Happiness (The Beloved album)
| Lycka | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | 19 februari 1990 | |||
| Spelade in | Juli 1988–augusti 1989 | |||
| Genre | ||||
| Längd | 45:18 _ _ | |||
| Märka | ||||
| Producent |
|
|||
| Den älskade kronologin | ||||
| ||||
| Singlar från Happiness | ||||
| ||||
Happiness är debutstudioalbumet, och det andra albumet totalt, av den engelska elektroniska gruppen The Beloved , släppt i februari 1990 i Storbritannien av East West Records och i USA av Atlantic Records månaden därpå. Gruppens första album sedan 1987 bantade ner sig från fyra till en duo bestående av Jon Marsh och Steve Waddington 1987, flyttade de två medlemmarna bort från sitt tidigare, New Order -stilade sound och drog inflytande från 1980-talets ravescen i London och från svart amerikansk housemusik .
Inspelad med producenterna Paul Staveley O'Duffy och Martyn Phillips, Happiness exemplifierar the Beloveds nya house-stilade dans-pop- material, och blev ett av de första albumen som kombinerade house och popmusik, och innehåller optimistiska texter som hjälpte det att passa in i hedonismen av Storbritanniens samtida musikscen och kärlekens andra sommar . Med hjälp av fyra listsinglar, inklusive gruppens genombrottshit – den ambient -stilade " The Sun Rising " - och deras första Top 20-succé i " Hello ", nådde Happiness nummer 14 på UK Albums Chart och nummer 154 på US Billboard 200 Diagram. Den fick också kritikerros, och många tidningar rankade albumet bland årets bästa.
Bakgrund
The Beloved började vid Cambridge University 1983; ursprungligen hette Journey Through, de bestod av Tim Havard, Steve Waddington och sångaren och bandledaren Jon Marsh, med trummisen Guy Gausden som gick med året därpå. Ursprungligen hämtade gruppen från psykedelisk musik och bytte snart namn till The Beloved och ändrade sitt sound till ett ljud som ofta jämförs med New Order . Trots att de släppte flera singlar, Happy Now EP och Where It Is under 1986–87, fick ingen av bandets musik nämnvärda kritiska eller kommersiella framgångar, vilket ledde till att Havard och Gausden lämnade gruppen i slutet av 1987, vilket gjorde den älskade en duo av Marsh och Waddington. Gruppen hade ändå skrivit på ett avtal med WEA vid det här laget, tack vare kultframgångarna med Where It Is . Efter att ha blivit intresserade av amerikansk dansmusik efter en resa till New York 1987, blev Marsh och Waddington snabbt förälskade i den framväxande ravemusikscenen i London 1988 och blev fans av acid house . Marsh fann Shoom och Spectrum raves det året livsförändrande; Han sa senare till iD : "Hela 1988 från mars och framåt är en fullständig suddig, en orgie av fester." Duons erfarenheter av dansmusik gav dem nytt liv musikaliskt och tog inflytande från den och ändrade helt deras riktning.
Marsh och Waddington spelade in spåren "Loving Feeling", " Your Love Takes Me Higher " och "I Love You More" 1988 med producenten Paul Staveley O'Duffy . Endast de två sistnämnda spåren ingick på Happiness , även om "Loving Feeling" släpptes som singel i oktober 1988. Den var kommersiellt misslyckad, liksom uppföljningssingeln "Your Love Takes Me Higher", som nådde nummer 91 i Storbritannien. Singellistan i januari 1989. Ändå bad The Beloved WEA att låta dem spela in en hel LP, med deras ingenjör Martyn Phillips som producent istället för O'Duffy. De fick klartecken och med en liten budget och ofta fungerande nattsessioner spelade The Beloved in resten av Happiness fram till augusti 1989, i många inspelningsstudior i Storbritannien och USA, nämligen Southlands, Sarm West , Master Rock, First Protocol, Sam Therapy, Lillie Yard, D&D , The Skylight Suite och Parsifal.
Sammansättning
"Framför allt inkapslar dess smiley-faced optimism andan av en tid då Brit Pop gick supernova: Manchester var på frammarsch och du kunde dansa hela natten utan att bli arresterad. Linernoterna tackar "alla som har känt den där kärleksfulla känslan klockan 05.00" och 'Scarlet Beautiful's refräng är helt enkelt 'love/love/love'."
