Hantverk och folkkonst i Michoacán
Michoacáns hantverk och folkkonst är en mexikansk regional tradition centrerad i delstaten Michoacán , i centrala/västra Mexiko. Dess ursprung spårades tillbaka till Purépecha-imperiet , och senare till ansträngningarna att organisera och främja handel och hantverk av Vasco de Quiroga i vad som nu är den norra och nordöstra delen av staten. Staten har ett brett utbud av över trettio hantverk, där det viktigaste är bearbetning av trä, keramik och textilier. Ett antal är mer speciella för staten, till exempel skapandet av religiösa bilder från majsstjälkpasta och en typ av mosaik gjord av färgat vetehalm på en vaxad skiva. Även om det finns stöd för hantverkare i form av tävlingar, mässor och kollektiva varumärken för vissa varor (för att skydda mot imitationer), saknar Michoacáns hantverk tillgång till marknader, särskilt de som riktar sig till turister.
Historia
Bevis på för-spanskt hantverk, särskilt inom keramik, kan hittas i alla delar av staten, men de mest utvecklade hantverkstraditionerna härstammar från Purépecha-riket, som centrerades på sjön Pátzcuaro och sträckte sig österut till vad som nu är Michoacán- gränsen till staten av Mexiko . Pre-spansktalande produktionscentra inkluderade Cojumatlán , Zinapécuaro , Apatzingán , Tepalcatepec , Huetamo , Morelia och Cuitzeo samt kusten och längs Balsasfloden .
Hantverkarna med högst social status var de som arbetade med metaller och fjädrar , såväl som de som arbetade med halvädelstenar. Anledningen till detta var att dessa hantverkare producerade varor som användes av de härskande klasserna samt offer till gudarna. Michoacán var ett av Mesoamerikas största metallbearbetningscentra, som behärskade hamring, metallbeläggning och metallgjutning när spanjorerna anlände. Det mesta metallarbetet var i guld, men Purépecha hade utvecklat en del koppararbete. De flesta av produkterna var prydnadsföremål för de härskande klasserna, men vissa bruksföremål som nålar, fiskkrokar och hålslag tillverkades. Lyxvaror gjorda med fina fjädrar var särskilt uppskattad av Purépecha-samhället. Varor som kepsar, filtar, kläder, huvudbonader och prydnadsstavar prydda med fjädrar användes endast av präster och härskare som symboler för makt och värdighet. Hantverkare som gjorde dessa föremål hade sin egen beteckning, "izquarecucha." Purépecha stenarbete inkluderar bearbetning av turkos och andra halvädelstenar tillsammans med obsidian. De flesta användes i utsmyckningar och erbjudanden men obsidian användes också för jordbruksredskap av högt ekonomiskt värde, vapen och offerknivar. Stenarbetargravar kan identifieras på deras varor, som inkluderade deras verktyg och råvaror.
Två andra mycket viktiga hantverk före spansktalande är textilier och keramik, vars hantverkare också kan vara heltidsanställda och åtnjuta ganska hög status. Purépecha-vävare arbetade med vit och brun bomull, samt en grövre fiber från magueyväxten som kallas ixtle . Enligt Relación de Michoacán, ett dokument från tidig kolonialtid som beskriver Purépechas liv före erövringen, var textilarbete kvinnors ansvarsområde, med färdigheter som överfördes från generation till generation. Det rikaste tyget hade fjädrar eller kaninpäls invävt i bomullen, och rent vitt tyg var en lätthandlad vara, som användes som en form av valuta. Färgämnen kom från naturliga källor som insekter och växter, och vanliga färger var blått, svart och rött. Färdiga textilvaror omfattade skjortor, kepsar, klänningar, trådar för att knyta huvudbonader och dubbletter som burits av krigare.
Keramik av området kännetecknas av teknik, storlek, form och dekoration. Purépecha-keramik kännetecknas av att vara polykromatisk, i negativ dekoration med huvudsakligen svart, rött och vitt. De bästa exemplen på detta arbete kommer från Lake Patzcuaro-området. Varornas kvalitet och variation tyder på att det fanns en klass av heltidsanställda krukmakare. Artefakter inkluderar skålar, krukor och mer inklusive miniatyrversioner av dessa samt visselpipor, flöjter och figurer. Andra viktiga pre-spansktalande keramiska områden inkluderar Zamora , Cojumatlán, Zanapécuaro, Apatzingán, Tepalcatepec, längs Balsasfloden, Huetamo, Morelia och Cuitzeo.
