David Wallin

David Wallin
David Wallin 1935.jpg
Konstnären David Wallin i sin konstateljé i Stockholm 1935.
Född
David August Wallin

( 1876-01-07 ) 7 januari 1876
Östra Husby , Vikbolandet , Sweden
dog 27 juni 1957 (27-06-1957) (81 år gammal)
Stockholm , Sverige
Nationalitet svenska
Utbildning Kungliga Svenska Konsthögskolan , Stockholm
Känd för
Målning Ritning
Medaljrekord
Konsttävlingar
som representerar   Sveriges
OS
Gold medal – first place 1932 Los Angeles Målningar
David Wallin (1876–1957) självporträtt, oljemålning från 1938.

David August Wallin , född 7 januari 1876 – 27 juni 1957, var en svensk konstnär . 1932 vann han en olympisk guldmedalj i konsttävlingarna vid de olympiska spelen i Los Angeles för sin oljemålning " At Arilds hav" .

Bakgrund

David Wallin är mest känd för sina oljemålningar med genremotiv och idealiserade bilder av nakna kvinnor i atmosfäriska landskap, där han betonade samhörigheten mellan människa och natur. Han målade också ömma skildringar av mor och barn, och en serie porträtt av kända svenskar och genrer som figurer, landskap och nakenbilder, stilleben och religiösa bilder. Han finns representerad på ett stort antal museer.

1905 gifte han sig med konstnären Elin Wallin , född Lundberg (1884–1969). Han var bror till den svensk-amerikanske konstnären Carl E. Wallin (1879–1968), och han var far till den svenska konstnären Bianca Wallin (1909–2006) och konstnären Sigurd Wallin (1916–1999).

Biografi

Barndom och tidiga år

David Wallin växte upp på en gård, Varby, i Östra Husby socken, en ort på Vikbolandet , som funnits i släkten sedan 1600-talet. Hans föräldrar var snickaren Alexander Wallin och hans hustru Inga Helena Larsdotter. Han växte upp i ett stort hushåll med många syskon, en syster och fyra bröder. Hemmet var strikt religiöst, och hans far vände sig till Bibeln och Carl Olof Rosenius skrifter för daglig vägledning. Den folkliga väckelserörelsen var ett starkt inflytande på livet i det stora hushållet med de många barnen.

Wallin drömde tidigt om en karriär som konstnär, hans första konstnärliga upplevelse var en altartavla av konstnären Pehr Hörberg i Östra Husby kyrka. Han arbetade som butiksskrivare och målarlärling i Norrköping 1893–1896, samtidigt som han gick på föreläsningar vid en teknisk kvällshögskola. 1896 anlände han till Stockholm och fick arbete i ateljén/ateljén hos Carl Grabow , en svensk dekorationsmålare av teaterdekor. Carl Grabow hade etablerat en inredningsateljé på Kungsholmen i Stockholm. Grabowsamlingen på Drottningholms Teatermuseum är unikt dokumentärt material för dig som vill studera svensk scenografi från slutet av 1800-talet och de första åren av 1900-talet. Sedan fortsatte Wallin sina studier vid Tekniska kvällshögskolan (Tekniska skolan) i Stockholm under Anders Forsberg, som var svensk konstnär och bildlärare och lärare i frihandsteckning vid Tekniska skolan.

Kungliga Konsthögskolan i Stockholm: 1898-1904

1898 antogs Wallin vid Kungliga Konsthögskolan i Stockholm , där hans studiekamrater var bland annat Karl Isakson , Ivar Arosenius och John Bauer . Hans lärare var bland andra Georg von Rosen . 1903–1904 studerade han kort vid École des Beaux-Arts och Académie Colarossi i Paris , där hans lärare var den norske naturforskarmålaren, illustratören, författaren och journalisten Christian Krohg .

1902 fick Wallin Akademiens hertigpris för sin oljemålning " Kraka " och 1904 tilldelades han Kungliga medaljen för porträttmåleri . " Kraka " är en oljemålning i nordisk mytologi , av en liten flicka som heter Aslög eller även kallad " Kraka " eller " Kraka möter Ragnar Lodbrok " (Hrólf saga kraka, sagan om kung Hrolf kraki). David Wallins oljemålning av " Kraka " har måtten 223 x 149 cm.

