Gundestrup kittel
Gundestrup -grytan är ett rikt dekorerat silverkärl , tänkt att datera från mellan 200 f.Kr. och 300 e.Kr., eller mer snävt mellan 150 f.Kr. och 1 f.Kr. Detta placerar den inom den sena La Tène- perioden eller tidig romersk järnålder . Kitteln är det största kända exemplet på europeisk järnålders silverarbete (diameter: 69 cm (27 tum); höjd: 42 cm (17 tum)) . Den hittades nedmonterad, med de andra bitarna staplade inuti basen, 1891, i en torvmosse nära byn Gundestrup i Aars socken i Himmerland , Danmark ( ). Den visas nu vanligtvis på Danmarks Nationalmuseum i Köpenhamn , med kopior på andra museer; under 2015–16 var det i Storbritannien på en vandringsutställning kallad The Celts .
Kitteln är inte komplett och består nu av en rundad skålformad botten som utgör den nedre delen av kitteln, vanligen kallad bottenplattan, ovanför vilken fem inre plattor och sju yttre plattor; en saknad åttonde yttre platta skulle behövas för att omsluta kitteln, och endast två sektioner av en rundad kant på toppen av kitteln överlever. Bottenplattan är mestadels slät och odekorerad in- och utvändigt, förutom en dekorerad rund medaljong i mitten av interiören. Alla andra tallrikar är kraftigt dekorerade med repousséarbeten , hamrade underifrån för att trycka ut silvret. Andra tekniker användes för att lägga till detaljer, och det finns omfattande förgyllning och viss användning av inlagda glasbitar för figurernas ögon. Andra delar av beslag hittades. Sammanlagt väger den knappt 9 kilo.
Trots att kärlet hittades i Danmark är det troligen inte tillverkat där eller i närheten; det inkluderar element av galliskt och thrakiskt ursprung i utförande, metallurgi och bildspråk. Teknikerna och beståndsdelarna i panelernas stil relaterar nära till annat thrakiskt silver, medan mycket av skildringen, i synnerhet av de mänskliga figurerna, relaterar till kelterna, även om försök att relatera scenerna nära till keltisk mytologi förblir kontroversiella. Andra aspekter av ikonografin härrör från Främre Orienten .
Gästfrihet i stor skala var förmodligen en skyldighet för keltiska eliter, och även om kittlar därför var ett viktigt föremål för prestigemetallarbete, är de vanligtvis mycket enklare och mindre än så här. Detta är ett utomordentligt stort och genomarbetat föremål utan någon nära parallell, förutom ett stort fragment från en bronskittel som också hittats i Danmark, vid Rynkeby; men de exceptionella våtmarksavlagringarna i Skandinavien har producerat ett antal föremål av typer som förmodligen en gång var vanliga men där andra exempel inte har överlevt. Det har diskuterats mycket av forskare och representerar en fascinerande komplex demonstration av de många tvärströmmarna i europeisk konst, såväl som en ovanlig grad av berättelse för keltisk konst , även om det är osannolikt att vi någonsin kommer att helt förstå dess ursprungliga betydelser.
Upptäckt
Gundestrup-grytan upptäcktes av torvskärare i en liten torvmosse som heter Rævemose (nära den större Borremosemossen ) den 28 maj 1891. Den danska regeringen betalade en stor belöning till upphittarna, som senare grälade bittert sinsemellan om dess uppdelning. Paleobotaniska undersökningar av torvmossen vid upptäckten visade att marken varit torr när kitteln avsattes och torven växte efter hand över den. Sättet att stapla antydde ett försök att göra kitteln oansenlig och väl dold. En annan undersökning av Rævemose gjordes 2002 och kom fram till att torvmossen kan ha funnits när grytan begravdes.
Kitteln hittades i ett demonterat tillstånd med fem långa rektangulära plattor, sju korta plattor, en rund platta (normalt kallad "basplattan") och två fragment av rör staplade inuti den krökta basen. Dessutom finns en bit järn från en ring som ursprungligen placerats inuti silverrören längs grytans kant. Det antas att det saknas en åttonde platta eftersom omkretsen av de sju yttre plattorna är mindre än omkretsen av de fem inre plattorna.