Efter den spanska erövringen introducerades nya tekniker och några nya produkter för inhemska hantverkare. Emellertid var det ansträngningarna av Vasco de Quiroga , den första biskopen av Michoacán som är ansvariga för de flesta av statens moderna hantverkare.
När Quiroga kom till området var den politiska och ekonomiska situationen kaotisk. Hans prioriteringar var att återuppliva ekonomin och evangelisering. Han baserade mycket av denna insats i det forna imperiets långa konstnärliga tradition, efter att ha studerat folkets behov och traditioner och områdets naturresurser. Han arbetade för att förbättra teknikerna för de som redan fanns som keramik och vävning, och introducerade några nya. Quiroga tilldelade vissa städer visst hantverk, såsom tillverkning av bomullsvaror till Ahuirán, ull och trähantverk till Aranza, keramik till Capula , tillverkning av träkistor till Cocupao (idag Quiroga) , tillverkning av petates till Coro, palmbladshattar till Erongarícuaro , fiskenät till Janitzio , läderhantverk till Ocumicho, musikinstrument till Paracho , lackade föremål till Pátzcuaro och bomullsplagg till Zitácuaro . Syftet med detta var att dra fördel av varje orts resurser samt att uppmuntra handel. Quiroga koncentrerade sina ansträngningar i det som var Purépecha-imperiet, centrerat vid sjön Patzcuaro och sträcker sig österut till vad som nu är gränsen mellan staten och delstaten Mexiko, där de flesta av Michoacans hantverk fortfarande tillverkas. Hans arbete godkändes inte alltid av hans prästerliga överordnade, eftersom de ofta stod i kontrast till deras intressen. Emellertid blev han väl ansedd av urbefolkningen i regionen och kallas fortfarande idag som Tata (farfar) Vasco.
Sedan dess har tekniker och produkter inte förändrats särskilt mycket, även om det här har introducerats mer moderna metoder som användning av högeldstora ugnar och modernare tekniker vid tillverkning av fioler.
Vasco de Quiroga var inte den enda utomstående som påverkade hantverkssamhällena i Michoacan. James Metcalf gav Santa Clara de Cobre ny kraft, Steven och Maureen Rosenthal skapade en ny industri av lackerade möbler i Erongaricuaro, och Mario Lopez utvecklade linjer av möbler och andra inredningsartiklar gjorda av chuspata i Ihuatzio.
Status
Michoacán är en av Mexikos största hantverkstillverkare, med över trettio typer inklusive keramik, metallarbete, textilier, lack och träbearbetning. Staten har rikliga naturresurser såväl som kulturella och konstnärliga traditioner, en tendens att bevara traditioner. Idag överlever de flesta för-spansktalande hantverk fortfarande även om många har modifierats genom införandet av mer moderna metoder och verktyg, från kolonialtiden och sedan dess.
Det finns sex stora hantverksproducerande områden: Morelia, Pátzcuaro, Uruapan , Zamora och Lázaro Cárdenas . Ett antal samhällen är kända för sitt arbete. Patamban är en av statens mest kända hantverkssamhällen, rekommenderad av tidningen México Desconocido som en av sex att besöka i Mexiko för sitt hantverk. Den är specialiserad på keramik av olika slag som naturlig (vissa dekorerad med fina målade linjer), glaserad och bruñido (polerad). Stadens mest kända hantverkare är Neftalí Ayunggua Suárez även känd som Tata Talli.
De flesta städerna runt sjön Patzcuaro har hantverksspecialiteter. Själva staden Patzcuaro är känd för ett antal som keramik och fina möbler, men det är också ett regionalt ekonomiskt centrum med många marknader som säljer hantverk inom området. Det är också hem för Museo de Artes e Industrias Populares (Museum of Popular Arts and Industries), som ligger strax söder om basilikan. Byggnaden byggdes ursprungligen som College of San Nicolás på 1500-talet av Vasco de Quiroga för att förbereda unga män för prästadömet och för att lära indiska ungdomar att läsa och skriva. Den innehåller en av de största samlingarna av lackade föremål, modeller och annat hantverk.