Kraka var en nordisk prinsessa. Hon fångade den gamle kungen Ragnar Lodbroks uppmärksamhet tack vare sin enorma skönhet. Innan Ragnar tog Kraka till sin fru ville han testa hennes visdom. Ragnar bjöd Kraka på middag och sa samtidigt till henne att hon varken skulle vara på- eller avklädd. Kraka överlevde utmaningen genom att komma klädd i ett fiskenät. Detta är berättelsen om den nordiska fefiguren Kraka i den nordiska mytologin . Kraka är också känd som den legendariska Aslög ( Aslaug ) i den nordiska mytologin . Hon är dotter till Sigurd och Brynhild Fafnesbane, hustru till Ragnar Lodbrok . Aslaug , Aslög, Kraka, Kráka eller Randalin, var en drottning av skandinavisk mytologi som förekommer i Snorres Edda, Völsunga saga och Ragnar Lodbroks saga . Några andra svenska målare, som tidigare målat " Kraka ", är Mårten Eskil Winge (1825–1896) och August Malmström (1829–1901).

Förlovning och äktenskap: 1905

David Wallin förlovade sig våren 1905 och gifte sig i september samma år med sin konstnärskollega Elin Wallin, född Lundberg (1884–1969). Vigseln ägde rum den 14 september 1905 i Sankt Nikolai kyrka i Örebro ( Sankt Nicolai kyrka i Örebro ), Elins hemstad. Efter bröllopet gjorde paret en kombinerad bröllops- och studieresa till Paris och London under åren 1905–1906. Paret blev så småningom föräldrar till sju barn, fem döttrar och två söner, födda 1906 till 1924.

Konstnärliga influenser

Bland Wallins favoriter i Paris fanns Jean-François Millet, Pierre Puvis de Chavannes och Gustave Moreau. Jean-François Millet var en fransk målare och en av grundarna av Barbizon-skolan på landsbygden i Frankrike . Hirs är känd för sina scener av bondebönder , han kan kategoriseras som en del av naturalism- och realismrörelserna . Pierre Puvis de Chavannes var en fransk målare, som blev president och medgrundare av Société Nationale des Beaux-Arts och vars verk påverkade många andra konstnärer. Gustave Moreau var en fransk symbolistisk målare , en konströrelse från slutet av 1800-talet av franskt och belgiskt ursprung, vars huvudsakliga fokus var illustrationen av bibliska och mytologiska figurer. Han var rörelsens inspirerande lärare, och han gjorde mycket för eran. Han var professor vid École des Beaux-Arts i Paris, han pressade sina elever att tänka utanför formalitetens linjer och följa deras visioner. Wallin blev också bekant med verk av Édouard Manet , Pierre-Auguste Renoir och andra impressionistiska konstnärer som målade i stil med impressionismen , en sammanslutning av Paris-baserade konstnärer.

I London studerade Wallin det prerafaelitiska brödraskapet (även känt som prerafaeliterna) och andra grupper, inklusive James McNeill Whistler, som var en amerikansk född, brittisk konstnär. I London fanns stora samlingar av prerafaelitiskt verk i Tate Gallery ( Tate Modern eller helt enkelt Tate ) och Victoria and Albert Museum . Tate är Storbritanniens nationella galleri för internationell modern konst och former och V&A är världens största museum för dekorativ konst och design.

David Wallins eget porträtt " Portrait of my Wife " visades på " Le Salon ", Salon (Paris) , på Grand Palais des Champs-Elysées på Avenue Alexandre III i Paris. Detta porträtt var ett porträtt med en sittande modell i silvergrå färger som är konturerade mot nedtonade lövmassor. Avenue Champs-Élysées låg intill Palais de l'Élysee ( Élysée-palatset ) och presidentpalatset , med sin rundade port, och Grand Palais, byggdes i slutet av 1800-talet. " Grand Palais " (stora palatset) var en stor glasutställningshall som byggdes för Parisutställningen 1900 . Det låg i det 8:e arrondissementet i Paris .

Tidiga ämnen, tidiga viktiga porträtt och andra motiv

Ämnet för David Wallins tidigaste självständiga målningar var förknippat med hans hembygd, till exempel hans " Familjegods " (1898). Den viktigaste av dem, " Pojken och flyttfåglarna ". Den stora målningen avslöjar den franske målaren Jean-François Millets inflytande, men är tydligt inspirerad av det verkliga livet.