—Gareth Grundy från Select , som reflekterar över Happiness 1995.
Happiness är ett dans-popalbum som innehåller synth-pop och post- rave- stilar, mest framträdande inklusive intensiv, drivande klubbmusik , särskilt amerikansk dansmusik , som house . Albumet var bland de första som satte housemusik in i ett distinkt popkontext, och har vidare beskrivits som en fusion av house och baggy . Texterna, främst skrivna av Marsh, är glada och laddade med hoppfull optimism, vilket återspeglar den hedonism som rådde i Storbritanniens musikscen vid den tiden. Författaren Colin Larkin minns att Marsh och Waddington marknadsförde albumet med "entusiastisk prat om fördelarna med flytande tankar och hallucinogena ämnen." Marsh, som sjunger med en djup röst, ackompanjeras ibland av kvinnlig backup.
" Hej " är ett technospår , i form av en listlåt som ställer sådana som Cannon och Ball tillsammans med Jean-Paul Sartre , med en refräng av "Jean-Paul Sartre, Zippy , Bungle , Jeffrey Archer ." Författaren Justin Lewis noterade att sammanställningen av olika ikoner var postmodern , medan författaren Simon Reynolds kallar låten "en ' Reasons to Be Cheerful, Part Three ' för MDMA -generationen." "Your Love Takes Me Higher" är en remix av bandets tidigare singel. "Time After Time" och "Don't You Worry" innehåller live violin och piano, i motsats till samplade eller syntetiserade versioner av dessa instrument. I en intervju med Keyboard förklarade Marsh: "Vi gick med riktiga violiner på grund av den övergripande känslan vi ville ha. Det är något med den kvaliteten på en riktig fiol som gör den varmare för de flesta människors öron. Ändå på ett spår som "Scarlet Beautiful" , som är väldigt up and housey, riktiga strängar skulle ha varit för hårt."
" The Sun Rising " är en låt i ambient -stil och innehåller omvända gitarrer och madrigalsång samplade från ett album med sekvenser och psalmer av Hildegard Of Bingen med titeln A Feather on the Breath of God . Låten har fortsatt att betraktas som en klassiker av chill-out-musik . "Up Up and Away" innehåller texter som "Hallo ny dag, ge världen ett meddelande och meddelandet är ja ", som Reynolds tyckte speglade inflytandet från Marshs upplevelser på Shoom.
Släpp
Efter fullbordandet av Happiness men innan det släpptes, gavs "The Sun Rising" ut som singel och blev bandets kommersiella genombrott. Den gick in på den brittiska singellistan i oktober 1989 och toppade som nummer 26 nästa månad. "Hello" gavs ut som uppföljningssingeln och blev en internationell hit, fick mycket airplay och gav duon ett rykte som potentiella "efterträdare till Pet Shop Boys ", minns Lewis. I Storbritannien kom singeln in på listorna i januari 1990 och toppade som nummer 19 i februari. Återutgivningsversionen av "Your Love Takes Me Higher" blev albumets tredje hitsingel som nådde nummer 39 i mars. Ytterligare en singel, "Time After Time", nådde nummer 46 på listan i juni. Keyboard , som noterade Happiness eklektiska karaktär , noterade också mångfalden mellan albumets uppsättning av singlar och sa att de "inkluderade en låt byggd kring ett hemskt renässansvokalriff , en telefonboksrecitation av rimmade namn, ett dunkande husklipp och , senast 'Time After Time', ett trance/dansnummer i mediumtempo med en riktig violinsektion och ett akustiskt pianosolo."
Kritikern Jason Ankeny skriver att albumet "nådde betydande framgångar både i och utanför klubbar." Happiness släpptes den 19 februari 1990 och gavs ut i Storbritannien av WEAs dotterbolag East West Records . Den debuterade och nådde en topp som nummer 14 på UK Albums Chart , och tillbringade de fjorton veckorna på diagrammet, inklusive sex veckor bland de fyrtio bästa. I USA släpptes Happiness i mars av Atlantic Records . Det tillbringade nio veckor på Billboard 200 , och nådde en topp som nummer 154 i maj 1990. Senare 1990 följdes albumet med ett remixalbum med titeln Blissed Out , som nästan helt bestod av remixer av låtar från Happiness . I augusti 2020 släpptes en remastrad specialutgåva av Happiness av New State Music för att fira albumets 30-årsjubileum. CD och digitala versioner av återutgivningen inkluderar bonusdemos , B-sidor och remixer från eran.
