Grotesk kropp

Den groteska kroppen är ett begrepp, eller litterär trop , som den ryske litteraturkritikern Mikhail Bakhtin förde fram i sin studie av François Rabelais verk. Den stora principen för grotesk realism är degradering, sänkningen av allt som är abstrakt, andligt, ädelt och idealiskt till den materiella nivån. Genom att använda den groteska kroppen i sina romaner relaterade Rabelais politiska konflikter till mänsklig anatomi . På så sätt använde Rabelais begreppet som "en figur av oregerligt biologiskt och socialt utbyte".

Det är med hjälp av denna information som Bakhtin pekar ut två viktiga undertexter : den första är karneval ( karnevalsk ), och den andra är grotesk realism (grotesk kropp). Sålunda studerar Bakhtin i Rabelais and His World samspelet mellan det sociala och det litterära, såväl som kroppens betydelse.

Karneval

Groteska masker visas här, burna av många på en karneval.

Karnevalen är känd som dårarnas högtid . I Amerika är detta mer känt som Mardi Gras . Mardi Gras är en religiös högtid där människor konsumerar rikliga mängder mat och vin och har en stor fest att fira. Groteskheten i karnevalen ses som det överflöd och den stora mängden mat som konsumeras av kroppen. Det läggs stor vikt vid munnen (där kroppen kan gå in). Att äta, dricka, rapa av överskott etc. sker genom munnen. Rabelais använder karnevalen för att referera till politik och kritisera världen utifrån mänsklig anatomi.

I det italienska firandet av karnevalen spelar masker en stor roll eftersom många människor bär dem under firandet. Många av dessa masker kan ses som en överdrift av det groteska eftersom de har förstorade ansiktselement som en förstorad näsa (som är en del av den groteska kroppen). Det italienska firandet av karneval liknar det för Mardi Gras där mat och alkohol konsumeras i överskott.

Båda återgivningarna av karnevalen firas omedelbart före den kristna fastan, som handlar om en 40-dagarsperiod för människor av kristen (främst katolsk) tro att rena sig och bli rena före påskdagen .

Grotesk realism

Överdrift, överdrift och överdrift är alla nyckelelement i den groteska stilen. Vissa aspekter av kroppen refereras när man talar om det groteska. Dessa saker inkluderar delar av kroppen som antingen sticker ut från kroppen eller en öppningsdel av kroppen som kan gå in i. Detta beror på att kroppen i många fall ses som ren där som omvärlden inte är det. Därför ses och används delar av kroppen som släpper in omvärlden eller låter element inuti kroppen komma ut som en överdrift av det groteska. I artikeln, "Absurdity and Hidden Truth: Cunning Intelligence and Grotesque Body Images as Manifestations of the Trickster", hänvisar Koepping tillbaka till Bakhtins uttalande, "Temana förbannelse och skratt är nästan uteslutande föremål för kroppens groteskhet. "

Det groteska används här genom användning av munnen i en byggnads arkitektur.

Den italienske satirikern Daniele Luttazzi förklarade: " satiren visar den groteska kroppen, som domineras av de primära behoven (äta, dricka, göra avföring, urinering, sex) för att fira livets seger: det sociala och det kroppsliga är med glädje förenade i något odelbart, universellt och nyttigt".

Bakhtin förklarade hur den groteska kroppen är en hyllning till livets cykel: den groteska kroppen är en komisk figur av djup ambivalens: dess positiva mening är kopplad till födelse och förnyelse och dess negativa mening är kopplad till död och förfall. Under Rabelais epok (1500–1800) "var det lämpligt att förlöjliga kungen och prästerskapet , att använda dynga och urin för att förnedra ; detta var inte bara för att håna , det var att släppa lös vad Bakhtin såg som folkets makt, att förnya och regenerera hela det sociala systemet . Det var kraften i folkets festliga karneval, ett sätt att vända det officiella skådespelet ut och ut och upp och ner, bara för en stund; tillräckligt länge för att göra intryck på det deltagande officiella skiktet. modernitetens intåg (vetenskap, teknik, industriell revolution ), mekanisten gick om det organiska, och ämbetet kom inte längre att gå med i festlig karneval. Det kroppsliga nedre humorskiktet dualiserades från det övre skiktet."

Tidig användning av grotesk

Innan människor började utveckla litteratur eller konst satt ledare i sina salar omgivna av sina krigare och roade sig genom att håna sina motståndare och fiender. Krigarna skulle skratta åt alla svagheter eller defekter, antingen fysiska eller mentala, och gav smeknamn som överdrev dessa egenskaper.

Snart försökte krigare ge en mer permanent form åt sitt förlöjligande, vilket ledde till oförskämda skildringar på kala klippor eller någon annan yta som var bekväm.

I den medeltida groteska karnevalen läggs tonvikten på kroppens nedre delar som centrum och meningsskapande. Anden snarare än att komma från ovan kommer från magen, skinkorna och könsorganen.

Se även

  1. ^ "Perforationer: Grotesk Corpus" . Hämtad 2019-07-12 .
  2. ^ Clark, Katerina och Michael Holquist 297-299, Mikhail Bakhtin . Cambridge: Harvard University Press, 1984.
  3. ^   Koepping, Klaus-Peter (feb 1985). "History of Religions, Vol. 24, No. 3 (Feb., 1985), s. 191-214". University of Chicago Press. JSTOR 1062254 . {{ citera journal }} : Citera journal kräver |journal= ( hjälp )
  4. ^ "Se Dio avesse voluto che credessimo in lui, sarebbe esistito (på italienska)" . Hämtad 2008-05-27 .
  5. ^ "Brazen Brides Grotesque Daughters Treacherous Mothers by Felicity Collins (Bakhtin, 308-317)" . Arkiverad från originalet 2008-05-13 . Hämtad 2008-05-28 .
  6. ^ Boje, David M. (mars 2004). "Grotesk metod" (PDF) . Proceedings of First International Co-sponsored Conference, Research Methods Division, Academy of Management: Crossing Frontiers in Quantitative and Qualitative Research Methods . 2 : 1085-1114.
  7. ^ a b Wright, Thomas (1865). En historia om karikatyr och grotesk i litteratur och konst . London: Virtue Brothers & CO. s. 2 .
  8. ^ Lübker, Henrik. "Metoden mellan in-between in the Grotesque and the Works of Leif Lage." Kontinent. Np, mars 2012. Webb. 22 oktober 2015

Bibliografi

externa länkar