Ett antal chiaroscuro- porträtt (en konstnärlig teknik) vittnar om hans förälskelse i Rembrandt under hans studenttid på Akademien. Chiaroscuro är italienska för " ljus-mörk " i konsten och kännetecknas av starka kontraster mellan ljus och mörk, vanligtvis djärva kontraster som påverkar en hel komposition. Det är också en teknisk term som används av konstnärer och konsthistoriker för att använda kontraster av ljus för att uppnå en känsla av volym vid modellering av tredimensionella föremål som människokroppen. Chiaroscuro uppstod under renässansen som teckning på färgat papper, där konstnären arbetade från denna grundton mot ljust, med vit gouache, och mörkt, med bläck, kroppsfärg eller akvarell. Den franska användningen av termen, clair-obscur , introducerades på 1600-talet. Inom fotografering chiaroscuro ofta med användning av " Rembrandt-belysning ".

Ett annat motiv var hans fru och mor-barn-temat, t.ex. " Våren " (1905), ett oljeporträtt av hans hustru i Lill-Jansskogen i Stockholm. Flera skisser av hans fru visar anmärkningsvärda koloristiska fria och lätta seder. Några charmiga oljor inkluderar " Elin sömnad " (1905), " Elin mot blå himmel " (1905) och " Elin i solsken " (1906).

År 1908 tilldelades Wallin Akademiens resestipendium ur Akademiens särskilda fond, som senare förlängdes med ytterligare ett år. Året därpå, 1909, fick han Wohlfahrt Award. Stipendiet var en utmärkelse av ekonomiskt stöd för studenten till vidareutbildning . Kriterierna för priset var att värdet och syftet skulle främja hans konstnärliga utbildning. Priserna gjorde det möjligt för honom att bo, först i Italien och sedan i Frankrike under perioden 1908–1913, med endast korta besök i sitt hemland och i Spanien.

Italien: 1908-1910

I Italien var Wallin baserad i Rom och Florens under åren 1908–1910 tillsammans med sin familj, sin hustru och sina tre döttrar vid den tiden. I Rom bodde familjen på Via Frattina. Åtskilliga skisser och teckningar i hans skissböcker vittnar om studier av renässansmåleri . Hans egna kompositionsidéer består ofta av vaga skisser med en eller flera figurer i ett dunkelt antydt landskap, ofta romantiska par.

I Rom målade han figurer och gatulivsstudier förutom porträtt, bland annat flera av " fru Carin Lidman ", född Thiel, senare fru Carin Östberg. 1919 gifte hon sig med den berömde svenske arkitekten och konstnären Ragnar Östberg , mest känd för att ha designat Stockholms stadshus. Ragnar Östberg var också professor i arkitektur vid Konsthögskolan i Stockholms arkitektskola 1922-1932. Wallins porträtt av fru Carin Lidman visar en skimrande ung kvinnlighet som återges i rikt nyanserade, doftande färger.

Wallin tillbringade två somrar på den skandinaviska konstnärskolonin (eller konstkolonin ) vid Volterra i Toscana , där han återvände till en genre som han hade gett sig in på hemma, det var nakenbilder i ett landskap. Hans fru och barn fungerade som modeller. Det bästa av dessa studier tyder på kärleken till ljus som spelar på hud och grönska så typiskt för utomhusmålning. Volterra är en liten stad 45 km sydväst om Florens.

Paris: 1910-1913

1910 flyttade familjen till Paris vid Rue de l'Abbé Grégoire, en gata i 6:e arrondissementet i Paris , där de var vänner med bland annat kretsen kring Erik Tryggelin (1878–1962), en svensk målare och fotograf, och Gottfrid Larsson (1875–1947), en svensk skulptör. Båda studerade också i Paris med stipendium. På våren 1912 var Wallin och hans hustru Elin föräldrar till fyra barn, fyra flickor födda 1906, 1907, 1909 och 1912, så det var naturligt att Davids motiv ofta var mor-barn-temat.