kritisk mottagning
| Granska poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| AllMusic |
 
|
| Encyclopedia of Popular Music |
|
| Rolling Stone |
|
| Välj | 4/5 |
| Byarösten | B |
Efter release fick Happiness kritikerros. Den fick namnet "Staff Selection" i Spin , där recensenten Robin Reinhardt ansåg att albumets kombination av pop och house resulterade i ett "catching new disco-brus som gör [the Loved's] föregångare på skam." Hon drog slutsatsen att gruppen, accentuerad av "en luftig kvinnlig röst", "tillför en ny dimension till dansgolvet." Trots rap- och housemusiken som inspirerade den älskade, kände Robert Christgau från The Village Voice att delar av albumet liknade akter som Human League , New Order och Heaven 17 , men noterade "mot alla odds, [de älskade är] roliga, till och med Lycklig." Han ansåg att albumets förkastande av "idiotpessimism" till förmån för "hoppfull optimism" var ett välgrundat val, och drog slutsatsen att gruppens "stämmiga rytmväv kommer att få dig att le." I Mademoiselle listades den bland "Editor's Picks", och den medföljande recensenten kände att albumets "extatiska testamente till kärlekens allmakt gör känslor sexiga igen."
I en retrospektiv recension skrev Gareth Grundy från Select att Happiness var "det acceptabla popansiktet" under den andra kärlekens sommar . Han berömde dess "fantastiska, oemotståndliga poplåtar", samt hyllade "The Sun Rising" som ett "proto- Screamadelica come-down epos." John Bush från AllMusic utnämnde Happiness till ett "Album Pick" och sa att även om "post-rave synth-popsters är lite för hårt knutna till de berusande dagarna av ABC och Erasure ", "passar albumet ändå sin titel med en uppsättning av onekligen trevlig dans-pop." Den tredje upplagan av The Rolling Stone Album Guide definierar att den älskade låter som en "mörkare, mindre ironisk Pet Shop Boys" under albumets bästa ögonblick. I The Rough Guide to Rock lyfter Justin Lewis fram Happiness som det bästa albumet Beloved, och beskriver det som ett "feel-good-soundtrack till det tidiga 90-talets pop- och dansscen." Han lyfte fram "Scarlet Beautiful" och "The Sun Rising", den senare som han kallade gruppens "finaste ögonblick". I The Encyclopedia of Popular Music kommenterade författaren Colin Larkin att albumet "perfekt förkroppsligade tidens utslagna vibbar och förseglade den älskades fashionabla framgångar i världsomspännande territorier."
I slutet av 1990 presenterade många tidningar Happiness på sina listor över årets bästa album; det rankades 5:a av The Face , 19:a av Select , 26:a i NME och även i Q magazines orankade 50 bästa album för året. Radio X inkluderar också Happiness i sin lista över "1990 års bästa album". 1996 Mixmag albumet som nummer 48 i sin lista över "Bästa dansalbum genom tiderna", medan Simon Reynolds i sin bok Bring the Noise listar albumet som ett exempel på den mikrogenre han kallar "Positivity". 1990", tillsammans med skivor av Deee-Lite , Soul II Soul , De La Soul och A Tribe Called Quest . Kritiker William Cooper från AllMusic anser att Happiness är den bästa introduktionen till den älskades musik. Gary Mulholland har "The Sun Rising" i sin bok från 2002 This Is Uncool: The 500 Best Singles Since Punk Rock .
