skildrade en "nyanserad svart och latinogemenskap av professionella och arbetarklassmänniskor, träd och stadslandskap, komplexa konversationer och stenografi. gatuslang." Ali kände att Cages fokus på att lära andra om kulturen i Harlem snarare än att alltid använda sina förmågor gjorde honom till en av de mer intressanta och relevanta moderna superhjältarna, men noterade också att han ibland kunde vara gammaldags på allvar, som t.ex. hans känslighet för användningen av ordet " nigger ". Reed Ramsey lyfte fram nickarna till Black Lives Matter-rörelsen under säsongen för Odyssey , särskilt skildringen av polisens brutalitet mot svarta civila och användningen av huvtröjor täckta av kulhål som en symbol för att stå upp mot systemet. Ramsey berömde också det faktum att alla huvudkaraktärer under säsongen inte var vita, och att karaktärerna i maktpositioner var kvinnor. skrev för Study Breaks , fann Aliyah Thomas att en del av säsongens symbolik var "hackad", men kände ändå att det var "en av de mest lovande berättelserna jag ännu inte har stött på på den svarta upplevelsen" och "oapologetiskt svart". Thomas lyfte fram mänskligheten i Cage, såväl som användningen av musik för att framkalla blaxploitation -eran av filmer där serierna ursprungligen skrevs, som hon ansåg att de på ett korrekt sätt omfattade både Harlems kultur och det utnyttjande som Cage och andra svarta amerikaner har utstått i. det förflutna.
När han kommenterade det övergripande svaret på säsongen för ScreenPrism, hävdade Elyce Rae Helford att säsongen är "både progressiv och regressiv i sin raspolitik", där Coker aktivt försöker undvika stereotyperna från blaxploitation-eran genom att presentera en antivapenhjälte, starka svarta kvinnliga karaktärer, och andra karaktärer från ett brett spektrum av bakgrunder och erfarenheter. Men säsongen kunde inte helt undvika detta eftersom den också omfattar musik som gjorts känd för allmänheten genom blaxploitation-filmer, och eftersom den innehåller en betydande mängd brott och våld. Helford fann ett allmänt positivt svar på programmets användning av ordet "nigger" och Cages ogillar av det, men också detaljerad kritik som vissa hade angående Cages konservativa personlighet och det faktum att hans politiska ideologier inte gjorde honom till en sann representation av tidigare civila. rättighetsledare som vissa kanske har förväntat sig. För The Daily Fandom ifrågasatte Rachel A. varför Cage var den rätta karaktären att vara den första svarta headlinern i ett MCU-projekt, och hittade kontrasterande tolkningar av hans förmågor: Cage skulle kunna representera fantasin hos afroamerikaner "som står inför den mycket verkliga utsikten att det skadar och finner eskapism i att föreställa sig ett tillstånd av immunitet mot det"; eller han skulle kunna representera stereotypen av afroamerikaner som har "en kropp som kan utstå oändliga övergrepp och exploatering och fortfarande producera ekonomiskt värde". Hon kände också att Cages uppenbara oförmåga att bli dödad frigjorde Marvel från vissa politiska frågor, och sa att vita publik inte behövde ifrågasätta om Cages liv "spelade någon roll", som i "Black Lives Matter", eftersom de skulle veta att han är säker från skada. .