En uppsättning noggranna repliker i full storlek har gjorts. En är i Irlands nationalmuseum i Dublin , och flera finns i Frankrike, inklusive Musée gallo-romain de Fourvière i Lyon och Musée d'archéologie nationale i Saint-Germain-en-Laye .
Rekonstruktion
Eftersom kitteln hittades i bitar var den tvungen att rekonstrueras. Den traditionella ordningen på plattorna bestämdes av Sophus Müller , den första av många som analyserade kitteln. Hans logik använder positionerna för spårlodet som finns vid skålens kant. I två fall hjälper också ett punkteringsmärke som penetrerar de inre och yttre plattorna till att fastställa ordningen. I sin slutliga form är plattorna arrangerade i en växling av hona-mansavbildningar, förutsatt att den saknade åttonde plattan är av en hona. Alla analytiker håller dock inte med om Müllers order. Taylor har påpekat att bortsett från de två fallen av punktering, kan ordningen inte bestämmas från lodinriktningarna. Hans argument är att plattorna inte ligger direkt intill varandra, utan är åtskilda av ett 2 cm mellanrum; sålunda kan plattorna i denna ordning inte med säkerhet läsas som den sanna berättelsen, förutsatt att en existerar. Men Larsen (2005: 16, fig. 12) visar att hans studie inte bara bekräftade ordningen för de inre plattorna som fastställts av Muller, Klindt-Jensen och Olmsted, utan ordningen på de yttre plattorna fastställs också av niten hålen, lodinriktningarna och skrapmärkena.
Metallurgi
Gundestrup-grytan består nästan helt av silver, men det finns också en betydande mängd guld för förgyllningen, tenn för lodet och glas för figurernas ögon. Enligt experimentella bevis tillsattes inte materialen till kärlet samtidigt, så kitteln kan betraktas som hantverkares verk under ett spann på flera hundra år. Kvaliteten på reparationerna av kitteln, som det finns många av, är sämre än det ursprungliga hantverket.
Silver var inte ett vanligt material i keltisk konst, och absolut inte i denna skala. Förutom ibland små smycken var guld eller brons mer vanligt för prestigemetallarbete. Vid den tidpunkt då Gundestrup-grytan skapades, erhölls silver genom cupellation av bly/silvermalmer. Genom att jämföra koncentrationen av blyisotoper med silverarbeten i andra kulturer, har det föreslagits att silvret kom från flera malmfyndigheter, mestadels från det keltiska norra Frankrike och västra Tyskland under den förromerska perioden. Blyisotopstudierna indikerar också att silvret för tillverkning av plattorna framställdes genom att upprepade gånger smälta göt och/eller silverskrot. Tre till sex distinkta partier av återvunnet silver kan ha använts för att tillverka kärlet. Specifikt kan den cirkulära "basplattan" ha sitt ursprung som en phalera , och det anses allmänt ha placerats i botten av skålen som ett sent tillskott, lödt in för att reparera ett hål. Enligt en alternativ teori var denna phalera från början inte en del av skålen, utan utgjorde istället en del av dekorationerna på ett träskydd.
Guldet kan sorteras i två grupper baserat på renhet och separeras av koncentrationen av silver och koppar. Den mindre rena förgyllningen , som är tjockare, kan betraktas som en senare reparation, eftersom det tunnare, renare inlägget fäster bättre på silvret. Vidhäftningen av det totala guldet är ganska dålig. Bristen på kvicksilver från guldanalysen tyder på att en eldförgyllningsteknik inte användes på Gundestrup-grytan. Förgyllningen tycks istället ha gjorts med mekaniska medel, vilket förklarar funktionen av tätt placerade stansmärken på de förgyllda områdena.
En undersökning av blyisotoper liknande den som användes på silvret användes för tennet. Alla prover av tennlödning överensstämmer i bly-isotopsammansättning med göt från Cornwall i västra Storbritannien . Plåten som används för att löda ihop tallrikarna och skålen, liksom glasögonen, är mycket enhetlig i sin höga renhet.