Ett mest känt hantverkssamhälle vid Lake Patzcuaro är Santa Clara del Cobre , där 82 % av befolkningen är sysselsatta med att tillverka handhamrade kopparföremål. Det finns 250 registrerade verkstäder i och runt staden, som bearbetar cirka 450 ton koppar varje år, vilket genererar en inkomst på cirka femtio miljoner pesos . Många av kopparföremålen som tillverkas är av utilitaristisk karaktär – matlagningsredskap, olika typer av behållare, kastruller, stekpannor, tallrikar, snapsglas, klockor, smycken, vaser, sängar, bord, stolar, ljusbrytare, diskar, handfat, till och med badkar , och mycket, mycket mer, allt i koppar. Men sedan 1970-talet har kopparsmycken och många andra icke-nödvändiga föremål också tillverkats här. Verkstäderna här är familjeägda med barn som lär sig yrket av sina föräldrar. Det finns också en kooperativ skolverkstad för att lära ut kopparsmide, vid namn Vasco de Quiroga.
Staden Capula är en lugn kolonial stad som ligger mellan sjön Patzcuaro och staden Morelia. Det mest traditionella är köksartiklar som krukor och tallrikar, som är dekorerade i små målade prickar i en stil som här kallas puntillaje, ofta för att bilda blommor. Denna teknik går tillbaka till lerkrukorna från den pre-spansktalande eran. Sedan 1980-talet har det också varit känt för att göra keramiska bilder av La Catrina , en figur som ursprungligen skapades av grafikern Jose Guadalupe Posada . Detta började i verkstaden av Juan Torres, som tog skelettfiguren och gjorde sina egna varianter på temat. Sedan dess har de flesta hantverkare i staden vänt sig till att tillverka dessa figurer, några i mer modern klädsel och till och med manliga versioner som kallas Catrinos. Capula lockar några turister som kommer för att se demonstrationerna av hur varorna tillverkas. Denna lilla stad är den enda i delstaten som har statliga ursprungsintyg för tre av sina produkter, puntada-keramik, Catrinas och en enklare keramik som kallas loza tradicional.
I den östra delen av staten, nära gränsen till delstaten Mexiko, ligger staden Tlalpujahua . Denna gemenskap är känd för julprydnader som är blåsta från glas och sedan handmålade. Detta hantverk började efter att Joaquin Muñoz Orta återvänt från USA, där han blev bekant med traditionen att använda glaskulor för att dekorera träd. De började skapa dem i Mexico City men återvände till sin hemstad för att fortsätta 1964, där hans verksamhet växte till att göra miljontals av bollarna varje år och exportera det mesta. Idag förblir tillverkningen av prydnadsföremål den främsta sysselsättningsgeneratorn för detta område.
Denna varierade hantverkstradition står dock inför utmaningar. Liksom andra delar av Mexiko måste handgjorda varor konkurrera med billigare, kommersiellt tillverkade produkter och billigare imitationer. Ett problem som många hantverkare har, särskilt de som säljer dyrare föremål som möbler, är oförmågan att förlänga krediter. Michoacanska hantverkare saknar tillgång till marknader för att sälja och möjligheter att marknadsföra sina produkter. En huvudmarknad som dessa hantverkare saknar tillgång till är turistnäringen, värdefull för andra stater i Mexiko som Oaxaca. En viktig orsak till bristen på turism är säkerhetsproblem. Från och med 2012 arbetade 11 640 hantverkare i staten, men de flesta har inkomster under fattigdomsgränsen.
Det har gjorts ansträngningar från statliga och federala myndigheter såväl som andra för att hjälpa till att bevara och marknadsföra produkterna från Michoacans hantverkare. Den federala regeringen har godkänt tretton "kollektiva varumärken" för vissa typer av hantverk på vissa platser. Dessa inkluderar djävulsfigurerna från Ocumicho, de keramiska ananasarna i San José de Gracia , Zipiajos keramikkrukor, Aranzas rebozos, Morelias stenarbeten, Capulas traditionella köksredskap, Capulas Catrinas, huanengos och keramik . krukor med Terecuato, Santa Clara del Cobres kopparverk, Parachos gitarrer, Terecuatos broderi, statens bitar gjorda i pasta de caña de maiz och lackerat trä. Varumärkena omfattar arbete utfört av cirka 2 000 hantverkare i staten, som sysselsätter cirka 5 000 andra. Syftet med varumärkena är att skydda sig mot imitationer och att hjälpa till att marknadsföra produkterna utanför Mexiko. Michoacán rankas först i landet för användningen av kollektiva varumärken för hantverk.