Tomi Obaro lyfte specifikt fram säsongens färgkvinnor för BuzzFeed och fann att säsongen var ett sällsynt exempel på nyanserade färgade kvinnor som inte var huvudpersonen. Obaro gav särskilt beröm till de komplexa skildringarna av Dillard, Knight och Temple, men noterade att även de mindre kvinnliga karaktärerna fick en exponering för att ge djup till deras skildringar, och fann att många av dessa karaktärer var ännu mer intressanta än Cage och de andra. säsongens ledande män, kände att Cage var tråkig och de flesta av de manliga karaktärerna passar in i enkla arketyper. Veronica Hillsbring från Essence och Charles Pulliam-Moore från Splinter News var överens, där den senare kallade säsongens skildring av kvinnor för dess "verkliga styrka" och berömde den för att "utvidga omfattningen" av MCU till att inkludera svarta kvinnor som både stora hjältar och skurkar . Som svar på dessa kommentarer sa Coker, "Svarta kvinnor är de mest passionerade kommentatorerna, och även som svarta kvinnliga nördar och nördar är de sällan erkända. Så den här showen är ett slags kärleksbrev till dem." I kontrast till några av dessa åsikter diskuterade Noah Berlatsky från Quartz några av komplexiteten hos de manliga karaktärerna under säsongen, och hur den ifrågasätter de "giftiga svarta manliga stereotyperna" av maskulinitet och kriminalitet, med hjälp av exemplen på Cages intelligens och sårbarhet, Pops filosofi av fred och deeskalering, och Stokes kärlek till musik och ovilja att bli kriminell. Berlatsky kände dock att säsongen inte lyckades följa dessa frågor, eftersom "från det ögonblick som [Pop] först dyker upp på skärmen är det klart att ideologin han representerar kommer att förkastas. Luke Cage erkänner den unge Cornells mildhet och sårbarhet. Men det måste fortfarande göra honom till Cottonmouth."
Utmärkelser
Luke Cage inkluderades på flera listor över Bästa/Top TV-program 2016, rankad på African-American Film Critics Associations (5:e), NPR :s (6:e) och Hidden Remote (7:e). Den ingick också på orankade listor från The Huffington Post , The Plain Dealer , TheWrap och Yahoo! Comic Book Resources utsåg "Just to Get a Rep" som det nionde bästa avsnittet 2016 bland serierelaterade tv-serier. Dessutom Luke Cage den tredje mest populära tv-seriesökningen på Google för 2016, och den näst högst rankade science-fiction/fantasy/skräckserien på Rotten Tomatoes för året.
År | Tilldela | Kategori | Mottagare | Resultat | Ref(s) |
---|---|---|---|---|---|
2016 | Hollywood Music in Media Awards | Huvudtitel – TV-program / Digital Series | Ali Shaheed Muhammad och Adrian Younge | Nominerad | |
2017 | People's Choice Awards | Favorit premium Sci-Fi/Fantasy-serier | Luke Cage | Nominerad | |
Screen Actors Guild Awards | Enastående prestation av en stuntensemble i en tv-serie | Luke Cage | Nominerad | ||
NAACP Image Awards | Enastående skådespelare i en dramaserie | Mike Colter | Nominerad | ||
Enastående skrivande i en dramatisk serie | Akela Cooper för " Manifest " | Nominerad | |||
Golden Reel Awards | TV – Short Form Musical Partitur | " Solioquy of Chaos " | Nominerad | ||
Peabody Awards | Underhållning och barnprogram | Luke Cage | Nominerad | ||
MTV Movie & TV Awards | Bästa hjälte | Mike Colter | Nominerad | ||
Bästa kampen mot systemet | Luke Cage | Nominerad | |||
Golden Trailer Awards | Bästa action (TV-spot/trailer/teaser för en serie) | "Försvarare" | Nominerad | ||
BET Awards | Bästa skådespelare | Mahershala Ali | Vann | ||
Saturn Awards | Bästa TV-serie för nya medier | Luke Cage | Vann | ||
Bästa skådespelare i en tv-serie | Mike Colter | Nominerad | |||
Black Reel Awards för TV | Enastående dramaserie | Luke Cage | Nominerad | ||
Enastående skådespelare, dramaserie | Mike Colter | Nominerad | |||
Enastående biroll, dramaserie | Rosario Dawson | Nominerad | |||
Enastående regi, dramaserie | Clark Johnson för " You Know My Steez " | Nominerad | |||
Enastående skrivande, dramaserie | Cheo Hodari Coker för " Moment of Truth " | Vann | |||
Enastående gästartist, dramaserie | Mahershala Ali | Vann | |||
Frankie Faison | Nominerad | ||||
Enastående musik (komedi, drama, tv-film eller begränsade serier) | Adrian Younge & Ali Shaheed Muhammad (kompositörer); Gabe Hilfer & Season Kent (musikhandledare) | Nominerad | |||
Primetime Creative Arts Emmy Awards | Enastående stuntkoordination för en dramaserie, begränsad serie eller film | James Lew | Vann |