Slutligen har glasinläggen i Gundestrup-grytan, genom användning av röntgenfluorescensstrålning, fastställts vara av en soda-kalk-typsammansättning. Glaset innehöll element som kan hänföras till kalksand och mineralsoda, typiskt för Medelhavsområdets östkust. Analyserna minskade också tillverkningstiden för glaset till mellan andra århundradet f.Kr. och första århundradet e.Kr.
Flöde av råmaterial
Arbetsflödet i tillverkningsprocessen bestod av några steg som krävde en stor mängd skicklighet. Partier av silver smältes i deglar med tillsats av koppar för en mer subtil legering. Det smälta silvret göts till platta göt och hamrades till mellanliggande plattor. För hjälparbetet glödgades arksilvret för att tillåta former att slås till hög repoussé ; dessa grova former fylldes sedan med beck från baksidan för att göra dem tillräckligt fasta för ytterligare detaljer med stansar och spårämnen. Tonhöjden smältes ut, mönsterområden förgylldes och ögonen på de större figurerna var inlagda med glas. Plattorna bearbetades troligen i platt form och böjdes senare till kurvor för att löda ihop dem.
Det är allmänt överens om att Gundestrup-grytan var ett verk av flera silversmeder. Med hjälp av svepelektronmikroskopi har Benner Larson identifierat 15 olika stansar som används på plattorna, som faller in i tre distinkta verktygsuppsättningar. Ingen enskild tallrik har märken från mer än en av dessa grupper, och det passar med tidigare försök till stilistisk tillskrivning, som identifierar minst tre olika silversmeder. Flera hantverkare skulle också förklara silvrets mycket varierande renhet och tjocklek.
Ursprung
De silverbearbetningstekniker som används i kitteln är okända från den keltiska världen, men överensstämmer med den berömda trakiska ark-silvertraditionen. Scenerna som avbildas är inte distinkt thrakiska, men vissa delar av kompositionen, dekorativa motiv och illustrerade föremål (som skosnörena på den horniga figuren) identifierar det som thrakiskt verk.
Taylor och Bergquist har postulerat att den keltiska stammen känd som Scordisci beställde kitteln från infödda thrakiska silversmeder. Enligt klassiska historiker Cimbri , en germansk stam, söderut från regionen nedre Elbe och attackerade Scordisci år 118 f.Kr. Efter att ha motstått flera nederlag i händerna på romarna drog cimbrierna sig tillbaka norrut och tog eventuellt med sig denna kittel för att bosätta sig i Himmerland, där fartyget hittades.
Enligt Olmsted (2001) är Gundestrup-grytans konststil den som används i armorikanskt mynt som dateras till 75-55 f.Kr., vilket exemplifieras i coriosoliternas miljardmynt. Denna konststil är unik för nordvästra Gallien och är till stor del begränsad till regionen mellan Seine och Loire, en region där, enligt Caesar, den rika sjöfarande Veneti spelade en dominerande och hegemonisk roll. Instämmer i detta produktionsområde, bestämt av konststilen, är det faktum att "blyisotopkompositionerna i [Gundestrup] kittelplattorna" mestadels inkluderade "samma silver som användes i norra Frankrike för Coriosolite-mynten" (Larsen 2005: 35). Inte bara upplyser Gundestrup kitteln oss om denna myntdrivna konststil, där de större metallsmederna också var myntmästare som tillverkade mynten, utan kitteln skildrar också kulturföremål, såsom svärd, rustningar och sköldar, som hittats och produceras i samma kulturområde, vilket bekräftar överensstämmelsen mellan konststil och metallanalys. Om, som Olmsted (2001) och Hachmann (1990) föreslår, Veneti också producerade silverphalerae, som finns på Isle of Sark, såväl som Helden phalera, så finns det ett antal silverföremål av den typ som exemplifieras av Gundestrup. kittel med ursprung i nordvästra Frankrike, daterad till strax före den romerska erövringen.
Nielsen menar att frågan om ursprung är fel att ställa och kan ge missvisande resultat. På grund av den utbredda migrationen av många etniska grupper som kelterna och germanerna och händelser som romersk expansion och efterföljande romanisering, är det högst osannolikt att endast en etnisk grupp var ansvarig för utvecklingen av Gundestrup-grytan. Istället kan kittelns fabrikat och konst ses som produkten av en sammansmältning av kulturer, som var och en inspirerar och expanderar på varandra. Till slut drar Nielsen slutsatsen att, baserat på acceleratordateringar från bivax som finns på baksidan av plattorna, skapades kärlet inom romersk järnålder. Men som ett tillägg till Nielson-artikeln indikerar (2005: 57), resultat från Leibniz Lab på samma bivax daterade cirka 400 år tidigare.