År 2014 höll Comisión Nacional para el Desarrollo de los Pueblos Indígenas sin årliga Expo Artesanía y Turismo Indígena i Morelia, med hälften av utställningarna tillägnade ursprungsbefolkningarnas hantverk i staten.
2014 sponsrade UNAM och Colegio de Michoacán det första evenemanget för att främja samarbete mellan akademiker och hantverkare i staten för att bevara statens traditioner. Evenemanget heter Sueños (drömmar) .
Den främsta främjaren av Michoacáns hantverk är det statligt drivna Casa de las Artesanías (Casart), som öppnade ett museum tillägnat statens varor som kallas Museo Michoacano de las Artesanias i Morelias historiska centrum. Museet ligger i det före detta klostret San Francisco strax utanför Plaza Valladolid och har en permanent samling på över 1 100 stycken.
Det finns också mässor och tävlingar på lokal och statlig nivå med syftet att uppmärksamma och främja statens hantverkares arbete. Domingo de Ramos Crafts Fair i Uruapan är Michoacáns största hantverksmässa och en av de största i Latinamerika. Den har olika hantverk från hela staten. Andra evenemang inkluderar Festival de la Artesanía i Charapan, Concurso Artesanal de Patamban, . Fiesta Navideña i Morelia, Concurso Artesanal de Textiles i Algodón, Eréndira State Prize for the Arts, som ger ett pris för tillverkning av musikinstrument, Feria de la Silla, el Huinumo y la Costura i Opopeo, International Feria International de la Guitarra i Paracho, Feria Nacional del Cobre y Concurso del Cobre Martillado i Santa Clara del Cobre och Feria de Mueble Rústico y Textile Bordado i Tingambato . Patzcuaro är välkänt för sin Concurso Artesanal och hantverksmässa under Dia de los Muertos-helgen. Många byar kända för hantverk har också concursos under tiden för deras årliga fiestas patronales.
Krukmakeri
Michoacán har många keramiktillverkningssamhällen där varje region i staten har sin egen stil såväl som ett antal städer. Uppmärksammade keramikcenter inkluderar Capula, Patamban, Cucuchocho, Santa Fe de la Laguna , Ocumicho, Uruapan, Tzintzuntzan och Patzcuaro. Vissa krukmakare är hantverkare på heltid men de flesta arbetar också som bönder eller i andra yrken. I allmänhet arbetar hela familjen på hantverket, speciellt för att förbereda leran före formning. Modern keramik är gjord i polerad, flerfärgad, hög eld, glaserad och slät finish, med en blandning av europeiska och inhemska tekniker.
Inhemska keramiktekniker som överlever inkluderar barro bruñido eller polerad keramik, som inte är glaserad utan snarare polerad med ett hårt föremål, till exempel en sten, före bränning. Det vanligaste föremålet som tillverkas med denna teknik är vattenkannan, och de mest kända samhällena för detta arbete är Tzintzuntzan, Pataban, Zinapécuaro, Cocucho, Huáncito och Ichán. En enklare keramik tillverkas i Nahua-samhällena på Michoacans kust i samhällen som Zipiajo, som kallas barro alisado. Denna teknik används främst för att göra krukor och comals .
Polykromatisk keramik tillverkas antingen genom att använda olikfärgad lera eller genom att använda färg. De vanligaste föremålen med olika färger är figurer från Bibeln och det dagliga livet och juldekorationer, särskilt i Ocumicho. En annan unik figur från denna stad är en lekfull djävul, som dyker upp i scener som den sista måltiden eller kommer mellan två älskare. Denna sista figur har ett kollektivt varumärke.
Glasering av keramik introducerades under kolonialtiden, och sedan dess har olika städer utvecklat sina egna stilar. De mest kända traditionella glasade bitarna är den grönglaserade keramik från Patamban och den från Capula, som är dekorerad med många små färgprickar. Andra anmärkningsvärda samhällen inkluderar Tzintzuntzan för sina krukor och cazuelas, Santa Fe de la Laguna för sina svarta rökelser och ljushållare dekorerade med små bitar av lera tillsammans med Zinapécuaro, Santo Tomás och Huáncito, som alla gör droppglaserade varor.