Wallin introducerades först för modern samtida måleri i Paris , där han besökte André Lhote och Kees van Dongen. André Lhote , (1885–1962) var en fransk skulptör och målare av figurämnen, porträtt, landskap och stilleben. André Lhote var influerad av Gauguin och Cézanne och Cézanne höll sin första enmansutställning på Galerie Druet 1910. Ändå förblev 1800-talsmåleriet Wallins preferens. Kees van Dongen (1877–1968), vanligen känd som bara Van Dongen, var en holländsk målare och en av fauverna. Fauvism är stilen hos les Fauves (franska för "de vilda djuren"), en kortlivad och lös grupp moderna konstnärer från början av 1900-talet vars verk betonade måleriska kvaliteter och starka färger framför de representativa eller realistiska värden som behölls av impressionismen . Medan fauvismen som stil började omkring 1900 och fortsatte efter 1910, rörelsen som sådan bara några år, 1904–1908, och hade tre utställningar. Kees van Dongen fick ett rykte för sina sinnliga, ibland grälla, porträtt.

Wallin studerade moderna verk på Gertrude Steins moderna konstgalleri i Paris. Mycket av Gertrude Steins berömmelse härrör från ett privat modernt konstgalleri som hon satte ihop, från 1904 till 1913 när hon bodde i Paris, tillsammans med sin bror Leo Stein , en konstkritiker. The Steins var viktiga samlare och anhängare av Henri Matisses målningar .

Wallin studerade också moderna verk i Edmond Auguste Pellerins samling av Paul Cézannes målningssamling och på utställningar. Wallin ställde ut flera kompositioner på "Le Salon (Paris) " förutom " Porträtt av Elin ", " Au Soleil ", en naken på stranden, badad i ljus, och " L'air du printemps ", målad i Italien 1910 Le Salon var den officiella konstutställningen för Académie des Beaux-Arts i Paris . Även " By the Wellspring of Life " kännetecknas av en diffus miljö där han har introducerat lekande barns och vattens rörelser. Wallins palett är asketisk och antyder påverkan från Puvis de Chavannes. Pierre Puvis de Chavannes var en fransk målare , som blev president och medgrundare av Société Nationale des Beaux-Arts och vars verk påverkade många andra konstnärer. " In the Beginning " påminner om Eugène Carrières romantiska visioner av relationen mellan mor och barn. Eugène Carrière var en fransk symbolistisk konstnär från Fin de siècle -perioden. Carrière var en av ledarna i den secessionistiska rörelsen, vilket ledde till grundandet av Société Nationale des Beaux-Arts . " Resting Negro " var att upptäcka påverkan av Paul Gauguins "The Spirit of the Dead Awakens". Wallin hade kopierat detaljer hämtade från Paul Cézanne och Paul Gauguin .

Tillbaka i Sverige: 1913

Inredningen av bröllopsrummet på Stockholms tingshus

Efter återkomsten till Sverige hösten 1913 sysslade Wallin med förslag på inredningen av vigselrummet vid Stockholms Rådhus – en livsfris , nu i Lunds universitets arkiv för dekorativ konst . i Lund i Sverige (även känt som Museum of Sketches for Public Art ). Stockholm Court House ligger på Kungsholmen i centrala Stockholm . Byggnaden uppfördes mellan 1909 och 1915. Inredningen av vigselrummet vid Stockholms tingshus hade föregåtts av tre tävlingar (1912–1914) som hade lockat ett stort antal dåtidens konstnärer. Kampen om inredningen av bröllopsrummet i nya Stockholms tingshus blev en av de mest dramatiska i den svenska monumentala konstens historia. Förslag till bröllopsrummet kom också från till exempel konstnärerna Isaac Grünewald och Georg Pauli . Äntligen målades dekormålningarna i fresk i bröllopsrummet av konstnären, husmålarmästaren och prydnadsmålaren Filip Månsson, en konstnär som tidigare utfört dekormålningar i byggnaden.

Andra verk

Wallin arbetade också med mor-barn-temat: porträtt av unga flickor, barn och nakenbilder. Mycket var en fortsättning på tidigare idéer. Hans bilder av barn kännetecknas ofta av en bräcklig sagostämning, som " En liten knopp på en grön äng " (1914) och " Sagostund i trädgården " (1918). Nakenbilderna är baserade på kontrasten mellan ljus och skugga, rörelse och vila, " Vårhelgen " (1914). I denna stora målning med formatet 168 x 129 cm visar konstnären något av sitt bästa nakenmåleri . 1999 donerades tavlan till Moderna museet i Stockholm (Modernmuseet, Stockholm).