Ikonografi
Basplatta
Den dekorerade medaljongen på den cirkulära bottenplattan föreställer en tjur. Ovanför tjurens rygg finns en kvinnofigur med svärd; tre hundar är också porträtterade, en över tjurens huvud och en annan under dess hovar. Förmodligen är alla dessa figurer i strid; den tredje hunden under tjuren och nära dess svans verkar vara död, och visas endast svagt i gravyr , och tjuren kan ha blivit förd . Nedanför tjuren är rullande murgröna som hämtar från klassisk grekisk-romersk konst. Tjurens horn saknas, men det finns ett hål rakt igenom huvudet där de ursprungligen var monterade; de var kanske guld. Tjurens huvud stiger helt fri från plattan, och medaljongen anses vara den mest fulländade delen av kitteln i tekniska och konstnärliga termer.
Utvändiga plattor
Var och en av de sju yttre plattorna avbildar centralt en byst. Plattorna a , b , c och d visar skäggiga mansfigurer, och de återstående tre är kvinnor.
- På plattan a håller den skäggige mannen i var sin hand en mycket mindre figur vid armen. Var och en av dessa två sträcker sig uppåt mot en liten galt. Under figurernas fötter (på den större mannens axlar) finns en hund på vänster sida och en bevingad häst på höger sida.
- Figuren på skylt b håller en sjöhäst eller drake i varje hand.
- På tallrik c höjer en mansfigur sina tomma nävar. På hans högra axel sitter en man i "boxningsställning", och på hans vänstra axel finns en hoppande figur med en liten ryttare under.
- Plåt d visar en skäggig figur som håller en hjort vid bakdelen i varje hand.
- Kvinnofiguren på plattan e flankeras av två mindre mansbyster.
- En kvinnofigur håller en fågel i sin upphöjda högra hand på tallrik f . Hennes vänstra arm är horisontell och stödjer en man och en hund som ligger på rygg. Två rovfåglar finns på vardera sidan av hennes huvud. Hennes hår flätas av en liten kvinna till höger.
- På plattan g har kvinnofiguren armarna i kors. På hennes högra axel visas en scen av en man som slåss mot ett lejon. På hennes vänstra axel finns en hoppande figur som liknar den på tallrik c .
Invändiga plattor
- Tavla A visar en manlig figur med horn som sitter i en central position, ofta identifierad som Cernunnos . I sin högra hand håller Cernunnos en torc , och med sin vänstra hand greppar han en behornad orm lite under huvudet. Till vänster är en hjort med horn som är väldigt lika den mänskliga/gudomliga figuren. Runt scenen finns andra hundar, kattdjur och nötkreatur, några men inte alla vända mot mansfiguren, såväl som en människa som rider på en delfin. Mellan gudens horn finns ett okänt motiv, möjligen en växt eller ett träd, men troligen bara standardbakgrundsdekorationen.
- På plattan B flankeras den stora bysten av en torkbärande hona av två sexekrade hjul , vad som verkar vara två elefanter och två gripar. En katt eller en hund är under bysten. I nordvästra galliska mynt från 150 till 50 f.Kr. indikerar sådana hjul ofta en vagn, så scenen kunde ses som en gudinna i en elefant biga (Olmsted 1979; 2001: 125–126).
- Den stora bysten av en skäggig figur som håller fast vid ett trasigt hjul är i mitten av plattan C . En mindre, hoppande figur med en behornad hjälm håller också i fälgen på hjulet. Under den hoppande figuren finns en behornad orm. Gruppen är omgiven av tre griffiner vända åt vänster nedanför, och ovanför, två konstiga djur som ser ut som hyenor , vända åt höger. Hjulets ekrar återges asymmetriskt, men att döma av den nedre halvan kan hjulet ha haft tolv ekrar.