Högbrandkeramik är en nyare introduktion till staten och tillverkas huvudsakligen i Patamban, Tzintzuntzan och Morelia. Det finns anmärkningsvärda verkstäder av denna typ i andra städer också, som Gustavo Bernal Varelas i Tlalpujahua.
Metaller
Metallarbete inkluderar smycketillverkning, smide och hamrad koppar. [ citat behövs ]
Smycken och andra föremål gjorda av guld och silver tillverkas i Morelia, Uruapan, Zitácuaro, San Lucas, Huetamo och Patzcuaro. En distinkt typ av silverarbete är filigranverket som används för att tillverka örhängen bland Mazahua-folket som bor i den östra delen av staten i kommuner som Zitácuaro och Huetamo. Detta örhänge utvecklades under kolonialtiden. Den användes ursprungligen som en slags förlovningsring, där den blivande brudgummen tjänade olika silvermynt som han gjorde till örhängena. Traditionen avtog under 1900-talet men det har gjorts ansträngningar för att få tillbaka detta silverarbete.
Andra arbeten i fina metaller inkluderar halvmåne platta och hängande örhängen tillverkade i Cherán , örhängen och halsband som kallas "caricas" i guld i Uruapan. I Patzcuaro är silver hugget i klot och kombinerat med ihåliga droppar, koraller och medaljong samt fina silvertrådar med små fiskar. I Tlalpujahua bearbetas silver, tillsammans med mässing och järn.
Det mest kända moderna metallverket i staten är den hamrade kopparn från Santa Clara del Cobre, grundad 1530 som ett smältverk för nunnorna i Saint Claire-orden. Gjuteriet är borta men arbetet i metallen fortsätter, med tillverkning av kopparbaljor, kar, skänkar, brickor, diskbänkar, handfat, fat, vaser, krukor, tallrikar, burkar, smycken med mera. Nästan all koppar som används är från återvunnet material. Alla är tillverkade för hand, med endast handverktyg som klubbor, hammare, släggor, städ och mejslar, som bearbetar metall uppvärmd i vedeldade ugnar. Varje år visar hantverkarna upp sina handarbeten på Feria Nacional del Cobre.
Trä
De tempererade och tropiska skogarna i staten tillhandahåller statens huvudsakliga ekonomiska resurser, mestadels förvaltade av inhemska och mestisgrupper som tillhandahåller både material och bränsle. Träet varierar mycket och inkluderar gran, palo escrito, rosenträ, tall, cirimo, mahogny , vit ceder, tepamo , tecote , valnöt, granadillo och galeana. Träet som används av verkstäder i många små samhällen översätts till en av de viktigaste sysselsättningskällorna i staten. Träet skulpteras och huggas till figurer, leksaker, matlagningsredskap, dekorationer och masker, samt förvandlas till timmer för möbler och finare bitar för tillverkning av musikinstrument. Individuella hantverkare skapar varje bit från att välja trä till att polera den slutliga produkten. Dessa produkter kan hittas på marknader och butiker, särskilt i områden med en stor urbefolkning. Patzcuaro och Uruapan är särskilt kända för träbearbetning.
Handgjorda möbler sträcker sig i stil från traditionell mexikansk rustik till fina detaljer i europeisk stil. Möbeltillverkningscentra inkluderar Capacuaro och Comachuén, som tillverkar stolar, matsalar och sängar — och Arantepacua och Turícuaro, som tillverkar byråer och bänkar. Patzcuaro tillverkar exklusiva möbler i koloniala och andra antika stilar. Erongarícuaro tillverkar koffertar och matsalsset och Tócuario är känt för möbler gjorda av mexikansk valnöt (parota). Cuanajo tillverkar möbler i vit furu som skåp, hårstrån, stammar, skedhållare och sänggavlar.
Olika träslag används för att tillverka ett antal musikinstrument som gitarrer, fioler, altfior, cello, kontrabass och stora gitarrer, särskilt i Paracho, Ahuiran, Aranza, Cheranástico, Nurío och Paracho, som är värd för Feria de la Guitarra. En enskild hantverkare slutför hela uppgiften från början till slut.
Många av träsnideriverksamheten är relaterade till tillverkning av föremål för religiösa ändamål. Dessa inkluderar bilder och masker, som används för processioner och danser. Användningen av masker går tillbaka till den pre-spansktalande eran och används idag för danser som morer och kristna, djävlarna, de små svarta, Los Viejitos , rancharna, eremiterna Maringuias (män i damklänning) och Cúrpites (som betyder "äta tillsammans"). Utilitära föremål inkluderar skedar, brickor och grunda skålar, av vilka några är utsökt dekorerade.