1914 deltog David Wallin i Baltiska utställningen , som var en konsthantverksutställning som hölls i Malmö på slottet Malmöhus (nuvarande Malmö konstmuseum) under perioden 15 maj – 4 oktober 1914. De baltiska länderna då. tid, Sverige, Danmark, Tyskland och Ryssland, var representerade i utställningen. Den svenska arkitekten Ferdinand Boberg stod för utformningen av utställningen.

David Wallin ställde ut på Förbundet Svenska Konstnärers utställning i Stockholm 1917 i Liljevalchs konsthall i Stockholm, som byggdes 1916. Utställningen ägnade ett separat rum åt Wallins konst. August Brunius stod för de mest gynnsamma recensionerna där han utropade Wallin till en mycket speciell kraft att räkna med inom svensk konst, både vad gäller hans kompositioner och som skapare av en egen värld.

Han har en egen känslovärld som med särskild intensitet fokuserar på mamma-barn-temat. Vi måste återvända till det klassiska måleriet förr för att finna en kvinna av monumentaliteten " En ung svensk flicka " eller " Ragnhild " (skapad 1914, signerad 1916), och till modern norsk konst för att finna motsvarigheten till Wallins gripande studier av barn. Det andliga elementet framträder ibland för kraftfullt, men det blir aldrig billigt eller sentimentalt. Fysiken, både i själva fenomenet och i målningen, är alltid närvarande”. (August Brunius i Svenska Dagbladet, 16 maj 1917). " Ragnhild ", 73 x 79 cm, kan räknas som ett porträtt, men det är snarare en komposition, där konstnären med inspiration och noggrannhet har åstadkommit en fascinerande kvällsbelysning. " Ragnhild " ställdes ut nio gånger, både i Sverige och utomlands, mellan 1917 och 1952. 1998 donerades tavlan till Östergötlands länsmuseum i Linköping ( Östergötlands läns museum).

" Laxfiskaren " (1915–1919) utgör en obestridd höjdpunkt. Naturens stämning kombineras här med djup, men ändå återhållsam, känsla, fylld av sorg. Wallins förkärlek för rinnande vatten påminner oss om att han i sin ungdom var en ivrig beundrare av Ernst Josephson .

Två altartavlor och ett självporträtt

Två altartavlor från denna period, 1919 och 1920, finns i kyrkorna i Valdemarsvik och Bureå . Altartavlan i Valdemarsviks kyrka i Östergötland föreställer " Kristus och den sjunkande Petrus " (1919). Den andra altartavlan, i Bureå kyrka, i Västerbotten , föreställer " Jesus välsignar barnen " (1919–1920). Ett viktigt självporträtt är också från denna period, " På balkongen vid havet " (komposition, signerad 1916). Självporträttet, 120 x 90 cm, donerades 1999 av David Wallins arvtagare till Norrköpings konstmuseum i Östergötland (Norrköpings konstmuseum). Porträttet skapades under en mycket aktiv period av konstnärens liv, då han inspirerades av storslagen natur i harmoni med sina inre känslomässiga flöden.

1920- och 1930-talen

På 1920-talet fortsatte Wallin på den fria kompositionens väg där han strävade efter en syntes av färg och ljusets spel. Hans ämne var vanligtvis natur, mor och barn . David Wallin har ställt ut i Paris, Wien, Berlin, München, Dresden, Rom, Venedig, Köpenhamn, Budapest, Reval, Riga, Åbo, Helsingfors, Buenos Aires och i flera amerikanska städer, i Stockholm på Liljevalchs, Baltic Exhibition i Malmö 1914 , separatutställning i "Nordisk konst" på Göteborgs Jubileumsutställning 1923 och separatutställning på Konstakademien ( Kungliga Svenska Konsthögskolan i Stockholm ) 1926. Göteborgs Konsthall byggdes som konstutställningshall för Jubileumsmässan i Göteborg 1923, Göteborg Utställning (1923). Göteborgs Konsthall blev senare en del av Göteborgs konstmuseum . Museibyggnaden, vid Götaplatsen i centrum av staden, skapades för den internationella utställningen i Göteborg 1923 för att fira stadens 300-årsjubileum. Invigningsutställningen i Göteborgs Konsthall var Jubileumsutställningen av nordisk samtidskonst. Utställningen som ägde rum mellan den 8 maj och den 15 oktober 1923 var ett mönstring av modernismens nordiska genombrottsgeneration .