- Platta D föreställer en tjurdödsscen, med samma komposition som upprepas tre gånger över plattan; det enda stället där sådan upprepning förekommer på kitteln. Tre stora tjurar är ordnade i rad, vända åt höger, och var och en av dem attackeras av en man med ett svärd. Ett kattdjur och en hund, båda springer till vänster, dyker upp över respektive under varje tjur. Efter Stowe-versionen av "Tain" springer Medbs män fram för att döda Donn-tjuren efter hans kamp med Medbs "vithornade" tjur, som han dödar.
- På den nedre halvan av plattan E marscherar en rad krigare som bär spjut och sköldar till vänster, och den bakre delen tar upp en krigare utan sköld, som bär ett svärd och bär en vildsvinshjälm som liknar hjälmar från senare germanska kulturer . Bakom honom finns tre carnyxspelare . Framför denna grupp hoppar en hund upp, kanske håller dem tillbaka. Bakom hunden, på vänster sida av scenen, håller en figur över dubbelt så stor som de andra en man upp och ner, tydligen med lätthet, och är tydligen på väg att sänka ner honom i en tunna eller kittel. På den övre halvan rider krigare till häst med krönade hjälmar och spjut bort till höger, med till höger en behornad orm, inpassad ovanför karnyxarnas toppar, som kanske leder dem. De två linjerna är under och ovanför vad som ser ut att vara ett träd, fortfarande i löv, liggande i sidled. Detta tolkas nu oftast som en scen där fallna krigare doppas i en kittel för att återfödas till sitt nästa liv, eller efterlivet. Detta kan jämföras i senare walesisk litteratur .
Carnyx - spelarna
Tolkning och paralleller
Carnyx-huvud från Tintignac -gruppen
Thrakisk plakett med den thrakiske ryttaren
Thrakisk skiva hittad i Nederländerna
Achaemenidiska sälavtryck med djurens mästare- motiv; den persiske kungen underkuva två mesopotamiska lamassu
Griffin på en antik grekisk vas
Under många år har vissa forskare tolkat kittelns bilder i termer av den keltiska panteonen och keltisk mytologi som den presenteras i mycket senare litteratur på keltiska språk från de brittiska öarna . Andra betraktar de senare tolkningarna med stor misstänksamhet. Mycket mindre kontroversiellt finns det tydliga paralleller mellan detaljerna i figurerna och keltiska artefakter från järnåldern som utgrävts av arkeologi.
Andra detaljer i ikonografin härrör tydligt från konsten i den antika Främre Orienten , och det finns spännande paralleller med det forntida Indien och senare hinduiska gudar och deras berättelser. Forskare nöjer sig mest med att betrakta de förra som motiv som lånats enbart för sin visuella dragningskraft, utan att föra över någonting mycket av deras ursprungliga betydelse, men trots avståndet har vissa försökt relatera det senare till bredare traditioner som finns kvar från den proto-indoeuropeiska religionen .
Keltisk arkeologi
Bland de mest specifika detaljerna som är klart Celtic är gruppen av carnyx -spelare. Carnyx krigshorn var känt från romerska beskrivningar av kelterna i strid och Trajanus kolumn , och några få stycken är kända från arkeologin, deras antal ökade kraftigt av fynd vid Tintignac i Frankrike 2004. Diodorus Siculus skrev omkring 60–30 f.Kr. (Historier) 5.30):
- producerar ett hårt ljud som passar krigets tumult"
En annan detalj som lätt kan matchas med arkeologin är torken som bärs av flera figurer, tydligt av typen "buffert", en ganska vanlig keltisk artefakt som finns i Västeuropa, oftast Frankrike, från den period då kitteln tros ha tillverkats.
Andra detaljer med mer trevande keltiska länkar är de långa svärden som bärs av vissa figurer, och de behornade och hornförsedda hjälmarna eller huvudbonaderna och galtvapen som bärs på hjälmen av vissa krigare. Dessa kan relateras till keltiska artefakter som en hjälm med ett rovfågelvapen från Rumänien , Waterloo-hjälmen , Torrs ponnymössa och horn och olika djurfigurer inklusive galtar, med osäker funktion. Sköldbossarna, sporrarna och hästselen relaterar också till keltiska exempel.