Textilier
Textilproduktion i Michoacan inkluderar broderi, vävning av ryggrem och fotpedalväv samt virkning. Vävning går tillbaka till den för latinamerikanska perioden, då bomull, ixtle och till och med fjädrar och kanin användes för att skapa tyg och andra textilier. All vävning gjordes på vävstolar med remmar, och det relativt smala tyget syddes ihop när det behövdes bredare bitar till föremål som huipils och filtar. Spanjorerna kom med får och ull lades till vid sidan av de inhemska fibrerna. De introducerade också den inramade pedalvävstolen, som möjliggör skapandet av bredare, tjockare och längre bitar. Spanjorernas ankomst introducerade också nya mönster, såsom hästar som dyker upp i vävningar. Textilarbete förs fortfarande vidare från generation till generation i ursprungssamhällen i staten och är en viktig inkomstkälla för dessa familjer.
I Michoacán väver kvinnor på ryggremsvävstolar som de gjorde under den förspansktalande perioden, och de flesta vävning på pedalvävstolar gjordes av män. Får klipps vanligtvis två gånger om året, vår och höst, och ullen som erhålls under varje säsong kräver olika hantering på grund av de typer av föroreningar som finns. Mest ull är vit men brun och svart finns också. Ulltextilprodukter inkluderar sarapes, omlottbälten, rebozos , mattor och filtar. Bomull spins och vävs mestadels för att skapa kläder och linne - inklusive klänningar, skjortor, blusar, jackor, dukar, bordslöpare, servetter och överkast. Det mest representativa arbetet i bomull kommer från Patzcuaro och Uruapan, samt Zacán och Tócuaro. Annat anmärkningsvärt bomullsarbete är det av Nahuas i kustområdena. Dessa textilier tenderar att vara de mest traditionella, eftersom de är gjorda för egen konsumtion, med delarna skapade från odlingen av bomullen till vävningen av tyget till att sy och brodera plagget. De två städerna som är mest kända för detta arbete är Cachán och Maruata.
Ett antal samhällen är kända för vävning. El Jorongo är en av dessa, för föremål gjorda både på ryggrem och pedalvävstolar. Ryggrems- och pedalvävstolar används i Nahuas kustområden och Mazahua-bergsområdena i staten för både vardags- och festkläder. De finaste vävda produkterna av både ull och bomull tillverkas i Patzcuaro, Uruapan och Zamora, och producerar rebozos, andra traditionella kläder och linne. Ullföremål vävs på ryggbandsvävstolar görs endast i Purepecha-regionen och en del av Mazahua-regionen i den östra delen av staten. Angahuan är känt för sina rebozos, filtar, echequemos , ruanor och tunga tyger med bilder av fåglar, blommor och geometriska mönster. Tunga jackor tillverkas i Pichátaro, Santa Clara del Cobre, Cherán, Comachúen, Macho de Agua, Nahuatzen , Sevina och Charapan. I Tarecuato skapar ryggbandsvävstolar ullbälten och i Cuanajo gör de påsar, bälten och mer i ett "hundbensmönster". I Boca de la Cañada, Crescencio Morales och Macho de Agua skapas rebozos, cobijas, jackor, bärväskor med mera med tyg tillverkat på ryggbandsvävstolar, med element som stjärnor, fretwork och rådjur. Rebozo är ett viktigt traditionellt plagg, som har regionala variationer. De av blått och vitt över svart bakgrund är vävt i Ahuiran och Angahuan.
Ixtle (maguey) fiber används fortfarande för att skapa nyttoföremål som ryggsäckar och bärväskor, som i Santa Cruz Tanaco och Tarecuato i allmänhet är ofärgade. I Pómaro, Ostula, el Naranjito och Cachán används samma fiber för större väskor som används för att bära kannor och kolvar. Ixtle-tråd används också för att brodera läderföremål som hattar, träns, räntor, cinches. I Paracho färgas denna fiber innan den bearbetas.