Några av målningarna som ställdes ut på David Wallins separatjubileumsutställning i Göteborg 1923 och i Stockholm på Konstakademien 1926 var:

Den stora målningen " Sommar " (skapad 1914, signerad 1923), 201 x 157 cm, ställdes ut 1926. Målningen föreställer en stående naken kvinna och hyllar kvinnan och är representativ för David Wallins nakenmålning. Sedan har målningen ställts ut både utomlands i Wien, Budapest, Riga och i Stockholm på hans stora separatutställning på Konstakademien 1931 och 1932. 1998 skänktes målningen även till Östergötlands länsmuseum i Linköping (Östergötlands länsmuseum ) , och målningen har nu deponerats hos Linköpings slott.

Samtidigt skänktes även oljemålningen " Vår i skogen " (1914–1925), 118 x 94 cm, till Linköping (Östergötlands läns museum). Det är en komposition med ett skogslandskap med två figurer. En gammal man sitter vid en trädstam och en ung flicka går med spänstiga steg på skogsvägen och visar konstnärens typiskt filosoferande framställning av motivet. " Under trädet ", ställdes ut 1926 och " Mor och barn " ställdes också ut 1926. " Mor och barn " finns i samlingarna på Budapest konstmuseum i Ungern , Museum of Fine Arts (Budapest) ( på ungerska : Szépművészeti Múzeum ). 1926 köptes målningarna " Arilds fiskeläge " ("Arilds läge") och " Ungdomsminnen " av Nationalmuseum i Stockholm (Konstmuseet).

Under 1930-talet fortsatte David Wallin att ägna sig åt nakenbilder , förhållandet mellan människa och natur och bandet mellan mor och barn . Han målade " Om sommaren " (1932) och " Vid Arilds strand " (1932). Den senare gav honom en olympisk guldmedalj vid de olympiska sommarspelen 1932 i Los Angeles i Kalifornien i USA. " Far vid nittio " (1929) representerar en sällsynt avvikelse från dessa teman.

olympiska sommarspelen 1932

Konstverket som får beundran i fokus är " At Arilds hav " av konstnären David Wallin från Sverige. Oljemålningen vann en olympisk guldmedalj i klassen målning i de olympiska sommarspelen 1932 i Los Angeles i konsttävlingarna vid de olympiska sommarspelen 1932 .
David Wallin Familjegrav vid Norra begravningsplatsen i Solna, utanför Stockholm.

David Wallin vann den olympiska guldmedalj i målning i Los Angeles , Kalifornien , USA , i de olympiska sommarspelen 1932 i Amerikas förenta stater . Konsttävlingar hölls som en del av olympiska sommarspelen 1932 i Los Angeles, USA. Medaljer delades ut i fem kategorier ( arkitektur , litteratur , musik , måleri och skulptur ) för verk inspirerade av sportrelaterade teman. David Wallin vann en olympisk guldmedalj i konsttävlingarna vid olympiska sommarspelen 1932 i målning av de olympiska spelen för sin oljemålning " At Arilds hav" . Guldmedaljen vanns i konkurrens med namn som Isaac Grünewald och Bruno Liljefors . Efter succén med OS-guldmedaljen bjöds Wallin över till USA för att göra en turné med en turnerande utställning . Han besökte bland annat New York City . Konsttävlingar var en del av det olympiska programmet från 1912 till 1948, men avbröts på grund av oro för amatörism och professionalism. Sedan 1952 har en icke-konkurrenskraftig konst- och kulturfestival associerats med varje spel.

1940- och 1950-talen

1940- och 1950-talen kom med nya varianter av temafiguren i landskap. Han målade " På min ö i skärgården " (1940), " Laxfiskare i Ådalen " (1943) och " Midsommarafton " (1945). Samtidigt ägnade han sig också åt rent landskapsmåleri som bilderna av Arild vid foten av Kullaberg i Skåne . Arild var ett fiskeläge och badort samt en ort för konstnärer och författare. Kustlinjen vid Arild utgör ett speciellt landskap. Det är en stenig kust med kullerstensplattor och raukliknande klippor. Arild var också en konstnärskoloni med kända namn som Gustaf Rydberg, Gustaf Cederström , Fritz von Dardel, Olof Krumlinde, Isaac Grünewald , Nathanael Beskow, Richard Bergh och Herman Österlund och fler Skagenmålare , som samlades på Moder Cilla gästgiveri. I Kullaberg kunde man dra nytta av det särskilt starka sommarljuset, som påminner om det i Skagen . Wallin gjorde också rent landskapsmålning med bilder av Omberg (Omberg, ett berg i västra Östergötland längs Vätterns östra strand), Skåne ( Skåne i sydligaste Sverige), Bohuslän ( Bohuslän på Sveriges västkust), Västmanlands bergslag (det västra) . Västmanland hörde traditionellt till gruvdistriktet Bergslagen , Norrland ( Norrland i Norrland av Sverige) och norska landskap.