Den hornförsedda figuren på platta A har allmänt identifierats som Cernunnos , som är namngiven (den enda källan till namnet) på den gallo-romerska pelaren för båtmännen från 1:a århundradet , där han visas som en hornförsedd figur med torcs hängande från hans horn. Möjligen visade den förlorade delen under hans byst honom sittande i kors som figuren på kitteln är. Annars finns det bevis på en behornad gud från flera kulturer.
Figuren som håller det trasiga hjulet i plattan C tros mer preliminärt vara Taranis , sol- eller åsk-"hjulguden" som namnges av Lucian och representeras i ett antal bilder från järnåldern; det finns också många hjul som verkar ha varit amuletter .
Nära Östern och Asien
De många djuren som avbildas på kitteln inkluderar elefanter , en delfin , leopardliknande kattdjur och olika fantastiska djur, såväl som djur som är utbredda över Eurasien , såsom ormar, nötkreatur, rådjur, galtar och fåglar. Keltisk konst inkluderar ofta djur, men inte ofta i fantastiska former med vingar och aspekter av olika djur kombinerade. Det finns undantag från detta, vissa när motiv är tydligt lånade, eftersom pojken som rider på en delfin är lånad från grekisk konst, och andra som är mer inhemsk, som den ramshövdade hornormen som dyker upp tre gånger på kitteln. Thrakiens konst visar ofta djur, oftast kraftfulla och häftiga, av vilka många också är mycket vanliga i den antika Främre Orienten, eller den skytiska konsten på den eurasiska stäppen , vars mobila ägare gav en väg för mycket snabb överföring av motiv och föremål mellan civilisationerna i Asien och Europa.
Särskilt de två figurerna som står i profil som flankerar det stora huvudet på ytterplattan F, var och en med en fågel med utsträckta vingar strax ovanför huvudet, påminner tydligt om ett vanligt motiv i antik assyrisk och persisk konst , ner till de långa plagg de bär. Här är figuren vanligtvis härskaren, och vingarna tillhör en symbolisk representation av en gudom som skyddar honom. Andra skyltar visar griffiner lånade från antik grekisk konst från Främre Östern. På flera av de yttre plattorna har de stora huvudena, troligen av gudomar, i mitten av de yttre panelerna små armar och händer, som antingen griper ett djur eller en människa i en version av det vanliga djurens Mästare-motiv, eller hålls upp tomma . på sidan av huvudet på ett sätt som antyder inspiration från detta motiv.
Keltisk mytologi
Bortsett från Cernunnos och Taranis, diskuterade ovan, finns det ingen konsensus om de andra figurerna, och många forskare avvisar försök att knyta dem till figurer kända från mycket senare och geografiskt avlägsna källor. Vissa kelticister har förklarat elefanterna avbildade på platta B som en referens till Hannibals korsning av Alperna .
På grund av det dubbelhövdade vargmonstret som attackerar de två små figurerna av fallna män på platta b , kan paralleller dras till den walesiska karaktären Manawydan eller irländaren Manannán , en gud för havet och den andra världen. En annan möjlighet är den galliska versionen av Apollo , som inte bara var en krigare, utan också en förknippad med källor och helande.
Olmsted relaterar scenerna i kitteln till scenerna i Táin Bó Cuailnge , där den horniga figuren är Cú Chulainn , tjuren på basplattan är Donn Cuailnge , och honan och två hanar på plattan e är Medb , Ailill och Fergus mac Róich . Olmsted leker också med tanken att kvinnofiguren flankerad av två fåglar på plattan f skulle kunna vara Medb med sina husdjur eller Morrígan , den irländska krigsgudinnan som ofta förvandlas till en kadaverfågel. Olmsted (1979, 1994) ser Cernunnos som en gallisk version av irländska Cu Chulainn. Som Olmsted (1979) indikerar kan scenen längst upp till höger på plattan A, ett lejon, en pojke på en delfin och en tjur, tolkas efter ursprunget till tjurarna från den irländska "Tain", som tar sig an liknande djurformer, som slåss mot varandra i varje form, vilket indikeras i de två lejonen som slåss längst ned till höger på plattan A.