Lista för spårning
Originalutgåva från 1990
| Nej. | Titel | Författare | Längd |
|---|---|---|---|
| 1. | " Hej " | Jon Marsh | 4:19 |
| 2. | " Din kärlek tar mig högre " | Marsh, Steve Waddington | 3:40 |
| 3. | "Gång på gång" | Kärr | 4:13 |
| 4. | "Oroa dig inte" | Kärr | 3:51 |
| 5. | "Scarlet Beautiful" | Kärr | 4:40 |
| 6. | " Solen går upp " | Marsh, Waddington | 5:05 |
| 7. | "Jag älskar dig mer" | Kärr | 3:56 |
| 8. | "Vakna snart" | Kärr | 5:02 |
| 9. | "Upp upp och iväg" | Kärr | 6:02 |
| 10. | "Hittades" | Kärr | 4:24 |
| Total längd: | 45:18 | ||
2020 specialutgåva - vinyl
| Nej. | Titel | Författare | Längd |
|---|---|---|---|
| 1. | "Hallå" | Jon Marsh | 4:19 |
| 2. | "Din kärlek tar mig högre" | Marsh, Steve Waddington | 3:40 |
| 3. | "Gång på gång" | Kärr | 4:13 |
| Nej. | Titel | Författare | Längd |
|---|---|---|---|
| 4. | "Oroa dig inte" | Kärr | 3:51 |
| 5. | "Scarlet Beautiful" | Kärr | 4:40 |
| 6. | "Jag älskar dig mer" | Kärr | 3:56 |
| Nej. | Titel | Författare | Längd |
|---|---|---|---|
| 7. | "Solen går upp" | Marsh, Waddington | 5:05 |
| 8. | "Vakna snart" | Kärr | 5:02 |
| Nej. | Titel | Författare | Längd |
|---|---|---|---|
| 9. | "Upp upp och iväg" | Kärr | 6:02 |
| 10. | "Hittades" | Kärr | 4:24 |
2020 Special Edition bonusskiva
| Nej. | Titel | Författare | Längd |
|---|---|---|---|
| 11. | "Jag älskar dig mer (demo)" | Kärr | |
| 12. | "Jackie (Vill du inte komma hem?)" | Waddington, Marsh | |
| 13. | "Utfall" | Kärr | |
| 14. | "Mitt hjärtas önskan" | Kärr | |
| 15. | "Din kärlek tar mig högre (demo)" | Marsh, Waddington | |
| 16. | "Din kärlek tar mig högre (Piano/303 Demo)" | Marsh, Waddington | |
| 17. | "Vakna snart (Demo)" | Kärr | |
| 18. | "Acid Love" (B-sida till singeln "Loving Feeling" från 1988) | Marsh, Waddington | |
| 19. | "Acid Love (Acid Dream Remix)" | Marsh, Waddington | |
| 20. | "Paradise (My Darling, My Angel)" (B-sida till 1989 års release av "Your Love Takes Me Higher") | Marsh, Waddington | |
| 21. | "Gång efter gång (demo)" | Kärr | |
| 22. | "Gång efter gång (Utökad Demo Dub)" | Kärr | |
| 23. | "Jennifer ler" | Kärr | |
| 24. | "Pablo" (B-sida till 1990 års release av "Your Love Takes Me Higher") | Kärr | |
| 25. | "The Sun Rising (Evening Session Remix)" (Remixad live av Jon Marsh i september 1990 under Mark Goodiers The Evening Session-show på BBC Radio 1. Ursprungligen kallad "The Too Damn Goodier Mix".) | Marsh, Waddington |
Personal
Den älskade
- Jon Marsh – sång, keyboard , rytmer
- Steve Waddington – gitarrer, keyboards
Ytterligare musiker
- Leroy Osborne – bakgrundssång
- Dee Lewis – bakgrundssång
- Linda Lewis – bakgrundssång
- Janette Sewell – bakgrundssång
- Margo Sagov – bakgrundssång
- Chyna – bakgrundssång
- Derek Green – bakgrundssång
- Andy Caine – bakgrundssång
- Marc Fox – bakgrundssång, slagverk
- Terry Disley – piano på "Don't You Worry", pianosolo på "Up, Up and Away"
- Gavin Wright – fiol på "Don't You Worry", "Time After Time"
- Wilfred Gibson – fiol på "Don't You Worry", "Time After Time"
- Fred McFarlane – ytterligare programmering på "I Love You More"
- Peter Schwartz – ytterligare programmering på "I Love You More"
Produktion
- Martyn Phillips – producent, ingenjör
- Paul Staveley O'Duffy – produktion på "Your Love Takes Me Higher" och "I Love You More"
- Daniel Abraham – tilläggsproduktion och remix på "I Love You More"
Diagram
| Diagram (1990) |
Toppläge _ |
|---|---|
| Australiska album ( ARIA ) | 104 |
| brittiska album ( OCC ) | 14 |
| US Billboard 200 | 154 |
Certifieringar
| Område | Certifiering | Certifierade enheter /försäljning |
|---|---|---|
| Storbritannien ( BPI ) | Guld | 100 000 ^ |
|
^ Leveranssiffror baserade på enbart certifiering. |
||