Broderier och annat dekorativt handarbete görs av kvinnor och är ett av de vanligaste hantverk som görs i staten. Dessa har sitt ursprung i den pre-spanska perioden även om olika tekniker har lagts till sedan dess. Brodering av blusar och guanengos (huipils i Michoacan-stil) kan göras i genombrutna sömmar, raksömmar, korsstygn och tucks. San Felipe de los Herreros är särskilt känd för detta arbete, liksom Zacán Tócuaro, Erongarícuaro, Tarecuato och Angahuan.
Broderade såväl som vävda mönster kan indikera var ett föremål kommer ifrån. Rebozos de bolita (små bollar) är en stil av rebozos från La Piedad och Zamora. Föremål från Tarecuato, Cocucho och San Felipe de los Jerreros kännetecknas av den kraftiga användningen av små korsstygn.
Styva växtfibrer
Styvare växtfibrer inkluderar vass, bulrushes (chuspata), majsskal, majsstjälkar, vetehalm, palmblad och videgrenar. Det mesta av detta arbete utförs av kvinnor, som vrider, väver och limmar ihop fibrerna för att skapa olika sorters föremål, i staden som Ario de Rosales, Patzcuaro, Erongarícuaro, Quiroga och Tzintzuntzan.
Ett hantverk speciellt för staten är "pasta de caña", bokstavligen "majsstjälkpasta." Det är en teknik skapad av Purépecha för att skapa lätta bilder av sina gudar. Efter erövringen övergick man sedan till att göra lätta katolska bilder för användning i processioner. Det är buntningen av inre majsstjälk tillsammans med framställningen av en pasta av samma material, som sedan skulpteras till den önskade bilden, som när den är klar är lika slät som en gjord av keramik, men betydligt ljusare. Idag utövas hantverket mestadels i Patzcuaro.
Ett annat material som används i Michoacan är vetehalm, som introducerades när spanjorerna introducerade spannmålet. Halmen knyts ihop för att skapa figurer och andra föremål som bilder av Kristus och Jungfru Maria för altare, juldekorationer, hattar, korgar, bordsunderlägg och skärmar, särskilt i Ichupio, San Jerónimo Purenchécuaro, San Andrés Tziróndaro och Tzintzuntzan .
Mer speciellt för Michoacán är användningen av samma material, tidigare färgat i olika färger, för att skapa en slags mosaik. Individuellt skurna bitar av halm placeras försiktigt en och en pressas in i en vaxtäckt bräda för att skapa bilder. Det här sättet att använda vetehalm har rötter i den pre-spansktalande perioden, då olika material arrangerades med samma teknik, men den nuvarande versionen, vanligen gjord för att skapa religiösa bilder och landskap, har varit populärt sedan 1960-talet. Detta hantverk finns mestadels i Tlalpujahua.
Torkade majsskal har länge använts för att skapa dockor och andra figurer. På senare tid har andra föremål som kronor, klockor, julkrubba och julpynt och dekorationer lagts till. Detta är ett vanligt hantverk i Tzintzuntzan, där skalen ofta färgas gult och indigoblått.
Att arbeta med palmblad introducerades av spanjorerna och utvecklades under kolonialperioden. Ett viktigt föremål som tillverkas av bladen är hattar, där varje region utvecklar sin egen storlek och form. Särskilt kända för sina hattar är samhällena Jarácuario, Zacán och Urén (Cañada de los Once Pueblos). Andra föremål gjorda av blad inkluderar plånböcker, mappar och tortillakorgar.
I områdena Lake Patzcuaro och Lake Cuitzeo har vass och buskar använts för att tillverka en mängd olika produkter. Den ena är petate, en golvmatta som användes under den pre-spanska perioden för att sova och fortfarande användes i ett antal inhemska samhällen. I Ichupio, Puácuaro och San Jerónimo tillverkar de även korgar, plånböcker, dukar, tortillakorgar, golvbeläggningar och en mängd olika dekorativa figurer, särskilt fåglar och de som representerar det dagliga livet i området. Råvaran samlas i allmänhet från sjöstranden och vävs i familjeverkstäder. I San Lucas Pío används vass för att tillverka korgar och korgar. I Irancuartaro använder män den för att göra korgar för hushållsbruk samt kraftiga sådana för att plocka jordgubbar och majs. Kvinnor väver miniatyrer med samma material.
Pilgrenar används i Uripitío och San Juan Buenavista för att göra korgar, hattar, papperskorgar och kistor beroende på tjocklek.