Platta B kunde tolkas efter en gallisk version av början av den irländska "Tain", där Medb ger sig ut för att hämta Donn-tjuren efter att ha gjort en runda runt sin armé i sin vagn för att bringa lycka till "Tain". Olmsted (1979) tolkar scenen på Platta C som en gallisk version av de irländska Tain-incidenterna där Cu Chulainn sparkar i Morrigans revben när hon kommer mot honom som en ål och sedan konfronterar Fergus med hans trasiga vagnhjul.
Olmsted (1979) tolkar scenen med krigare på den nedre delen av plattan "E" som en gallisk version av "Aided Fraich"-avsnittet av "Tain" där Fraech och hans män hoppar över det fallna trädet, och sedan brottas Fraech med hans far Cu Chulainn och drunknas av honom, medan hans magiska hornblåsare spelar "sömnens musik" mot Cu Chulainn. I avsnittet "Aided Fraich" tas Fraechs kropp sedan in i den undre världen av gråtande banchuire för att bli helad av sin moster och fru Morrigan. Denna händelse är avbildad på den yttre plattan f, som ligger intill och mittemot plattan E.
Både Olmsted och Taylor är överens om att honan på plattan f kan vara Rhiannon från Mabinogion . Rhiannon är känd för sina fåglar, vars sånger kunde "väcka de döda och invagga de levande i sömn". I denna roll kan Rhiannon betraktas som gudinnan i den andra världen.
Taylor presenterar en mer pankulturell syn på kittelns bilder; han drar slutsatsen att gudarna och scenerna som skildras på kitteln inte är specifika för en kultur, utan många. Han jämför Rhiannon, som han tror är figuren av plattan f , med Hariti , en ogress av baktrisk mytologi. Dessutom pekar han på likheten mellan kvinnofiguren på platta B och den hinduiska gudinnan Lakshmi , vars skildringar ofta åtföljs av elefanter. Hjulgudar är också tvärkulturella med gudar som Taranis och Vishnu , en gud från hinduismen.
Se även
Anteckningar
- Green, Miranda , Celtic Art, Reading the Messages , 1996, The Everyman Art Library, ISBN 0297833650
- Koch, John ed., "Gundestrup cauldron" in Celtic Culture: A Historical Encyclopedia , 2006, ABC-CLIO, ISBN 1851094407 , 9781851094400, google books
- "Laings", Lloyd Laing och Jennifer Laing. Art of the Celts: From 700 BC to the Celtic Revival , 1992, Thames & Hudson (World of Art), ISBN 0500202567
- "Megaws" = Megaw, Ruth och Vincent , Celtic Art , 1989, Thames och Hudson, ISBN 0500050503
- "NMD" = "The Gundestrup Cauldron" , Danmarks Nationalmuseum , webbsektion, tillgänglig 1 februari 2016
- Olmsted, Garrett (2001), "Celtic Art in Transition under the First Century BC", Archaeolingua : Volym 12: 2001: ISBN 9638046376 .
- Sandars, Nancy K., Förhistorisk konst i Europa , Penguin (Pelican, nu Yale, History of Art), 1968 (nb 1:a utgåvan)
Vidare läsning
- Kaul, Fleming (red), Thracian Tales on the Gundestrup Cauldron , 1991, Najade Press, ISBN 9073835011 , 9789073835016
- Garrett S. Olmsted, The Gods of the Celts and the Indo-Europeans , Inndbrucker Beitrage zur Kulterwissenschaft: Volym 92: 1994: ISBN 3851241738 , 9789073835016, 2019 reviderade version
- Salo, Unto (2018). Gundestrup-grytan: kulturhistoriska och socialhistoriska perspektiv . JIES Monografi nr 63. ISBN 978-0-9845383-4-8 .
- 1891 arkeologiska upptäckter
- Verk från 1:a århundradet f.Kr
- Verk från 200-talet f.Kr
- Urgammal konst i metall
- Arkeologiska upptäckter i Danmark
- Boskap i konsten
- Kittel
- Keltisk konst
- Rådjur i konst
- Hundar i konsten
- Germanska arkeologiska artefakter
- Magiska föremål
- Förromersk järnålder
- Silverföremål
- Trakiska arkeologiska artefakter
- Skattkammare i Danmark