Skisserna av David Wallin, som är intressanta ur målerisk synvinkel och ofta utsökta, är en del av hans långa och outtröttliga konstnärskarriär. Flera dukar och mindre skisser visar omedelbar koloristisk inspiration och en fritt poetisk färg som förenar verklighet och fantasi. I hans landskap som i hans nakenbilder förvandlar den intensiva, romantiska känslan berg, floder, skogar och ängar till utgjutande av subjektiva stämningar.

Porträttmålning

David Wallins porträttgalleri innehåller drag av många ledande personligheter inom svenskt kulturliv.

Bland de mest kända tidiga oljeporträtten, ofta chiaroscuro, är porträtten av konstnären Axel Fahlkrantz (1851–1925) (1904), poeten och författaren Erik Axel Karlfeldt (1904), universitetspresidenten och arkitekten Viktor Adler (1907), grundaren av telefonbolaget Telefonaktiebolaget LM Ericsson Lars Magnus Ericsson med hustru , grundaren av färgföretaget Wilhelm Becker (1904), fru Granberg (1904), den unga flickan Barbro Gyllenhammar (1904), Porträtt av förlaget Saxon (1907) ), och greve och konstnärskollega, professor vid Kungliga Konsthögskolan i Stockholm greve Georg von Rosen (1908), föreställande att meditera framför en målning.

Bland de mest kända porträtten i olja av framstående svenskar senare kan nämnas fru Waldenström (1914), professorn, matematikern Gösta Mittag-Leffler (1920), författaren, fonetikern, filologen och professorn Fredrik Wulff (1922), professorn i litteratur och kulturhistoria Henrik Schück (1923), den svenske skulptören Carl Milles (1925), rådmannen, generaldirektören och politikern Bo von Stockenström (1926), hustru till Bo von Stockenström Anna von Stockenström (1926), grevinnan Magnus Brahe (1927) , professorn, filosofen och juristen Axel Hägerström (1929), läkaren och nobelpristagaren Gustaf Dalén (1929), generalen och politikern Carl Gustaf Hammarskjöld (1930), borgmästaren i Örebro och president vid Örebro sparbank Victor Schneider (1934) ), professorn och kirurgen Abraham Troell (1938), den svenska utrikesministern i den nationella samlingsregeringen Christian Günther (1939) och skådespelaren och framstående operasångaren John Forsell .

Känsligheter

David Wallin har ofta beskrivits som ogenerat romantisk. Och han skulle faktiskt kunna sägas vara "den siste romantikern i Sverige", eftersom hans inställning till livet ofta förblev färgad av atmosfären vid sekelskiftet. Han strävade efter att smälta samman det intima och det monumentala i lyriskt färgade stämningar – vilket gjorde att han gradvis tog avstånd från moderna trender inom måleriet. Detta tillvägagångssätt var medvetet. Wallin upphörde aldrig att betona klyftan som fanns mellan hans egna ideal och mycket av det som slog igenom i dagens konst. Han ville förbli trogen dessa ideal.

Utställningar och medlemskap

Wallin hade ett tiotal separatutställningar i Sverige 1926-1953 och ett tiotal svenska grupputställningar i Sverige 1905-1941 och ett flertal utställningar sponsrade av Östergötlands konstförening på olika platser i Östergötland. Han hade ett tjugofemtal utställningar utomlands 1906–1936. Wallin var medlem i Svenska Konstnärsförbundet, Konstnärsklubben i Stockholm och Union Internationale des Beaux-Arts et des Lettres i Paris.

Samlingar

Förutom Budapest Museum i Ungern , Museum of Fine Arts (Budapest) och Archives for Dekorative Art (The Museum of Sketches) i Lund i södra Sverige som nämnts ovan, är Wallin också representerad i

I sin ungdom skrev Wallin ibland sitt namn som Valin, Walin eller Vallin.

Källor

Andra länkar

Referenser

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=David_Wallin&oldid=1137208148 "