Lackade föremål
Det finns två sorters lack, laca, med modernare kemikalier och maque, en pre-spansktalande metod som använder ett vax som härrör från den kvinnliga insekten coccus axin som finns i Tierra Caliente, såväl som chia, chicalote eller mer nyligen linoljor. Dessa blandas med dolomitkalksten eller kalkberikad gips, lokalt kallad teputzchuta. Färgämnen är vanligtvis mineraliskt ursprung men ibland också från animaliska och vegetabiliska källor.
Lackning utvecklades mestadels i staten under kolonialtiden i Uruapan, Patzcuaro och Quiroga. Med tiden uppstod variationer i teknik och stil på platser som Uruapan, Patzcuaro och Quiroga. Patzcuaro utvecklade en ny stil att konturbilder i guld och Quiroga specialiserade sig på penselmålade brickor.
De guldmålade lackbitarna börjar med att rengöra ytan med en blandning av bensin och mangan och reparera eventuella spån i träet. En bas appliceras och sedan appliceras lager av lack tills ytan är slät och blank. De vanligaste basfärgerna är svart, mörkbrunt och lila, grönt och orange. Det sista steget är att lägga till små bitar av bladguld med bomullspinnar indränkta i olja för att markera en del av designen. Färger appliceras sedan på designens kropp, i kontrast till den mörkare basen.
Annat hantverk
Andra hantverk inkluderar läderarbeten, vaxartiklar och papel picado . Viktiga lädervaror inkluderar huaraches (det vanligaste föremålet), sadlar, broderade bälten, läderstödda stolar och cueras (en sorts lång hjortskinnsrock). Tierra Caliente-regionen i staten är känd för tillverkningen av en unik sorts stol/bänk med läderstöd. Lädret vilar på en ram gjord av remsor av bark kammade med kvistar och grenar av lövträ. Ramen är gjord av starkare träslag. Vaxskulptering finns vanligtvis i ljustillverkning och skulpturer.
Fjäderarbete bedrivs fortfarande i Tlalpujahua och Morelia. Denna konst har sitt ursprung och nådde sin höjdpunkt under den sena pre-spanska perioden och in i den mycket tidiga kolonialtiden, med fjädrar som användes för att dekorera sköldar, standarder, huvudbonader, mosaikbilder, mössor och mer för de härskande klasserna. Det finns ansträngningar för att återuppliva det. Tlalpujahua har workshops som skapar fjäderbilder av religiösa ikoner, landskap, djur med mera med hjälp av fjädrar i olika färger och storlekar, mestadels säljs i Tlalpujahua och i Morelia. De lokala hantverkarna Gabriel Olay Olay och Luis Guillermos Olay Barrientos har vunnit nationella priser för sitt arbete. Gabriel Olays arbete har skänkts av mexikanska presidenter till olika dignitärer i världen.
Cantera (tuff) är en vulkanisk sten som är speciell för centrala Mexiko och är ett vanligt material både för byggnad och skulptering. Rosa färgad cantera kan ses över hela Morelias historiska centrum, med cirka 1 400 byggnader helt eller delvis byggda med den. Morelia förblir ett centrum för bearbetning av denna sten med råvaror och färdiga produkter som skickas till andra delar av Mexiko och utomlands. Andra städer kända för detta arbete är Tlalpujahua och Tzintzuntzan. Stenen här kommer i olika färger som grå, svart, gul och brun tillsammans med rosa. Skulpterade pjäser inkluderar religiösa bilder och fontäner, oftast gjorda på beställning.
Städerna Angahuan och Zirahuén är kända för små trasfigurer som skildrar scener i det dagliga livet. Paracho, Aranza och Chrán tillverkar toppar, jojo och cup-and-ball- leksaker med små träbilar tillverkade i Quiroga.
Tlalpujahuas mest kända hantverk är tillverkning av glaskulor för julgranar, varav de flesta är handmålade. Dessa smycken säljs i Mexiko och exporteras utomlands i Amerika samt till Europa och Japan.
Anmärkningsvärda hantverkare
- Punzo-familjen (kopparhantverk)
- Elena Felipe och Bernadina Rivera
- Emilio Molinero Hurtado
- Hilario Alejos Madrigal
- María de Jesús Nolasco Elías
- Pedro Ruiz Martínez och Odilia Pineda
- Neftalí Ayunggua Suárez
- Mario Agustín Gaspar